» » album » Strona 224

Jako wokalista Interpolu, Paul Banks choć był w znacznej mierze enigmatyczny, to jednak z całą pewnością nie pozbawiony przy tym charyzmy, a jego sarkastyczne poczucie humoru często dzieliło i zaskakiwało krytyków.Choć jako solista zadebiutował pod pseudonimem Julian Plenti, teraz zdecydował się z niego zrezygnować i album Banks (podobnie jak poprzedzająca go EP-kę) sygnować po prostu jako Paul Banks. Podczas gdy wydany w 2009 roku album Is...Skyscraper Juliana Plenti przynosił piosenki, które powstały w czasach przed Interpolem, Banks jest żywym dokumentem tego co tu i teraz, a także jest prawdopodobnie jego najbardziej osobistą płytą wydaną do tej pory. Tak, tym razem prawdopodobnie chciałem wszystko uprościć - wyjaśnia. Julian Plenti to było coś, co musiałem zrobić, ale odkąd to zrobiłem, nie miałem potrzeby tego kontynuowania. Po prostu stworzyłem muzykę i miałem nadzieję, że mówi sama za siebie. Tym razem dostarczył jedne ze swoich najbardziej rozbrajających i szczerych tekstów. Jak w otwierającym album The Base, będącym daleko od obojętnego bezładu kojarzonego z Interpolem. Now and then I can see the truth above the lies/Now and then, oh, I feel those beauties this life belies (Teraz i kiedyś widziałem prawdę ponad kłamstwami/ Teraz i kiedyś czułem piękno, które skrywa życie). Pisanie piosenek na Banks okazało się oczyszczającym procesem. Uważam, że w jakimś sensie teksty na tym albumie są bardziej bezpośrednie. Jest w tym coś z oczyszczającego i odświeżającego happeningu. Wydaje mi się, że to było terapeutyczne. Jednym z wyróżniających się utworów jest idealistyczny i melancholijny Young Again, który oczarowuje melodią gitary, pojawiającą się przed bogato zorkiestrowanym refrenem. Tekst dotyczy nastawienia osób dorastających. Szalonych ideałów, o których myślałem będąc nastolatkiem. „Praca jest haniebna". I jak te słowa przyszły do mnie, znowu miałem poczucie rozkoszowania się tym stanem umysłu. Innymi słowy, był to rodzaj objawienia: „Chwileczkę, teraz naprawdę nie robię nic z tego, co o mnie mówią inni. Jestem jak Bender  z The Breakfast Club, którym czułem się mając 18 lat". Ten stan nie mógł przetrwać, ale czułem się wspaniale przez te dziesięć minut, kiedy pisałem tę piosenkę. I kiedy ją śpiewam, zawsze wprawia mnie w dobry nastrój. Paid For That to wściekła piosenka, przypominająca Natural One Folk Implosion, którego nazwa pojawia się zresztą w tekście. Jak mówi dam Banks: Odwołuje się do Folk Implosion, bo tak jest uczciwie. Chciałem zrezygnować z użycia tej nazwy, bo obawiałem się, że ludzie będą się tego czepiać. Ale zostawiłem to dla dzieciaków, którzy teraz dorastają i dla dziecka które jest we mnie. I dodaje: Jedna piosenka, The Boo Radleys, „Upon 9th And Fairchild", była dla mnie większym źródłem inspiracji, niż jakikolwiek zespół lub gatunek, o którym wspomina się opisując moją twórczość. Nie „Babe I'm Gonna Leave You", „Nights In White Satin" czy „Riders On The Storm". Jestem już zmęczony dbaniem o to, co ludzie uważają za inspirację. Tutaj nie chciałem być przebiegły. Po prostu uczciwy wobec własnego nastroju, a także chciałem się trochę wyspowiadać.Produkcja: Paul Banks i Peter Katis (Interpol, Jónsi, The National)Muzyka i słowa: Paul Banks, który zagrał także na wszystkich instrumentach, za wyjątkiem perkusji w Over My Shoulder, No Mistakes i Paid For That oraz instrumentów smyczkowych. Dialog w wykonaniu Chrisa Mchenry, wykorzystany w Another Chance, pochodzi z filmu Sebastiana Ischera Black Out.


