We have now reached Volume 5 in Jean-Efflam Bavouzet’s project to record the complete piano sonatas of Haydn. Many leading pianists have tackled these, at times technically challenging classical sonatas, but in Bavouzet’s own words, this is a composer who always left the door open for new interpretations: ‘One often forgets how little information Haydn left in the text of his keyboard works: few instructions on nuance and phrasing, and very minimal tempo indications. Playing them is all the more fascinating for that, but it is also arduous and even risky for the performer, who must, even more than usual, create his or her own world and internal logic, only hoping – in the absence of tangible proof – that he or she is not straying too far from the composer’s intentions, forever out of reach.’This series has been going from strength to strength, every volume receiving consistently excellent reviews. Below are a few examples of the many kind words written about Bavouzet’s ongoing Haydn project.Volume 1: ‘Every second of this CD is a delight with Bavouzet’s artistry carrying anything that might sound routine’ International PianoVolume 2: ‘Who is the best composer for refreshing the spirit and making you laugh? Haydn, of course, especially when in the hands of a pianist like Bavouzet, another master of delight’ The TimesVolume 3: ‘A recording worth rushing to the shops for. Bavouzet plays these inventive masterpieces with real love’ Classic FMVolume 4: ‘This series is turning into a real classic: Jean-Efflam Bavouzet has an infectious sense of the witty fun that underlies so many of Haydn’s inventions’ The Observer Also available: Haydn Piano Sonatas Series with Jean-Efflam Bavouzet


  • Wykonawca Bavouzet Jean-Efflam
  • Data premiery 2013-03-01
  • Nośnik CD
Więcej

Pochodzący z Niemiec wybitny kompozytor Jakob Ludwig Felix Mendelssohn Bartholdy, urodzony w 1809 roku w Hamburgu, zmarł w 1847 roku w Lipsku. Artysta komponował w okresie romantyzmu i był jego wybitnym przedstawicielem. Swoje pierwsze kroki muzyczne stawiał w wieku sześciu lat pod okiem swojej mamy uczył się wówczas gry na fortepianie.


  • Wykonawca Trio Metral
  • Data premiery 2019-03-01
  • Nośnik CD
Więcej

Tracklista: 1. I. Adagio - Allegretto Seriouso 00:08:40  2. II. Allegretto Giocondo 00:03:23  3. III. Tempo Di Marcia Quasi Passacaglia 00:04:36  4. I. Allegro Risoluto 00:04:41  5. II. Molto Adagio Molto Legato 00:09:17  6. III. Allegro Vivo 00:04:00  7. I. Allegro Marcato 00:06:17  8. II. Adagio Sostenuto 00:06:37  9. III. Allegro Pressante 00:02:55  10. IV. Tempo Di Marcia 00:06:33  11. I. Allegro Agitato 00:03:58  12. II. Poco Lento 00:05:19  13. III. Tempo Di Marcia 00:03:30  14. IV. Angoscioso 00:06:38


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2016-03-11
  • Nośnik CD
Więcej

„Druga połowa lat 70. XX wieku była dla Mieczysława Wajnberga okresem niezbyt szczęśliwym. W 1975 roku zmarł Dymitr Szostakowicz, którego życzliwości i przyjaźni wiele zawdzięczał przez przeszło trzy dziesięciolecia. Kilku oddanych mu wykonawców wyemigrowało, a ci, którzy zostali w Związku Radzieckim, coraz rzadziej wykonywali jego utwory; zdarzało się nawet i tak, że mu odmawiali, tłumacząc, że nowe partytury nie spełniają ich oczekiwań. Jednak mimo tych przeciwności losu Wajnberg nie przestawał komponować i w 1977 roku wrócił do gatunku kwartetu smyczkowego. Swój pierwszy kwartet smyczkowy napisał jeszcze w Warszawie, w 1937 roku. W Związku Radzieckim, dokąd udało mu się uciec we wrześniu 1939 roku, tworzył kolejne, często nieomal seriami. Wiosną 1977 roku napisał więc już Trzynasty, a zaledwie rok później Czternasty – rozpoczął komponowanie 1 maja 1978 roku w Moskwie, po czym kontynuował w Domu Pracy Twórczej Związku Kompozytorów w Staroj Ruzie nieopodal stolicy, aż do 11 sierpnia. Stworzył utwór złożony z pięciu części granych attacca, jako całość, opatrzył je jedynie oznaczeniami metronomicznymi. (...) Zwierciadlane prowadzenie motywów, charakter piątej części i finał nawiązujący do poprzednich części podsunęły niektórym komentatorom skojarzenie z Belą Bartókiem i być może faktycznie był on dla Wajnberga pewną inspiracją w pracy nad XV Kwartetem smyczkowym. Utwór bowiem dedykowany jest czterem młodym instrumentalistkom, które od 1975 roku spotykały się w klasie Walentina Berlińskiego – wiolonczelisty Kwartetu Borodina, od lat zaprzyjaźnionego z kompozytorem. W 1976 roku wygrały one konkurs w Budapeszcie, zaczęły występować pod nazwą Moskiewski Kwartet Smyczkowy i jako pierwsze grywały w Związku Radzieckim właśnie utwory Bartóka. We wrześniu 1980 roku to one były pierwszymi (i do 2008 roku jedynymi) wykonawczyniami XV Kwartetu smyczkowego Wajnberga. Z Kwartetem Borodina wiąże się natomiast geneza Trzech palm. W 1977 roku zespół przygotowywał się do nagrania II Kwartetu smyczkowego Arnolda Schönberga, w którym do instrumentalistów w dwóch ostatnich częściach przyłącza się śpiewaczka. Pomysł ów musiał zainspirować Wajnberga, skoro jesienią 1977 roku stworzył utwór na taką właśnie obsadę; ponieważ głosowi przyznał istotną rolę od początku, to określił go mianem kantaty. Berliński wspominał: „wykonaliśmy Trzy palmy, niestety tylko dwa razy, z Ludmiłą Biełobraginą. Utwór pełen symboliki, barw, niełatwy, z nietypowymi dla Wajnberga modernistycznymi zawirowaniami” ”. - Danuta Gwizdalanka.


  • Wykonawca Kwartet Śląski
  • Data premiery 2020-01-24
  • Nośnik CD
Więcej

Na płycie usłyszmy utwory kameralistyczne takich wybitnych dziewiętnastowiecznych kompozytorów jak: Eugene Ysaye, Cesar Franck, Louis Vierne, Lili Boulanger. A to wszystko w wykonaniu: Aliny Ibragimova na skrzypcach, oraz Cedrica Tiberghiena na pianinie.  Album został wydany przez wytwórnię Hyperion (CDA 68204).


  • Wykonawca Ibragimova Alina , Tiberghien Cedric
  • Data premiery 2019-02-01
  • Nośnik CD
Więcej