"Zasłona" – płyta folkowej grupy Kapela Hanki Wójciak. Płyta zawiera dziesięć autorskich utworów i jedną piosenkę Beaty Skulskiej Papp – zakopiańskiej poetki, przyjaciółki Hanki. Akustyczne instrumentarium, polskie teksty, nawiązania do muzyki świata – z tym Kapela była kojarzona do tej pory. Na tej płycie zespół wprowadza dodatkowo elementy swingu i gypsy, a w singlowym utworze "Ja" mocny bit podbity perkusją. Nie brakuje tu także melodyjnych, lirycznych kompozycji. W warstwie tekstowej słychać wyraźnie bardziej współczesny powiew. Autorka zdradza swoje góralskie pochodzenie tylko w jednym utworze, zaśpiewanym w całości gwarą. Na płycie pojawia się także humorystyczny akcent – piosenka "Niebo", grana przez liderkę na malutkiej harmoszce. Album został wydany nakładem wytwórni Kompanii Muzycznej LAS. "Trudno mówić o własnych piosenkach. Oddajemy je w Państwa ręce z ufnością, że staną się bliskie sercu" – mówi Hanka. Wersja eko zawiera dodatkowy 1 utwór do pobrania ze strony wydawnictwa. Produkt zawiera: Płyta CD, twarda okładka, album z tekstami, zdjęciami i grafikami Jagny Firek + kod umożliwiający pobranie dwóch, bonusowych utworów Skład zespołu: Hanka Wójciak – śpiew, harmoszka Tomasz Czaderski – instrumenty perkusyjne Jacek Długosz – gitary bouzouki (4,8,12), kalimba (7) Mateusz Frankiewicz – kontrabas Tomasz Pawlak – skrzypce Andrzej Zagajewski – mandola gościnnie: Alicja Gac – chórki (11) Dawid Czernik – skrzypce (5) Michał Pamuła – perkusja (3,6,11)

• Wykonawca Kapela Hanki Wójciak
• Data premiery 2017-12-27
• Nośnik CD

Perkusista Radiohead, Philip Selway, powraca. Album "Let Me Go" jest ścieżką dźwiękową do filmu o tym samym tytule. Obraz to prawdziwa, pełna tajemnic opowieść o matkach i córkach, o stracie i nieufności, o konsekwencjach zbrodni dokonanych podczas II wojny światowej i o traumie transgeneracyjnej. Scenariusz powstał na podstawie pamiętnika Helgi Schneider "Let Me Go", który ukazał się w 2001 r. Materiał na płytę został zarejestrowany wraz z Nickem Moorbathem w jego studiu Evolution w Oxfordzie. Laura Moody odpowiada za aranżacje smyczkowe, a w jednym utworze usłyszymy wokal Lou Rhodes (Lamb). Tracklista: 1. Helga’s Theme 2. Wide Open 3. Mine 4. Zakopane 5. Walk 6. Snakecharmer 7. Mutti 8. Last Act 9. Let Me Go 10. Days And Nights 11. Don’t Go Now (Elysian Quartet) 12. Let Me Go (Rhodes) 13. Necklace 14. Helga’s Theme (Saw)

• Wykonawca Selway Philip
• Data premiery 2017-10-27
• Nośnik Płyta Analogowa

Sound The Alarm to cała historia R&B - od jego powstania po czasy dzisiejsze. Słychać tam wpływy hip-hopu (Anthony Hamilton w utworze Gently czy Mayer Hawthorne w piosence tytułowej), swój udział zaznaczył także Ty Taylor z Vintage Trouble (Your Love Is No Love). Niepowtarzalny styl Bookera słychać przede wszystkim w partiach instrumentalnych Feel Good, w Austin City Blues (wraz z Garym Clarkiem, Jr.) oraz w Fun, zamkniętym w jednym kawałku jam session. W utworze Watch You Sleeping wystąpiła córka Billa Withersa, Kori, która zaśpiewała w duecie z Jonesem, a w zamykającym płytę Father Son Blues na gitarze zagrał z kolei syn artysty, Ted.

