Tracklista: 1. Orchestral Suite No. 1 from ‘Antoine et Cléopâtre’, Op. 69 2. Orchestral Suite No. 2 from ‘Antoine et Cléopâtre’, Op. 69 3. Symphony No. 2, Op. 137
Mamy zaszczyt przedstawić Państwu kolekcję dwunastu podwójnych płyt serii „Wielcy kompozytorzy”. Sięgając po nią, decydują się Państwo na podróż w czasie do świata największych kompozycji muzyki poważnej, podczas której przepięknymi dźwiękami otoczą najsłynniejsi: Vivaldi, Handel, Bach, Chopin, Beethoven, Grieg, Brahms, Dvorak, Ravel, Bizet, Orff, Mussorgski, Borodin i wielu innych. Seria „Wielcy kompozytorzy” to wysokiej jakości nagrania w wykonaniu najlepszych światowych orkiestr, pod kierunkiem najsłynniejszych dyrygentów. Utwory, które znajdują się na płytach to kanon najsłynniejszych dzieł, znanych i lubianych przez wszystkich. To kompozycje, które nucimy pod nosem podczas codziennych czynności, które znamy z filmów i reklam, które wzruszają do łez i umilają czas. Przy doborze repertuaru pracowali profesjonalni muzycy, muzykolodzy i specjaliści w dziedzinie muzyki poważnej, stawiając przede wszystkim na rzetelność, wysoką jakość, estetykę wykonania oraz bogatą zawartość merytoryczną repertuaru. Wydawca zaś postawił na przystępną cenę, dzięki temu, seria dwupłytowych albumów „Wielcy kompozytorzy” to muzyczna gratka dla wszystkich sięgających po nią. Wyjątkowy design, światowej klasy nagrania i niepowtarzalny repertuar to także wspaniały pomysł na upominek dla bliskiej osoby, przy każdej okazji. Jeden tytuł niosący ze sobą trzy godziny wyjątkowej muzyki, to dar dla duszy i ciała, który wypełni Państwu wiele momentów życia, nadając im niepowtarzalny charakter. Wystarczy jedynie sięgnąć po tę płytę, aby otrzymać to wszystko i jeszcze więcej wartości, jakie niesie ta wyjątkowa selekcja najwyższej rangi dzieł muzyki poważnej. Tracklista: CD 1: Antonio Vivaldi Cztery pory roku (Le quattro stagioni) Koncert nr 1 E-dur, „Wiosna” („La Primavera”), RV 269 1. Allegro 2. Largo 3. Allegro Koncert nr 2 g-moll, „Lato” („LʼEstate”), RV 315 4. Allegro non molto 5. Adagio e piano - Presto e forte 6. Presto Koncert nr 3 F-dur, „Jesień” („LʼAutunno”), RV 293 7. Allegro 8. Adagio molto 9. Allegro Koncert nr 4 f-moll, „Zima” („LʼInverno”), RV 297 10. Allegro non molto 11. Largo 12. Allegro Sinfonia nr 1 C-dur, RV 116 13. Allegro 14. Andante 15. Allegro Koncert nr 6 a-moll, RV 356 16. Allegro 17. Largo 18. Allegro Concerto Per Archi E Cembalo C-Dur 19. Allegro 20. Andante 21. Allegro Koncert C-dur na mandolinę, RV 425 22. Allegro 23. Largo 24. Cz. 3 CD 2: Jerzy Fryderyk Händel Muzyka Na Wodzie (Water Music) Suita nr 1 F-dur, HWV 348 1. Cz. 3: Allegro 2. Cz. 4: Andante espressivo 3. Cz. 6: Air. Presto 4. Cz. 8: Bourée. Presto 5. Cz. 9: Hornpipe 6. Suita nr 2 D-dur, HWV 349 - cz. 12: Alla Hornpipe Muzyka Ogni Sztucznych (Music for the Royal Fireworks), HWV 351 7. Ouverture: Adagio, Allegro, Lentement, Allegro 8. Bourrée 9. La Paix: Largo alla siciliana 10. La Réjouissance: Allegro 11. Menuet I 12. Menuet II 12 Concerti grossi, op. 6 – Concerto nr 1 G-dur, HWV 319 13. A tempo giusto 14. Allegro 15. Adagio 16. Allegro 17. Allegro 12 Concerti grossi, op. 6 – Concerto Nr 6 g-moll, HWV 324 18. Larghetto e affettuoso 19. A tempo giusto 20. Musette 21. Allegro 22. Allegro Koncert na obój i orkiestrę g-moll (Koncert obojowy nr 3) HWV 287 23. Cz. 1: Grave 24. Cz. 2: Allegro 25. Cz. 4: Allegro
Słynna gloria i dwa motety Vivaldiego w interpretacji światowych gwiazd muzyki barokowej!
