» » zarazem » Strona 8

Po raz pierwszy na DVD: brytyjscy mistrzowie neo-prog-rocka, "zagubiona perełka wczesnej ery Marillion” na żywo w Teatrze Śląskim w Katowicach! Niezwykła żywiołowość i charakterystyczne wokale Marka Coltona, wyśmienite, "głębokie” i swobodne zarazem solówki gitarzysty Tima Birrella, piękne muzyczne pejzaże autorstwa klawiszowca Mike’a Varty’ego (znanego fanom dobrego prog-rocka również z takich zespołów jak Landmarq, Shadowland, Jannison Edge, czy też projekt Script for a Jester’s Tour) oraz niezawodna sekcja rytmiczna w wykonaniu Jima Murdocha i Martina Meadsa. Przede wszystkim jednak doskonałe kompozycje - zgrabne i charakterystyczne zarazem, łączące w sobie dobre prog-rockowe tradycje z niezwykle chwytliwymi melodiami - wykonane z energią i charyzmą, której pozazdrościć zespołowi mógłby sam Fish! Dodatkowo na DVD: archiwalne koncertowe materiały video, materiał zza kulis, wywiad z Markiem Coltonem i Mike’iem Varty, bonusowe utwory audio (w tym 3 utwory z pierwszego demo zespołu z 1992 roku), dźwięk Dolby Digital 5.1 Surround i inne niespodzianki! Wydawnictwo dostępne również w limitowanej wersji digi zawierającej 2 dodatkowe płyty audio CD z zapisem koncertu.


  • Wykonawca Credo
  • Data premiery 2009-02-23
  • Nośnik CD+DVD
Więcej

John Zorn kompozytor, wizjoner, lider, dyrygent. Takiego właśnie Zorna spotykamy na wydanej właśnie płycie "On Leaves Of Grass" formacji Nova Express Quartet. Kwartet mistrzów, chciałoby się powiedzieć. Ale jak inaczej nazwać zespół złożony z perkusisty Joey'a Barona (znany ze składów Billa Frisella, Stana Getza, Johna Zorna. Współpracował również z filharmonią w Los Angeles, Tonym Bennettem, Carmen McRae, Laurie Anderson, Johnem Scofieldem, Alem Jarreau, Jimem Hallem, Dizzym Gillespie, Artem Pepperem, Johnem Abercrombie i Timem Berne'em), basisty Trevora Dunna (współzałożyciel zespołów Mr. Bungle, Secret Chiefs 3 i Fantomas, współpracował również z Johnem Zornem, Melvins, Jonem Hassellem, Jamie'm Saftem, Benem Goldbergiem), pianisty Johna Medeskiego (lider amerykańskiej formacji Medeski, Martin & Wood, współpracował również z Iggy'm Popem, Johnem Scofieldem, Markiem Ribotem, DJ Logikiem) i wibrafonisty Kenny'ego Wollesena (Tom Waits, David Byrne, Crash Test Dummies, Rickie Lee Jones, John Patton, Sean Lennon, Bill Frisell, Norah Jones, John Lurie, Myra Melford, Steven Bernstein).Jest to trzecia odsłona tego wybornego kwartetu. Pierwsza "Nova Express" z 2011, poświęcona była Williamowi Burroughsowi, obok Allena Ginsberga i Jacka Kerouaca głównemu przedstawicielowi ruchu artystycznego znanego jako Beat Generation. Druga "Dreamachines" z 2013, podobnie jest w przypadku poprzedniej, inspirowana jest dorobkiem Williama Burroughsa, ale także Briona Gysina (Zorn szukał natchnienia w dokonaniach autora „Nagiego lunchu” poczynionych do spółki z zapomnianym już nieco malarzem, pisarzem, poetą i performerem Brionem Gysinem).  "On Leaves Of Grass" wyrasta z fascynacji poezją Walta Whitmana, szczególnie jego zbioru poezji "Leaves Of Grass/Źdźbła trawy" z 1855 roku. W pisanych wolnym wierszem poematach-rapsodach sławił człowieka jako istotę zdobywczą, twórcę cywilizacji urbanistyczno-przemysłowej, a zarazem integralną cząstkę przyrody i wszechświata. Ameryce przypisywał misję szerzenia postępu i wolności w świecie. Za sprawą Whitmana po raz pierwszy poezja amerykańska odzywa się pełnym, własnym głosem, ustawiając go na kolejne dziesiątki lat na częstotliwości szczegółu, konkretu, powierzchni rzeczy, teraźniejszości.Mimo, że skład Nova Express Quartet pozostał niezmieniony a charakterystyka stylistyczna muzyki wykonywanej na trzech płytach zamyka się w świecie kameralistyki, jazzu i muzyki serialnej, każdy album dzieli od siebie przepaść, źródła inspiracji kompozytora w zasadniczy sposób wpływają na kształt muzyki każdej z płyt. Stąd 'Nova Express' zawierała więcej wstrząsów, porwane kompozycje, zmieniające się w czasie rzeczywistym, zgodnie z techniką kolażową cut-up Burroughsa (postulował o to, by ciąć i układać w nowe konfiguracje nie tylko tekst, ale taśmę dźwiękową i filmową). "Dreamachines" bardziej hipnotyczna, transowa. Odwołująca się do doświadczeń Burroughsa i Gysina, którzy posiłkując się wskazówkami zawartymi w książce amerykańskiego neurofizjologa i cybernetyka pochodzenia brytyjskiego Williama Grey’a Waltera „The Living Brain”, wpadli na pomysł, aby stworzyć, opartą na efektach stroboskopowych i wykorzystującą ruch obrotowy gramofonu, „maszynę snów” (względnie „maszynę marzeń”), czyli Dreamachine.Trzecia płyta Nova Express Quartet, poświęcona Waltowi Whitmanowi to bardziej epickie i zarazem liryczne dzieło, każdy tytuł z kolejnych utworów zaczerpnięty jest z tytułów wierszy opublikowanych w zbiorze "Leaves Of Grass/Źdźbła trawy". Pierwszoplanowe role Zorn na "On Leaves Of Grass" przydzielił pianiście i wibrafoniście. Maestria, z jaką muzycy zapuszczają się w około jazzowe obszary, dla wielu uprawiających radykalne formy muzykowania pozostanie poza zasięgiem... Nadanie klasycznym tematom rockowej energii, cyrkowego wigoru, przy porozumieniu i komunikacji między muzykami w najwyższym stopniu jazzowymi, po raz kolejny przynosi zdumiewający efekt. Czwórka wybornych instrumentalistów, prowadzonych prze Johna Zorna, potwierdza fenomenalne wyczucie artystycznego smaku i autentyczną radość z każdego muzycznego spotkania. (Witek Leśniak)Muzycy: Joey Baron - Drums Trevor Dunn - Bass John Medeski - Piano Kenny Wollesen - Vibes


