Wyjątkowe trio, które w latach 70. występowało w skandynawskich restauracjach i warszawskich hotelach, a swojego debiutanckiego albumu "Punkt styku" doczekało się dopiero w 2014 roku – i to wypełnionego zarejestrowanymi cztery dekady wcześniej materiałem dla Polskiej Kroniki Filmowej. "Dno przestrzeni" to dalszy ciąg tej funkowo-jazzującej przygody z organami Hammonda, elektrycznym pianem i potężnie brzmiącym basem w roli głównej. Anatol Wojdyna, Maciej Głuszkiewicz (Klan) i Jan Mazurek (Quorum, Breakout, Ergo Band) w latach 70. tworzyli bardzo zgrany skład, który regularnie wyjeżdżał zarobkowo do Skandynawii, ale regularnie występował też w Warszawie. Umiejętności muzyków doceniła także Wytwórnia Filmów Dokumentalnych, zapraszając ich dwukrotnie do zarejestrowania muzyki ilustracyjnej. "Dno przestrzeni" to druga z tych sesji, nagrana w 1975 roku z towarzyszeniem Aleksandra Bema na kongach. Choć więcej tu jazzowych harmonii i subtelnego operowania barwą (pojawiają się elektryczne skrzypce), to esencja kompozycji Anatola Wojdyny pozostaje niezmieniona: to wypadkowa funkowo-soulowych inspiracji basisty i ukłon w stronę największych. Materiał zawarty na albumie "Dno przestrzeni" został zremasterowany z oryginalnych taśm z archiwum WFDiF. W książeczce, obok szkicu na temat nagrań, znalazły się (podobnie jak w "Punkcie styku") wyjątkowe zdjęcia Warszawy z lat 70. Skład zespołu: Anatol Wojdyna – bg Maciej Głuszkiewicz – org, ep Jan Mazurek – dr, viol Aleksander Bem – perc, cga

• Wykonawca Show Band
• Data premiery 2018-02-23
• Nośnik CD

Kompozytorem muzyki do filmu „Paddington” jest Nick Urata, ale w obrazie pojawiają się także piosenki w wykonaniu artystów takich jak m.in.: Lionel Richie, James Brown i Steppenwolf.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2015-01-20
• Nośnik CD

1 Me and You and a Dog Named Boo 2:592 She Didn't Do Magic 2:543 I'm the Only One 3:184 California Kid and Reemo 2:485 A Simple Man 2:566 I'd Love You to Want Me 4:037 A Big Red Kite 4:038 Don't Expect Me to Be Your Friend 3:349 It Sure Took a Long, Long Time 3:0910 How Can I Tell Her 4:1911 Rock & Roll Days 3:4912 Goodbye Is Just Another Word 3:3513 There Ain't No Way 3:1614 Love Me for What I Am 4:0315 Standing at the End of the Line 3:5316 Rings 3:3017 Don't Tell Me Goodnight 3:0818 Would I Still Have You 3:45

• Wykonawca Lobo
• Data premiery 1993-01-01
• Nośnik CD

Wolfgang Amadeus Mozart could have been proud of the unusual instrumentation of Quintet KV 452, for there had been to date no examples of this combination of piano and wind. At the same time combining piano and wind was by no means an easy compositional task, because of the problems with regard to the relative loudness of the instruments involved. This must also be the reason why this instrumentation was seldom re-used except in works which directly call to mind Mozart’s, such as, for example, the quintets of Beethoven and Danzi. There appears in the Quintet a unique blend of different genres and musical styles that expresses the underlying harmoniemusik through the four wind instruments, is reminiscent of a piano concerto and a Sinfonia concertante with the concertante treatment of the instruments involved. Ludwig van Beethoven took Mozart’s work as a direct model for his Quintett op. 16. This is not only the adoption of the same key and sequence of movements obviously, but extends to structural elements and further details. Yet even more than Mozart’s work, Beethoven’s Quintet is a kind of “chamber concerto”, with the piano and wind  instruments in opposition. Both quintets belong inseparably together because no further works with this instrumentation and at such an outstanding level have been written

