„Mody i kody” – twórcza kontynuacja tradycji dzięki tworzeniu inspirowanej nią muzyki. Orkiestra św. Mikołaja od lat plasuje się w czołówce polskich zespołów folkowych. Rozpoznawalną cechą kapeli jest akustyczne brzmienie, wydobywane z niezwykłych instrumentów strunowych takich jak dutar i cymbały, smyczkowych – mazanki, skandynawska nyckelharpha i całej gamy tradycyjnych instrumentów dętych. To one w dużej mierze tworzą specyficzny i niepowtarzalny koloryt brzmienia zespołu nadając mu mistyczną aurę. Orkiestra jako jedna z pierwszych kapel wprowadziła do repertuaru muzykę inspirowaną słowiańskim folklorem muzycznym, przede wszystkim polskim, łemkowskim i huculskim i tym inspiracjom pozostała wierna do dziś. A tak sam zespół objaśnia inspiracje słowne i muzyczne zawarte na płycie: Jeśli chodzi o mody, można je rozumieć dwojako – albo klasycznie jako modne style, albo jako skrót od słowa „modyfikacja”, który dobrze znają komputerowi gracze. Jedna gra ma wiele modów. Pojęcie modu to znak czasu. Od zawsze dla każdej ludowej piosenki szukaliśmy, na jakim modzie najfajniej się ją gra, ale dopiero teraz umiemy to nazwać. Tytułowe kody to – oprócz źródłowego kodu polskiej wsi – przede wszystkim dwa bardzo charakterystyczne i osłuchane kody muzyczne: przeboje ludowej estrady i technika melodeklamacji, dziś najbardziej rozpowszechniona w wersji hip-hop czy ragamuffin, ale od zawsze istniejącą w kulturze tradycyjnej na granicy mowy i śpiewu. Dzięki temu połączeniu udało nam się stworzyć piosenki stosunkowo proste a jednocześnie melodyjne i opisujące konkretne sytuacje czy historie, co w muzyce ludowej nie jest regułą. Większość z nich da się zagrać i zaśpiewać ze znajomymi na imprezie, do czego gorąco zachęcamy. „Mody i kody” to 12. album w historii Orkiestry św. Mikołaja. Słowa i muzyka: tradycyjne

• Wykonawca Orkiestra Św. Mikołaja
• Data premiery 2016-04-08
• Nośnik CD

"Płyta "Emocje" jest szczerym i osobistym pamiętnikiem. Nagrywając ją szedłem na kompromis jedynie z samym sobą.." mówi o Emocjach Biały. Pomimo młodego wieku, ma już całkiem spory dorobek sceniczny, występował na wielu koncertach, między innymi Debiuty From Poland w 2011 (2 miejsce), Sport Music Festiwal, 7 Fest Plener, Hip Hop Meeting, itd. Popularność przyniósł mu udział w trzeciej edycji programu talent - show "Must Be The Music" telewizji Polsat. Jego utwory "Walczę do końca"-dedykowany synowi Wojtusiowi oraz ojcom walczącym o prawa rodzicielskie, "Nie płacz" oraz "Mamo" podbiły serca setek tysięcy Polaków, dając mu przepustkę do finału. Raper po sukcesie w talent show podpisał kontrakt płytowy z Universal Music Polska 1 grudnia ukazuje się jego pierwsza płyta "Emocje".

• Wykonawca Biały
• Data premiery 2017-12-08
• Nośnik CD

Twórcami płyty są: Artur Szolc, Robert Srzednicki oraz Krzysztof Wawrzak - muzycy związani wcześniej z warszawskim zespołem Annalist oraz poprzednimi albumami z serii "Music Inspired by..." („Music Inspired By Tarot” 1998 oraz „Music Inspired By Zodiac” 2002. "Music Inspired by Alchemy" zawiera głównie utwory instrumentalne, ale nie tylko. Do współpracy zaproszonych zostało kilku znakomitych wokalistów. W trzech utworach można usłyszeć śpiew Mariusza Dudy (Riverside, Lunatic Soul), w dwóch Anji Orthodox (Closterkeller), w jednym Ani Piotrowskiej (Warsaw Afrobeat Orchestra / Żywiołak). W jednej z kompozycji na gitarze zagrał Mariusz Kumala (Closterkeller).

