Chór Armii Radzieckiej, jak wiele innych chórów męskich, składa się z trzech głównych sekcji wokalnych – tenorów, barytonów i basów. W większości wykonywanych numerów są podzieleni na większą liczbę głosów, co daje w sumie 8 różnych linii wokalnych. W repertuarze chóru znajduje się ponad 2 tysiące utworów: od piosenek żołnierskich przez pieśni narodowe, pieśni ludowe, muzykę sakralną po utwory kompozytorów rosyjskich i światowych, a także światową muzykę popularną. W różnych latach pracę chórmistrzowską i dyrygencką w zespole prowadzili wyróżniający się muzycy ZSRR i Rosji: K.P. Winogradow, B.G. Sokołow, B.J. Kulikow, E.C. Tytianko, J.B. Pietrow, A.P. Kułygin, B.J. Tusiejew, B.A. Fiedorow (został dyrektorem artystycznym i głównym dyrygentem zespołu), Igor Rajewski, Walerij Chaliłow. Orkiestra, co stało się później typowe dla orkiestr wojskowych w ZSRR, jest połączeniem zachodnich i narodowych instrumentów, takich jak bałałajka, domra, bajan. W szczytowym okresie chóru w orkiestrze tej grało 38 żołnierzy muzyków. Grupa taneczna składa się z 60 tancerzy obojga płci. Wykonują tańce ludowe, jak i napisane specjalnie dla zespołu.

• Wykonawca Chór Armii Radzieckiej im. Aleksandrowa
• Data premiery 2019-06-07
• Nośnik CD

Debiutancki Album Grupy norweskiej Madrugada "Industrial Silence" z 1999 roku został ponownie wydany w 2019 roku nakładem wytwórni Music On CD.  Madrugada stworzyła melancholijne arcydzieło ze swobodnym wokalem Sivert Høyema, któremu towarzyszyły gitarowe dźwięki i gra na organach zmarłego Roberta Burasa. Madrugada tworzy wspaniałe tło wyłącznie z użyciem konwencjonalnych instrumentów, trochę fortepianu i kawałka stalowej gitary.  Czasami brzmią jak Leonard Cohen lub 16 Horsepower, czasami jak Nick Cave i brzmią równie kulisto i ciepło jak inne skandynawskie sławy takie jak Sigur Ros czy Bjork. Według Andersa Kaasena z Allmusic zespół został zauważony pod koniec 1990 roku jako "inspirowany błękitem bluesa alt-rock".  W skład zespołu wchodzili: Sivert Høyem (wokal), Robert Buras (gitara) i Frode Jacobsen (bas).  Tracklista:  1. Vocal 2. Beautyproof 3. Shine 4. Higher 5. Sirens 6. Strange Colour Blue 7. This Old House 8. Electric 9. Salt 10. Belladonna 11. Norwegian Hammerworks Corp 12. Quite Emotional 13. Terraplane

• Wykonawca Madrugada
• Data premiery 2019-02-09
• Nośnik CD

Dwa albumy legendarnego zespołu Tenacious D - wydany w 2001 roku album Tenacious D oraz album The Pick Of Destiny z 2006 roku będące kwintesencja twórczości tej niezwykłej grupy spakowane w jeden box.

