Płyta zawiera utwory kameralne dwóch mistrzów baroku - francuskiego kompozytora Jean-François Dandrieu i Arcangelo Corellego. Oczywiście włoski kompozytor jest obecnie bardziej znany. Sonaty Dandrieu ukazują wyraźny wpływ Corellego. Wykonawcy to młody zespół Le Consort.
Producencki minialbum od Miksera. Na epce można usłyszeć takich artystów jak: AdMa, Brian, Kaczor, Sarius, Shellerini, Słoń oraz Sobota. Mikser to producent pochodzący z Poznania znany m. in. z duetu MC/producent o nazwie Demonologia.
Druga płyta autorki hitu „Wildest Moments”! Po dwóch latach od wydania doskonale przyjętego debiutu „Devotion” (m.in. platyna w Polsce!) Jessie Ware powraca z drugim albumem - „Tough Love”. Płyta będąca fuzją elektroniki, popu i klasycznego R&B, powstała w dużej mierze w Nowym Jorku pod okiem duetu producenckiego BenZell, który tworzą Two Inch Punch oraz znany ze współpracy z Katy Perry, Benny Blanco. Przy komponowaniu piosenek tym razem wspomogli artystkę nie tylko znany z „Devotion” Dave Okumu, ale także m.in. Ed Sheeran i Miguel. Album zwiastują utwory „Tough Love” oraz napisany razem z Edem Sheeranem „Say You Love Me”.
Znany z eksperymentów i eklektyzmu duet powraca po 4 latach przerwy z nowym rapowym albumem. "W stylistyce polskiego hiphopu, który wychował całe pokolenia młodych ludzi, można nadal, wciąż na nowo i bez końca, odnajdywać świeżość" - Hans. "Czyste szumienie" to ciekawe spojrzenie i oryginalne pomysły, a warstwa muzyczna i tekstowa jest, jak zawsze w Pięć Dwa, treściwa i sycąca. "Życiowa i twórcza dojrzałość, chwile powagi przełamuje poczucie humoru, bezpretensjonalność i właściwy dystans do siebie i świata" - Deep. Pośród zmieniających się trendów, Hans i Deep czują się doskonale idąc własną wydeptaną ścieżką, świadomie i konsekwentnie, nie uciekają od współczesnych brzmień i jednocześnie czerpią całymi garściami ze źródeł tej muzyki.
Długo przyszło nam czekać na kolejny przystanek na drodze kariery białostockiego rapera. Po dwóch latach od wydania wspólnej płyty z Cirą pt. „Głodni z natury”, Hukos powraca z kolejnym albumem. „Wielkie wojny małych ludzi" to synteza klasycznego białostockiego brzmienia wraz z wykorzystaniem nowoczesnych trendów, z których raper wyciąga to, co najlepsze. Płyta pełna jest barwnych i gorzkich historii z życia MC, gdzie mianownikiem wspólnym jest zderzenie się z szarą rzeczywistością, dorosłym życiem i ciemną stroną pasji, jaką jest rap. Hukos opisuje świat absurdu, w którym przyszło mu żyć, przemawiając w imieniu wielu młodych ludzi, codziennie walczących o swój byt i godne życie. Niemałą rolę w inspiracji, jeśli chodzi o konwencję i klimat albumu, odegrała w życiu artysty dwójka legendarnych polskich aktorów. „Materiał ten jest swoistym hołdem dla dwóch wybitnych, choć niedostatecznie docenionych za życia aktorów – Jana Himilsbacha i Zdzisława Maklakiewicza. Znany pisarz, Janusz Głowacki, powiedział kiedyś, że "największym grzechem polskiej kinematografii było to, że nikt nie był w stanie napisać scenariusza na miarę skali ich talentu".Z uwagi na bardzo osobisty charakter płyty, liczba gości została ograniczona do minimum, przez co na albumie usłyszymy jedynie zwrotki Ciry, Peerzeta i KęKę. Za produkcję i nowoczesne brzmienie odpowiadają m.in. EljotSounds, Poszwixxx, 101 Decybeli, Ka-Meal, Juicy czy BobAir.
MARIUS do tej pory znany był jako lider kultowej formacji Akcent, z którą zdobył aż cztery złote płyty i jedną platynową.Płeć piękna twierdzi nawet, że jest to "najapetyczniejszy kąsek z całej grupy”. W końcu jednak Marius postanowił rozpocząć solową karierę, której owocem jest ta oto płyta "By Myself”. Tworząc tak rytmiczną muzykę dał się poznać nie tylko jako energetyzujący wokalista, ale i wspaniały kompozytor.W tym roku MARIUS brał udział w letniej trasie koncertowej Radia Eska "Hity na czasie”, podczas której zdobył szeroki aplauz publiczności zdobywając w ten sposób rzeszę fanów. To lato niewątpliwie należało do tego wokalisty, który był również gwiazdą tegorocznego Sopot Hit Festiwal.Singlem promującym tę płytę jest utwór "Rain”, w którym towarzyszy mu Giulia. Giulia była członkinią girlbandu Candy, z którym osiągnęła wielki sukces. Jej zespół został uznany za najlepszy i najbardziej znany girlband w Rumunii. Hit "Rain” jest na playliście Radia Eska od ponad 9-ciu tygodni i nadal jest odnotowywana jego rosnąca popularność ( od ponad dwóch tygoni grany jest w rotacji A)
Na płycie poświęconej Bilie Holiday zachwyciła emocjonalnymi i melancholijnymi interpretacjami piosenek Lady Day. Jeśliby tylko chciała, kolejne jazzowe płyty, z powodzeniem mogłyby wydawać Blue Note czy Verve. Dwa lata temu wydała jednak "When We Were Gentle" i zamieniła pozycję jazzowej divy na ulubienicę publiczności muzyki alternatywnej. Walnie przyczynił się do tej stylistycznej przemiany John Parish, znany głównie ze współpracy z P.J.Harvey, ale także Tracy Chapman i Rokią Traore. Występuje on na jej płytach jako producent i instrumentalista.