• Wykonawca Booker T. Jones
• Data premiery 2013-08-13
• Nośnik Płyta Analogowa

Album Jamesa Blake zawiera 17 utworów, w tym wcześniej opublikowane "Modern Soul" and "Timeless". W utworze „I Need A Forest Fire" wziął udział Bon Iver a tytułową piosenkę "The Colour In Anything" współtworzyli i współprodukowali odpowiednio Frank Ocean i Rick Rubin. Autorem niezwykłej okładki jest uznany ilustrator Quentin Blake. James Blake współpracuje z wieloma artystami współczesnej sceny muzycznej. Jego głos pojawia się w utworze "Forward" z najnowszego albumu Beyonce, James jest także producentem tej piosenki oraz współautorem "Pray You Catch Me".James Blake po wydaniu albumu Overgrown w 2013 roku otrzymał nominację do Grammy Awards 2014 w kategorii "Best New Artist" oraz BRIT Awards 2014 w kategorii "British Male Solo Artist".

• Wykonawca Blake James
• Data premiery 2016-06-10
• Nośnik CD

Winylowe wydanie debiutanckiego albumu Piotra Zioły zatytułowanego "Revolving Door". Artysta już zdobywa uznanie w środowisku muzycznym. Pomimo młodego wieku, Piotr Zioła zaskakuje dojrzałym wokalem, nieprzeciętną wrażliwością i stylem. Mocno inspirują go lata 50. i 60. Głos Piotrka można usłyszeć w piosence "Przyjmij brak" zespołu Rysy. W utworze gościnnie wystąpił razem z Justyną Święs z zespołu The Dumplings. Na płycie gościnnie wystąpiła Natalia Przybysz. Tracklista: Side A1. CFTCL2. Podobny3. As I’m Meant To Be4. Let It Go5. Safari Side B1. W Ciemno2. Amy3. Django4. Revolving Door5. Zapalniki - Feat. Natalia Przybysz

• Wykonawca Zioła Piotr
• Data premiery 2016-10-07
• Nośnik Płyta Analogowa

Są ludzie, których można określić jednym zdaniem, czasami jednym słowem. Są ludzie, dla których życie to czasami logiczny, czasami mniej logiczny ciąg zdarzeń. Są ludzie, którzy żyją w zgodzie z otaczającą ich rzeczywistością, biernie przyjmując to, co los im niesie. I są ludzie, do których nie pasuje żadne z poprzednich określeń, dla których życie to temat. I którzy nie są optymistami... W tej ostatniej grupie jest Mirosław Czyżykiewicz. Mirosław Czyżykiewicz nie jest optymistą. Ale nie jest też pesymistą... Po "Ave" i "Superacie", dziś do rąk wcale niemałej liczby miłośników mowy wiązanej, okraszonej niebanalną muzyką, trafia kolejne dzieło Artysty - album ALLEZ!. ALLEZ! to swoisty collage, na który składają się obrazy: bardzo osobistego widzenia świata (w utworze tytułowym oraz w "Pieśni na powitanie"), oryginalna publicystyka, komentująca smutną teraźniejszość i niedaleką przeszłość (w tekstach Josifa Brodskiego), przeplatane to wszystko subtelną erotyką Marii Pawlikowskiej-Jasnorzewskiej ("Berceuse"), samego Mirka ("To nawet gdybym…") i ponownie Brodskiego ("Szkoda, że Cię tu nie ma"), przejmującym zapisem umierania autorstwa Jacka Karczmarskiego (Tunel) i równie poruszającym wspomnieniem Mirka o Mamie (Mama ma). Całości dopełniają: autoironiczny obraz nieporadnego wchodzenia Autora w emocjonalną dojrzałość w utworze pt. "Z trzydziestką na karku", gorzkie rozważania Jana Wołka o niespełnieniu ("Łeb róży") oraz żartobliwy "Lament" Przemysława Borkowskiego, ilustrowane muzyką Jerzego Satanowskiego z wokalną pomocą Hanny Banaszak. Płytę kończy żałosna skarga pt. "Anioł bezdomny" nagrana na wrocławskim rynku podczas Przeglądu Piosenki Autorskiej w kwietniu 2004 r. (EMI Music Poland)

