W 2007 r. odbyła się premiera The Source, debiutanckiej płyty Kendricka Scotta, na której artysta wystąpił w podwójnej roli perkusisty i kompozytora. Od tamtej pory pozycja Scotta umocniła się. Dziś znany jest także jako muzyczny eksplorator cechujący się świetną intuicją i wrodzoną mądrością podpowiadającą, w jaki sposób szukać głębiej i dalej.
Gdyby szukać słów opisujących muzykę Karoliny Skrzyńskiej były by to: wrażliwość na świat dookoła i niepohamowana siła głosu, zakorzenionego głęboko w naturze. Fascynuje, porusza i nie daje się zapomnieć. "Palcem po wodzie" jest drugim, studyjnym albumem Karoliny. Swoją treścią silnie nawiązuje do żywiołu wody utożsamianego z energią kobiecą. Żywiołu z jednej strony ulotnego i subtelnego, z drugiej nieujarzmionego o ogromnej sile. Muzyka artystki i zespołu przenosi słuchacza w przestrzenie odległe od pędzącej codzienności, gdzie natura i siła tego co rdzenne wciąż mają głos. To prawdziwa uczta dźwięków instrumentów z różnych stron świata, technik wokalnych (biały głos, śpiew gardłowy), poruszających melodii i rytmów jak również poetyckich, osobistych tekstów. Autorska muzyka Karoliny i jej zespołu jest nierozerwalnie związana z rdzenną kulturą polską. W każdym dźwięku słychać jej silny związek ze słowiańskością, a zespół złożony z wybitnych muzyków i chóru kobiet śpiewających białymi głosami nadaje wszystkiemu siłę i wielobarwność muzyczną. To jednak nie jest typowy polski folk, tylko balansowanie na granicy tego co rdzenne a tego co współczesne. Takie oryginalne podejście do muzyki wyróżnia zespół na polskiej scenie muzycznej i głęboko zapada w pamięć, otwierając równocześnie ich muzykę na szerokie grono odbiorców.
"Jeśli szukać jazzowej odpowiedzi na najróżniejsze folkloryzujące inspiracje, pewnie takim zespołem jest niemiecki kwartet Quadro Nuevo. To europejska odpowiedź na tanga argentyńskie, arabeski, bałkańską rubaszność, ballady, ekspresyjne improwizacje, melodie starej Europy i zwiewność melodii Morza Śródziemnego. Quadro Nuevo nie jest typowym kwartetem jazzowym, ale projektem muzycznym, w którym jazz ma takie same prawa jak tango, flamenco czy muzyka włoska. Niemieccy artyści są muzycznymi podróżnikami a każde ich nagranie przenosi słuchaczy w inną część świata; raz jest dzikość Krymskiego stepu, czar Londynu, świeży powiew śródziemnomorskich wysp, innym razem tajemne ogrody Malezji czy nostalgiczny "chanson" Paryża." - Dionizy Piątkowski / era jazzu Płyta zawiera film z podróży zespoły po krajach Ameryki Południowej, Afryce i Azji, film z kocertu w hali Lustspielhaus w Monachium w 2011 roku oraz ponad siedmiominutowe muzyczne vide o podróży do Batumi. Tracklista: 1. Travel Film: Die Reise Nach Batumi - Trip To Batumi 2. Concert Film: El Choclo 3. Antakya 4. Samba Para Parapente 5. Paprika 6. Die Abenteuer 7. Mohn 8. Die Reise Nach Batumi 9. Cancao Do Mar 10. Aus Der Stille Der Nacht 11. Music Video: Die Reise Nach
Nie daj się szukać nazwom. Dub jest duchem. Oto wersje Dream River - uśmiercone i ożywione, opowieści o życiu po drugiej stronie, musisz pozwolić się porwać im jeśli chcesz zrozumieć. Tracklista: 1. Thank Dub 2. Expanding Dub 3. Small Dub 4. Call It Dub 5. Ride My Dub 6. Summer Dub 7. Transforming Dub 8. Highs in the Mid-40's Dub
Jeśli szukać najprostszych analogii między postacią fantastycznych powieści Juliusza Verne’a, a polskim muzykiem, śmiało można powiedzieć, że jeden i drugi to człowiek pewny siebie, o żelaznej osobowości, silnie zarysowanym charakterze, skrywającym się pod pseudonimem Kapitan Nemo. O ile jednak nieznane jest (i nie będzie) nazwisko hinduskiego bohatera 20 000 mil podmorskiej żeglugi, o tyle sympatycy polskiego rocka wiedzą, kim jest nasz Kapitan Nemo.
