Tracklista:1. Shinjitu (Keiko Jones)2. Simone (Frank Foster)Muzycy:Chick Corea - pianoJoe Farrell - tenor sax, fluteFrank Foster - tenor, soprano saxElvin Jones - drumsGene Perla - bass
„Śladami Bela Bartok” - wirtuozowskie dźwięki z Bałkanów na akordeon, flet, klarnet i wiolonczelęDuet Spiritu został założony w 2012 roku przez muzyków Charlotte Voigt, wiolonczelistkę i Mirosława Tyborę, akordeonistę. Od tego czasu muzycy regularnie koncertują w kraju i za granicą. Duet Spiritu wprowadza na scenę koncertową muzykę klasyczną, wczesnobarokową i renesansową. Repertuar duetu obejmuje szeroką gamę kolorów, tworząc nowe przestrzenie dźwiękowe.Charlotte Voigt, urodzona w Suhl / Turyngia, dorastała w rodzinie muzyków, zaczęła naukę gry na wiolonczeli w wieku sześciu lat. Jej talent pojawił się bardzo wcześnie. Dzięki stypendium rozpoczęła naukę w konserwatorium „Franz Liszt” w Weimarze. W wieku ośmiu lat była najmłodszą studentką prof. Böhme. W wieku dziesięciu lat zdobyła złoty medal w Lutherstadt Wittenberg i nagrodę specjalną od miasta. Wkrótce potem zdobyła pierwszą nagrodę na Max-Reger Youth Competition w Meiningen za bardzo dobre osiągnięcia artystyczne. Charlotte Voigt zdobyła również pierwsze nagrody w „Jugend Musiziert” i uczestniczyła w międzynarodowych kursach mistrzowskich, takich jak w Forum Artium w klasie mistrzowskiej prof. Wolfganga Böttchera w marcu 2015 r. Charlotte Voigt odebrała swój dyplom artystyczny w 2010 r. W Münster z poszukiwanym na całym świecie pianistą Kirillem Krotovem z Moguncji. Masterclasses z Borisem Pergamenschikovem, Janosem Starkerem, Gerhardem Mantelem, Bernhardem Greenhouse'em i prof. Davidem Grigorianem wzbogaciły ich grę. W tej chwili nadal pobiera lekcje w Berlinie od prof. Wolfganga Böttchera. Charlotte Voigt występuje, jest kameralistką i komponuje własne utwory.Mirosław Tybora, ur. 1974 w Człuchowie rozpoczął studia w Gdańsku u prof. Krzysztofa Olczaka, następnie kontynuował studia w Duisburgu, później w Folkwang Musikhochschule Essen i Musikhochschule Detmold u prof. Miki. Podczas studiów brał udział w różnych koncertach, festiwalach, konkursach, produkcjach CD i teatralnych w kraju i za granicą. Na Ogólnopolskim Konkursie Akordeonowym w Mławie zajął 2 miejsce. W 2010 roku wystąpił z UFU University Orchestra w Uberlandia / Brazylia i dał tam jako gość wykładowca mistrzowskie zajęcia z akordeonu. W ostatnich latach Mirosław Tybora od dawna jest członkiem kwartetu „Uwaga!”, Który brał udział w wielu krajowych i międzynarodowych seriach koncertowych, festiwalach i konkursach. Mirosław Tybora był stypendystą Künstlerhäuser w Worpswede (2007).Susanne Ehrhardt studiowała klarnet i flet prosty w konserwatorium „Hanns Eisler” w Berlinie u profesora Ewalda Kocha i profesora Reinholda Kruga. Jeszcze jako studentka założyła klasę fletu prostego na Uniwersytecie Muzycznym w Lipsku „Felix Mendelssohn Bartholdy”. W Royal Conservatory w Hadze ukończyła klasę historycznego klarnetu u Erica Hoepricha. Od ponad osiemnastu lat kieruje klasą fletu prostego szkoły muzycznej „Hanns Eisler” w Berlinie, a od 2004 roku uczy w Lausitz University of Applied Sciences. W 2007 r. Otrzymała profesurę na flecie prostym, klarnecie i jego historycznej wersji. Prowadzi również dwa doroczne kursy muzyki dawnej w Akademii Muzycznej w Zamku Rheinsberg. Susanne Ehrhardt występowała jako solistka w Filharmonii w Berlinie i Kolonii, w Konzerthaus Berlin, w Gewandhaus w Lipsku, w Gasteig w Monachium, w Concertgebouw w Amsterdamie, w Suntory-Hall, a także w Metropolitan Art Space w Tokio i Audytorium Masońskim w San Francisco. Trasy koncertowe zaprowadziły ją do prawie wszystkich krajów europejskich, USA, Ameryki Środkowej i Południowej, Azji Południowo-Wschodniej, Japonii i Australii.
