Tracklista: 1. Cello Concerto 2. Chamber Concerto for 13 instruments 3. Melodien for orchestra 4. Piano Concerto

• Wykonawca Poltera Christian
• Data premiery 2017-01-20
• Nośnik SACD

Zapierająca dech w piersiach inscenizacja jednej z największych oper wszechczasów w gwiazdorskiej obsadzie! Słynna „La traviata” Verdiego z Dianą Damrau i Francesco Demuro w rolach głównych w reżyserii Benoîta Jacquota wystawiona w 2014 roku w paryskiej Opera Bastille!  Diana Damrau jest niewątpliwie jedną z najwybitniejszych odtwórczyń roli Violetty Valery ze słynnej „La traviata”. Świadczą o tym już choćby nazwy teatrów, w których występowała w tej najpopularniejszej operze Verdiegp: The Metropolitan w Nowym Jorku, La Scala w Mediolanie, Royal Opera House w Londynie, Bavarian State Opera w Monachium czy Zurich Opera. W czerwcu 2014 roku dołączyła do nich paryska Opera Bastille, w której niemiecka sopranistka wystąpiła w nowej produkcji reżysera filmowego Benoita Jacquota. Dyrygował Francesco Ivan Ciampa.Gdy po raz pierwszy śpiewała Violettę – w Nowym Jorku w 2013 r. – Damrau powiedziała: „Długo czekałam, aby wystąpić w tej roli, ponieważ ma ona dla mnie wyjątkowe znaczenie. Zakochałam się w operze, oglądając film Franco Zeffirelliego „La traviata” z Teresa Stratas i Domingo w roli Alfredo. Miałam wtedy 12 lat i siedziałam przyklejona do telewizora, płacząc. A potem pomyślałam ‘To najpiękniejsza rzecz, jaką mógł stworzyć człowiek’. Ale chciałam poczekać, bo aby zaśpiewać Violettę i wyrazić jej emocje, musisz naprawdę rozumieć życie (...) Violetta zrobiła to wszystko, i wie, że umrze, i że gdy to się stanie, ludzi to nie obejdzie. Ale ma też bardzo szczere serce. Jest jedyną postacią w tej operze, która kocha bez granic. Zostawić Alfredo dla dobra jego rodziny? Większa miłośc nie istnieje. Jest bezinteresowna”.Produkcja Jacquota, chwalona za swe piękno, elegancję i inteligencję przez francuską gazetę „Les Echos”, umiejscowiona jest głównie w XIX w. Czerpie inspiracje z malarstwa Maneta i prezentuje XIX-wieczne kostiumy i oszałamiające dekoracje, takie jak monumentalne łóżko z baldachimem w I akcie oraz ogromne drzewo i gigantyczne schody z aktu II. A gdy przychodzi do samej interpretacji, „Les Echos” pisała po przedstawieniu, że Diana Damrau: „spełnia wszelkie oczekiwania” z „niezrównaną prawdą ekspresji i szalenie bogatą paletą niuansów w każdej frazie” i z jej zrozumieniem fizycznej i psychologicznej wrażliwości Violetty. „Finansial Times” z kolei mówił: „głos Damrau jest po prostu niebywały, czy to w utulanych pianissimi czy w heroicznych porywach”, a także wychwala jej męskich partnerów: „Jej przystojny Alfredo – Francesco Demuro – ma w sobie młodzieńczą pasję i dźwięczną tenorową barwę głosu... Jako Germont pere, Ludovic Tezier prezentuje swój fenomenalny baryton”. Natomiast w brytyjskim magazynie „Opera” czytamy: „Ludovic Tezier... nie mógłby być lepszy, łącząc aksamit ze stalą i zapewniając doskonałe legato”.