  • Wykonawca Banks Paul
  • Data premiery 2012-11-05
  • Nośnik CD
Więcej

Brook Street Band obchodzi swoje 20-lecie, podtrzymując wiodącą pozycję mistrzów intepretacji muzyki Haendla. Ich najnowszy album skupia się na sonatach na dwoje skrzypiec i basso continuo, wykonywanych zgodnie z ówczesną aranżacją instrumentarium.


  • Wykonawca Palladian Ensemble
  • Data premiery 2016-03-01
  • Nośnik CD
Więcej

Album legendy światowej wiolonczeli Yo-Yo Ma zaskoczy słuchaczy wyjątkową świeżością, nowatorstwem brzemienia, a także odkrywczością nowych muzycznych terytoriów. „Not Our First Goat Rodeo” to album, w którym amerykańskiemu wiolonczeliście pochodzenia chińskiego towarzyszą Stuart Duncan, Edgar Meyer i Chris Thile.  „…Natarczywe, orzeźwiające, często zapierające dech w piersiach starcie muzyki klasycznej z bluegrass, folkiem, jazzem i tradycyjną muzyką improwizowaną…” Los Angeles Times. Tracklista: 1. Your Coffee Is A Disaster 2. Waltz Whitman 3. The Trappings (Feat. Aoife O'Donovan) 4. Every Note A Pearl (Feat. Aoife O'Donovan) 5. Not For Lack Of Trying 6. Voila! 7. Scarcely Cricket 8. We Were Animals (Feat. Aoife O'Donovan) 9. Nebbia 10. 757 Ml


  • Wykonawca Ma Yo-Yo , Duncan Stuart , Meyer Edgar , Thile Chris
  • Data premiery 2020-06-19
  • Nośnik CD
Więcej

Czwarty album studyjny Agnetha składa się prawie w całości z jej własnej pracy. 'När En Vacker Tanke Blir En Sång' (tytuł pochodzi z pierwszego wiersza tekstu piosenki 'Då Finns Du Hos Mig') można uznać za najbardziej osobisty i własny album jej kariery. Ostatnia piosenka z albumu „Dröm är Dröm, Och Saga Saga” jest jedną z pierwszych okazji, kiedy wszyscy czterej przyszli członkowie ABBA mogą być słyszani na tym nagraniu razem. Narzeczony Agnethy, Björn Ulvaeus, wyprodukował cały album, Benny Andersson gra na fortepianie na czterech utworach i śpiewa z Anni-Frid Lyngstad na czterech utworach albumu. Krążek został wydany ponownie w 2019 roku nakladem wydawnictwa „Music On CD". Tracklista:  1. Många Gånger Än 2. Jag Vill Att Du Skall Bli Lycklig 3. Kungens Vaktparad 4. Mitt Sommarland 5. Nya Ord 6. Jag Skall Inte Fälla Några Tårar 7. Då Finns Du Hos Mig 8. Han Lämnar Mig För Att Komma Till Dig 9. Kanske Var Min Kind Lite Het 10. Sången Föder Dig Tillbaka 11. Tågen Kan Gå Igen 12. Dröm Är Dröm, Och Saga Saga