• Wykonawca Czyżykiewicz Mirosław
• Data premiery 2005-08-20
• Nośnik CD

„Hyperspace” to kolejna inkarnacja artystycznego kameleona i 14. album siedmiokrotnego laureata Grammy, Becka. Artysta po raz pierwszy w swojej karierze tak chętnie podzielił się kredytami songwriterskimi i producenckimi. Na siedmiu z 11 utworów z płyty – w tym w singlach „Unventful Days” i „Saw Lightning” – obok nazwiska Becka widnieje Pharrell Williams. „See Through” jest współprodukowane przez wieloletniego współpracownika muzyka, Grega Kurstina. Współautorem „Star” jest Paul Epworth. W „Stratosphere” słyszymy Chrisa Martina z Coldplay, w tytułowym utworze gościnnie śpiewa Terrel Hines, a w „Die Waiting” Sky Ferreira. Ten ostatni kawałek został wyprodukowany przez Cole’a M.G.N. Wieloletni muzycy z zespołu Becka – Jason Falkner, Smokey Hormel i Roger Manning Jr. – grają w niemal każdym utworze. „Hyperspace” to następca wydanego w 2017 krążka „Colors”, który został nagrodzony statuetkami Grammy w kategoriach Best Alternative Music Album oraz Best Engineered Album, Non-Classical. Pomiędzy dwoma ostatnimi albumami, muzyk wydał utwór „Tarantula” stworzony na potrzeby „Music Inspired by ROMA”, „Super Cool” ft. Robyn & The Lonely Island z filmu „Lego Przygoda 2” oraz pojawił się gościnnie w „Night Running” Cage The Elephant. W 2018 po raz pierwszy zagrał headlinerski koncert w Madison Square Garden, był również gościem specjalnym na trasie U2 „The Joshua Tree” w 2017.

• Wykonawca Beck
• Data premiery 2019-11-22
• Nośnik CD

Karel Gott karierę zaczynał w praskich kawiarniach w 1958. Pierwszego nagrania dokonał w 1960 (w języku angielskim). Pierwsze koncerty zagraniczne odbył w Polsce z Jazzową Orkiestrą Czechosłowackiego Radia w 1963. W tym samym roku został członkiem teatru (kabaretu) Semafor, gdzie nagrał też piosenkę Oči má sněhem zaváté (Oczy ma śniegiem zawiane), którą napisali Jiří Suchý i Jiří Šlitr, członkowie tegoż samego teatru. W 1967 wydał pierwszą płytę w niemieckiej wytwórni Deutsche Grammophongesellschaft. W 1967 roku przebywał na rocznym kontrakcie artystycznym w Las Vegas, co było początkiem jego światowej kariery, a rok później reprezentował Austrię podczas 13. Konkursu Piosenki Eurowizji z utworem „Tausend Fenster”, z którym zajął 13. miejsce. W 1971 przebywał na półrocznej emigracji w Niemczech Zachodnich. Władze komunistyczne niepokoiły się wiedząc, że jego emigracja miałaby negatywny wpływ na "normalizację" po Praskiej wiośnie. Gott zdecydował się powrócić do kraju głównie ze względu na swych rodziców. Występował na festiwalu sopockim w 1964 roku wykonując po polsku piosenkę Kot Teofil (III nagroda), a później już jako gwiazda – w latach 1970, 1975, 1986 i 2006. WW 1969 przerwał protest po radzieckiej inwazji na Czechosłowację, wystąpił z długim recitalem i wykonał kilka piosenek. Wykonywał też w konspiracji w 1977 utwór Mój brat Jan ku czci Jana Palacha. Tworzył między innymi piosenki pop, operowe i operetkowe arie, adaptacje klasycznych pieśni, narodowych i ludowych piosenek (folklor), aranżacje melodii z musicali i country. Szczególnie znane jest jego wykonanie arii z WestSide Story – Maria. Wykonał lub adaptował w języku czeskim wiele światowych przebojów min. El Condor pasa, By the rivers of Babylon, Hot Stuff. W 2008 stworzył duet z niemieckim raperem Bushido w utworze "Für immer jung", a w 2009 podczas koncertu w Pradze wystąpił wraz z zespołem Alphaville w utworze Forever Young. Koncertował w Kanadzie, Izraelu, Rosji, Niemczech.