• Wykonawca Damrau Diana , Orchestre de Paris , Demuro Francesco , Tezier Ludovic , Pennisi Anna , Previati Fabio , Teste Nicolas
• Data premiery 2015-09-04
• Nośnik Blu-ray Disc

Tracklista: CD 1 1. Grosse Fuge in B-Dur, op. 134 for piano 4 hands 2. 11 Bagatellen, op. 119 3. 6 Bagatellen, op. 126 CD 2 1. Diabelli-Variationen, op. 120

• Wykonawca Koroliov Evgeni
• Data premiery 2017-11-01
• Nośnik CD

Tracklista: 1. Robot Rodeo2. Puddletown Glide3. Don't Chuck Your Ball So Hard4. You Can't Be Friends With Food5. I'm a Penguin and I'm Cold6. Va a La Playa7. Skyin'8. Bear Shirt9. Argyle10. I Guess Thata's What Happens11. Bubbles12. Super Peanut Guy

• Wykonawca Phillips Mo
• Data premiery 2015-02-09
• Nośnik CD

Tracklista:1. Pasaje aragueno 00:02:05 2. Ana Florencia 00:01:49 3. Petronila 00:00:45 4. Ana Cristina 00:02:09 5. Flores de la montana 00:02:00 6. Pavana al estilo de los vihuelistas 00:03:13 7. Virgilio 00:02:54 8. I. Allegro 00:07:20 9. II. Cancion 00:06:14 10. III. Bolera 00:04:58 11. Cancion 00:02:52 12. Momoti 00:01:45 13. Nocturno 00:01:26 14. No. 1. quarter note = 63 00:01:16 15. No. 2. quarter note = 112 00:01:35 16. No. 3. eighth note = 112 00:02:19 17. No. 4. quarter note = 152 00:01:16 18. Crepuscular 00:01:41 19. Romanza 00:02:36 20. Merengue 00:02:12 21. Cueca chilena 00:01:59 22. Oriente 00:02:13 23. I. Fantasia 00:03:52 24. II. Pavana 00:03:40 25. III. Giga 00:02:06

• Wykonawca Villadangos V.
• Data premiery 2007-12-28
• Nośnik CD

Sony Classical zaprasza do wysłuchania wspólnego albumu dwóch najpiękniejszych głosów barokowych obecnej sceny muzyki klasycznej. Wykonawcami są: hiszpanka Nuria Rial – obdarzona jasnym, brzmiącym sopranem oraz niemiecki kontratenor Valer Sabadus – dwukrotny zdobywca nagrody niemieckiej krytyki muzycznej ECHO – Klassik. W ich wykonaniu usłyszymy duety i arie takich kompozytorów epoki włoskiego baroku jak: Scarlatti, Porpora, Pasquini, Caldara i inni. Artystom towarzyszy doskonała Kammerorchester Basel.

• Wykonawca Rial Nuria , Sabadus Valer
• Data premiery 2017-01-13
• Nośnik CD

Tracklista:1. Adam Lay Ybounden, Op. 5762. In the Beginning Was the Word, Op. 1613. A Cosmic Prayer, Op. 4604. No. 1. Do You Know the Song5. No. 2. In a Lowly Manger Sleeping6. No. 3. The Sky Can Still Remember7. Builders for Christ, Op. 4988. O Perfect Life of Love, Op. 3619. Premat Mundus, Op. 59710. The Way, the Truth, the Life, Op.11. God, You Move Among Us, Op. 65712. Easter Triumph! Easter Joy!, Op. 58513. Kyrie14. Gloria15. Sanctus16. Agnus Dei17. I Will Pour Out My Spirit, Op. 68318. Be Present, Holy Trinity, Op. 58619. O Bone Jesu, Op. 51720. Psalm 66, Op. 664, "Be Joyful in God"21. The Lamp of Charity, Op. 48922. Prayer of Julian of Norwich, Op. 52823. Magnificat 00:04:11 24. Nunc Dimittis