Pochodzący z Rosji wybitny kompozytor Siergiej Siergiejewicz Prokofjew urodzony w 1891 w Soncowce, zmarł w 1953 roku w Moskwie. Artysta był również wybitnym dyrygentem oraz wirtuozem pianina. Prekursor neoklasycyzmu w muzyce. Kompozytor znany jest z rozpowszechnienia awangardy XX wieku między innymi takie nurty modernizmu jak: futuryzm, ekspresjonizm, prymitywizm i neoklasycyzm. Wybitny kompozytor pochodzący z Rosji Nikołaj Jakowlewicz Miaskowski, urodzony w 1881 roku w Twierdzy Modlin, zmarł w 1950 roku w Moskwie. Artysta był twórcą 27 symfonii i został on nagrodzony pięciokrotnie Nagrodą Stalinowską (najwięcej ze wszystkich kompozytorów). Pobierał on nauki u Reinholda Gliera, Anatolija Liadowa, Nikołaja Rimskiego-Korsakowa, po czym sam uczył i prowadził klasę kompozycji w Konserwatorium Moskiewskim. W jego utworach słychać wpływ XIX wiecznej muzyki rosyjskiej, a szczególnie Piotra Czajkowskiego. Oprócz symfonii posiada w swoim dorobku między innymi: sinfonietta, poematy symfoniczne, uwertury, koncerty skrzypcowe i wiolonczelowe itd.
Zespół wokalny pochodzący z Wielkiej Brytanii The King’s Singers, założony w 1968 roku w Cambridge. Zespół jest wszechstronny gatunkowo wykonują oni bowiem repertuar z muzyki poważnej, jak i muzykę rozrywkową. Nazwa związana jest z pierwszymi członkami zespołu, którzy śpiewali w chórze King’s College w Cambridge. Album został wydany przez wytwórnię Signum Classics (SIGCD 565).
Różne utwory Jana Sebastiana Bacha w transkrypcji na dwa klawesyny. Wykonawcy to duet Le Petit Concert Baroque - Chani i Nadja Lesaulnier.
Zespół Muzyki Cerkiewnej pod dyrekcją ks. Jerzego Szurbaka istnieje od ponad 40 lat – jego początki sięgają września 1971 r., kiedy to na potrzeby spektaklu „Rewizor” M. Gogola w Teatrze Dramatycznym w Szczecinie, dokonano nagrania muzyki cerkiewnej jako ilustracji muzycznej do przedstawienia. Po tym występie, założyciel i dyrygent zespołu, młody ksiądz Jerzy Szurbak otrzymał propozycję stałej współpracy od dyrektora Warszawskiej Opery Kameralnej, Stefana Sutkowskiego. Muzyka cerkiewna pod ręką ks. Szurbaka stała się prawdziwym tchnieniem ducha, poruszała serca słuchaczy, pokonywała podziały i łączyła ludzi różnych wyznań i narodowości w modlitwie. W kronice Zespołu odnotowano ponad 1600 koncertów, a także wiele nagrań radiowych, telewizyjnych i filmowych. Oprócz licznych występów w kraju, koncertował również w Austrii (1993 r.), Belgii (1995 r.), Brazylii (1986 r.), Finlandii (1985 r.), Francji (1986, 1993, 1995 i 1998 r.), Holandii (1995 r.), Japonii (1994 r.), Korei Płd. (1994 r.), Niemczech (1977, 1985, 1993, 1995 i 1996 r.), Senegalu (1986 r.), Szwecji (1982 r.), Szwajcarii (1978, 1984, 1985, 1997 i 1999 r.) i na Ukrainie (1989 r.). Zespół wielokrotnie dawał oprawę muzyczną do filmów A. Wajdy, J. Skolimowskiego, J. Majewskiego, A. Holland i J. Hoffmana. Współpracował również z wybitnymi śpiewakami: J. Rappe, P. Raptisem, K. Pustelakiem, K. Szostek-Radkową, L.A. Mrozem, B. Ładyszem, M. Boberską, M. Pańko oraz ze światowej sławy tenorem N. Geddą (Upsalla, Sztokholm, Warszawa). Chór ks. Szurbaka był wielokrotnie wysyłany na festiwale muzyki religijnej, gdzie zawsze godnie reprezentował polską wielokulturowość i religijność. Rola Zespołu Muzyki Cerkiewnej w kulturze polskiej i jego dyrygenta jest nie do przecenienia. To jemu przypisuje się wyprowadzenie śpiewów cerkiewnych ze świątyń prawosławnych i wprowadzenie ich do kościołów katolickich i protestanckich, a także katedr, sal koncertowych i filharmonicznych w Polsce i na świecie. Poprzez prezentację najpiękniejszych utworów tego gatunku sztuki wokalnej, przyczynił