  • Wykonawca Faltskog Agnetha
  • Data premiery 2019-11-06
  • Nośnik CD
Więcej

Lisa Stansfield powraca z nową, długo oczekiwaną płytą „Seven". Album ukaże się 25 października 2013 roku. Ostatni studyjny album artystki, „The Moment" ukazał się w 2005 i jak wszystkie poprzednie dokonania Lisy, był wielki sukcesem. Kariera Stansfield jest pełna osiągnięć: największe hity takie jak „All Around The World", „Change", „All Woman", „Treat Me Like A Woman", „If I Hadn’t Got You" i „Someday" spowodowały, że Lisa uznawana jest za jeden z najlepszych głosów muzyki pop. Wokalistka jest również laureatką nagród Grammy, Brit Awards, Ivor Novello i Silver Clef Award. Jej wykonanie utworu „I Want To Break Free" z zespołem Queen podczas koncertu poświęconego pamięci Freddiego Mercury’ego jest jednym z najbardziej podniosłych i wzruszających momentów w historii popu. „Seven" to siódma płyta artystki. Album został wyprodukowany i napisany wspólnie z mężem Lisy, Ianem Devaney'em, który jest autorem muzyki do filmów „The Bodyguard" i „Indecent Proposal". Materiał został nagrany w Los Angeles i Manchesterze, a gościnnie udzielają się na nim John "JR" Robinson i Jerry Hey, obydwaj odpowiedzialni za „Off The Wall", „Thriller" i „Bad" Michaela Jacksona.


  • Wykonawca Stansfield Lisa
  • Data premiery 2014-01-31
  • Nośnik CD
Więcej

Grupa Erasure z przyjemnością ogłasza, że w lipcu ukazuje się live album "World Be Live". Materiał został nagrany podczas ostatnich londyńskich koncertów zespołu w Eventim Apollo w Hammersmith i dopełnia trylogię albumów w ramach projektu "World Be Gone", który rozpoczął się w 2017 roku od studyjnego albumu "World Be Gone" i oraz orkiestrowej wersji "World Beyond". Album ukazuje się 6 lipca nakładem wydawnictwa Mute i będzie dostępny w wersji 2-CD oraz w wersji 3 LP (czarnym winylu). Tracklista: 1. Oh L'Amour 2. Ship of Fools 3. Breathe 4. Mad As We Are 5. Just A Little Love 6. In My Arms 7. Chains of Love 8. Sacred 9. Sweet Summer Loving 10. I Love Saturday 11. Victim of Love 12. Phantom Bride 13. World Be Gone 14. Who Needs Love (Like That) 15. Take Me Out Of Myself 16. Blue Savannah 17. Atomic 18. Drama! 19. Stop! 20. Love You To The Sky 21. Always 22. Here I Go Impossible Again 23. Sometimes 24. A Little Respect


  • Wykonawca Erasure
  • Data premiery 2018-07-06
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Charyzmatyczny trębacz Avishai Cohen po przeprowadzce z USA do ojczystego Izraela sześć lat temu, powołał do życia swój energetyczny, izraelski zespół Big Vicious, dobierając muzyków tak, aby na nowo ukształtować swoją muzykę i stworzyć większość najnowszego materiału razem z nimi. Big Vicious czerpie z wieloletnich przyjaźni. „Wszyscy wywodzimy się z jazzu, ale niektórzy z nas porzucili go wcześniej”, mówi Avishai, „Każdy wnosi swoje doświadczenie, których suma staje się częścią brzmienia zespołu.”  Elementy muzyki elektronicznej, ambient i psychodelii tworzą tę mieszankę, więc też groove i beaty z rocka, popu, trip-hopu i innych. Album wyprodukowany przez Manfreda Eichera i zarejestrowany w Studios La Buissonne na południu Francji ukazuje się, gdy Big Vicious wyrusza w długą międzynarodową trasę koncertową. Skład zespołu: Avishai Cohen: trąbka, efekty, syntezator Uzi Ramirez: gitara Jonathan Albalak: gitara, gitara basowa Aviv Cohen: perkusja Ziv Ravitz: perkusja, live sampling


