
Muzyka kameralna włoskiego barokowego kompozytora Antonio Caldary w wykonaniu zespołu L’Aura Soave.
- Wykonawca L'Aura Soave Cremona
- Data premiery 2014-05-12
- Nośnik CD
- Muzyka poważna / Dawna
- 29-01-2020, 19:24
- 0
- 0
- admin

Muzyka kameralna włoskiego barokowego kompozytora Antonio Caldary w wykonaniu zespołu L’Aura Soave.

Maria Callas to jedno z najlepiej znanych nazwisk w historii opery! Nazywana była "primadonną stulecia", "primadonna assoluta" i "La Divina" ("Boska"). Była primadonną mediolańskiej La Scali (szczególnie w latach 1951–1958) i Metropolitan Opera w Nowym Jorku. Obdarzona sopranem dramatycznym (soprano drammatico d'agilità) ze zdolnością do wykonywania partii koloraturowych stanowiła Powyższe wydanie CD, to dwie płyty z największą kolekcją występów Maria Callas! Must-have dla fanów opery i muzyki klasycznej! Tracklista: CD 1 1. Taci Giason - Dei Tuoi Figli La Madre 2. Casta Diva 3. Il Dolce Suono - Ardon Gli Incensi 4. Addio Del Passato 5. Ahime! Che Notte Oscura! Ombra Leggera 6. Suicido 7. Tace La Notte! 8. Tutte Le Torture 9. Ecco L'orrido Campo - Ma Dall'arido Stelo Divulsa CD 2 1. Ritorna Vincitor 2. Qui Radam 3. Come D'aurato...tacea La Notte Placida...di Tale A 4. Dolce E Calmo 5. Di Tale Amor 6. Perch 7. D'amor Sull'ali Rosee 8. Miserere D'un Alma 9. Ciel! Non M'inganna 10. Figlia, Che Reggi Il Tremulo Pie 11. L'amo Come Il Fulgor Del Creato! 12. Laura! Laura, Ove Sei? 13. Nessun V'ha Visto? 14. Ecco Il Velen Di Laura 15. Si Il Patto Mantengo 16. O Rendetemi La Speme...qui La Voce...vien Deletto

Album niemieckiego zespołu muzyki dawnej Cantus Thuringia. W ich wykonaniu usłyszymy wybór największych przebojów muzyki angielskiego baroku – dzieła Tallisa, Locka, Purcella i Dowlanda. Prawdziwa gratka dla miłośników muzyki dawnej. Tracklista: Thomas Tallis (1505-1585) 1. O Lord, in thee is all my trust for soprano, alto, tenor, bass, recorder Matthew Locke (1621-1677) 2. Who shall seperate us from the love of God for soprano, alto, tenor, bass, viola da gamba, theorbe, organ Matthew Locke Suite no. 4 for recorder and continuo for recorder, viola da gamba, theorbe, harpsichord 3. Pavan 4. Almand 5. Courante 6. Ayre 7. Saraband 8. Jigg Henry Purcell (1659-1695) 9. Since God so tender a regard (Z 143), ~1680 for two tenor, bass, viola da gamba, theorbe, organ Henry Purcell 10. Rejoice in the Lord alway for soprano, alto, tenor, bass, recorder, viola da gamba, theorbe, organ Henry Purcell Suite for recorder for recorder, viola da gamba, theorbe, harpsichord 11. Prelude for unaccompanied recorder 12. A new Ground 13. Gavott 14. Hornpipe I + Hornpipe II John Dowland (1563-1626) 15. Time stands still for soprano, tenor, recorder, lute John Bennet (1575-1614) 16. Weep o mine eyes for soprano, alto, tenor, bass John Dowland / Johann Schop (ca. 1590-1667) 17. Flow my tears / Lachrime pavaen for soprano, alto, tenor, bass, recorder, lute John Dowland 18. A Fancy (after Diana Poulton) for lute 19. Can she excuse my wrongs for soprano, alto, tenor, bass, lute John Dowland 20. Sweet stay a while for sopran, alto, tenor, bass, lute John Dowland 21. Prelude (after Diana Poulton) for lute 22. Come again for soprano, alto, tenor, bass, recorder, lute John Dowland 23. Now, O now, I needs must part for soprano, alto, tenor, bass, recorder, lute

Album został wydany przez wytwórnię Signum Classics (SIGCD 576). Tracklista: Nico Muhly: 1. Slow (In Nomine In 5 Parts) Robert Parsons: 2. In Nomine IV In 7 Parts 3. In Nomine V In 7 Parts John Bull: 4. In Nomine In 11/4 John Baldwin: 5. Proportions To The Minim 6. Upon In Nomine 1592 7. In Nomine 1606 Alfonso Ferrabosco II: 8. In Nomine In 6 Parts, No. 1 9. In Nomine In 6 Parts, No. 2 10. In Nomine Through All The Parts Gavin Bryars: 11. In Nomine John Ward: 12. In Nomine In 5 Parts Christopher Tye: 13. Reporte 14. Howlde Fast 15. Re La Re Henry Purcell: 16. In Nomine In 7 Parts, Z. 747