• Wykonawca Il Gardellino , Vermeulen Jan
• Data premiery 2009-09-01
• Nośnik CD

Sony Classical ma zaszczyt zaprezentować miłośnikom opery unikalny zestaw  kompletnych rejestracji spektakli operowych, w ramach serii Sony Classical Opera, zarejestrowanych w epoce płyt winylowych. Wszystkie nagrania pochodzą z niezrównanych katalogów RCA Victor,  Victor/BMG, CBS/Sony i Eurodisc. Taśmy poddane zostały  masteringowi, dzięki czemu uzyskano wyjątkową jakość brzmienia.Prapremiera Wolnego strzelca wywołała swojego rodzaju rewolucję w ówczesnym świecie muzycznym. Wraz z nią wtargnął do niemieckiej muzyki ożywczy powiew romantyzmu; zamiast wymyślnych przygód arystokratycznych bohaterów, przed oczyma widzów roztoczył się świat ludowej legendy, przesiąknięty poetyckim kultem piękna przyrody. Był przy tym Wolny strzelec pierwszą prawdziwie narodową operą niemiecką i potężnym orężem w walce przeciwko panującej w Niemczech operowej muzyce włoskiej i francuskiej. Pochodząca z 1994 roku rejestracja opery "Wolny Strzelec” Carla von Webera to jedno z najbardziej udanych wykonań tego dzieła.W głównych rolach usłyszymy: Sharon Sweet, Ruth Ziesak, Peter Seiffert, Andreas Schmidt, Kurt Rydl. Śpiewakom towarzyszą Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, Rundfunkchor Berlin dyryguje Marek Janowski.Tracklista:CD 11. Act I, No. 1, Ah, ah, brav!... Viktoria! Viktoria! der Meister soll leben (Introduktion)2. Act I, No. 1, Was gibt's hier? (Bauernmarsch)3. Act I, No. 2, Oh, diese Sonne, furchtbar steigt sie mir empor! (Terzett mit Chor)4. Act I, No. 2, Ein braver Mann5. Act I, No. 3, Szene: Walzer6. Act I, No. 3, Nein, länger trag ich nicht die Qualen... Durch die Wälder, durch die Auen (Arie)7. Act I, No. 3, Da bist du ja noch, Kamerad8. Act I, No. 4, Hier im ird'schen Jammertal (Lied)9. Act I, No. 4, Elender! Agathe hat recht10. Act I, No. 5, Schweig, schweig, damit dich niemand warnt! (Arie)11. Act I, No. 6, Schelm, halt fest! Ich will dich's lehren! (Duett)12. Act I, No. 6, So, nun wird der Altvater13. Act I, No. 7, Kommt ein schlanker Bursch gegangen (Ariette)14. Act I, No. 7, Und der Bursch nicht minder schön15. Act I, No. 8, Wie nahte mir der Schlummer... Leise, leise, fromme Weise (Arie)16. Act I, No. 8, Bist du endlich da, lieber Max?17. Act I, No. 9, Wie? Was? Entsetzen! Dort in der Schreckensschlucht? (Terzett)CD 21. Act I, No. 10, Milch des Mondes fiel aufs Kraut! (Finale)2. Act II, No. 11, Entr'acte3. Act II, No. 11, Gut, dass wir allein sind!4. Act II, No. 12, Und ob die Wolke sie verhülle (Kavatine)5. Act II, No. 12, Du bist ja so wehmütig6. Act II, No. 13, Einst träumte meiner sel'gen Base... Du zürnest mir?... Trübe Augen, Liebchen (Romanze, Rezitativ und Arie)7. Act II, No. 13, Horch, da kommen die Brautjungfern schon!8. Act II, No. 14, Wir winden dir den Jungfernkranz (Volkslied)9. Act II, No. 14, Schöner, grüner Jungfernkranz!10. Act II, No. 15, Was gleicht wohl auf Erden (Jägerchor)11. Act II, No. 15, Genug der Freuden des Mahls12. Act II, No. 16, Schaut, o schaut! Er traf die eig'ne Braut! (Finale)

• Wykonawca Janowski Marek
• Data premiery 2017-01-13
• Nośnik CD

Tracklista:1. Space Gun2. Colonel Paper3. King Flute4. Ark Technician5. See My Field6. Liar's Box7. Blink Blank8. Daily Get Ups9. Hudson Rake10. Sport Component National11. I Love Kangaroos12. Grey Spat Matters13. That's Good14. Flight Advantage15. Evolution Circus

• Wykonawca Guided By Voices
• Data premiery 2018-03-23
• Nośnik CD

The Rasmus to zdecydowanie najlepsza fińska kapela rockowa. Na muzycznej scenie istnieją od 1993 roku a na koncie mają miliony sprzedanych płyt! Ich hity jak „In The Shadow” czy „First Day Of My Life” podbiły listy przebojów nie tylko w Europie, ale i w Azji, Australii czy USA.   „Best Of 2001-2009” to reedycja albumu, który został wydany z okazji 15-lecia istnienia zespołu The Rasmus. To największe przeboje wydane w tym okresie, kilka mniej znanych kawałków oraz duet z Anette Olzon – jedną z wokalistek grupy Nightwish.