  • Wykonawca Avishai Cohen
  • Data premiery 2020-04-24
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Po ponad 12 latach (nie licząc „zamówionej” płyty Lament) ukazuje się nareszcie długo oczekiwany studyjny album Einstürzende Neubauten: „Alles In Allem”. Płyta stanowi kwintesencję twórczości zespołu, i otwierają się przy tym niespodziewane drzwi na eksperymenty dźwiękowe grupy, która trwa od 40 lat. Jak żaden inny zespół, udało im się stworzyć własny muzyczny kosmos, a nawet stworzyć własny gatunek, który w unikalny sposób łączy twardość dźwięku i wyrafinowaną poezję. Odpowiednio w Roku Szczura, zgodnie z chińskim horoskopem, symbolem pomysłowości i wszechstronności, zespół nie odcina kuponów od swej obejmującej teraz cztery dekady pracy, ale działa przyszłościowo i kontynuuje odkrywanie z ciekawością i nieograniczoną radością z grania wszystkiego, co oferuje wszechświat dźwiękowy.  W niepowtarzalnym krajobrazie dźwiękowym i tekstowym grupy założonej w Berlinie w 1980 roku objawia się ponadczasowość, którą Blixa Bargeld, N.U. Unruh, Alexander Hacke, Jochen Arbeit i Rudi Moser zawsze uzyskiwali: dzięki eksperymentalnym podejściom do pisania piosenek, instrumentom tworzonym i rozwijanym przez ponad czterdzieści lat wspólna praca zespołu brzmi uderzająco współcześnie w swojej epoce. Tak, dzięki swej wyjątkowej muzyce Einstürzende Neubauten wydają się niezwykle precyzyjni, zarówno w brutalnym industrialu swych wczesnych nagrań, w nieco bardziej popowych płytach lat 80-tych jak i bardzo przemyślanych koncepcjach współczesnych. Od kilkunastu lat zespół konsekwentnie wydaje płyty oraz reedycje przez własną niezależną wytwórnię Potomak (wyjątkiem był specjalny album „Lament”), zachowując pełną kontrolę nad wszelkimi aspektami ich funkcjonowania na rynku muzycznym. Słowa „Wir hatten tausend Ideen / Und alle waren gut” („mieliśmy tysiąc pomysłów / i wszystkie były dobre”) z utworu „Am Landwehrkanal” mogą wręcz posłużyć jako autodefinicja zespołu.  Tracklista:  1. Ten Grand Goldie  2. Am Landwehrkanal  3. Möbliertes Lied  4. Zivilisatorisches Missgeschick  5. Taschen  6. Seven Screws  7. Alles In Allem  8. Grazer Damm  9. Wedding  10. Tempelhof  


  • Wykonawca Einsturzende Neubauten
  • Data premiery 2020-05-15
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Metalowa grupa muzyczna Megaton Leviathan wydaje studyjny album muzyczny zatytułowany „Mage” w 2018 roku. Na krążek składa się 5 utworów.  Tracklista: 1. Wave 2. Take The Fire 3. Mage 4. The Belldog 5. Within The Threshold  


  • Wykonawca Megaton Leviathan
  • Data premiery 2018-12-21
  • Nośnik CD
Więcej

Ich poprzedni album „Mamut”, wydany w 2014 roku, został uznany przez wielu dziennikarzy za płytę roku, uzyskał status Platynowej Płyty i był nagrodzony Fryderykiem 2015 w kategorii Album Roku Elektronika/ Indie/Alternatywa.   Album „Drony” to opowieść o samochodach, telefonach, komputerach i dronach - wynalazkach, które ułatwiają życie, ale często wpychają w świat iluzji, neurozy, odrywają od natury, uzależniają, a czasami wręcz zabijają. Produkcja Emade – jak zawsze na najwyższym poziomie. Mariusz Obijalski napisał piękne aranżacje smyczkowe, Marcin Pendowski soczyste riffy basowe, a Michał Sobolewski zgrał wyśmienite sola gitarowe. Teksty Fisza znów długo nie pozwalają o sobie zapomnieć...Tracklista:1. Telefon 2. Parasol 3. Fanatycy 4. Biegnij dalej sam 5. Kręte drogi 6. Duch 7. Samochody 8. Skąd przybywasz? 9. Komputer 10. Sarny 11. Drony 12. Bzyk  


  • Wykonawca Fisz , Emade , Tworzywo
  • Data premiery 2016-12-16
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej