Album z serii The Best of Jazz.Najbardziej prestiżowe jazzowe labele - Verve, Fantasy, Milestone, Pablo, Emarcy i Impulse, zjednoczyly swoje siły aby po raz pierwszy wydac pod wspólnym szyldem wytwórni Concord serię 11 płyt największych gigantów jazzu. Wybrano najlepsze nagrania czołowych Artystów gatunku.
Jedna fraza Walca Embarras i wszystko wiadomo. Irena Santor! Głos budzący zachwyt. Lekki i czysty jak kryształ. Ideał muzycznego dźwięku, do którego by się zbliżyć, trzeba niekiedy studiować i to długo.Drugi album „Piosenek Ireny Santor” to aż 55 piosenek z Walcem Embarras na otwarcie. Selekcja i układ utworów to wybór muzykologa - Jana Popisa. Ekskluzywny album zawiera 4 płyty, 40-stronicową książeczkę, w której znalazła się rozmowa Marii Szabłowskiej z Ireną Santor, a także niezwykle interesujące reminiscencje Wojciecha Młynarskiego z festiwalu piosenki na Majorce. Wszystko bogato ilustrowane zdjęciami oraz tekstem wprowadzającym pióra Jana Popisa.Cztery płyty to intrygująca wycieczka przez różnorodne nastroje i klimaty – od walców po swingujące big bandy, ludowo-malownicze „Malowanki polskie”, klasycyzujące „Kontredanse w stylu Mozarta” oraz światowe przeboje Georga Gershwina, Edith Piaf, Franka Sinatry, czy Joe Dassina.Po otwierającym całość Walcu Embarras, na CD 1 mamy jeszcze cztery piosenki z muzyką Jerzego Wasowskiego (Z każdym dniem do ciebie dalej, Trzeba mi romansu, Okno na świat, Zza siedmiu ulic), jak również utwory Jerzego Matuszkiewicza (Ze szczęściem na ty, Sam to wiesz) oraz Stefana Rembowskiego (Miło wspomnieć, Tak daleko dziś jesteśmy, Nie udała się miłość) o romansowych marzeniach, o miłości, która albo się spóźnia, albo przechodzi obok. Jej kodą jest wielki przebój lat 60-tych Czarny szal.CD nr 2 to Kontredanse w stylu Mozarta oraz Malowanki polskie”. Wspaniała idea zainspirowana walorami głosowymi Ireny Santor. Nagranie cyklu piosenek Malowanki polskie powstało w Polskim Radiu. Napisali je: Lucjan Kaszycki – muzykę i Jan Zalewski – teksty. Wśród jedenastu Malowanek inspirowanych rodzimymi melodiami i takimż krajobrazem mamy prawdziwe perełki, jak Mazurek, mazureczek.CD nr 3 Santor Café, czyli przeboje świata. Wojciech Młynarski miał przygotowane tłumaczenia kilkunastu evergreenów i jak powiedział (usłyszymy to na płycie) „dobre tłumaczenie jest jak kobieta. Jak piękna – to niewierna, jak wierna – to nie piękna”. Są tu m.in. piosenki Bésa me mucho, przeboje Édith Piaf Soul le ciel de Paris, La vie en rose, gershwinowski The Man I Love czy Tea for Two czyli Herbatka we dwoje zaśpiewana w duecie z samym Wojciechem Młynarskim! CD nr 4 – to dwanaście piosenek o miłości utrzymanych w stylistyce końca lat siedemdziesiątych. Zestaw jaki Państwu proponujemy został wybrany głównie z dwóch longplayów: SX 1404 z roku 1976 roku i SX 1669 wydanego dwa lata później. Irena Santor interpretuje je doskonale, oddając ich szczególnie dramatyczny ton.Oto Irena Santor – wielka dama polskiej piosenki w drugiej części antologii z piosenkami o miłości, odrobiną stylizacji na nutę Mozarta, Moniuszki, Chopina oraz światowymi szlagierami w tłumaczeniu Wojciecha Młynarskiego. Ten przepiękny album jest idealny na prezent!Tracklista:CD 1: Walc Embarras1. Embarras2. Trzeba mi romansu3. Z każdym dniem do ciebie dalej4. Okno na świat5. Zza siedmiu ulic6. Ze szczęściem na ty7. Sam to wiesz8. Nie szukaj daleko9. Miło wspomnieć10. To miłość się spóźniła11. Tak daleko dziś jesteśmy12. Nie udała się miłość13. Nie znalazłeś moich drzwi14. Czarny szalCD 2: Kontredanse w stylu Mozarta i nie tylko1. Wiosna2. Lato3. Jesień4. Zima5. Mazurek, mazureczek6. Krakowiak z refleksją7. Tryptyk kazimierski8. Wiosna9. Lato10. Jesień11. Zima12. W blasku słońca13. Pożegnanie z pejzażem14. Lubię te moje