Artykuł z portalu internetowego Polskiego Radia pt. ZEMBY albo śmierć dętystom:Działają od ćwierćwiecza i nagrali 10 płyt, ale żadnej dotychczas nie wydali. Zemby – najbardziej niezależna formacja polskiego rocka – debiutuje fonograficznie płytą "11".Przez dobrych kilka dekad działalność tego "duetu twórczego" znana było wąskiej grupie wielbicieli szczecińskiego fenomenu, którzy kupowali "spod lady" niskonakładowe kasety magnetofonowe, płyty CDR oraz komiksy sygnowane przez nieistniejące wydawnictwo Kalela & Kulawik. Zemby trudno więc określić mianem debiutantów, zwłaszcza że wchodzący w skład uZembienia Skandal to alter ego Przemysława Thiele – żywej legenda polskiego rocka, lidera słynnych post-punkowych Kolaborantów oraz... dziennikarza muzycznego Polskiego Radia Szczecin. Dwójkę uzupełnia artysta ukrywający się pod łatwym do zapamiętania pseudonimem stoimytwarząwtwarzzcywilizacją. Prywatnie architekt, o czym nieraz dawał znać w specyficznie "zembiastej poetyce"...Potłuczone teksty Zembów odczytywać można jako czysty strumień świadomości, ale też jako mozaikę zakamuflowanych cytatów i aluzji do światowej pop-kultury, prywatnego życia Skandala i STWZC oraz poprzednich płyt Zembów. Z tego punktu widzenia twórczość szczecińskiego duetu daje się porównać z jednej strony do dada rocka à la Starzy Singers, z drugiej zaś - do eksperymentalnych prowokacji The Residents.Granicząca z absurdem undergroundowość Zembów (jedyna koncertowa płyta nagrana została w domu Skandala z jego psem w roli publiczności) miała także czysto pragmatyczne uzasadnienie. Heroiczno-zaangażowany etos polskiej nowej fali nie stwarzał przestrzeni dla tego typu - dadaistycznych i artystowskich - ekscsesów.W stylistyce Zembów odnaleźć można wszystkie składniki specyficznego języka Kolaborantów (swoją drogą - powołanych w tym samym, 1986 roku): smakowicie zaaranżowane kompozycje, punkowy pazur, reggae'ową ulotność i parajazzowe eksperymenty. A także – znak czasów – elektroniczne udziwnienia oraz producenckie smaczki o kameralistycznej proweniencji. Rzecz w tym, że wszystko w tej gatunkowej mieszance jest wieloznaczne, wywrócone do góry nogami, a czasami prowokacyjnie "niedorobione" i jakby "nie na miejscu". Takie są już uroki rewolucyjnej oryginalności.Zemby okazać mogą się bardzo istotnym, choć dziś praktycznie nieznanym, rozdziałem polskiej muzyki rockowej.1. Nie ma szczęścia 3:492. Supermenka 4:463. Zianka 3:014. Zemby 11 1:555. Nie czekam na 4:126. Bądź cicho 7:017. Przepraszam 1:278. Murena 4:069. Śmierć architektom 3:5510. Same potrzebne zawody 3:3411. Niepokój stołowy 2:0812. Mięso 4:2713. Mieszanka z imienin (bicz) 6:5014. Św. Bonawentura 1:16 15. Nie ma Zembów 3:5416. Kiedyś było lepiej 4:5917. I’m only sleeping 4:3318. Jestem już stara 4:59

• Wykonawca Zemby
• Data premiery 2011-03-07
• Nośnik CD

"JESTEŚ ŚWIATŁEM" to już dwunasta autorska płyta Krzysztofa Herdzina. Po raz kolejny artysta zaskakuje nas innym podejściem do swojej twórczości. Były już płyty jazzowe w trio, Chopin rozpisany na jazzowy kwintet a la Jazz Messengers, czy muzyka współczesna (SYMPHONICUM - nominowana do Fryderyka obok Pendereckiego i Kilara).Tym razem mamy do czynienia z piosenkami. Wszystkie skomponowane przez lidera do lirycznych, pięknych wierszy K. I. Gałczyńskiego i K. Przerwy - Tetmajera, zaśpiewane przez Jego przyjaciół: Annę Marię Jopek, Dorotę Miśkiewicz i Grzegorza Turnaua. To nie są "zwyczajne" piosenki, jakie możemy usłyszeć w radio. To rozbudowane opowieści, działające na wyobraźnię narracje, pełne improwizacji fortepianu, eterycznych klimatów bądź intensywnych rytmów, z ambientowymi strukturami generowanymi przez syntezatory i mnóstwem instrumentów dętych obsługiwanych przez samego lidera (!). Cała płyta jest zamkniętą, zwartą historią o czystej miłości, opowiadanej językiem naszych najwybitniejszych poetów. Muzyka i słowo związane są ze sobą w pełnej symbiozie, to "poetycki śpiew" pozostający mocno osadzony w jazzowo - filmowym kontekście.