After finishing the chorus ‘How dark, O Lord, are thy decrees’ in February 1751, Handel noted in the autograph score that he couldn’t continue his work on Jephtha because of eye problems. Later in the year, he regained his eyesight and was able to complete the work in the autumn. The problems returned however, and in January 1753 a London newspaper reported that ‘Mr Handel has at length, unhappily, quite lost his sight’. Jephtha was thus to become Handel's last oratorio, and indeed his last major work. It is nevertheless no less a masterpiece than his earlier works, and contains some of his noblest music. The plot of this ‘Sacred Drama’ is loosely based on the story of Jephtha in the Old Testament: a father who in order to win the the Israelites’ struggle against the Ammonites makes a rash promise to God, and after his victory is compelled to sacrifice his own daughter. The situation gives rise to music of touching poignancy, as well as great choral set-pieces. This rousing live performance, recorded in 2008 in the Stavanger Concert Hall, boasts a roster of soloists headed by the fine British tenor James Gilchrist as Jephtha, as well as the eminent Belgian choir Collegium Vocale Gent, all backed up by the Stavanger Symphony Orchestra. At the helm of these large forces is Fabio Biondi, the Baroque violinist and conductor who since 2005 has been artistic director of the Stavanger orchestra in the baroque and classical repertoires.

W 2018 roku przypada stulecie śmierci Claude'a Debussy'ego. Artyści wytwórni harmonia mundi składają hołd temu magowi melodii i barwy, wspaniałemu "koloryście" i ojcu muzyki współczesnej. Po „Preludiach” Rachmaninowa Nikolai Lugansky chciał przedstawić drobiazgowy portret tego kompozytora, który lubi podróżować! Niezależnie od tego, czy zmienia się w czasie (Hommage à Haydn), czy też najbardziej wyraziście wyeksponowanych otwartych przestrzeni, ten swobodnie skomponowany program dotyczy przede wszystkim światła i koloru. Tracklista: 1. L’Isle joyeuse. Quasi una cadenza Deux Arabesques 2. I. Andantino con moto 3. II. Allegretto scherzando Suite bergamasque 4. I. Prélude. Moderato (tempo rubato) 5. II. Menuet. Andantino 6. III. Clair de lune. Andante très expressif 7. IV. Passepied. Allegretto ma non troppo 8. La plus que lente. Valse Lent (Molto rubato con morbidezza) Estampes 9. III. Jardins sous la pluie. Net et vif Images, 2e Série 10. I. Cloches à travers les feuilles. Lent 11. II. Et la lune descend sur le temple qui fut. Lent 12. III. Poissons d’or. Animé 13. Hommage à Haydn. Mouvement de Valse lente

Średniowieczna i renesansowa muzyka religijna przeznaczona do wykonywania w czasie adwentu. Wykonawcy to zespół Schola Antiqua of Chicago pod dyrekcją Michaela Alana Andersona.

Nagranie płyty z muzyka organową z Gdańska zostało dokonane na odrestaurowanych organach z kościoła Św. Trójcy. Zostały one odbudowane po zniszczeniach wojennych staraniem gdańskiego muzyka Andrzeja Mikołaja Szadejko, który na płycie wykonuje utwory Sweelincka, Frescobaldiego, Frobergera, Kerlla, Muffata, Böhma, Bacha i Buxtehudego. Nagranie w systemie "2+2+2" na płycie Super Audio CD firmy Dabringaus & Grimm pozwala nam cieszyć się trójwymiarowym dźwiękiem oddającym w pełni wspaniały dźwięk organów.

Puzzle Judas Priest z płyty "Ram It Down" do składania! (500 elementów).

First release of the world famous Netherlands Chamber Choir with their new Chief Conductor: Risto Joost. This young Estonian prodigy has worked with such prolific groups as the Theatre of Voices with Paul Hillier and Concerto Copenhagen. Joost is also Chief Conductor of the Opera in Tallin. This first album features a sublime spriritual program, combining the old and the new. This recording promises to offer true bliss! By the time Arvo Pärt created his tintinnabuli style, the world had already experienced music from plainchant to 20th century experimental music. Yet he felt the need to organise his composition technique in a very strict yet simple manner in order to serve the beauty of a single note in music. It is remarkable how Pärt’s idea is in a very direct dialogue with the music by the master of renaissance polyphony - G.P. da Palestrina, who with his also strict but elaborate composition technique, created the ideal expression for the text. On this recording this dialogue is represented by the order of the music: Pärt’s pieces inbetween the movements of Palestrina’s Missa Papae Marcelli. Interwoven like this they comment on and enhance each other, creating a perfect framework in which the music and the text can flourish.