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2016-03-11
• Nośnik CD

Tracklista: CD 1 1. Introduction 2. Eia Hileia, Blüten Wie Glänzender Schnee 3. Und Was Ihr Euch Wünscht 4. Wir Bieten Gruß, Ihr Starken Helden! 5. König Ohne Schwert Und Brünne 6. Dir, Der Unberührbaren 7. Des Volkes Lieb', Des Volkes Treu' 8. Wendet Die Blicke Nun 9. Heil! O Heil, O Wonne CD 2 1. Waldes Rauschen Weit Und Wogend 2. Schön, Schön, Da Will Ich Geh'n! 3. Minneleide Ruft! Hörst Du Es, Nacht? 4. Sommerherrin, Lachende Welle 5. Wer Ruft? 6. Es Schlief Die Erde In Wintersgewalt 7. Hier Dürfen Die Minnebeglückten Wallen So Ein Wie Aus 8. Schau, Wie Der Garten Entgegen Uns Glüht 9. Fasst Mir Das Weib! 10. Äh! Äh! Du Schöner! Schläfst Du Winterschlaf? CD 3 1. Vorspiel - Da! Wunderers Nächt'ger Schacht! 2. Nacht Und Glimmernder Graus 3. Herrin! 4. Schon Auferstanden? 5. He, Wächter! Was Hast Du Errungen? 6. Else! Schwarzhilde! Lebt Ihr Noch? Sagt! 7. Introduction 8. Weh' Uns, Weh! 9. Leb' Wohl Nun Waldes Lust Und Leid! 10. Die Schranke Sinkt!

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2017-06-30
• Nośnik CD

18th-century Europe has been a period of production of a huge amount of instrumental chamber music particularly fashioned to the delight and entertainment of the society's upper classes. In the Rococo, especially the rising bourgeoisie was familiar enough with the language of music to be both consumers and active participants, with an ever-growing demand for musical novelty for their entertainment in private salons. The thriving market in chamber-music part-sets for domestic use (a score was considered unnecessary) was served by many professional musicians who worked outside the traditional spheres, as have been the church or the theatre. These interpreters-composers were chiefly violinists, but also flautists and oboists, often leading an itinerant life throughout Europe.The Pla brothers belonged to this kind of itinerant virtuosos: born into a Catalan family of musicians, they were excellent oboists, but played other instruments as well, and composed. Manuel Pla, known to have played also violin and harpsichord, established himself in Madrid as a military musician and theatre composer, probably remaining there until his death in 1766. Josep and Joan Baptista plied their trade outside Spain, as chamber music enjoyed limited popularity in their home country. From about 1751 they toured the courts and concert halls of the main European capitals, performing together. Apparently, the two brothers composed most of their sonatas together. After Josep's death in 1762, Joan Baptista continued alone, as oboist, bassoonist and dulcimer virtuoso, settling at the court in Lisbon from 1769 until his death in 1773. Being famous for the sweetnes and the brilliance of their playing, they were celebrated wherever they appeared. Nowadays, their music is still relatively unknown and very few of their works have been edited, performed or recorded. Almost hundred orchestral and chamber works by the Pla brothers survive in manuscript copies or old printed editions and there are references in various catalogues by 18th-century editors, of many others, which are still to be discovered.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2006-01-01
• Nośnik CD

‘Chopin’s music presents us with a strange paradox' writes Yevgeny Sudbin in his liner notes to this recording. In Sudbin’s own experience, the music’s direct emotional appeal makes it instantly accessible to most listeners, but to the interpreter ‘it becomes a tough balancing act: on the one side, naïvety and blandness threaten, while, on the other side, a laboured and contrived approach could potentially damage the music'. Sudbin's own approach has been influenced by Chopin's own words regarding interpretation: 'Simplicity is the highest goal, achievable when you have overcome all difficulties.' But, as he recounts, he is also fascinated by historic recordings by legends such as Ignaz Friedman and Benno Moiseiwitch – performances which have made an impact on him on account of the highly personal playing: 'the beguiling rhythmic swings, freedom in phrasing, articulation that tickles you all over…' Sudbin opens his own Chopin recital with the expansive Fantaisie in F minor – sometimes described as the composer's 'grandest work' – continuing with a selection of pieces from three genres that are strongly associated with Chopin: Mazurkas, Nocturnes and the Ballades Nos 3 and 4. Following the 2005 release of his second disc, Piano Magazine described Yevgeny Sudbin in lyrical terms as 'a fearless technician with an all-encompassing command of his instrument; a musical dramatist of exceptional acumen and sophistication; a poet who moves seamlessly between unbridled rhetoric and extreme intimacy; a stylist who catches the particular spirit of everything he plays' – all qualities which would seem to be conducive to a memorable Chopin recital, and which Sudbin certainly brings to the fore in the encore À la minute, his own paraphrase on the composer's 'Minute Waltz'.

• Wykonawca Sudbin Yevgeny
• Data premiery 2011-07-01
• Nośnik SACD