Świeżo po swoim odkrywczym nagraniu sonat Beethovena na instrumentach z epoki Matt Haimovitz decyduje się na kolejny krok na ścieżce historycznej praktyki wykonawczej sięgając do suit JS Bacha. Utwory te są wykonywane przez Haimovitza na wiolonczeli barokowej i Piccolo. Te pięciostrunowe instrumenty były prawdopodobnie wskazane dla wykonawców sześciu suit, kanonowego dzieła dla każdego wiolonczelisty.
Tracklista:1. Der Untergang2. Das Feuer3. Der Zahn Der Zeit4. Unerwarteter Besuch5. Endstille6. Dem Engel Noch Zuhören7. Klangfeind - Neuzeithasser8. Traurige Geschicht'9. Rudi10. Sonne11. Weisse Welt12. Zweiundzwanzig13. Erlösung14. Stille
Jim Parsons directs this documentary about British electropop artist Gary Numan. Featuring contributions from the likes of Trent Reznor, Phil Oakley and Noel Fielding, the film charts Numan's career from his meteoric early success through to his renaissance and subsequent musical experimentation following a mid-career crisis.
Tracklista:1. Alma Redemptoris, H. 44 00:04:33 2. Ave Regina caelorum, H. 45 00:03:15 3. Regina caeli, H. 46 00:03:27 4. Salve Regina, H. 47 00:05:17 5. Priere a la Vierge du Pere Bernard, H. 367 00:04:11 6. Litanies a la Vierge, H. 83 00:17:02 7. Magnificat, H. 76 00:05:57 8. Pro omnibus festis B.V.M, H. 333 00:09:09 9. Petit motet pour la Vierge, H. 30 00:02:11 10. Chant joyeux du temps de Paques, H. 339 00:12:32
"Following The Light" to czwarta solowa płyta Stanieckiego i podobnie jak poprzednie wymyka się klasyfikacjom. To w większości liryczne utwory zagrane przy użyciu gitar, elektroniki i pętli. Jak zwykle u Stanieckiego muzyka jest bardzo obrazowa, jakby stworzona do filmu. Maciej Staniecki kompozytor muzyki teatralnej i filmowej ("Vinci", "Paradox Lake"), współtwórca projektów elektronicznych ("Nemezis", "Chwasty"), producent i realizator dźwięku (W. Zimpel, Młynarski&Masecki, Lotto). Tracklista: 1. Leaving All Behind 2. Stillness 3. I’m Leaving 4. My Past Lives 5. Always Growing 6. Following The Light 7. Life Circle 8. Substance
Wydawnictwo zawiera 2 płyty CD, zawartość to utwory artystów hip-hopowych z wytwórni europejskich.
Lista utworów: CD 1: 1. Clone Your Lover 2. Something for the Pain 3. Houses of Cards 4. Dr Online 5. Need You Like a Drug 6. Cupola 7. Stop the Noise 8. Hollywood 9. Famous Last Words CD 2: 1. Doppelgänger I Love You 2. My Little Tragedy 3. It Sounds Like Love (But It Looks Like Sex) 4. Sinners International 5. The Hate Alphabet 6. Industrypeople 7. V 4:40 8. Auf Wiedersehen Boy 9. Lcyd 10. The Tortured Artist 11. The Underground
Płyta "Mężczyźni mojego życia: Marek G. z Krakowa" jest wydarzeniem premierowym dużego projektu pod nazwą "Mężczyźni mojego życia", który obejmuje cykl koncertów złożonych z utworów wybitnych twórców polskiej piosenki (oprócz Marka Grechuty, także Jana Wołka, Andrzeja Poniedzielskiego, Jonasza Kofty, Jacka Kaczmarskiego). Joanna Lewandowska opowieść o "mężczyznach swojego życia" rozpoczyna od tego najbliższego jej sercu - od Marka Grechuty. Spotkała go za kulisami Studenckiego Festiwalu Piosenki w Krakowie, który wówczas wygrała. Kilka dni po Jego śmierci została pierwszą laureatką stypendium Jego imienia. Dzięki tej nagrodzie mogła wydać swoją debiutancką płytę. Marek G., Czarodziej z Krakowa, to Dobry Duch Joanny.