Tracklista:1. Turn Back the Time2. All Night4. Faith3. Move Around (Feat. Ian Shaw)5. Rock Paper Scissors6. Journey Through Sound7. Aurora (Feat. Metrik)8. Ruhepuls9. Vice10. Loving You Is Easy11. Natural Desire12. WKND13. Inner Secret15. Helios14. Dreamcatcher (Feat. Lemaitre)
Tracklista:1. Control Freaks2. PTSD3. Hollywood4. No Desire5. Sweet Dreams6. Karma7. She Lied8. Psycho Magnet9. Blowtorch Love10. Houston11. Better Than You12. Crime Wave
Drugi album zespołu Billy Hart Quartet dla wytwórni ECM to ważne przedsięwzięcie muzyczne i jeden z najwybitniejszych jazzowych albumów sezonu. Ambicje grupy – już widoczne w świetnie ocenionym przez krytykę, wydanym w 2011 albumie All Our Reasons, są jeszcze bardziej ekspansywne tutaj. Wyraziste kompozycje – napisane przez lidera zespołu, perkusistę Harta, saksofonistę Marka Turnera i pianistę Ethana Iversona – ukazują szmat historii muzyki i wyróżniają się żywymi, pełnymi inwencji solówkami oraz wspaniałą grą zespołową. Podstawowe założenie, że zespół ma zapewnić eksperymentującemu Billy Hartowi możliwość realizowania wszelkich pomysłów doprowadziło do poczucia praktycznie nieograniczonych możliwości wszystkich wykonawców. W tej muzyce jest radość i wolność a także czułość, której nie brakuje zwłaszcza w jedynym w tym zestawie standardzie, pięknie zagranej wersji Some Enchanted Evening. Nagranie zostało dokonane w Nowym Jorku w 2013 i wyprodukowane przez Manfreda Eichera.
Zespół Electronic powstał w 1987 roku z inicjatywy Bernarda Sumnera i Johnny'ego Marra. Tego roku nagle i niespodziewanie rozpadło się The Smiths, po tym jak z zespołu odszedł Maar. Dwa miesiące później, w trakcie trasy po Ameryce Północnej, Bernard Sumner zszokował swych kolegów, informując, że zamierza zrobić sobie przerwę od New Order. Marr i Sumner poznali się w 1984 roku, kiedy Marr zagrał na gitarze w produkowanej przez Sumnera piosence "Atom Rock" electro-tanecznej grupy Quando Quango. "Byliśmy muzykami, którzy chcieli się wyrwać z przytłaczającej atmosfery swych zespołów" - wspomina Marr. "Jednocześnie w tym czasie panowała moda na duety, DJ-ów i rozmaite projekty niebędące zespołami. To przemawiało zarówno do mnie jak i do Bernarda." Electronic było radosną wypadkową wpływów Sumnera i Marra. Chociaż artyści wywodzili się z różnych muzycznych środowisk. New Order proponowali eksperymentalny dance-pop, The Smiths - gitarową dźwięczność - obydwaj interesowali się muzyką taneczną, cenili dobre melodie i lubili przekraczać muzyczne granice. W chwili premiery (w maju 1991 roku) album "Electronic" został znakomicie odebrany i do dziś uznawany jest za jeden z najważniejszych w historii muzyki elektronicznej. Magazyn "The Vox" dał płycie 10 punktów na 10. "Electronic to przedestylowana suma talentów Marra i Sumnera" - można było przeczytać w recenzji. "Jak w soczewce skupia się to w singlowym, przebojowym "Get the Message". To nowy poziom, doskonałość." "Każdy utwór wypełniony jest wysmakowanymi detalami i zasługuje na wyróżnienie" - pisał dziennikarz "Melody Makera". "Zasadniczo to Europop, czyli mój ulubiony