• Wykonawca Herdzin Krzysztof , Konrad Cezary , Napiórkowski Marek , Kubiszyn Robert , Turnau Grzegorz , Miśkiewicz Dorota , Jopek Anna Maria
• Data premiery 2013-02-12
• Nośnik CD

Zespół Reprezentacyjny nagrywa rzadko, ale zawsze są to płyty ze znaczącym repertuarem. Książka z płytą Mur przynosi program zarazem stary i nowy. Stary – bo na dołączoną tu płytę CD składają się przetłumaczone na polski pieśni Lluisa Llacha, największego barda Katalonii, od których panowie zaczynali swoją karierę. W tym także tytułowy Mur, którego melodia znana jest u nas z Murów Jacka Kaczmarskiego. A nowy – bo są one nagrane teraz, w nowych, dynamicznych aranżacjach, z gościnnym udziałem jednego z największych polskich perkusistów jazzowych Grzegorza Grzyba. Wszystkie utwory zostały nagrane na żywo w Studiu im. Agnieszki Osieckiej. Dodatkową atrakcją jest książka, w której znajdą Państwo niezwykle interesującą historię tej najsłynniejszej pieśni Llacha i Kaczmarskiego, a także słowa wszystkich piosenek i wiele niepublikowanych dotąd zdjęć i dokumentów. Wszystko w znakomitej oprawie graficznej.

• Wykonawca Zespół Reprezentacyjny
• Data premiery 2014-03-31
• Nośnik CD

Album Voo Voo powstały na 71. rocznicę wybuchu Powstania Warszawskiego, przy udziale takich artystów, jak Organek, Tomek Makowiecki, Justyna Święs (The Dumplings), Barbara Derlak (Chłopcy kontra Basia) i Barbara Wrońska (Pustki).Niezwykłe teksty na płycie powstały w sierpniu 1944 roku podczas zaciętych walk po lewej stronie Wisły, zostały napisane na konkurs poetycki ogłoszony przez komendanta 3. Rejonu (Grochów) VI Obwodu AK Praga mjr Tadeusza Schollenberga „Rakowskiego”.Producentem płyty jest Wojciech Waglewski. Muzeum Powstania Warszawskiego od początku swojej działalności realizuje cykl koncertów "Pamiętamy '44", które tworzą przestrzeń dla artystycznej wypowiedzi na temat historii Powstania Warszawskiego. Dla młodej publiczności stały się one formą wyrazu pamięci o Sierpniu 1944 roku.W ramach obchodów 71. rocznicy wybuchu Powstania Warszawskiego, Muzeum Powstania Warszawskiego zaprosiło do współpracy artystów od lat cieszących się uznaniem i popularnością wśród wielu pokoleń odbiorców, czyli kultowy zespół Voo Voo. Tematem, wokół którego Voo Voo zbudowało koncepcję muzyczną albumu i koncertu, jest konkurs poetycki pod nazwą Placówka '44, który został ogłoszony podczas Powstania Warszawskiego, w sierpniu 1944 roku na Pradze.Na płycie "Placówka '44" znajduje się 12 utworów skomponowanych przez muzyków z zespołu Voo Voo, tj. Wojciecha Waglewskiego, Mateusza Pospieszalskiego, Karima Martusewicza i Michala Bryndala. Teksty to w większości opracowania wierszy nadesłanych na konkurs Placówka '44 oraz innych utworów powstałych w okresie Powstania Warszawskiego.Materiał zawarty w albumie "Placówka '44" to pełna refleksji i emocji poetycka opowieść o Powstaniu Warszawskim. Pokazuje ona wiele aspektów tego wydarzenia i prezentuje różne perspektywy spojrzenia na Sierpień 1944 roku.Do zaśpiewania utworów na płycie zespół Voo Voo zaprosił gości, przedstawicieli młodego pokolenia muzyków: - Tomka Makowieckiego - Justynę Święs (The Dumplings) - Barbarę Derlak (Chłopcy Kontra Basia) - Organka - Barbarę Wrońską (Pustki)