• Wykonawca Tenacious D
• Data premiery 2010-09-13
• Nośnik CD

W ciągu roku dzielącego pierwsze koncerty grupy "Wiem" od nagrania albumu "Magia obłoków" ukonstytuował się skład zespołu. Gitarzystę basowego Jerzego Redicha zastąpił Jan Adam Cichy, a na perkusji grał już na stałe Kazimierz Jonkisz.Marek Grechuta często i chętnie zasiadał przy fortepianie, zaś styl jego gry wykroczył poza prostą funkcję rytmiczną z "Drogi za widnokres". Ale też był to całkiem inny album - oszczędność środków zastąpiła wyrafinowana kolorystyka, a nowe kompozycje Grechuty zyskały bogate aranżacje, poszerzane o udział zaproszonych muzyków, sekcji smyczkowej i zespołów wokalnych.Pierwszy utwór - W pochodzie dni i nocy - zaskakuje niekonwencjonalną formułą: skandującą melorecytację przerywa nagle urzekająca melodia (wprowadzą ją chór, podchwytują skrzypce), która już po chwili umyka i nie znajduje kontynuacji. Równie nietypowa jest aranżacja Igły do słów Śliwiaka - realistycznie ilustracyjny, "kłujący” efekt, zapewnia gitara elektryczna. Tekst ten jest w duchu bliski piosenkom z "Drogi za widnokres" - surowy i krytyczny wobec pułapek cywilizacji ("Patrzę w rzekę, a ryba stoi w poprzek rzeki”).Świat w obłokach to nieskomplikowana piosenka - nieco "amerykańska” w sposobie, jaki przywołuje tradycję gospel. Tekst Krynickiego - autora dramatycznego songu Może usłyszysz wołanie o pomoc - tym razem tchnie nastrojem zadumy i filozoficznego spokoju.A więc to nie tak to - kolejna w dorobku Grechuty - "miniaturowa perła” na miarę Gdziekolwiek z poprzedniego albumu. Wzruszający wiersz Ewy Lipskiej jest zapisem rozczarowania, jakie towarzyszy wrażliwemu młodemu człowiekowi (kobiecie - ale wymiar tekstu jest uniwersalny) w konfrontacji z tzw. światem dorosłych. Grechuta ponownie "szafuje” melodiami - w zakończeniu pojawia się śpiewany przez chór temat, który z powodzeniem mógłby posłużyć za tworzywo odrębnego utworu.Godzina miłowania jest jedyną na albumie piosenką do tekstu Grechuty. To nagranie - chociaż studyjne - daje najlepsze pojęcie o progresywnym brzmieniu, jakie grupa WIEM uzyskiwała na koncertach. Jazzowy podkład fortepianu i gitary wtapia się w pracę sekcji tworząc pole do popisu improwizującym skrzypcom.Suita "Spotkania w czasie” narodziła się jako ścieżka dźwiękowa do filmu "Jastrun”, ale jej wersja płytowa nie pochodzi z filmu - została nagrana później, jest bardziej przemyślana i dłuższa. Szczególnie zyskuje na tym piękny Walc na trawie. Polska muzyka filmowa obfituje w porywające walce, ale kompozycja Grechuty zdumiewa świeżością i zwiewną melodyką nawet w kontekście tej tradycji. Ulica cieni i Zmierzch dopełniają suitę instrumentalną, zaś Ptak śpiewa o poranku to już czysty mariaż muzyki Grechuty z poezją Mieczysława Jastruna.Ten barwny i względnie pogodny album (w porównaniu do poprzedniego) zamyka utwór mroczny, Na szarość naszych nocy. Słowa Leszka Aleksandra Moczulskiego mówią o dogasaniu - uczucia w wymiarze jednostkowym i związku dwojga ludzi (pieśń znalazła się w repertuarze krakowskiego Teatru STU, gdzie - w wystawieniu "Exodusu” Moczulskiego - wykonywała ją Teresa Haremza).Druga płyta Marka Grechuty nagrana po rozwiązaniu zespołu Anawa zaskakiwała odkrywczością pomysłów aranżacyjnych i bujną melodyką - na przekór obrazowi artysty ukształtowanego przez "Drogę za widnokres" (tamten zaś powstał na przekór wizerunkowi stworzonemu w okresie współpracy z Anawa). Ta "przekora” przekonywała o jednym: Grechuta objawił się jako artysta, który tworzy własną "epokę muzyczną” ilekroć podejmuje się nowego dzieła.