gatunek, a całość jest po prostu wspaniała. Jeden z najlepszych albumów, jaki kiedykolwiek powstał." "Siłą tej płyty są przeciwieństwa" - przekonywał krytyk z magazynu "Q", przyznając maksymalną notę. "Potężne beaty skontrowane z kruchym głosem Sumnera. Symetria między syntezatorowymi i samplowanymi elementami, a pełnokrwistym brzmieniem gitary Marra." "To typowa płyta lat 90." - podsumowało "NME". "Świeża jak stokrotka, ubrana w bordowe Martensy." Tracklista: Side A 1. Idiot Country 2. Reality 3. Tighten Up 4. The Patience Of A Saint 5. Gangster Side B 1. Soviet 2. Get The Message 3. Try All You Want 4. Some Distant Memory 5. Feel Every Beat
Tracklista: 1. Kentucky Blues2. Crow Jane3. Fare Thee Blues (Part 1)4. Honey Blues5. Lost Lover Blues6. Just Can't Stand It7. Rollin' Dough Blues8. Two White Horses in a Line9. Shotgun Blues10. Always in Love With You11. I'm Goin' Up the Country (Part 1)12. Police and High Sheriff Come Ridin' Down13. In a Shanty in Old Shanty Town14. Death Bell Blues15. Look Here Mama Blues16. No No Blues17. Mama Let Me Lay It On You18. Twelve Pound Daddy19. The Ducks Yas Yas20. Hard Working Woman21. Wasn't It Sad About Lemon22. Hitch Me to Your Buggy and Drive Me Like a Mule23. Texas Blues24. T and T Blues25. Baby Got the Rickets
W przypadku takiego artysty jak Marek Grechuta kolekcja „złotych przebojów” to zaledwie wizytówka niezwykłego dorobku – zróżnicowanego, oryginalnego. Okazuje się, że przy nieprzebranym bogactwie tej twórczości, jedna płyta hitów to za mało. Niezwykłe powodzenie pierwszej edycji „Złotej Kolekcji” z piosenkami Grechuty (album DNI, KTÓRYCH NIE ZNAMY został Platynową Płytą i cieszy się niesłabnącym powodzeniem), natchnęło nas do opracowania wyboru, który będzie kontynuacją oryginalnej kolekcji. Nietrudno zauważyć, że na pierwszą płytę złożyły się przede wszystkim wczesne piosenki artysty, m.in. Niepewność, Korowód, Gdziekolwiek. A przecież Marek Grechuta nieustannie się rozwijał, eksperymentował, szukał. Wizerunek „romantycznego cherubina” z okresu współpracy z zespołem Anawa szybko ustąpił miejsca piewcy undergroundu z albumu DROGA ZA WIDNOKRES (1972), czerpiącemu inspirację z poezji na wskroś nowoczesnej. Przez kolejne lata Grechuta pisał muzykę głównie do tekstów poetów współczesnych, jak Ewa Lipska (Więc to nie tak), czy Leszek Aleksander Moczulski (Na szarość naszych nocy). Następnie poświęcił się tworzeniu szerokich projektów tematycznych. Najpierw była SZALONA LOKOMOTYWA (1977), głównie, choć nie tylko, do tekstów Witkacego (to z tego albumu pochodzi porywający Motorek – do wiersza Józefa Czechowicza). Potem była niezwykła płyta, w której muzyka Marka Grechuty objęła odrębny świat metafizycznego poety, Tadeusza Nowaka (Nie wiem o trawie i Dzieciństwo moje). Ukoronowanie tego okresu to niewątpliwie cykl W MALINOWYM CHRUŚNIAKU (1984) do poezji Bolesława Leśmiana – przypominamy tu piosenkę Zazdrośnicy. Warto jednak zwrócić uwagę, że – niejako na boku wielkich dzieł tematycznych – Grechuta pisał również utwory niezwiązane z cyklami. Miedzy innymi do poezji Wiesława