» » album » Strona 269

Drugi, niewydany wcześniej studyjny album zespołu Alastor. Thrash metalowy zespół Alastor powstał 1986 roku w Kutnie. To kultowa formacja, posiadająca ugruntowaną pozycję na polskiej scenie metalowej. Dotychczas wydane albumy studyjne zostały docenione zarówno przez słuchaczy, jak również krytyków, a nazwa Alastor może być bez trudu odnaleziona w „Encyklopedii polskiego rocka” autorstwa Leszka Gnoińskiego. Zespół ma na swoim koncie występy na wszystkich większych festiwalach metalowych oraz rockowych: Metalmania, FMR Jarocin, Rock Festiwal Węgorzewo, Strash’ydło, Mayday Rock Festival, Dramma, Wojna z Trzema Schodami, Hunter Fest i wiele innych. Alastor koncertował także z wieloma zespołami zaliczanymi do polskiej, jak i światowej ścisłej czołówki, m.in.: Nasty Savage, Exumer, Living Death, Sodom, KAT, Turbo, Wilczy Pająk, Dragon, Tankard, Death Angel czy Flotsam&Jetsam. Debiutancki album „Syndroms of the Cities”, wydany w 1989 roku przez włoską wytwórnię Metalmaster, dostępny był w całej Europie. Nagrany w 1990 r. album „Destiny” nie został wcześniej wydany. Teraz zremasterowany materiał ukazuje się w wersji CD digipak z bonusowym utworem. Lista utworów:1. Persecuting Myself2. Another Illusion3. Corrupt4. The Twilight Zone5. In the Face of the Law6. The Road to Nowhere7. Touch of Violence8. Hardcore Queen9. Who Gave You the World To?Bonus track:10. Visions of Life


  • Wykonawca Alastor
  • Data premiery 2012-09-10
  • Nośnik CD
Więcej

Anna Calvi, porównywana z PJ Harvey i Edith Piaf młoda artystka wytwórni Domino, wedle rankingu BBC będzie jednym  z największych objawień 2011 roku. Na wspólne koncerty zgrupą Grinderman zaprosił ją Nick Cave, przyjęła też propozycję występów z Interpol.Legendarny producent Brian Eno (U2, Coldplay) mówi o niej: "najwiekszy talent na kobiecej scenie od czasu Patti Smith". Jej debiutancki album "Anna Calvi" to niezwykła mieszanka klimatycznego rockowego grania w tradycji PJ Harvey i Nicka Cave'a oraz retro-glamour spod znaku Edith Piaf czy Niny Simone!“Nagrywając płytę w ciemnej piwnicy domu rodziców, w całkowitej izolacji, łatwo doprowadzić się do szaleństwa. Bywały tygodnie, że nie widywałam słońca! Z pewnością ten niepokój słychać na płycie. W końcu tworzenie tych piosenek zabrało mi prawie trzy lata" - mówi Anna Calvi, nowa wielka nadzieja brytyjskiej sceny rockowej. Przyznaje, że trudno byłoby jej skończyć album, gdyby w pewnym momencie nie dostała wsparcia od wytwórni Domino (m.in. Franz Ferdinand). Kontrakt udało jej się podpisać dzięki rekomendacji samego Briana Eno, którego zachwyciły  jej pierwsze demówki: “Przysłał mi list, pisząc, że w mojej muzyce słyszy inteligencję, romantykę i pasję, a to wszystko czego oczekuje od sztuki. Zaprosił mnie na lunch i bardzo pomógł.” – wspomina Calvi.Dzięki Domino, młoda artystka nawiązała kontakt z Robem Ellisem, który podjął się produkcji płyty. Ellis, znany ze współpracy z PJ Harvey I Marianne Faithfull, wie jak radzić sobie z silnymi osobowościami. Także w tym przypadku udało mu się zdyscyplinować charakterną artystką. Szczęśliwie jednak nie próbował okiełznać jej niezwykłego temperamentu."Ellis to producent ze starej rock'n rollowej szkoły. Jeden z tych, co krzyczą: “walnij mocniej w ten bęben. To właśnie w nim kocham.” - mówi Calvi.  “We dwójkę uwielbiamy też muzykę klasyczną, cenimy tych samych kompozytorów. Dlatego nie musiałam tłumaczyć, o co mi chodzi, gdy mówiłam, że chcę, aby gitara brzmiała jak orkiestra". Anna, która od dzieciństwa uczyła się gry na skrzypcach i zdobyła dobre klasyczne wykształcenie, w wieku 13 lat odkryła gwałtowny geniusz Jimiʼego Hendrixa. Jej unikalna ekspresja to wypadkowa tych, zdawałoby sie skrajnie odmiennych inspiracji. Na żywo Anna występuje zazwyczaj jedynie z towarzyszeniem akordeonu i perkusji, jej muzyka - czasem bardzo intymna – brzmi jednak z dużą mocą. W opinii Calvi minimalizm środków to domena prawdziwych rockowych herosów naszych czasów - choćby PJ Harvey, której spuściznę świadomie rozwija czy The White Stripes. Calvi nie ukrywa, że Jack White to dla niej jedyny interesujący gitarzysta młodszego pokolenia. Jak mówi “W jego rękach gitara wciąż brzmi sexy". Pomimo wyraźnych rockowych inspiracji debiut temperamentnej Angielki, zatytułowany po prostu "Anna Calvi" to płyta na której słychać też odniesienia do tradycji flamenco i echa twórczości ukochanych przez Annę kompozytorów: Ravela i Debussyʼego, a także Ennio Morricone. Są tu fragmenty niemal epickie, głośne i intensywne, jak choćby “Blackout”, obok zaś pojawiają się piosenki niezwykle skupione i delikatne jak “No More Words”. Anna to nie tylko świetna gitarzystka, ale też, być może przede wszystkim, znakomity głos: mocny, donośny, a równocześnie niezwykle kobiecy i zmysłowy. Z pewnością ważnym punktem odniesienia w jej twórczości są też wielkie wokalne osobowości spoza tradycji rockowej. "Z początku bałam się śpiewać – przyznaje Anna. “To niezwykle intymna czynność. Aby się przemóc słuchałam sporo Edith Piaf , Marii Callas czy Niny Simone. Piaf śpiewając dawała z siebie wszystko, dlatego jej wykonania mają taką moc. Gdy tworzę muzykę, też oddaję sie temu całkowicie, nie zostawiam miejsca na nic innego”. Anna śmiało zmierzyła się z legendą jednej ze swych idolek i na na pierwszy singiel wybrała piosenkę z repertuaru Piaf “Jezebel”. “To utwór Wayneʼa Shanklina jednak rozsławiony przez Edith Piaf. Pomyślałam, że to dobry wybór, by pokazać się światu i powiedzieć: “chcę śpiewać o swych emocjach tak otwarcie i z równie wielką pasją“.Lista utworów:01. Rider To The Sea02. No More Words03. Desire04. Suzanne and I05. First We Kiss06. The Devil07. Blackout08. I’ll Be Your Man09. Morning Light10. Love Won’t Be Leaving