się również do lepszego poznania prawosławia, jego duchowości i mistyki, realizując zarazem ideę praktycznego ekumenizmu. Sukcesy Zespołu oraz działalność ks. Szurbaka stały się inspiracją do utworzenia festiwalu muzyki cerkiewnej. Zaangażowanie i pomoc dyrygenta przy organizacji I Dni Muzyki Cerkiewnej w Hajnówce, przyczyniły się do przekształcenia ich w Międzynarodowy Festiwal Muzyki Cerkiewnej. Za całokształt pracy artystycznej władze państwowe odznaczyły ks. J. Szurbaka krzyżami zasługi – Złotym, Kawalerskim i Oficerskim OOP. Na przestrzeni lat w Zespole śpiewało ponad trzystu wykonawców (solistów i chórzystów), z których większość posiadała wyższe lub średnie wykształcenie muzyczne. Chór był jednak otwarty także na wokalnych pasjonatów-samouków, wśród których można było spotkać m.in. dziennikarzy, lekarzy, inżynierów czy prawników. Po zakończeniu w 1997 r. współpracy ZMC z Warszawską Operą Kameralną, która obejmowała Zespół opieką merytoryczną i finansową, chór mieszany został przekształcony w chór męski, a jego działalność oparto już jedynie na pasji ks. Szurbaka i członków Zespołu.Wykonując dzieła zarówno kompozytorów anonimowych, jak np. śpiew grecki, kijowski czy neumatyczny, a także utwory najwybitniejszych twórców muzyki cerkiewnej (M. Berezowski, S. Rachmaninow, P. Czajkowski, czy M. Rimski-Korsakow), Zespół pozwalał słuchaczom, poprzez swoją interpretację, zgłębić „inne – boskie wymiary rzeczywistości”. Istotę muzyki cerkiewnej doskonale oddał w swojej wypowiedzi sam ks. J. Szurbak: „Podobnie jak dogmaty chrześcijańskie zawierają w sobie odwieczne prawdy o Bogu, ikony te dogmaty przybliżają nam za pomocą barw, zaś muzyka cerkiewna opiewa je przy pomocy dźwięków. Wszystko to składa się na Wielikoje Sławosłowije – wielką doksologię, podobną do tej, którą śpiewały chóry anielskie przy narodzeniu Jezusa Chrystusa”.
Jules Émile Frédéric Massenet (1842-1912) – francuski kompozytor, pozostawił po sobie 25 oper, które stanowią trzon jego dorobku artystycznego. Komponował także kantaty, oratoria, suity i pieśni. Thaïs z 1894 jest jedną z najbardziej znanych.Tracklista:CD 11. Voici le pain ... Et le sel2. Le voici! Le voici!3. Hélas! enfant encore4. Ne nous mêlons jamais, mon fils5. Vision6. Toi, qui mis la pitié dans nos âmes 7. Mon fils, ne nous mêlons jamais8. Prélude 9. Va, mendiant chercher ailleurs ta vie!10. Voilà donc la terrible cité11. Ah! Ah! Ah! ... Athanaël, c'est toi!an 12. Ah! Ah! Ah! ... Je vais donc te revoir13. Garde-toi bien! Voici ta terrible ennemie!14. C'est Thaïs, l'idole fragile15. Quel est cet étranger16. Qui te fit si sévère17. Non! Non! je hais vos fausses ivresses!18. Ah! je suis seule, seule enfin!19. Dis-moi que je suis belle20. Étranger, te voilà comme tu l'avais dit!an 21. Eh bien, fais-moi connaître tout cet amouran 22. Je suis Athanaël, moine d'Antinoé!23. Je n'ai pas plus choisi mon sort que ma nature24. Méditation Religieuse - SymphonieCD 21. Père, Dieu m'a parle par ta voix!an 2. Non loin d'ici, vers l'occidentan 3. Considère, ô mon père4. Suivez-moi tous, amis!5. Divertissement I6. Voilà l'incomparable!7. Celle qui vient est plus belle8. Divertissement II9. Eh! c'est lui! ... Athanaël10. Il dit vrai!11. L'ardent soleil m'écrasean 12. Ah! des gouttes de sang coulent de ses pieds blancs13. O messager de Dieu, si bon dans le rudesee14. Baigne d'eau mes mains et mes lèvres15. La paix du Seigneur soit avec toi16. Mon oeuvre est accomplie!17. Que le ciel est pesant!18. C'est lui qui vient!19. Qui te fait si sévère20. Thaïs va mourir21. Seigneur, ayez pitié de moi22. Sois le bienvenu dans nos tabernacles23. C'est toi mon père!