Już na jesieni 2012 r. pojawi się najnowsza płyty Cecilii Bartoli, jednej z najpopularniejszych śpiewaczek świata.Po wielkim sukcesie albumu Sacrificium wydanego w 2009 r., który przyniósł śpiewaczce piątą nagrodę Grammy, Cecilia Bartoli zwraca się w stronę repertuaru wczesnobarokowego, odkrywając przed słuchaczami kompozycje całkowicie nieznane. Większość utworów będzie miała właśnie na tym albumie swoją światową premierę.Album zawierać będzie dzieła mało znanego włoskiego kompozytora, Agostina Steffaniego (1654-1728): arie solowe utrzymane w różnorodnej stylistyce, duety, fragmenty chóralne i instrumentalne interludia, które przenikając jedna w drugą, tworzą naturalną, zamkniętą całość.Życie i twórczość Steffaniego do dziś pozostaje w znacznym stopniu tajemnicą. Jego nazwiska próżno szukać w podręcznikach historii muzyki włoskiej, jedyne informacje dotyczą piastowanych przez niego funkcji wysokich urzędników dworskich. Dziś jednak zaczyna się o nim mówić coraz częściej, jako o jednym z najwybitniejszych kompozytorów muzyki operowej swojej epoki.Agostino Steffani, muzyk włoskiego pochodzenia, spędził większość życia w Niemczech. Niestety, ani przez włoskich, ani przez niemieckich muzykologów nie został należycie opisany, wobec czego jego muzyka do dziś pozostaje w większości nieodkryta. Okazuje się, że wkład Steffaniego w rozwój opery da się jednak porównać do osiągnięć takich kompozytorów jak Lully we Francji czy Purcell w Anglii, a mieszanka elementów typowych dla muzyki włoskiej, francuskiej i niemieckiej wykorzystana przez niego w swoich kompozycjach stworzyła podwaliny dla uniwersalnego języka muzycznego późniejszych dzieł Haendla, Bacha czy Telemanna. Pomimo że był czynnym kompozytorem i muzykiem dworskim, pełnił także wiele innych funkcji: był księdzem, dyplomatą, kolekcjonerem dzieł sztuki, językoznawcą, swatem wysoko urodzonych, i prawdopodobnie szpiegiem. Aktywnie zaangażowany w wiele istotnych wydarzeń swoich czasów był uczestnikiem wielu skandali. Stał się inspiracją dla autorki poczytnych kryminałów, Donny Leon, która na podstawie życiorysu Steffaniego napisała powieść The Jewels of Paradise. Książka towarzyszyć będzie premierze albumu, na którym Cecila Bartoli przypomina twórczość nieznanego kompozytora, którego dzieł próżno szukać w programach koncertowych i nagraniach płytowych.Najnowszemu albumowi śpiewaczki towarzyszyć będzie książka Jewels of Paradise, napisana przez wielką miłośniczkę śpiewaczki, a zarazem poczytną autorkę Donnę Leon, którą zainspirował życiorys Staffaniego. Akcja książki osadzona jest w realiach włoskiego życia dworskiego, a wątki zaczerpnięte z życiorysu kompozytora posłużyły za kanwę fabuły powieści. Książka pojawi się równolegle z premierą płyty w języku angielskim (Wielka Brytania, USA), niemieckim, francuskim, holenderskim, hiszpańskim i katalońskim.Na płycie Mission oprócz Cecilii Bartoli występuje światowej sławy kontratenor Philippe Jaroussky, chór Coro Della Radiotelevisione Svizzera, orkiestra I Barocchisti z Lugano grająca na instrumentach z epoki, a także dyrygent - Diego Fasolisa.