  • Wykonawca Calvi Anna
  • Data premiery 2011-01-31
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Metalowa grupa Skull Pit, przedstawia album zatytułowany tak samo jak nazwa zespołu „Sull Pit”, album został wydany w 2018 roku, a na krążku usłyszymy dziewięć utworów. Cały album jest utrzymany w mocnym, ciężkim brzmieniu. Dostępne również wydanie krążka w wersji limitowanej.  Tracklista: 1. Double Cross   2. Roller   3. Fire Breather   4. Year of the Dog   5. Soul Raiders   6. Blood Titan   7. Marauders   8. The Line   9. Wolf Spirit  


  • Wykonawca Skull Pit
  • Data premiery 2019-01-25
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Dokładnie 50 lat temu, 8 sierpnia, najsłynniejszy zespół świata wyszedł z EMI Recording Studios w Londynie, by udać się na najbardziej ikoniczny spacer wszech czasów. Iain Macmillan sfotografował The Beatles, którzy przechodzili przez przejście dla pieszych. Kultowe zdjęcie trafiło na okładkę albumu „Abbey Road”, który w tym roku doczeka się jubileuszowej reedycji. Album „Abbey Road” ukazał się 26 września 1969 i choć nie był ostatnim wydawnictwem The Beatles (w 1970 ukazało się „Let It Be”), to była to ostatnia płyta, którą John, Paul, George i Ringo nagrali razem jako zespół. 27 września 2019 do sprzedaży trafią reedycje albumu. 17 utworów zostało zmiksowanych przez Gilesa Martina oraz inżyniera dźwięku Sama Okella w stereo, high res stereo, 5.1 surround oraz Dolby Atmos. Do podstawowej tracklisty dodano także 23 nagrania z sesji i demówki. Większość z nich ujrzy światło dzienne po raz pierwszy. Nowa edycja „Abbey Road” to kolejne z cyklu wznowień, w ramach których ukazały się „Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band” oraz „The Beatles” (kultowy „Biały Album”). – Ręce, które grały na instrumentach, głosy The Beatles, piękno aranżacji – te wszystkie składniki tworzą prawdziwą magię. Naszym zadaniem było zapewnienie, że wszystko zabrzmi bardzo świeżo i że uderzy słuchaczy dokładnie tak samo jak w momencie, w którym zostało nagrane – opowiada Giles Martin we wstępie do nowej edycji „Abbey Road”. Tracklista: 1. Come Together 2. Something 3. Maxwell’s Silver Hammer 4. Oh! Darling 5. Octopus’s Garden 6. I Want You (She’s So Heavy) 7. Here Comes The Sun 8. Because 9. You Never Give Me Your Money 10. Sun King 11. Mean Mr Mustard 12. Polythene Pam 13. She Came In Through The Bathroom Window 14. Golden Slumbers 15. Carry That Weight 16. The End 17. Her Majesty


