» » album » Strona 374

„Breakfast in America” to szósty studyjny album brytyjskiej grupy Supertramp, który przyniósł takie hity jak „The Logical Song”, „Goodbye Stranger”, „Take the Long Way Home” czy tytułowy utwór. Album ukazał się oryginalnie w marcu 1979. Zespół otrzymał za krążek dwie nagrody Grammy. Płyta przez sześć tygodni okupowała szczyt zestawienia najchętniej kupowanych albumów popowych sporządzanego przez Billboard. Tracklista: 1. Gone Hollywood 2. The Logical Song 3. Goodbye Stranger 4. Breakfast in America 5. Oh Darling 6. Take the Long Way Home 7. Lord Is It Mine 8. Just Another Nervous Wreck 9. Casual Conversations 10. Child of Vision


  • Wykonawca Supertramp
  • Data premiery 2018-09-28
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Album "This Is Not A Miracle" to fascynująca muzyka, przepełniona energetycznymi przebiegami basowymi oraz niezwykłymi improwizacjami. Materiał, który znalazł się na płycie, jest efektem współpracy Iaina Ballamy’ego i Thomasa Stronena, czyli duetu Food, z austriackim gitarzystą Christianem Fenneszem. Brzmienie albumu, jak mówi Thomas Stronen, jest "cięższe, bardziej suche i osadzone w realiach dzisiejszego pejzażu dźwiękowego". W produkcji płyty uczestniczyli Ulf Holand oraz Manfred Eicher, którzy ponad dwie dekady temu współpracowali podczas nagrywania legendarnego albumu "Khmer" Nilsa Pettera Molvaera.


  • Wykonawca Food
  • Data premiery 2015-11-13
  • Nośnik CD
Więcej

Dziewiąty studyjny materiał dwukrotnie nominowanego do Grammy, jednego z trzech rockowych zespołów, które w 2012 roku osiągnęły status platynowej płyty w USA, kwartetu Skillet z Memphis. "Rise" to powrót mistrzów chrześcijańskiego rocka po blisko czteroletniej przerwie. John Cooper (śpiew, gitara basowa, gitara akustyczna), Korey Cooper (śpiew, chórki, gitara rytmiczna, klawisze), Jen Ledger (śpiew, chórki, perkusja, instr. perkusyjne) oraz nowy nabytek zespołu, gitarzysta prowadzący Seth Morrison, dowiedzieli się o platynowym statusie wydanego w 2009 roku albumu "Awake", kiedy znajdowali się w studiu w Los Angeles i pracowali nad nowymi piosenkami. Do nadania brzmienia kompozycjom na "Rise" wybrano współpracującego już ze Skillet legendarnego producenta Howarda Bensona (m.in. My Chemical Romance, Motӧrhead, Halestorm, Bon Jovi). Tym razem muzycy z Memphis postanowili dostarczyć swoim fanom mocnych wrażeń podczas słuchania. "Album jest niczym jazda na rollercoasterze" – zapewnia John Cooper. Ale spokojnie, bo jak dodaje lider Skillet: "Nie zabraknie takich piosenek, jakie nasi fani zdają się uwielbiać, klasycznie symfonicznych i rockowych jednocześnie". Płytę promowały do tej pory trzy piosenki – "Sick Of It", "American Noise" oraz tytułowa "Rise".


  • Wykonawca Skillet
  • Data premiery 2013-06-24
  • Nośnik CD
Więcej

„Czy zakłócenia mogą być piękne? Czy dźwięki mogą być nowym sposobom ucieleśnienia radości i mocy myślenia i życia w płonącym na skraju świecie? Słuchając Perfume Genius, zdajemy sobie sprawę, że odpowiedź nie tylko brzmi twierdząco, ale że przyszła wiele lat temu, kiedy 26-letni Mike Hadreas postanowił wziąć swoje życie i sztukę w swoje ręce. Robiąc to, przekształca to co rozumiemy jako muzykę w pogodę uczuć i myśli, w której ciało wyśpiewuje swoją przyszłość. Słuchając Perfume Genius, przepływa przeze mnie potężna radość, ponieważ znam kontekst jego pojawienia się - koszty są tam, w tekstach, w aksamitnym i zadymionym basie i syntezatorach graniczących z synestezją, a wyniki są czasami fioletowe i delikatne i ciepłe dla ucha. To, że piosenki rezonują poprzez triumf ciała jest prawdą, którą ten album czyni namacalną. Ta prawda żywi mnie, inspiruje na nowo. To jest muzyka do walki i miłości…” - Ocean Vuong, autor książki „On Earth We’re Briefly Gorgeous”. „Set My Heart On Fire Immediately” przynosi ponowną współpracę Hadreasa z nominowanym do Grammy producentem Blakem Millsem, a także wkład muzyków: Jima Keltnera, Pino Palladino i Matta Chamberlina. Album został nagrany w Los Angeles, gdzie Perfume Genius osiedlił się w 2017 roku z wieloletnim partnerem i współpracownikiem muzycznym Alanem Wyffelsem. Album eksploruje i obala koncepcje męskości i tradycyjnych ról oraz wprowadza zdecydowanie amerykańskie wpływy muzyczne. Na całym albumie Hadreas bawi się motywami miłości, seksu, pamięci i ciała, przekazując mitologie muzyki popularnej, jednocześnie bez szacunku tworząc własne. „Chciałem czuć się bardziej otwarty, wolny i duchowo dziki” - mówi Hadreas. „Jestem teraz w miejscu, w którym te uczucia są bardzo bliskie - ale może się to wiązać z brakiem równowagi. Napisałem te piosenki jako sposób by być bardziej cierpliwym, bardziej przemyślanym - wyciągać wszystkie chaotyczne wątki unoszące się wokół mnie i wplatać je w coś ciepłego, przemyślanego i pocieszającego”.  Będący przedsmakiem albumu utwór „Describe” oddaje to poczucie ulotności i życia w obecnej chwili dzięki gęstej mgle przesterowanych gitar. Mike Hadreas: „Zaczęło się od naprawdę ponurej ballady. To było bardzo minimalistyczne i bardzo wolne. A potem zamieniło się w piosenkową bestię. Zacząłem pisać o tym, kiedy jesteś w tak mrocznym miejscu, że nawet nie pamiętasz, czym jest dobroć, ani jak się czujesz. Pomysł polegał na tym, aby ktoś ci to opisał, ponieważ zapomniałeś lub nie możesz się do tego dostać. Piosence towarzyszy teledysk w reżyserii samego Hadreasa. Wyobrażam sobie koniec świata, w którym nie ma granic, nie ma żadnych krawędzi, żadnych zasad lub reguły są zupełnie nowe w sposobie interakcji z tobą i przestrzenią wokół ciebie”. Poczucie fizyczności wynikało częściowo z pracy Hadreasa nad przedstawieniem „The Sun Still Burns Here”, który współreżyserował, współtworzył i komponował muzykę do niego. Był świetny na scenie, dzięki czemu stał się rygorystycznym multidyscyplinarnym wykonawcą. Pracowałem z nimi od półtora roku. Z wieloma próbami, wieloma występami, wieloma związkami i energiami, czułem się związany z moim ciałem. Czułem się związany ze wszystkimi ich ciałami. W 2019 roku, po debiucie w Seattle, przedstawienie odbyło podróż do Bostonu, Nowego Jorku i Minneapolis. Zgodnie z tytułem, „Set My Heart On Fire Immediately” polega na ponownym rozpaleniu lekkomyślnego porzucenia „w poszukiwaniu wielkiego uczucia, intensywności”.  „Potrzebę wszystkiego od razu, co jest instynktem, który miałem od czasu moich narodzin i ostatecznie przekształciło się w coś bardzo destrukcyjnego i bardzo niebezpiecznego. Dlatego odłożyłem ten instynkt i wiele wielkich uczuć i ukryłem się przed nimi, ponieważ bałem się odrzucenia. Chodzi o robienie tego z korzyścią celowości i wzrostu: To nigdy tak naprawdę nie zniknęło, a teraz zdaję sobie sprawę, że mogę je zebrać. Mogę stwarzać sytuacje, w których mogę zdobyć to, czego potrzebuję i to jest w porządku”.  „Half of my whole life is done / let it drift and wash away / shadows soften toward some tender light / in slow motion I leave them behind” - śpiewa Hadreas w hymnowym powolnym tańcu „Whole Life”. „Miałem wybór po napisaniu tego pierwszego wersu, wybierając bolesny, zrezygnowany, zaakceptowany lub pełen nadziei nastrój. I ostatecznie zdecydowałem się przejść w stronę nadziei, która zawsze jest świadomą decyzją. I tak się czułem. Dlaczego nie mogę otrząsnąć się ze wszystkiego co kiedykolwiek zrobiłem? Dlaczego w ogóle muszę o tym myśleć? Dlaczego nie możesz się całkowicie zmienić? Może być zupełnie innym? Może wszystko wybaczyć? A może po prostu w ogóle o tym nie myśleć?”. Perfume Genius to pseudonim artysty Mike'a Hadreasa, który dorastał w Seattle i rozpoczął karierę muzyczną w 2008 roku. Wydał swój debiutancki album „Learning” w 2010 roku”, który natychmiast przyciągnął uwagę krytyków. „Piosenki z debiutu Hadreasa są porywające i nagie”, napisał Pitchfork, Jego następny album „Put Your Back N 2” został wydany w 2012 roku i nadal gromadził zarówno publiczność jak i uznanie krytyków. „Too Bright” (2014) wykazało ogromny skok zarówno pod względem produkcji jak i pewności siebie. Album, którego koproducentem był Adrian Utley z Portishead, zawierał wyjątkowy singiel „Queen”, szybko stał się queerowym hymnem i potężną wypowiedzią na temat istnienia. W 2017 roku Perfume Genius wydał nominowany do GRAMMY „No Shape” - album, który ukrystalizowałby jego grono fanów na całym świecie i wprowadziłby mainstreamową świadomość do jego sztuki.  Płyta została wyprodukowana przez Blake’a Millsa (Fiona Apple, Alabama Shakes). Muzyka Perfume Genius odegrała kluczową rolę w wielu filmach i telewizji, w tym w The Goldfinch, The Society, 13 Reasons Why, Booksmart and Eighth Grade. Współpracował z artystami takimi jak: Christine And The Queens, Sharon Van Etten, Weyes Blood, Cate Le Bon, Anna Calvi, King Princess. Hadreas współpracował również z takimi markami jak Prada i W Hotels przy specjalnych projektach. Jego albumy były nominowane do nagrody GRAMMY i GLAAD Media Award i znalazły się na szczycie wielu list dekad w tym Billboard, Pitchfork, Crack, Paste i innych.  Tracklista: 1. Whole Life  2. Describe  3. Without You  4. Jason  5. Leave  6. On the Floor  7. Your Body Changes Everything  8. Moonbend  9. Just A Touch  10. Nothing At All  11. One More Try  12. Some Dream  13. Borrowed Light  