• Wykonawca Voo Voo
• Data premiery 2015-07-24
• Nośnik CD

„Tylko brać” to spontaniczne ale też świeże i nieznane podejście do twórczości Agnieszki Osieckiej. To też zbiór dedykowany wszystkim fanom finezyjnych interpretacji Stanisława Soyki. W bukiecie muzycznej woni da się wyczuć aromat bluesa, country, jazzu a nawet pop-u. Melancholia przeplata się z niepokojem, radość ze smutkiem. Mimo bogactwa wyrazu całość pozostaje jednak niezwykle spójna. I kusząca … „Tylko brać”.

• Wykonawca Soyka Stanisław
• Data premiery 2010-09-07
• Nośnik CD

Ponad pół miliona fanów na Facebooku, miliony wyświetleń w serwisie YouTube i cały wachlarz nagród, a to dopiero początek. Ewelina Lisowska na swoim koncie ma EP-kę „Ewelina Lisowska“ oraz debiutancki album „Aero-Plan”, który dotarł do Top 10 polskich bestsellerów płytowych. Artystka stoi za takimi przebojami jak „Nieodporny rozum” (#1 miejsce listy najczęściej granych utworów w polskich rozgłośniach radiowych), „W stronę słońca” (#1 miejsce listy najczęściej granych utworów w polskich rozgłośniach radiowych), „Jutra nie będzie”. Na swoim profilu na facebooku ma ponad pół miliona fanów i ponad 18 tysięcy followersów na Instagramie! Wszystkie jej teledyski mają łącznie ponad 50 milionów wyświetleń na YouTube. Charyzmatyczna artystka właśnie zakończyła pracę nad nowym albumem „Nowe horyzonty”. Podstawowym założeniem mojego drugiego albumu studyjnego było brak ograniczeń stylistycznych i wyjście poza kręgi rockowego brzmienia, którym charakteryzowała się płyta „Aero-Plan”. „Nowe Horyzonty” to podróż w poszukiwaniu nowoczesnych dźwięków i różnorodności. Materiał powstawał we współpracy z Filipem Pacholczykiem i Maćkiem Wiergowskim, którzy byli odpowiedzialni również za produkcję płyty. Każdy utwór opowiada swoją indywidualną historię, a mianownikiem wspólnym jestem ja. Pisałam o tym co czuję i widzę. „Nowe Horyzonty”, „Niebo/ Piekło” to teksty o przewrotności naszego losu- raz bywa lepiej, innym razem gorzej. „Znasz mnie” i „Na obcy ląd” są uosobieniem mojego poczucia humoru oraz flirciarskiego podejścia (nawet w chwili, w której przyznaję się do błędu). „Szkło”, „We mgle” i „Zaklinam czas” poruszają tematykę nieszczęśliwej miłości, ale płytę kończy „Wszystko od nowa”, który daje nadzieję na nowy, lepszy początek. „Kilka sekund” opisuje pewnego rodzaju wewnętrzną destrukcję, na szczęście równoważy ją „Kameleon”. Rockowy aranż i tekst wyrażają wszystko, co sądzę na temat tych, którzy zawsze wiedzą lepiej, jak urządzić moje życie. Nie zamykam się na inne brzmienia muzyczne i ta płyta jest tego najlepszym dowodem” – podsumowuje Ewelina.