smutki15. Tu, gdzie kochasz 16. List z MajorkiCD 3: Santor Café1. C’est si bon – z udziałem Wojciecha Młynarskiego2. Bésa me mucho3. Tamta łza na podstawie „Preludium e-moll”4. Herbatka we dwoje / „Tea for Two” – duet z Wojciechem Młynarskim5. Nic oprócz miłości / „Que reste-t-il de nos amours?”6. Pod niebem Paryża / „Soul le ciel de Paris”7. Życie na różowo /„La vie en rose”8. Letni szalony wiatr /„The Summer Knows”9. Na moją głowę lecą krople deszczu /„Raindrops Keep Fallin On My Head”10. Odmienia wszystko czas /„As Time Goes By”11. Jeśli ty nie istniałbyś /„Et si tu n’existais pas”12. Człowiek, którego kocham /„The Man I Love”13. Dziwny jest ten światCD 4: Wołanie o miłość1. Kto kocha ten wie2. Mieć osiemnaście lat3. Wołanie o miłość4. To nie było przewidziane5. Wyczerpałam zasób snów6. Siedzisz obok pytasz grzecznie7. Kłamiesz8. Dwa księżyce jedna noc9. Tarantella na niedzielę10. To może przyjść11. Noc bez ciebie12. Cały świat to Ty
David Jalbert, nazwany ostatnio przez CBC jako jeden z 15 najlepszych kanadyjskich pianistów wszech czasów, przedstawia czwarty solowy album dla ATMA Classique. Album poświęcony jest muzyce Francisa Poulenca i Erika Satie, w której dominuje eklektyczny język muzyczny, często dowcipny, jak i nonszalancki, doskonale zrozumiany i odtworzony przez wykonawcę.
Rewelacyjny album Primal Scream nagrany w 1994 roku zawierający 12 energetycznych kawałków ponownie dostępny w katalogu Sony Music.
DwaZera to gdański zespół wykonujący muzykę z gatunku hip-hop. W skład ekipy wchodzą Rak Raczej, Tomasin i DJ Wojak – co daje klasyczny układ 2 MC + 1 DJ. Od wielu lat grupa działa w trójmiejskim podziemiu, nie stroniąc też od gościnnych zwrotek i skreczy na projektach innych artystów, m.in. na obu albumach HIFI Bandy.28 lutego 2011 ukaże się debiutancki album grupy zatytułowany „Płyta z czarnych płyt” inspirowany jazzem i funky. Album zawiera 15 utworów wyprodukowanych przez Raka przy pomocy DJ-a Wojaka oraz instrumentalistów (bas, gitara, trąbka). Gościnne zwrotki nagrali m.in.: Fokus, HIFI Banda, Brahu i DOD.
Winylowa edycja albumu "Les Chants Magnetiques/ Magnetic Fields płyty mistrza muzyki elektronicznej Jeana-Michela Jarre'a, która ukazała sie w 1981 roku. Inspiracją do stworzenia tego albumu były między innymi dzieła Andy'ego Warhola. JMJ tworzył muzykę na ten album za pomocą cyfrowego syntezatora Fairlight CMI, dzięki czemu uzyskano nowe, nieznane dotad dźwięki. Na płycie można również usłyszeć charakterystyczne dźwięki rozmaitych urządzeń wytwarzanych przez człowieka.Tracklista:Side A1. Magnetic Fields, Pt. 12. Magnetic Fields, Pt. 2Side B1. Magnetic Fields, Pt. 32. Magnetic Fields, Pt. 43. Magnetic Fields, Pt. 5
Album zawiera oryginalne zremasterowane (Original Recordings Digitally Remastered) nagrania Yusefa Lateefa. Yusef Abdul Lateef, właśc. William Emanuel Huddleston (ur. 9 października 1920 w Chattanoodze, zm. 23 grudnia 2013 w Shutesbury) – amerykański kompozytor, pedagog i multiinstrumentalista jazzowy. Jako instrumentalista z własnym zespołem występował w salach koncertowych i na uczelniach i festiwalach muzycznych w Stanach Zjednoczonych, Europie, Japonii i Afryce. Został uhonorowany nagrodą Grammy i nagrodą NEA Jazz Masters w kategorii Life Achievement. Zmarł w dniu 23 grudnia 2013 roku na raka prostaty. Tracklista: 1. Yusef Lateef - Morning 2. Yusef Lateef - Love Is Eternal 3. Yusef Lateef - Chang Chang Chang 4. Yusef Lateef - 8540 Twelfth Street 5. Yusef Lateef - Endora 6. Yusef Lateef - Taboo 7. Yusef Lateef - Minor Mood 8. Yusef Lateef - Cry! Tender 9. Yusef Lateef - The Snow Is Green 10. Yusef Lateef - I Need You
"Down in the Groove" to dwudziesty piąty studyjny album Boba Dylana wydany w maju 1988 roku. Płyta ponownie dostępna w naszym katalogu.