  • Wykonawca Perfume Genius
  • Data premiery 2020-05-15
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Dzięki wydaniu dwóch EP’ek i jednego albumu, zagraniu wielu klubowych koncertów i tras gdzie byli supportem dla innych zespołów Callejon zebrał liczną i lojalną rzeszę fanów. Po premierze ich debiutanckiej płyty w barwach Nuclear Blast grupa zagrała na wielu dużych festiwalach jak między innymi Wacken Open Air, Summer Breeze i Summerblast. W końcu muzycy przerwali niekończące się życie w trasie aby przygotować materiał na kolejny album. W efekcie łączący ostry metal z emocjonalnymi melodiami Callejon kolejny raz pokazał swoją wyjątkowość tworząc prostą ale bardzo chwytliwą muzykę. Jednocześnie zespół przełamuje stereotyp, że metalcore to tylko powielanie pomysłów obecnych od lat na metalowej scenie. To już nie tylko muzyka. To cos więcej. Koncepcyjna sztuka, która zabiera słuchaczy w podróż przez obrazy, słowa i dźwięki . Następca “zombieactionhauptquartier” z 2008 roku to album zdecydowanie mocniejszy, bardziej naturalny i bezwzględny niż wszystko do tej pory.


  • Wykonawca Callejon
  • Data premiery 2010-04-05
  • Nośnik CD
Więcej

Duet Jachna/Buhl - założony przez Wojtka Jachnę (Contemporary Noise Sextet, Sing Sing Penelope, Innercity Ensemble) oraz Jacka Buhla (Variete, Trytony, 4Syfon Cykliści) - prezentuje swój kolejny album. Jachna/Buhl to duet związany z bydgoskim środowiskiem alternatywy. Na swoim koncie mają już trzy płyty: Pan Jabu, Niedokończone Książki oraz Tapes. Na czwarty album duetu składają się akustyczne dialogi, improwizacje i loopy, nagrane na 4-śladowego Tascama na Strychu Biblioteki Miejskiej w Bydgoszczy. Ich muzyka jest trudna do sklasyfikowania i zdefiniowania, dlatego potrafią zaskoczyć nawet największych koneserów muzyki. Tracklista:1. Beduin 2. Nocny pocigą 3. Samotna boja 4. Na podniebnych huśtawkach 5. Czarne Stopy 6. UKF 7. Zulu 8. Lawina 9. Good bye b–boy