Dedykowana iberyjskiej scenie muzyki improwizowanej seria wydawnicza Multikulti Project - Spontaneous Music Tribune konsekwentnie się rozrasta. Dwunasta jej część to płyta „Multiverse”, którą debiutuje w Multikulti Project portugalski kontrabasista, kompozytor i improwizator Gonçalo Almeida. Trio uzupełniają – doskonale już znany z serii, brazylijski saksofonista Yedo Gibson oraz także po raz pierwszy w naszym katalogu portugalski perkusista Vasco Furtado. Guy Peters, belgijski dziennikarz znany z wielu publikacji dotyczących muzyki improwizowanej, tak pisze o tym nagraniu: „Piszę te słowa w dniu urodzin Johna Coltrane’a. Dziś miałby 92 lata, gdyby nie opuścił nas po krótkiej i nieudanej walce z nowotworem w 1967 roku. Coltrane był moja bramą do świata jazzu ćwierć wieku temu. Odkrywanie jazzu z postacią tej rangi było oczywiście bezcenne, ale miało też jeden niepożądany efekt uboczny: w porównaniu z Coltrane’m, znaczna część jazzu wydawała się płaska, pozbawiona osobowości, a przede wszystkim - intensywności.” „(…) Intensywność to coś, co Almeida, Gibson and Furtado dostarczają w dużych dawkach, nie tylko poprzez postawienie nogi na pedale i tworzenie wybuchowego koktajlu, lecz poprzez połączenie sił i podanie kontekstów, których oczekują koledzy (…). Intensywność często wiąże się z ekstremalną głośnością lub długością. Ten album zdecydowanie oferuje chwile czystej błogości, niemal deliryczne wybuchy, kiedy wszystko grozi eksplozją. Ale oferuje też coś więcej. Otwierający utwór „Chant” tworzy jednolity, inspirowany wschodem trans, który buduje i utrzymuje nas w napięciu niemal nie do zniesienia. „Quick Angles” i „Slow Tachyon” płyną swobodniej, ale wyróżniają się ogromną dynamiką i nerwową interakcją, podczas gdy „Verdade ou Consequencia” nagle zaczyna gwałtownie kołysać się wśród rozgrzanych do czerwoności strumieni oszalałych saksofonów i natarczywych basowych motywów.” Muzycy: Goncalo Almeida: double bass Yedo Gibson: soprano and tenor saxophones Vasco Furtado: drums
Zainteresował mnie cykl preludiów łączący elementy muzyki współczesnej z muzyką etniczną i jazzową. Mix który coraz częściej pojawia się w nagraniach czołowych jazzmanów. Jeff Gardner- amerykański kompozytor wspomnianego cyklu daje możliwość rozszerzenia partii zapisanych o partie improwizowane. Jest również wszechstronnie wykształconym pianistą (studia kompozycji w Paryżu u słynnej Nadii Boulanger).Towarzyszył również wielu czołowym jazzmanom (Wyne Shorter,Pat Metheny,Clark Terry, Freddie Hubbard, Eddie Harris, Garry Peacock,Kenny Wheeler i in.) a jest bardzo mało znany w Polsce. Preludia te nie były w Polsce dotychczas nagrane i postanowiłem tę lukę z przyjemnością wypełnić. Nawiązując do formy preludiów w projekcie są również zawarte dwa bonus tracki mojego autorstwa („Blue Prelud” i „Preludium” Cm op.28 Chopina w moim opracowaniu).
Choć zespół istnieje od ponad 10 lat to dopiero stosunkowo niedawno zyskali szerszy rozgłos dzięki albumowi „Foiled” oraz zainteresowaniu Stephenie Meyer, autorki cyklu „Zmierzch”, która wymienia często Blue October jako źródło inspiracji dla powstania kultowego cyklu. Wokalista zespołu - Justin Furstenfeld brał udział w organizowanych przez autorkę „Zmierzchu” spotkaniach, gdzie prezentował utwory z „Aproaching Normal” - "Blue Skies" and "My Never". Płyta w większości zawiera klimatyczne rockowe kompozycje, ciekawie zaaranżowane dzięki użyciu skrzypiec, altówki i mandoliny.Za produkcję albumu odpowiada Steve Lilllywhite, znany głównie wieloletniej współpracy z U2.Tracklista:1. "Weight of the World" 2. "Say It" 3. "Dirt Room" 4. "Been Down" 5. "My Never" 6. "Should Be Loved" 7. "Kangaroo Cry" 8. "Picking Up Pieces" 9. "Jump Rope" 10."Blue Skies" 11."Blue Does"