  • Wykonawca The Beatles
  • Data premiery 2019-09-27
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Nowy album Emiki „Drei” to powrót do elektronicznych korzeni artystki, która na początku tego roku wydała nakładem własnego labelu album „Klavirni”, na który składały się fortepianowe improwizacje. „Drei” powstał w 2 tygodnie - jest w całości zrealizowany przez Emikę i jest dowodem na to, jak dobrze artystka czuje się z tym, co robi. „(Drei) jest w całości o wolności. O radzeniu sobie z wolnością. O ograniczeniach i wolności. O szaleństwie w byciu samotnym. Ambicjach i niepewności. O niebezpieczeństwach kreatywnego umysłu. I bez wątpliwości, o mojej potrzebie by samodzielnie, bez niczyjej pomocy wyprodukować świeże, tłuste i ciężkie beaty”- Emika.


  • Wykonawca Emika
  • Data premiery 2015-05-15
  • Nośnik CD
Więcej

Album fikcyjnego zespołu rockowego, który jest bohaterem filmu pod tytułem "American Satan". Muzycy porzucają studia i przenoszą się do Los Angeles, aby zrobić karierę w show-biznesie. Pomaga im w tym sam Szatan. W obsadzie między innymi Malcolm McDowell, a także Andy Biersack, wokalistka znany z grupy Black Veil Brides. Wśród piosenek, chociażby ciekawa interpretacja "Nights In White Satin" i "Personal Jesus". Jednym z autorów muzyki jest Jonathan Davis, frontman Korn. Tracklista: LP 1  Side A 1. What It Is 2. Bitches Brew 3. Heaven Knows 4. Freak On A Leash 5. Sextape Side B 1. Schema 2. Raise Hell 3. 18 & Life 4. Mother 5. Make A Shadow LP 2 Side A 1. Joan of Arc 2. Fire  3. Up All Night 4. Mr. Doctor Man 5. Into The Fire Side B 1. One of Us is the Killer 2. Alpenglow 3. Devil's Calling 4. Trouble 5. Glass Houses


  • Wykonawca The Relentless
  • Data premiery 2019-02-08
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Wybitny kompozytor pochodzący z Rosji Gieorgij Wasiljewicz Swiridow, urodził się w 1915 roku w Fatieżu, zmarł w 1998 w Moskwie. Pobierał on nauki w Pierwszym Leningradzkim Technikum Muzycznym, a następnie w Konserwatorium Leningradzkim, należał on do klasy Dmitrija Szostakowicza. Jest on autorem utworów: orkiestrowych, kameralnych, chóralnych, pieśni i romansów, jak i również komedii muzycznych. Album został wydany przez wytwórnię Alto (ALC 1317). Tracklista: 1. The Snowstorm 2. Pushkin’s Garland - Concerto for Chorus 3. Five Choruses to Lyrics by Russian Poets (excerpts)  


  • Wykonawca Fedoseyev Vladimir
  • Data premiery 2016-04-01
  • Nośnik CD

„Pogrzeb” to drugi solowy album Miuosha wydany pierwotnie w 2009 roku, który został ponownie wprowadzony na rynek w niezmiennej formie przez wytwórnię Step Records. Tym razem w stricte rapowej stylistyce, nawiązującej do klasycznych gatunku, Miuosh rozlicza się z tym co dzieje się dookoła, głównie na rodzimej scenie rap. Przy asyście najlepszych MC w kraju, najbardziej popularnych wokalistów Reggae i Dancehall oraz najzdolniejszych producentów, raper z Katowic stworzył album kandydujący do miana jednej z najlepszych płyt w swoim dorobku. Takich albumów w Polsce jest coraz mniej. Gościnnie: PIH, Zeus, Bas Tajpan, Bob One i wielu innych. „Projekcje" to pierwszy, indywidualny materiał katowickiego rapera Miuosha, obecnie jednego z najpopularniejszych polskich wykonawców hip-hopowych. To właśnie tym krążkiem muzyk rozpoczął na dobre solową karierę, która trwa w najlepsze aż po dziś dzień. Pierwotnie album „Projekcje” ukazał się w 2007 roku. Za jego warstwę tekstową oraz muzyczną oprócz Miuosha, gospodarza płyty, odpowiada także m.in. Rahim, Junior Stress, Lilu, Reno, Skorup, Bu, beatboxer Zgas oraz wielu innych.


  • Wykonawca Miuosh
  • Data premiery 2016-10-21
  • Nośnik CD
Więcej