Dymnego (Nie dotykaj dzikich róż) i do własnych tekstów (legendarna – długi czas niepublikowana – filozoficzna i ironiczna Historia pewnej podróży). Z upływem czasu twórczość Marka Grechuty stała się stricte autorska. Piosenki do własnych wierszy zawsze stanowiły znaczącą część jego repertuaru, tak jak Będziesz moją panią czy Jeszcze pożyjemy z pierwszej edycji naszej kolekcji. Pierwszy pełny cykl autorski utworzyły ŚPIEWAJĄCE OBRAZY (1981), reprezentowane tu przez pieśń zainspirowaną malarstwem Stanisława Wyspiańskiego (Śniło mi się i pamiętam) oraz kodem Leonarda Da Vinci (Tajemniczy uśmiech). Jednakże dopiero od albumu KRAJOBRAZ PEŁEN NADZIEI (1989) artysta komponuje wyłącznie do własnych słów. Tematyka pieśni Grechuty jest równie bogata, jak komponowana przez niego muzyka – od lirycznej, po głęboko osobistą. Wyjątkowe miejsce w tej twórczości zajmuje cykl DZIESIĘĆ WAŻNYCH SŁÓW (1994) – te istotne, współczesne komentarze reprezentują w naszym wyborze pieśni Wolność i Miłość. Najnowszy autorski album Marka Grechuty – NIEZWYKŁE MIEJSCA (2003) – przenosi nas do fascynujących miast i miasteczek, które wywarły na artyście wielkie wrażenie. Owocem jego fascynacji odwiedzanymi miejscami są między innymi swingujący Kazimierz Dolny nad Wisłą oraz nostalgiczna Lanckorona. Marek Grechuta nie przestaje inspirować. Młodzi artyści nieustannie sięgają po jego repertuar. Kiedy kończyliśmy pracę nad tym wyborem na antenie rozbrzmiewał duet Edyty Jungowskiej i Pawła Wilczaka w piosence Nie dokazuj. Wojciech Majewski – młody pianista i lider kwintetu jazzowego – nagrał album instrumentalny w całości poświęcony kompozycjom krakowskiego artysty (GRECHUTA, 2001). Popularny zespół Myslovitz zaprosił Marka Grechutę do wspólnego nagrania piosenki – ten pokoleniowy mariaż zaowocował wielkim przebojem, Kraków (2003), którego zmieniona wersja zamyka naszą drugą „Złotą Kolekcję” Marka Grechuty. Miłośnikom twórczości Grechuty przypominamy o pierwszym wyborze przebojów tego artysty wydanym w serii „Złota Kolekcja” w 1999 roku. Kolekcja o tytule DNI, KTÓRYCH NIE ZNAMY, zawiera niezapomniane piosenki, takie jak Będziesz moją panią, Ocalić od zapomnienia, W malinowym chruśniaku czy Wiosna – ach to ty.
W/FALL OF TROY/SUGARCULT/RUFIO/BRIEFS/LAG WAGON/AGAINST
Tracklista:1. Mad Bess2. Crazy Jane3. Vie Erkenn' Ich Dein Treuließ4. Sein Leichenhemd Weiß5. Auf Morgen Ist Sankt Valentins Tag6. Sie Trugen Ihn Auf Der Bahre Bloß7. Und Kommt Er Nicht Mehr Zurück?8. Agnes9. Lied Vom Winde10. Seufzer11. Wo Find' Ich Trost12. Gebet13. Words14. Poppies in July15. The Hanging Man16. Poppies in October17. Lady Lazarus18. Before Tom19. Eliot Erect20. The Land of Lost Content21. Bertie22. Through the Darkness I Can Hear23. Belladonna
Tracklista:1. Rulers of Rock2. $10,000,000 Winner3. Super Jock Guy4. Early Days5. The Humpty Song6. Know Wa'am Say'n7. On the IRT8. Lies9. La La Land10. Laffing 'N' Scratching
Wydanie na winylu 180 g. Tracklista: Side A 1. Grandi 2. Saga 3. Atlavík 4. Frost 5. Ró 6. Órói Side B 1. Fold 2. Haf 3. Dýpi 4. Loft 5. Fell 6. Logn 7. Rok 8. Land