• Wykonawca The Rasmus
• Data premiery 2019-11-22
• Nośnik CD

Najpierw cudowne dziecko, wunderkind, następnie jeden z największych kompozytorów wszech czasów. Mozart. Geniusz po prostu. Choć dla mu współczesnych był jednym z wielu. Jego opery schodziły z afisza, bo w teatrze szykowano coś innego, co bardziej podobało się publiczności, autorstwa dziś już zupełnie nieistotnego… Pogrzeb w 1791 roku w Wiedniu stał się symbolem podłości tego świata. Paskudny grudniowy poranek, samotny kondukt żałobny i pochówek we wspólnej mogile z biedakami. I jeszcze ironia losu: msza żałobna, którą pisał do ostatnich chwil na zamówienie bogatego nieznajomego. Ten płacił dużo, więc nie było wyboru, choć muzyk przeczuwał, że komponuje Requiem na swój własny koniec…Mozart tworzył z niesłychaną lekkością, rzucał nuty na papier jakby od niechcenia, w mig wymyślał tematy koncertów, symfonii, arii. Czynił to ad hoc, podczas gdy inni miesiącami ślęczeli nad partyturami. Odkąd uwolnił się od służby u arcybiskupa Salzburga, wiódł żywot „wolnego artysty”, co oznaczało ciągłą pogoń za chlebem, czyli zamówieniami. Pisał to, za co płacono. Właściwie czego by się nie dotknął, obracał w złoto. To banał, ale proszę posłuchać choćby kwartetów smyczkowych, sonat i koncertów fortepianowych czy najsłynniejszego w historii koncertu klarnetowego (nikt mu potem już nie dorównał).Mozart był człowiekiem sceny. Całą tradycję włoskiej opery barokowej miał w małym palcu, ale to nie wszystko. On zamienił tę operę w prawdziwy teatr. Kto nie wystawia dziś Don Giovanniego, Wesela Figara,  Così fan tutte, Uprowadzenia z seraju czy Czarodziejskiego fletu? Te historyjki uwielbiamy od blisko dwóch stuleci, choć przecież doskonale wiemy, jak się skończą. Szalony dzień w rezydencji hrabiego Almavivy, niesłychane wyczyny uwodziciela Don Giovanniego czy przebieranki wyjeżdżających na wojnę mężczyzn, zostawiających swe ukochane. Arie, piosenki, duety znamy na pamięć, nawet nie zawsze pamiętając, że to Mozart…Choć z drugiej strony – trudno nie rozpoznać jego stylu, charakterystycznych motywów, muzycznej figlarności, słodkich melodii (także w kompozycjach religijnych, takich jak Msza czy Nieszpory). Lubię to zdanie francuskiego pisarza Érica-Emmanuela Schmitta: „Bach – to muzyka, którą pisze Bóg. Mozart – to muzyka, której Bóg słucha”. Równie cenna jest myśl kompozytora Roberta Schumanna, także wziętego publicysty: „Czy nie jest tak, że muzyka Mozarta wydaje się bardziej świeża i innowacyjna za każdym razem, gdy jej słuchamy?”. Dokładnie tak było w XIX wieku, gdy padały te słowa, i tak jest teraz w wieku XXI. Przygotowując tę płytę, odkryłem Mozarta na nowo. I dzielę się nim z Państwem. Miłego słuchania!Jacek Hawryluk, Polskie Radio

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2017-05-12
• Nośnik CD

Reedycja "Mixtape 5", który składa się z 12 numerów/rozdziałów napisanych przez 34 raperów, gdzie każde kolejne nagranie jest kontynuacją wcześniejszego. Nieodłącznym elementem albumu jest komiks. 12 numerów i 56 stron komiksu opowiada historię gdzie główny bohater… Ale to już musicie sprawdzić sami! Na płycie swoje wersy położyli zarówno starzy wyjadacze, jak i młodzi gracze rap sceny.

• Wykonawca DJ Decks
• Data premiery 2018-06-01
• Nośnik CD

1. Theme From Namida 2. Elixir 3. Anvils 4. Gimme A Dose 5. Street Demon 6. Its The Unreal Thing 7. Fuel Injection Stingray 8. Stigmata Addiction 9. Tibet 10. Angel 11. Paradise Express 12. Ripped 13. Cheer Girl Rampage 14. Thunder March 15. Ballad Of The Barbie Bandits 16. Hound Dog

• Wykonawca Friedman Marty
• Data premiery 2009-07-07
• Nośnik CD