Tracklista:1. Sailor's Song (Feat. Arto Tuncboyaciyan)2. Cityzen (Feat. Ross Garren & Jessica Vautor)3. Waltz for Maya (Feat. Achilla)4. Dark Matters (Feat. Gavin Salmon)5. 3 Mas Dub (Feat. Tigran Hamasyan, Achilla & Arto Tuncboyaciyan)6. Old New Home7. Turgot to Be True (Feat. Vahagni, Gavin Salmon, Arto Tuncboyaciyan & Achilla)8. Duet, No. 1 (Feat. Tigran Hamasyan)9. All Yours (Feat. Mark De Clive-Lowe, Achilla & Miguel Atwood-Ferguson)10. Words (Feat. Gavin Salmon)

• Wykonawca Artyom Manukyan
• Data premiery 2018-08-03
• Nośnik CD

Ten obszerny, podwójny album, nagrany i zmiksowany w zaledwie trzy dni w Lugano, to premierowe dzieło nowej grupy, w której skład weszli Tigran Hamasyan, Arve Henriksen, Eivind Aarset i Jan Bang. Norwegowie nagrywali już wcześniej dla wytwórni ECM w przeróżnych konfiguracjach. Dla przykładu, Jana Banga uszłyszymy na „Dream Logic” Eivinda Aarseta, a Banga i Aarseta na „Cartography” Arve Henriksena. Tym razem, centralną postacią staje się jednak Hamasyan, który przynosi ze sobą stare ludowe melodie ormiańskie, przeobrażone w twórczości słynnego Komitasa. Wszyscy czterej muzycy są w najwyższej formie. Niezależnie od tego, czy improwizują na tematy ormiańskie, czy też spontanicznie tkają dźwiękowe krajobrazy, cechuje ich niesamowita wyobraźnia, obok której trudno przejść obojętnie.  Pomysłodawcą nagrania „Atmospheres” jest Manfred Eicher. Album jest jedną z dwóch premier ECM (obok „Idy Lupino” w składzie Tigran Giovanni Guidi/Gianluca Petrella/Louis Sclavis/Gerald Cleaver), której wydanie zaplanowano na 2 września. W obu przypadkach pomysłem producenta było stworzenie nowego kwartetu, który, mając pełnię artystycznej swobody, mógł wykazać się niespotykaną kreatywnością.  Tracklista:CD 1 1. Traces I2. Tsirani Tsar3. Traces II4. Traces III5. Traces IV6. Traces V / Garun a7. Traces VI8. Garun a (var.) CD 21. Traces VII2. Traces VIII3. Shushiki4. Hoy Nazan5. Traces IX6. Traces X7. Angel of Girona / Qeler Tsoler

• Wykonawca Hamasyan Tigran
• Data premiery 2016-09-02
• Nośnik CD

Od samego początku Tigran Hamsayan owładnięty jest ideą maksymalnego poszerzania spektrum swojej muzyki. Miał zaledwie 19 lat, gdy znalazł się w samym centrum zainteresowania za sprawą wygranej w Konkursie Theloniousa Monka (2006, przewodniczącym był wówczas Herbie Hancock). W towarzystwie światowej ligi jazzmanów młody ormiański artysta szybko zorientował się, że ważne dla niego jest, by uniknąć zaszufladkowania. Po koncertach z fenomenalną sekcją rytmiczną w osobach braci Moutin założył w 2009 roku własny zespół, zapraszając do niego muzyków sceny nowojorskiej, jak tureckiego pochodzenia artystów z grupy Kneebody – saksofonistę Bena Wendela czy perkusistę Nate’a Wooda. Pobłogosławiony przez Aratta Rebirtha jego nowy kwintet pokazał, jak bardzo zanurzony jest w ormiańskiej tradycji muzycznej, ale i jak silnie ciąży też w stronę muzyki metalowej spod znaku Meshuggah i nurtu jazz fusion kojarzonego z nazwiskiem Chicka Corei. Trzy lata później porzucił to wcielenie, poświęcając się pracy w duecie z własnym fortepianem. Repertuar miał szeroko zakrojony: minimalistyczny pop, melodie z własnego kraju i nowe interpretacje standardów takich, jak m.in. Someday My Prince Will Come. Do tego coś nowego: Tigran postanowił dodać do niektórych utworów partie wokalne. Wyrazy uznania posypały się z różnych zakątków świata, co ostatecznie przyniosło mu francuskie wyróżnienie „Victorie de la Musique”. Na płycie Shadow Theater pianista podąża ścieżką masywnej konstrukcji. Po okresie zainteresowania ormiańskimi baśniami zwrócił się w stronę innej tradycji. Tym razem jego inspiracja ma charakter bardziej wizualny. Osobisty teatr cieni Tigrana (to także tytuł albumu) powinno się rozumieć jako zaproszenie, by udać się z artystą na drugą stronę lustra, zagłębić się w świat wyobraźni, senną rzeczywistość przypominającą bardziej wizje Tima Burtona aniżeli prawdziwy teatr cieni: sztukę prostą w środkach, w której kontury bohaterów ożywają magicznie za podświetlonym przepierzeniem. To „minimalistyczny fałszywy świat” – mówi Tigran – „ale świat, który przez kłamstwo mówi prawdę”. Album Shadow Theater to także jedność w wielości, spójny świat przepełniony mnóstwem bohaterów mieszkających w głowie pianisty: od Madlib, przez Steve’a Reicha do Sigur Rós. Tą płytą młody Ormianin wciąż poszukuje nowych ścieżek, zarówno brzmieniowych, jak i elektronicznych, a także ugruntowuje swą pozycję jako autor piosenek.