• Wykonawca Lisowska Ewelina
• Data premiery 2014-12-02
• Nośnik CD

“Osobliwości” - trzecia solowa płyta TOMASZA BUDZYŃSKIEGO to kolejny odważny krok w karierze muzyka znanego przede wszystkim z ARMII ale też TRUPIEJ CZASZKI, SIEKIERY czy 2TM2,3. Po onirycznych neofolkowych piosenkach na „Tańcu szkieletów” i „Lunie”, oraz armijnych “czadach”, Budzyński nagrał płytę, która odzwierciedla szerokie spectrum jego muzycznych fascynacji - punkową w duchu, niepokorną w muzycznej i poetyckiej formie.Elektroniczne rytmy spotykają sie tu z “crimsonowymi” pasażami gitar, niski przesterowany bas kontrastuje z delikatnymi dźwiękami klarnetu i poetyckimi klimatami spod znaku Brendana Perry’ego.Ważnym punktem odniesienia obok lidera DEAD CAN DANCE, wydaje się też inny z twórców “obozu 4AD” – SCOTT WALKER. Ducha jego eksperymentów słychać szczególnie w porażającym “Człowiek nie jest sam“. “Osobliwości” to album poetycki, ale równoczesnie bardzo intensywny. Jest w tych piosenkach także coś z mrocznej aury wczesnych nagrań NICKA CAVE‘A, a w morderczym “Mordopolis” odnajdziemy ducha KILLING JOKE, YOUNG GODS czy nawet TRENTA REZNORA i jego NINE INCH NAILS.Gatunkowy synkretyzm tego niezwykłego zbioru kompozycji tłumaczy nie tylko punkowy głód poszukiwań i niechęć do tego, co modne, ale też wrażliwość modernistyczna. ”Osobliwości” to artystyczne doświadczanie korespondencji sztuk. Z jednej strony obok siebie współistnieją tu poetyczne ballady (“Dziwadełko”) i nowofalowa energia (“Wio Garbusku”). Z drugiej nie mniej istotne są teksty Budzego - niektóre przypominające świat z utworów Brunona Schulza czy ballady dziadowskie Leśmiana, inne jakby pisane w duchu mrocznego ekspresjonizmu i wybrzmiewające echami Witkacego (są tu ślady pracy Budzyńskiego przy teatralnym spektaklu “Iuvenilium Permanens”).Można też domniemywać, że nie mniej istotne dla lidera ARMII były inspiracje plastyczne -  Budzyński konstruuje utwory niczym obrazy, zderza różne formy, szuka dynamicznych kontrastów, wszystko w celu znalezienia oryginalnej, “mocnej” ekspresji. Pojawia się krzyk, ale i przedwojenne sentymentalne miejskie tango. Nie brakuje też potężnych basowych riffów, ale w obszernych fragmentach dominuje  nierockowe instrumentatrium - akordeon, saksofon, klarnet, elektronika. Choć są tu też momenty, które nietrudno wyobrazić sobie na albumie ARMII.Za finalne brzmienie “Osobliwości” oprócz Budzyńskiego, odpowiedzialnego za produkcję płyty, odpowiada jej realizator Michał Garstecki, który nagrywał między innymi płyty Jacka Hałasa, Janusza Prusinowskiego czy zespołu Affabre Concinui. Tomasz Budzyński, po niemal trzech dekadach na scenie, wciąż chce poszukiwać, zaskakiwać, stawiać przed sobą i słuchaczami nowe wyzwania. “Osobliwości” to płyta niezwykle bogata, domagająca się wzmożonej uwagi i współprzeżywania. Artystyczne dzieło ery po punku, a nie kolejna oswojona i nostalgiczna powtórka z rozrywki.1. Museo barbari 2. Mała śmierć3. Człowiek nie jest sam4. Amor sui5. Mordopolis6. Dziwadełko7. Imię 8. Natura nature9. Bestiarium 10. Wio Garbusku11. Ciszej12. Gorsze dziecko

• Wykonawca Budzyński Tomasz
• Data premiery 2011-06-21
• Nośnik CD

W 2007 r. pojawiło się po raz pierwszy w postaci płyty CD, nagrane w końcu 1995 r. wydawnictwo Orkiestry Na Zdrowie pt. "Jest los”. Jest to zapis historycznej już sesji nagraniowej w której obok lidera Jacka Kleyffa wystąpili m.in. Jerzy "Słoma” Słomiński i Ania Patynek, dziś samodzielni i odnoszący artystyczne sukcesy muzycy. Wiele się przez ponad 10 lat zmieniło w składzie i artystycznym wizerunku Orkiestry Na Zdrowie, ale ich pierwsze profesjonalne nagrania do dziś zachowały swoją wartość muzyczną i emocjonalną. Poprawiony brzmieniowo (re-mastering) materiał muzyczny Orkiestry Na Zdrowie "Jest los” zachował przede wszystkim swoją świeżość i oryginalność związaną z erupcją pomysłów muzycznych i szczerością kreacji wszystkich występujących w nagraniach muzyków. Na CD "Jest los” można dziś doszukać się pewnych niedoskonałości wykonawczo-aranżacyjnych, ale całość urzeka przede wszystkim swoim klimatem i ponadczasowym przekazem. Są tam również absolutne "perełki muzyczne”, które na pewno odkryją nie tylko miłośnicy Orkiestry Na Zdrowie.