• Wykonawca Inspired
• Data premiery 2016-04-15
• Nośnik CD

NoDance to imprezowa pigułka, w której wyczuwalna jest psychodeliczna nuta ciężkich brzmień.Miksujący na żywo teledyski DJ Wojak oraz charyzmatyczny i ekspresyjny raper Tomasin stworzyli eklektyczny styl, w którym słuchać inspiracje muzyką techno, drum'n'bassem, dubstepem, hip-hopem, a nawet punkiem. Audiowizualna fuzja energetycznej klubowej elektroniki, rapu i rocka ma potencjał hitu, który przypadnie do gustu także buntownikom.Płyta „Nieproszony Gość” jest materiałem składającym się z 16 zróżnicowanych utworów spojonych brzmieniami syntezatorów, rytmami automatów perkusyjnych, samplami oraz rapowanymi tekstami. Posiadający zarówno hip-hopowy, jak i klubowy background DJ Wojak jako producent z łatwością żongluje stylistyką gatunków takich jak: techno, drum'n'bass, dubstep, trap, dodając im gdzieniegdzie rockowej pikanterii, by zaraz potem mrugnąć do fanów muzyki dance. Warstwa tekstowa, za którą odpowiedzialny jest raper Tomasin oraz zaproszeni przez niego goście (m.in. Proceente oraz Abdul - Kontrabanda) sprawia, że płyta nabiera specyficznej głębi, przywodząc na myśl dokonania artystów ze sceny brytyjskiej. Wokale nie tylko budują napięcie i przykuwają uwagę, ale także budzą głębokie emocje. Wszystko przyprawione jest szczyptą ironii, a nawet groteski.Słuchając płyty można przyłapać się na mimowolnym tupaniu nogą, któremu, o dziwo, towarzyszą przemyślenia i tzw. kwaśny uśmiech.

• Wykonawca NoDance
• Data premiery 2016-10-14
• Nośnik CD

1. Spiżowy krzyk 2. Narodziny miłości 3. Allilah 4. Italiam, Italiam 5. Cztery ściany świata 6. Marionetki 7. Ptaszek 8. Smutny ktoś i biedny nikt 9. Epitafium (pamięci Piotra) 10. Straceńcy 11. Laur dojrzały 12. Proroctwo Wernyhory 13. Moje zaopatrzenie 14. Elegia śnieżna 15. Status mojego ja 16. Jagody szaleju