• Wykonawca Tigran
• Data premiery 2013-10-08
• Nośnik CD

Występują: Dino Saluzzi i Anja Lechnerfilm Norberta Wiedmera i Enrique Rosawraz z: Tigran Mansurian, George Gruntz, Levon Eskenian, Pierre-Dominique Ponelle, Felix Saluzzi, U.T. Gandhi, Alessandro Franco, Jules Buckley i the Metropole OrchestraEl Encuentro podąża za bandoneonistą, Dino Saluzzim, i wiolonczelistką, Anją Lechner, do Argentyny, Niemiec, Armenii, Włoch, Holandii i Szwajcarii. „Sposób odbierania muzyki i sposób gry zmieniają się, gdy podróżujesz” – mówi Anja Lechner. Kamera towarzyszy artystom w podróży, pokazując proces tworzenia muzyki w zależności od zmieniających się kontekstów. Oboje muzycy pochodzą z zupełnie różnych światów: Dino Saluzzi odnajduje się w stylistyce muzyki południowoamerykańskiej, w tradycji tanga i muzyki tradycyjnej, Anja Lechner – w europejskiej muzyce klasycznej. Pomimo to od połowy lat 90. Artyści współpracują ze sobą, począwszy od albumu Kultrum, na którym Saluzzi wystąpił wraz z Rosamunde Quartet. El Encuentro odkrywa także zwykłe życie podróżników, widoczne podczas koncertów, prób, sesji nagraniowych, podczas prywatnych spotkań, w których często widzimy muzyków, którzy także wystąpili w filmie, jak: kompozytor Tigran Mansurian, aranżer Levon Eskenian, pianista George Gruntz oraz brat Dina, saksofonista i klarnecista, Felix Saluzzi. Punkt kulminacyjny podróży przypadł na koncert Metropole Orchestra w Amsterdamie w Musiekgebouw. Artysta, który stworzył swój niepowtarzalny idiom stylistyczny, mówi: „Podstawą mojej twórczości są nadzieje i wspomnienia”. Dzięki temu dostajemy zawsze zjawisko wykraczające daleko w przyszłość ze znajomym posmakiem tego, co było.

• Wykonawca Saluzzi Dino , Lechner Anja
• Data premiery 2012-12-04
• Nośnik DVD

Debiut pianisty Tigrana Hamasyana w wytwórni ECM zawiera niezwykły wybór sakralnej muzyki ormiańskiej. Hamasyan wybrał hymny i szarakany (ormiańskie pieśni liturgiczne), a także utwory wokalne takich kompozytorów jak Grigor Narekatsi, Nerses Shnorhali, Mesrop Mashtots, Mkhitar Ayrivanetsi, Grigor Pahlavuni, Komitas oraz Makar Yekmalyan i opracował je na głos z fortepianem. Ta muzyka, obejmująca okres od IX do XIX wieku, została wzbogacona pełnymi ekspresji improwizacjami Hamasvana i perfekcyjnym wykonaniem czołowego ormiańskiego chóru. Album „Luys i Luso” (Światło ze światła) został zrealizowany w Jerywaniu w październiku 2014 przez Manfreda Eichera. Od marca 2015 Tigran Hamasyan wraz z Narodowym Kameralnym Chórem z Jerywania rozpoczął intensywną trasę koncertową po kościołach w Armenii, Gruzji, Turcji, Libanie, Francji, Belgii, Szwajcarii, Czechach, Anglii, Niemczech, Luksemburgu, Rosji i USA, prezentując bogatą spuściznę ormiańskiej kultury na całym świecie.

• Wykonawca Hamasyan Tigran
• Data premiery 2015-09-18
• Nośnik CD

Ormiański kompozytor Tigran Mansurian (ur. 1939) w swych utworach łączy tradycje rodzimej muzyki (wpływy Komitasa) z osiągnięciami współczesnej muzyki europejskiej.

• Wykonawca Rosamunde Quartett
• Data premiery 2005-09-08
• Nośnik CD