  • Wykonawca Nova Express Quartet
  • Data premiery 2015-02-14
  • Nośnik CD
Więcej

W sylwestrowy wieczór 2012 roku Joyce DiDonato została pierwszą śpiewaczką operową, która zagrała tytułową rolę w "Marii Stuart" Donizettiego, wystawianej na deskach nowojorskiej Metropolitan Opera. Z nią produkcja stała się, według magazynu "Opera", "najwspanialszym punktem sezonu a zarazem najbardziej wyjątkowym przedstawieniem w historii opery bel canto".


  • Wykonawca Dessay Natalie , Metropolitan Opera
  • Data premiery 2014-04-07
  • Nośnik DVD

Żyranci to 4ka znających się wcześniej z koncertowych wojaży muzyków zespołów takich jak Holden Avenue czy Grin Piss, którzy postanowili wspólnie zrobić projekt, w którym wspólne granie muzyki powodowałoby zwiększenie ciśnienia krwi. Zebrali się pod koniec 2012 r., a po roku mocnych i bardzo intensywnych prób postanowili wejść do studia, nagrać stworzony materiał. Myśl przyświecająca Żyrantom, a zarazem ich motto brzmi "Gwarancje, poręczenia i konsolidacje". „Gwarantujemy jakoś, poręczamy za siebie i konsolidujemy wszystkich” – jak mówią.


  • Wykonawca Żyranci
  • Data premiery 2014-03-17
  • Nośnik CD
Więcej

Seria „&The City. Platinum Edition” to ekskluzywna seria poświęcona popularnym gatunkom muzycznym. W odróżnieniu do poprzedniego cyklu „&The City”, wyselekcjonowane utwory zostały umieszczone tym razem na czterech płytach. Charakteru dodaje niebanalne opakowanie i prosty a zarazem elegancki design albumu. Znakami rozpoznawczymi wydawnictwa są: najlepsi wykonawcy, najpopularniejsze utwory i najznamienitsze kompozycje.