"Ten album zaskoczy wielu. Zamiast odpuścić i pójść na łatwiznę, pobiliśmy samych siebie" - tak o nowej płycie Lamb of God mówi perkusista grupy. Album "Wrath" ujrzy światło dzienne już 23 lutego.Lamb Of God to formacja, która bezapelacyjnie należy do metalowej światowej pierwszej ligi. Zespół, w którego składzie znajdują się: wokalista Randy Blythe, gitarzyści Mark Morton i Willie Adler, basista John Campbell oraz perkusista Chris Adler ma już na koncie ponad 3 miliony sprzedanych płyt. Zagrali oni również niezliczoną ilość wyprzedanych koncertów na całym świecie oraz wystąpili na największych rockowych festiwalach, m.in. na Ozzfest i Download. W zeszłym roku grupa została również nominowana do nagród Grammy. W zeszłym roku ukazało się podwójne DVD grupy - "Walk With Me In Hell", które dokumentowało 2letnią trasę zespołu po premierze ostatniego studyjnego krążka - "Sacrament", (album ten został uznany za jedną z najlepszych płyt 2006 roku!). Nad produkcją nowego albumu czuwał Josh Wilbur, natomiast album promować będzie utwór "Set To Fail", do którego właśnie powstaje teledysk. W lutym Lamb Of God wyrusza na światową trasę promującą ten album, podczas której będzie koncertować m.in. z Metalliką. Album dostępny jest również w limitowanej wersji DG, z 2 bonusowymi kompozycjami. Polecamy!
To pięcio-osobowy skład z południowego wybrzeża Wielkiej Brytanii, który jest odpowiedzialny za jedne z najbardziej ikonicznych piosenek w metalcorze. Album "Cannibal" jest wprost napakowany wyśmienitymi refrenami, ostrymi jak żyleta riffami oraz wysublimowanymi melodiami. To wszystko na pewno pozwoli grupie utrzymać się w ściślej czołówce brytyjskiego metalcore’u. Nagrywając album, zespół powrócił do współpracy z gitarzystą SikTh oraz z producentem płyty "Black Flame" - Danem Wellerem (Enter Shikari, Young Guns). Miksem i masteringiem zajęli się Adam "Nolly" Getgood i Ermin Hamidovic - duet, który stoi za "Holly Hell" zespołu Architects. Efektem tej współpracy jest najlepszy pod względem technicznym album Burry Tomorrow do tej pory. Tym razem wokalista, który w swojej twórczości zazwyczaj podejmuje temat zdrowia psychicznego skupił się na osobistych doświadczeniach. "To album, który jest zarówno dla mnie jak i dla moich fanów. Opowiadanie o najmroczniejszych momentach z mojego życia to było dla mnie prawdziwe katharsis. Niektórym odbiorcom może być ciężko tego słuchać, ale wiedziałem że jeżeli mam to zrobić, to opowiem o wszystkim. Nie będę tworzył na pół gwizdka. Niczego bym nie zmienił w tekstach na tym albumie" - mówi Dani. Kiedy Dani zaczął spisywać pierwsze pomysły na album "Cannibal" różniły się one od tych na poprzednich albumach. Wszystkie metafory i przenośnie oraz bezpośrednie podejście to celowy zabieg ze strony artysty. Wokalista chciał w ten sposób pokazać osobom o podobnych problemach, że nie są z nimi same. "Chciałem być słowny. Rozmawiałem z ludźmi na temat zdrowia psychicznego, (Dani stworzył projekt "Safe Space Sessions", który realizował podczas trasy koncertowej, przy pomocy specjalistów. więc jak miałbym stworzyć album, na którym nie mówię o zdrowiu psychicznym?. Podjęcie tematu zdrowia psychicznego to coś co ratuje życia. Chciałbym, żeby ludzie zobaczyli jasną i ciemną stronę. Jeśli tylko zagłębią się w ten temat to znajdą pocieszenie w samej dyskusji, normalizacji tego problemu i zrobią coś dobrego poprzez samo prowadzenie debaty na temat zdrowia psychicznego." Warstwa liryczna na tym albumie ma apokaliptyczny klimat. W kawałkach "Quake" i "Better Below" zawarta jest mroczna przeszłość Dani’ego ale na płycie pojawia się również motyw wpływu mediów społecznościowych w utworze "Gods And Machines". Tytuł płyty "Cannibal" odnosi się do bycia zjedzonym przez własne myśli ale też do bycia zjedzonym przez innych ludzi, tłumaczy artysta - "Nie jesteśmy dobrzy ani dla samych siebie ani dla innych. Na albumie są poruszane również problemy innych członków grupy." Prace nad "Cannibal" zaczęły się prawie od razu po wypuszczeniu wersji deluxe albumu "Black Flame" w czerwcu 2019 roku i odbywały się po części w trakcie trasy koncertowej Bury Tomorrow. Pomimo tego, że proces tworzenia płyty nie należał do najłatwiejszych, a artyści przekroczyli swoje mentalne i wytrzymałościowe granice, to z całą pewnością jest to najlepszy album zespołu jaki dotychczas stworzyli. Wersja LP Picture Disc. Tracklista: 1. Choke 2. Cannibal 3. The Grey (VIXI) 4. Imposter 5. Better Below 6. The Agonist 7. Quake 8. Gods & Machines 9. Voice & Truth 10. Cold Sleep 11. Dark Infinite