• Wykonawca Niemen Czesław
• Data premiery 2008-05-30
• Nośnik CD

Nowe wydanie kultowego albumu Pezeta pt. „Muzyka rozrywkowa”. Album wzbogacony o drugą płytę, na której znajdzie się aż 13 remixów. Jak mówi Pezet: "Muzyka Rozrywkowa to dla mnie bardzo ważna płyta. To moja pierwsza świadoma i ryzykowna zmiana stylistyki, odkupiona wiecznym narzekaniem ortodoksów. Z perspektywy czasu bardzo lubię tę płytę, dobrze wspominam pracę nad nią, chociaż nie przepadam za okresem w moim życiu, który ta płyta opisuje. To był bardzo imprezowy czas. Wielu zarzucało mi to, że treść tego albumu jest bezrefleksyjna i nawet przez chwilę im uwierzyłem, ale nie jest tak. Słyszę to szczególnie dobrze właśnie teraz po latach." "Dziś już paru rzeczy bym w ten sposób nie napisał, bo były to wersy powiedzmy "wywożonego gnoja z podwórka". Jest też na tym albumie bardzo dużo, bardzo prostych hedonistycznym i wulgarnych tekstów o mocnym imprezowaniu, ale cóż zawsze było coś pociągającego w przekraczaniu granic i szybkim życiu chociaż definitywnie, w tej formie nie jest to żadna wyższa wartość. Były rzeczy, które w tym mocno lubiłem, niektóre lubię nawet do dziś, choć staram się od nich stronić, ale przede wszystkim dla mnie na prowadzenie wysuwa się w treści tej płyty pewna gorzka refleksja, gdzieś z tylu wciąż słychać, że to wszystko ja tak naprawdę lubię, że jest jakiś powód dla którego tak się stało, coś innego musiało się w moim życiu nie udać i wszedłem w ten chory świat, totalnego melanżu, szybkiego seksu, nieprzespanych nocy bo czułem, że nic innego, ważniejszego, lepszego nie ma szansy mnie spotkać.  Cieszę się bo moim zdaniem to zgorzknienie słychać. Co poza tym? To świetna jak tamten czas produkcja Szoguna. Bardzo udana warstwa muzyczna w której czerpał trochę z southowego rapu, ale nie wyszło z tego totalne xero, wyszło za to coś super. Do tego jeden z najlepszych beatów Kociołka. Nic dodać, nic ująć." W 2007 roku "Muzyka rozrywkowa" dotarła do 5. miejsca listy OLiS w Polsce. Nagrania uzyskały także nominację do nagrody polskiego przemysłu fonograficznego Fryderyka w kategorii Album Roku Hip-Hop / R&B. Reedycja zawierać będzie drugą płytę z remixami, którymi autorami są: Sempu, Tasty Beatz, L PRO, Szogun i Pln.Beatz, a gościnne zwrotki dograli Wuzet, Flint i Żaru (ParExcellence).  

• Wykonawca Pezet
• Data premiery 2018-11-30
• Nośnik CD

Swym pierwszym krążkiem We Call it A Sound potwierdzają, ze na polskiej scenie są zjawiskiem wyjątkowym. "Animated" to album, który łączy najróżniejsze inspiracje - słychać tu echa indie-soul-popu spod znaku HOT CHIP i jazzujących songów TALK TALK, swobodne podejście do rockowej formy ze szkoły zarówno STINGA i THE POLICE, ale też nastrojową emotronikę i liryczne brzmienia spod znaku 4AD. Aż trudno uwierzyć, ze tak tak dojrzałą płytę nagrali muzycy, którzy nie skończyli jeszcze 20 lat!Trzon We Call It A Sound tworzą 19-letni bracia bliźniacy Karol i Filip Majerowscy. Obaj doskonale radzą sobie z wieloma instrumentami - od gitary, przez dęciaki, egzotyczną kalimbę, po klawisze i różnego rodzaju zabawki elektroniczne. Karol także doskonale śpiewa - głosem wyróżniającym się pośród rodzimych wokalistów, przypominających chwilami Marca Hollisa z TALK TALK, czasem zaś lirycznego STINGA. W czerwcu 2009 zespół został laureatem programu/konkursu Coke Live Fresh Noise w Krakowie - jury w skład, którego wchodzili m.in. O.S.T.R czy Envee wybrało ich spośród kilkuset zespołów z całego kraju. Przypomnijmy, ze wśród laureatów wcześniejszych edycji byli m.in. muzycy AFROMENTAL.Nagroda w prestiżowym konkursie pozwoliła sfinansować im sesję nagraniową - nagrania zarejestrowano podczas całomiesięcznej sesji w studiu Electric Eye, zmasterowano w legendarnym amerykańskim studio West West Side, z którym współpracowali m.in. ANIMAL COLLECTIVE, LCD SOUNDSYSTEM ale też YES i FLEETWOOD MAC. Na album składa się 10 kompozycji, zamkniętych w 40 minutach muzyki.“Animated” zachwyca liryczną wrażliwością i  nieco oniryczną aurą. Pastelowe barwy gitar, ciepła elektroniczna otulina, powolne perkusyjno-elektroniczne rytmy wprowadzają nieco rozleniwiony, ale też melancholijną toń. We Call It A Sound unikają jednak mrocznych pejzaży. Filip i Karol szukają własnego stylu - choć z pewnością  wybrzmiewają tu echa tradycji lirycznego avant-popu spod znaku TALK TALK, “środkowego” okresu 4AD (PIANO MAGIC, HIS NAME IS ALIVE) czy DAVIDA SYLVIANA. Niektórzy dosłuchują się nawet śladów indie smutasów: HOOD, LOW czy BLACK HEART PROCESSION -  inni z kolei zwracają uwagę na melodyczną urokliwość I niebanalne myślenie o kompozycji sugerując skojarzenia z THE POLICE (wokal Karola, akcenty gitary) czy soul-popem HOT CHIP.Jedno nie ulega wątpliwości - „Animated” to album na światowym poziomie, który z pewnością trafi zarówno do fanów indie rockowej sceny jak i wielbicieli dokonań muzycznej sceny sprzed lat. WE CALL IT A SOUND to odkrycie tego samego kalibru co ubiegłoroczny debiut HATIFNATS.

• Wykonawca We Call It A Sound
• Data premiery 2010-04-23
• Nośnik CD

Zespół Cree został założony w 1993 roku w Tychach przez Sebastiana Riedla i Sylwestra Kramka. Nazwę pomógł wymyślić ojciec Sebastiana, Rysiek Riedel, który zawsze fascynował się życiem i historią Indian. Sam też wspominał, że chciałby mieć zespół o takiej nazwie.Syn spełnił marzenie ojca i tak powstał zespół Cree. W tym samym roku grupa zadebiutowała w Tychach, kolejne zaś lata zostały poświęcone na tworzenie i doskonalenie swoich umiejętności.Ogólnopolski debiut Cree odbył się w 1997 roku podczas I Festiwalu Młodej Kultury a pierwszym sukcesem było zdobycie Grand Prix VI Olsztyńskich Nocy Bluesowych.Kolejnym ważnym wydarzeniem był występ na zarejestrowanym przez TVP koncercie „Fama” w Świnoujściu.Następnym etapem na drodze Cree do zaprezentowania swojej twórczości szerszej publiczności był koncert w Sali Kongresowej w Warszawie, jako support przed Johnem Mayallem. Zespół został bardzo ciepło przyjęty.W maju 1998 roku zespół został zaproszony do Francji na Festiwal w Lille, zagrał też kilka udanych koncertów przed francuską publicznością.Tuż przed wyjazdem do Francji Cree zarejestrowali materiał na debiutancką płytę, która otrzymała przychylne recenzje i znalazła uznanie wśród fanów bluesa i rocka.Popularność zespołu znacznie wzrosła po sukcesach odniesionych na Olsztyńskich Nocach Bluesowych, Przystanku Woodstock w Żarach i Rawie Blues w Katowicach. Promując swoją pierwszą płytę zespół uczestniczył w trasie koncertowej z okazji 20 lecia istnienia zespołu Perfect.W 2000 roku wokalista zespołu, Sebastian Riedel zajął 2-gie miejsce w kategorii: najlepszy wokalista bluesowy w plebiscycie miesięcznika „Twój Blues”.W październiku 2003 roku zespół nakręcił teledysk promujący film dokumentalny o Ryśku Riedlu, którego premiera odbyła się rok później.Bardzo ważne był dla zespołu 2004 rok, w którym to Cree świętowało 10 lecie swojej działalności artystycznej. Z tej okazji zespół wydał  płytę pt. „Parę lat”, umieszczając na niej 10 utworów z poprzednich płyt w tym jeden nowy pt. „Po co mi więcej”.W grudniu 2007 roku zespół Cree wydał kolejną, piątą już płytę, pt. ,,Tacy sami”. Płyta zebrała dobre recenzje w prasie muzycznej.W maju 2009 roku zespół Cree wystąpił we Wrocławiu na ,,Thanks Jimi Festiwall” poświecony Jimiemu Hendrixowi. Na głównej scenie tego festiwalu pojawił się wokalista grupy Cree Sebastian Riedel i tacy muzycy jak: Leszek Cichoński, Mieczysław Jurecki i Marek Raduli. Wraz z 6000 uczestników festiwalu zagrali oni utwór ,,Hey Joe” , bijąc tym samym rekord Guinessa.6 czerwca 2009 r. miało miejsce kolejne ważne wydarzenie w historii zespołu. W pięknej scenerii Teatru Śląskiego im. Stanisława Wyspiańskiego w Katowicach, przy współudziale orkiestry kameralnej AUKSO z Tychów pod kierownictwem Marka Mosia, dyrygenta i dyrektora orkiestry, zespół Cree obchodził kolejny swój jubileusz -15-lecia działalności artystycznej. Gośćmi koncertu byli : Józef Skrzek, Krzysztof Głuch, Marek Gruszka, Jan Gałach i Adrian Fusch.Koncert ten został udokumentowany i wydany na płycie audio „15”  a wkrótce pojawi się również  płyta DVD z zapisem tego wydarzenia.2012 rok, to kontrakt z wytwórnią Universal Music. Zespół Cree zakończył pracę nad najnowszym albumem pt. „Diabli nadali”, którego premiera zaplanowana została na 29 maja 2012.Będzie to kontynuacja bluesowej drogi Sebastiana Riedla & Cree.Mottem zespołu i jego myślą przewodnią są słowa często używane przez Sebastiana Riedla:  ,, Żeby żyć trzeba grać, żeby grać trzeba żyć”.Obecny skład zespołu:Sebastian Riedel-wokal,gitaraSylwester Kramek-gitaraLucjan Gryszka-gitara basowaAdam Lomania-instrumenty klawiszoweTomasz Kwiatkowski-perkusja