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2015-02-24
  • Nośnik CD
Więcej

Warszawski raper, producent i blender, od jakiegoś czasu umacniający pozycję na stołecznej podziemnej scenie jeszcze w te wakacje zadebiutuje legalnie solowym wydawnictwem. Jednak nie będzie to album letni, lekki i przyjemny - bardziej rozliczenie z przeszłością a zarazem początek działalności w innej, bardziej nowoczesnej stylistyce muzycznej.


  • Wykonawca 2sty
  • Data premiery 2013-07-26
  • Nośnik CD
Więcej

[...]Dla Ulfa gitara to królowa instrumentów. Początkowo fascynowali go wirtuozi elektrycznego basu, lecz niebawem zbłądził w stronę muzyki o wyraźnie jazzowej proweniencji. John McLauglin szybko stał się nowym idolem młodego Ulfa. Szanowano siedemnastoletniego, nowego jazzmana, a wieść o utalentowanym szwedzkim gitarzyście szybko rozeszła po świecie. Od tego czasu jest człowiekiem bardzo zajętym. Nagrywał solowe projekty dla, miedzy innymi Miltona Nascimento. A w latach osiemdziesiątych rozpoczął, trwającą do dzisiaj współpracę z Nielsem Henningiem Oerstedem Pedersenem. Jako stały członek kwartetu Oscara Petersona, słynący ze swoich ekwilibrystyczno barokowego stylu gry, Ulf Wakenius jest dzisiaj jednym z najświetniejszych, najbardziej rozchwytywanych muzyków. Kiedy Wakenius miał nagrywać pierwszą płytę dla duńskiej wytwórni Stunt Records wszystko było zaplanowane perfekcyjnie. Wszystko - od wyboru utworów, instrumentalizacji czy tak czujnych muzyków, że potrafili oddać nie tylko każdy szczegół, lecz i to, co w muzyce pozostaje niewypowiedziane, aż do tak ważnych spraw jak audiofilska jakość nagrania - wszystko wypłynęło z pragnienia, by atmosfera pokoju i harmonii była w muzyce wszechobecna. Skończyło się nie tylko deklaracją uczuć dla najbliższych, lecz także muzycznym zachwytem nad życiem. Ulf świadomie wybrał gitarę akustyczną i z Carstenem Dahlem, pianistą o nastrojowym usposobieniu, oraz genialnym Larsem Danielssonem, stworzył unikalny, wspaniale wyważony, delikatny i przestronny album. Zarazem nordycki - jak morska bryza, czy rosa u wschodu słońca. 'Forever You' to najwyższa jakość od początku do końca. Od prostoty okładki po piękne nuty i wspaniały dźwięk, który w Sun Studio wyczarował Bjarne Hansen. Tak niewiele, a zarazem wiele potrzeba, by powstał fragmencik czegoś cudownego. (multikulti.com) Muzycy: Ulf Wakenius - acoustic guitar Carsten Dahl - acoustic piano Lars Danielsson - acoustic bass, piano, cello Morten Lund - drums, percussion Tracklista: 1. Forever You 2. Buenos Aires 3. Arirang 4. All The Things You Are 5. Suffering 6. You Will Always Be Around 7. Bibor No Azora 8. Always And Forever 9. Skylark


  • Wykonawca Wakenius Ulf
  • Data premiery 2004-02-09
  • Nośnik CD
Więcej

Piosenka Marleny Dietrich obok piosenek Ryszarda Riedla, Jacka Kleyffa, Stanisława Sojki czy kompozycji z filmu "Once". Przy pierwszym zetknięciu, taka kombinacja może wydawać się zaskakująca, ale kiedy posłucha się tego albumu w całości, wszystko nabiera sensu i znaczenia.Każda piosenka jest tu po coś, każdy tekst opowiada historię, która znajduje odpowiedź w kolejnych tekstach. I pomimo różnorodności, wszystko tworzy spójną całość. Ewa Błaszczyk opowiada o sprawach z pozoru intymnych i osobistych, ale jednak uniwersalnych i zrozumiałych dla każdego.Kolejnym elementem, który decyduje o jednolitym charakterze albumu, jest znakomicie zaaranżowana warstwa muzyczna. Całość brzmi nowocześnie i klasycznie zarazem. Płyta "Pozwól mi spróbować jeszcze raz" jest w dużym stopniu oparta na spektaklu muzycznym, który miał premierę w styczniu 2015 i jest grany w całej Polsce.Podobnie jak w przypadku większości projektów Ewy Błaszczyk, część dochodów ze sprzedaży płyty przeznaczona będzie na fundację "Akogo".


  • Wykonawca Błaszczyk Ewa
  • Data premiery 2015-10-26
  • Nośnik CD
Więcej