• Wykonawca Orkiestra Na Zdrowie
• Data premiery 2007-03-09
• Nośnik CD

"Dwa słowa" Gracjana Kalandyka, to strzał w 10-tkę! Gracjan Kalandyk swój debiutancki album zaczyna po męsku. W tytułowych "Dwóch słowach", bez zbędnej kurtuazji i przydługich prologów rozważa o wolności, miłości, sklejaniu czasu i azylu, który może zaoferować. "Jak nikt" nie musi grać, wkładać masek, udawać czegoś, czego nie czuje bo wychodził swoją własną ścieżkę - zajęło mu to 2 lata. Tyle czasu, drogą pod prąd, pod opieką równie niebanalnie myślącego o muzyce producenta - Roberta Amiriana (Next Pop) tworzył ten nieoczywisty stylistycznie album - ale jak śpiewa w "Angels", jedynej anglojęzycznej piosence: dlaczego by nie spróbować? A że dla chcącego nic trudnego, ten mariaż popu z alternatywą brzmi naprawdę udanie! Gracjan, niewątpliwie utalentowany muzyk, kompozytor, wokalista i autor tekstów filozofuje, że to my kreujemy swój los bo: "szczęście to TO, co wiruje, kręci się wkoło, jest gdzieś blisko Ciebie, dotyka wciąż innych, o Tobie nic nie wie… Szczęściem swym bądź" - w warstwie literackiej, w której wspierają Gracjana m.in. Leski i Igor Herbut (Lemon), jest egzystencjalnie, filozoficznie, afirmacyjnie ale też głęboko, życiowo i pięknie jak w liryku pt.: "Skrawki": "Nim znienacka runie dach, pochowamy głowy w piach... nim wystrzelą kule zdań, zdmuchną grawitację ciał… nim zostanie po nas strzęp - bądź schronieniem na zły czas, lasem kiedy cienia brak, lądem gdy nadchodzi sztorm, obok bądź...". Muzycznie, to propozycja i dla słowików - do słuchania świtem i sów - do wsłuchiwania się po zmierzchu. Warto dla tej płyty zatrzymać czas, skraść kilka chwil dla siebie, zatrzymać świat i pójść własną drogą, jak samotny wilk atawistycznie podążający za instynktem, z przeszłością w plecaku i z ufnością w przyszłość. Ten artysta bez wątpienia może pewnie stąpać przed siebie, gdziekolwiek go intuicja poprowadzi, warto iść Jego tropem. Jeszcze nie raz zabierzecie Jego album na rozdroże życia, z drogowskazem, na którym widnieć będą tylko albo aż "Dwa słowa" - jakie? To już zależy od każdego indywidualnie! Wszyscy mamy swój świat i swoje credo. Ciekawi Gracjana? Zapraszamy do rozszyfrowania jego "Dwóch słów"!

• Wykonawca Kalandyk Gracjan
• Data premiery 2018-04-20
• Nośnik CD

„Reversal” to trzeci album Pokahontaz, który jest niejako muzyczną kontynuacją tego, co pojawiło się na poprzedniej płycie. „Można powiedzieć, że to ciąg dalszy „Rekontaktu”, a z drugiej strony to coś całkiem nowego. Materiał jest dużo bardziej zróżnicowany, na krążku znajdziecie wiele naszych muzycznych inspiracji” - tak opisują swoje wydawnictwo Rahim i Fokus. Zapewniają, że nie tylko fani hip-hopu znajdą tam coś dla siebie. Na „Reversalu” znajduje się 13 zróżnicowanych muzycznie utworów, a to wszystko dzięki współpracy z kilkoma producentami. Zespół wsparli: DiNO, Zetena, Snobe Beatz, Adam L, BRK i Dryskull. Na płycie pojawią się także goście: BU, Buka, Kleszcz, Bezczel oraz Wuzet. Krążek zawiera świetnie przyjęte single: „Habitat” oraz „W Ruch”.   Album wydany został w formie książki w twardej oprawie zawierającej teksty utworów. Już samo ekskluzywne opakowanie „Reversalu” kryje w sobie niespodziankę dla fanów. Sprawdź to!

• Wykonawca Pokahontaz
• Data premiery 2019-06-28
• Nośnik CD