Płyta z barokową muzyką skrzypcową. Program to utwory kompozytorów XVII wieku takich jak: Nicola Matteis, Romanus Weichlein, Biagio Marini, Johann Heinrich Schmelzer, Andrea Falconieri, Heinrich Ignaz Franz von Biber, Antonio Bertali, Paul Westhoff, Dieterich Buxtehude, Marco Uccellini i Paolo Cima. Wykonawcy to zespół Musica Alchemica oraz Lina Tur Bonet - skrzypce i prowadzenie.
Pochodzący z Austrii wybitny klasyczny kompozytor Franz Joseph Haydn, urodzony w 1732 roku w Rohrau, zmarł w 1809 roku w Wiedniu. Artystka komponował poważną muzykę klasyczną, jest zaliczany do tzw. Klasyków wiedeńskich, wraz z Wolfgangiem Amadeuszem Mozartem i Ludwigiem Van Beethovenem i jest z nich najstarszy. Jest prekursorem muzyki swojej epoki i wytaczał jej główne nurty. Pochodzący z Niemiec wybitny kompozytor Robert Schumann, urodzony w 1810 roku w Zwickau, zmarł w 1856 w Enenich, tworzył w epoce romantyzmu i należał do najwybitniejszych prekursorów owej ery. Lata 1832-39 były dla artysty „Rokiem pieśni”, gdzie kompozytor tworzył głównie utwory na fortepian solo i pieśni. Kompozycje orkiestrowe i kameralne przypadają na rok 1841, stworzył on wtedy wiele różnorakich kompozycje: uwertury, koncerty i sonaty. Album został wydany przez wytwórnię Alto (ALC 1136). Pochodzący z Francji wybitny kompozytor Achille-Claude Debussy, urodzony w 1862 roku w Saint-Germain-en-Laye, zmarł w 1918 roku w Paryżu. Artysta był czołowym przedstawicielem impresjonizmu muzycznego. Jego muzyka była wyjątkowa i rozpoznawalna, chociażby dlatego że było słychać w niej wpływy orientalnych kultur, przepełnionych żywą kolorystyką, posiadała ona gęstą fakturę, oraz posiadała niekonwencjonalne skale muzyczne. Album został wydany przez wytwórnię Musical Concepts (MC 108). Tracklista: 1. Applause Piano Sonata No.37 (22) In E Major, Hob.XVI/22 2. I. Allegro Moderato 3. II. Andante 4. III. Tempo Di Menuet 5. Applause 6. Novelletten, Op.21 No 1 In F Major 7. Novelletten, Op.21 No 2 In D Major 8. Ballade In G Minor, Op.23 9. Applause Préludes, Livre II 10. 1. Brouillards 11. 2. Feuilles Mortes 12. 3. La Puerta Del Vino 13. 4. "Les Fees Sont D'Exquises Danseuses" 14. 5. Bruyeres 15. 6. "General Lavine"-Eccentric 16. 7. La Terrasse Des Audiences Du Clair De Lune Lent 17. 8. Ondine 18. 9. Hommage A S. Pickwick Esq. P.P.M.P.C. 19. 10. Canope 20. 11. Les Tierces Alternees 21. 12. Feux D'Artifice Préludes, Livre I 22. 9. La Sérénade Interrompue