Kiedy Bugge Wesseltoft i Henrik Schwarz nagrali wspólnie album “Duo” stało się jasne, że pomiędzy tymi dwoma artystami wytworzyła się unikalna synergia, która zaowocowała nowym odświeżonym podejściem do elektro-akustycznej improwizacji w muzyce. Dziś duet przekształcił się w trio – do muzyków dołączył basista Dan Berglund. Efektem tej współpracy jest właśnie album Trialogue. Niezwykle nowatorskie w ich muzyce jest to, iż w przeciwieństwie do innych zespołów nie próbują szukać jednego wspólnego stylu, ale właśnie stylistyczna odmienność każdego z muzyków tworzy niezwykły wspólny język. To niezwykle nowatorski post-modernistyczny muzyczny świat.
Lesser lub J. Lesser (prawdziwe nazwisko J. Döerck) wywodzi się z niezwykle prężnej sceny elektronicznej z San Diego z Kalifornii - tej, która oprócz niego wypuściła w świat Kida 606 i duet Matmos. Lesser mógł podobnie jak koledzy z Matmos - z którymi współpracuje - wspierać Björk podczas jej ubiegłorocznej trasy Vespertine, jednak pokusy komercjalizacji raczej go nie interesują. Nie na darmo uciekł od komercjalizującego się gitarowego punk rocka, by w elektronice szukać prawdziwego, punkrockowego ducha twórczej wolności. Po dość ekstremalnym albumie "Gearhound" z 2000 r. Lesser stworzył rzecz niezwykłą. "Supressive Acts I - X" to jakby muzyczna autobiografia Lessera - zbiór dziesięciu utworów, które, jak mówi skromnie sam autor, w sposób mniej lub bardziej udany próbują związać historię metalu z karierą w elektronice.
"Jeśli szukać jazzowej odpowiedzi na najróżniejsze folkloryzujące inspiracje, pewnie takim zespołem jest niemiecki kwartet Quadro Nuevo. To europejska odpowiedź na tanga argentyńskie, arabeski, bałkańską rubaszność, ballady, ekspresyjne improwizacje, melodie starej Europy i zwiewność melodii Morza Śródziemnego. Quadro Nuevo nie jest typowym kwartetem jazzowym, ale projektem muzycznym, w którym jazz ma takie same prawa jak tango, flamenco czy muzyka włoska. Niemieccy artyści są muzycznymi podróżnikami a każde ich nagranie przenosi słuchaczy w inną część świata; raz jest dzikość Krymskiego stepu, czar Londynu, świeży powiew śródziemnomorskich wysp, innym razem tajemne ogrody Malezji czy nostalgiczny "chanson" Paryża." - Dionizy Piątkowski / era jazzu Materiał na tę płytę nagrano w kilku miejscach, w tym w kościele w Estonii, na tarasie rezydencji ambasadora w Kuala Lampur, w teatrze w Tunisa i w domku w Alpach. Ma także swoją wersję koncertowo-filmową na DVD pod tym samym tytułem.
Nie daj się szukać nazwom. Dub jest duchem. Oto wersje "Dream River" - uśmiercone i ożywione, opowieści o życiu po drugiej stronie, musisz pozwolić się porwać im jeśli chcesz zrozumieć. Tracklista: 1. Thank Dub 2. Expanding Dub 3. Small Dub 4. Call It Dub 5. Ride My Dub 6. Summer Dub 7. Transforming Dub 8. Highs In The Mid-40's Dub