• Wykonawca Gott Karel
• Data premiery 2014-10-28
• Nośnik CD

Pochodzący z mieszczącego się na zachodnim wybrzeżu Irlandii County Mayo, Seamus Fogarty obecnie rezyduje w Londynie i to właśnie stolica zapewniła mu podkład dla "The Curious Hand", jego drugiej płyty, będącej debiutem w barwach wytwórni Domino. Słychać to wyraźnie w pełnym rozpaczy "Seems Wherever", napisanym z punktu widzenia systemu rur zanurzającym się w strudzoną miejską duszę, a także w kamiennych twarzach godzin szczytu "Van Gogh's Ear", gdzie wchodzimy do zatłoczonych wagonów kolejowych, spiesząc się do Egham, Whimple lub West Hamu. Jednak "The Curious Hand" sięga także do ojczyzny Seamusa i do jego przeszłości w bezpośredni sposób. Na przykład w utworze tytułowym została wsamplowana rozmowa sąsiadów z Mayo, dzięki której to, co proponuje Fogarty wchodzi na nowe muzyczne ścieżki. Gdzie indziej, w "Tommy the Cat", instrumentalny szkielet staje się bazą dla krzykliwej rywalizacji na zachodzie Irlandii.

• Wykonawca Fogarty Seamus
• Data premiery 2017-10-27
• Nośnik Płyta Analogowa

Płyta nominowany do nagrody Fryderyk 2016 w kategorii „Jazzowy album roku”.Adam Pierończyk i Miroslav Vitouš to duet, który podnosi artystyczną poprzeczkę na poziom osiągalny dla najwybitniejszych muzyków sceny jazzowej. Powszechnie znana jest doskonała technika światowej sławy Miroslava Vitousa (współpraca: Miles Davis, Wayne Shorter, Joe Zawinul) jego słynne pizzicato i spektakularna gra smyczkiem. Ton Pierończyka na saksofonie tenorowym,  poetycka melodyjność i swoboda w panowaniu nad dźwiękiem w obrębie całej skali instrumentu, wydają się być kolejnym krokiem w kierunku brzmienia, które dość tajemniczo określa się mianem „słowiańskiej duszy“ (wzorcowo wyeksponowane w otwierającym album Enzo And The Blue Mermaid). Wręcz sensacyjne jest brzmienie saksofonu sopranowego, z “aksamitnym” środkowym rejestrem i bardzo wysokimi dźwiękami (altissimo), co najpełniej usłyszymy w utworze Full Moon Sky.Większość utworów na płycie jest autorstwa Pierończyka, ale znalazły się również kompozycje Miroslava Vitouša. Przeważnie krótkie tematy tworzą substancję, na kanwie której muzycy budują swoje improwizacje, z łatwością wychodząc w nich sobie na przeciw. Jak na mistrzów fantazji oraz wybitnej wirtuozerii przystało, muzycy nie kopiują swoich motywów, lecz je komentują i rozwijają - często w ramach wspólnej ekscytacji dawaniem i braniem.Skład:Adam Pierończyk - saksofony: sopranowy i tenorowy, zoucraMiroslav Vitous - kontrabas

• Wykonawca Pierończyk Adam , Vitous Miroslav
• Data premiery 2016-11-25
• Nośnik CD