• Wykonawca Riedel Sebastian , Cree
• Data premiery 2012-05-29
• Nośnik CD

Album "Nieposkromiona życia samba" pragnę zadedykować wszystkim moim Fanom, Ludziom, którzy byli ze mną, przez 55 lat mojej kariery artystycznej. Nie ma dla artysty większej nagrody, jaką jest grać przez te wszystkie lata przy owacjach na stojąco w wypełnionych salach koncertowych! W tym miejscu pragnę podziękować wszystkim wspaniałym i inspirującym Muzykom, Aranżerom, Autorom tekstów i muzyki, z którymi Tercet Egzotyczny miał przyjemność współpracować i którzy przyczynili się do powstania szerokiego dorobku artystycznego zespołu. Dziękuję również firmom fonograficznym, które chętnie wchodziły we współpracę z zespołem oraz wszystkim Ludziom życzliwym i naszym Przyjaciołom, których bezcenne wsparcie było zawsze prawdziwą podporą. Album, który oddaję w Państwa ręce składa się z utworów premierowych. Są to nienagrane wcześniej utwory autorstwa założyciela i wieloletniego lidera zespołu - Zbigniewa Dziewiątkowskiego oraz piosenki dedykowane Tercetowi, pióra m.in. Jacka Cygana i Mieczysława Jureckiego. Dodatkowo, album zawiera cztery utwory bonusowe, które stanowią opatrzone nowymi brzmieniami, oryginalne piosenki z początków kariery zespołu. Jeszcze raz dziękuję Państwu za obecność oraz życzę miłego odbioru! Izabela

• Wykonawca Tercet Egzotyczny
• Data premiery 2018-10-05
• Nośnik CD

Hzd/Hazzidy znany także jako Hudy Hzd - aktywny na scenie od 2002 r. Mając zaledwie 14 lat oficjalnie zadebiutował w 2004r na pierwszym albumie zespołu HEMP GRU "Klucz" w utworze „Cudowny Dzieciak”. Od tego momentu zaczął współpracować z wieloma polskimi grupami rapowymi udzielając się koncertowo w całej Polsce i za granicą. Współpracował między innymi z: WWO, Hemp Gru, Pono, Ero, Bez Cenzury, JWP, WSRH i z wieloma innymi składami z rodzimej sceny.

• Wykonawca Hazzidy , Hzd , Hudy HZD
• Data premiery 2015-10-09
• Nośnik CD