• Wykonawca Grechuta Marek
• Data premiery 2016-03-25
• Nośnik CD

„Structural Damage” to szósty album studyjny gitarzysty Steve'a Morse'a, wydany 14 marca 1995 roku przez High Street Records. Steven J. Morse to amerykański gitarzysta i kompozytor, najlepiej znany jako założyciel Dixie Dregs; a od 1994 roku gitarzysta Deep Purple. Kariera Morse'a obejmuje rock, country, funk, jazz, klasyczne i połączenie tych gatunków muzycznych. Oprócz udanej kariery solowej był krótko członkiem Kansas w połowie lat osiemdziesiątych. Ostatnio Morse został członkiem supergrupy Flying Colours wraz z wieloletnim kolegą z zespołu Dave'em LaRue. Steve Morse zabiera nas w czterdziestominutową trasę koncertową z „Structural Damage”. Ten czysto instrumentalny album jest lekcją wspaniałej pracy na gitarze. Skład zespołu:  Bass – Dave LaRue Drums, Percussion – Van Romaine Guitar – Steve Morse Zremasterowany Krążek został wydany ponownie w 2013 roku nakładem wydawnictwa Music On CD Tracklista:  1. Sacred Ground 3:58 2. Good To Go 4:52 3. Dreamland 4:54 4. Barbary Coast 3:26 5. Smokey Mtn. Drive 3:41 6. Slice Of Time 2:34 7. Native Dance 4:38 8. Just Out Of Reach 3:44 9. Rally Cry 4:31 10. Foreign Exchange 2:51 11. Structural Damage 3:29

• Wykonawca Steve Morse Band
• Data premiery 2019-10-24
• Nośnik CD

Trojca to unikatowy zespół z Mińska, Białoruś. Grupę tworzą trzej muzycy: Ivan Kiczuk - vocal, instrumenty dęte, Jury Dzmitrieu - instrumenty strunowe, back vocal oraz Jury Paułouski instrumenty perkusyjne. Trojca wydała do tej pory 3 albumy oraz solowy album Ivana Kirczuka, stworzyła muzykę do 2 filmów fabularnych i zagrała na ponad 70 międzynarodowych festiwalach na całym świecie. Reprezentowała Białoruś na festiwalu EBU, jest częstym gościem polskich festiwali muzyki etnicznej (Mikołajki Folkowe, Etnosfera).Muzyka Trojcy przyciąga słuchaczy współczesnymi aranżacjami tradycyjnych pieśni i ogromną ilością używanych rzadkich instrumentów. Muzyka zespołu to współczesność połączona ze spuścizną i mądrością przodków. Z mroków historii wydobywane są melodie i rytułały naszych pradziadów, a Trojca jak medium przekazuje tę dawną energię, stary pulsujący rytm i tworzy na koncertach swoiste misterium. Jak zawsze kolejny dysk Troicy jest inny niz poprzednie. Latem 2007 roku Troica zaczęła pracę nad nowym programem, który na początku 2008 roku został nagrany w białostockim studiu Rembrandt. Na płytę Son-trava weszło 10 piosenek, czy może lepiej powiedzieć muzykalno filozoficznych utworów inspirowanych białoruskim folklorem. Natchnienie muzycy czerpali z oryginalnych nagrań z archiwów białoruskiego radia, Katedry Etnografii Białoruskiej Akademii Nauk i prywatnej kolekcji lidera zespołu Ivana Kirczuka, docenta folklorystyki, który przemierzył całą Białoruś poszukując i nagrywając ludowe pieśni i piosenki. To 10 współcześnie zaaranżowanych utworów towarzyszących naszym przodkom podczas różnych świąt i uroczystości.

• Wykonawca Trojca
• Data premiery 2008-05-19
• Nośnik CD

Religijne utwory na zespół wokalny renesansowego kompozytora włoskiego Carla Gesualda w wykonaniu zespołu VocalConsort Berlin pod dyrekcją Jamesa Wooda.

• Wykonawca Vocalconsort Berlin , Wood James
• Data premiery 2013-02-04
• Nośnik CD

Pierwsza księga madrygałów włoskiego kompozytora Gesualda da Venosy w wykonaniu zespołu Delitiae Musicae pod dyrekcją Marco Longhiniego.

• Wykonawca Delitiae Musicae
• Data premiery 2010-01-01
• Nośnik CD

Wznowienie płyty „Visions”, drugiego studyjnego albumu progresywnego metalowego zespołu Haken, który swoja premierę miał w 2011 roku.

• Wykonawca Haken
• Data premiery 2019-04-05
• Nośnik CD

Siódmy album studyjny zespołu Republika. Wydana w 1998 roku. Dodatkowym kompozytorem oprócz Grzegorza Ciechowskiego został Zbyszek Krzywański.

• Wykonawca Republika
• Data premiery 2012-11-13
• Nośnik Płyta Analogowa