  • Wykonawca Jachna Wojciech , Buhl Jacek
  • Data premiery 2014-10-27
  • Nośnik CD
Więcej

Debiutancki album jednego z najciekawszych artystów kanadyjskiej sceny alternatywnej. Boniface aka Micah Visser na płycie „Boniface” zawarł swoje osobiste doświadczenia z okresu dorastania - młodzieńcze zauroczenia, złamane serca, kryzysy tożsamości. Album w dużej mierze powstał w sypialni muzyka, ale do ostatecznej produkcji materiału został zatrudniony Neil Comber (Charli XCX, M.I.A., Glass Animals). Tracklista: 1. Waking Up In Suburbia 2. I Will Not Return As A Tourist 3. Keeping Up 4. Dear Megan 5. Oh My God 6. Fumbling 7. Your List 8. Ghosts 9. Wake Me Back Up 10. It's A Joke 11. Stay Home 12. Making Peace With Suburbia  


  • Wykonawca Boniface
  • Data premiery 2020-02-14
  • Nośnik CD
Więcej

7 września ukazuje się nowy, drugi album Michała Szpaka zatytułowany „Dreamer”. Pierwszym singlem zapowiadającym nowe wydawnictwo jest utwór „Don’t Poison Your Heart”, który swoją premierę miał pod koniec listopada zeszłego roku. W krótkim czasie utwór stał się wielkim hitem, m.in. przez prawie 2 miesiące goszcząc często na pierwszym miejscu Listy Przebojów Radia Zet, czy też zdobywając tytuł Przeboju Roku 2017 na portalu Interia. Drugi singiel promujący album  to „King Of The Season” – tekst piosenki opowiada o próżnych, chciwych ludziach, którzy kiedy mija ich „pięć minut” okazuje się że są samotni i przegrani. Następny singiel to tytułowy utwór albumu „Dreamer (Thanks To You My Friends)”. Nowy album Michała Szpaka jest zróżnicowany – od mocnych rockowych brzmień po nastrojowe ballady. Album brzmi świeżo i nowocześnie, jednocześnie nawiązuje do dobrych tradycji muzycznych a to stanowi dodatkowy walor. Sam artysta obdarzony mocnym rockowym głosem, momentami  zaskakuje wręcz subtelną interpretacją wokalną jak choćby w utworze „Let Me Dream”. "Dreamer" to album bardzo dojrzały muzycznie, okraszony „żywym” graniem. Mimo iż poszczególne piosenki zahaczają o różne gatunki stylistyczne, płyta jest spójna i stanowi dojrzałą muzycznie całość. Poprzedni album Michała Szpaka spotkał się z rewelacyjnym przyjęciem, uzyskał statut Platynowej Płyty a utwór „Color Of Your Life” stał się diamentowym singlem. Twórcy i producenci, którzy stoją za sukcesem  albumu „Byle Być Sobą” – Sławomir Sokołowski i Aldona Dąbrowska – tworzyli i wyprodukowali również najnowszy album „Dreamer”, w nagraniu płyty wzięło  udział łącznie 19 muzyków. Płyta ukazuję się również w wersji specjalnej z zupełnie nową okładką i zmienioną oprawą graficzną oraz dodatkowymi utworami w wersji live!  


  • Wykonawca Szpak Michał
  • Data premiery 2018-09-07
  • Nośnik CD
Więcej

Album zawiera wspaniałe występy Yehudi Menuhina i Hephzibah Menuhin. DVD jest dedykowane nie tylko jednemu z najwybitniejszych skrzypków XX wieku Yehudiemu Menuhinowi, ale także jego siostrze – Hephzibah, znakomitej pianistce i niezastąpionej towarzyszce Menuhina. Całkowite, wzajemne zrozumienie, które istniało pomiędzy Yehudim i Hephzibah widać w sposobie, w jakim rodzeństwo komunikowało się poprzez muzykę. DVD prezentuje bardzo różnorodne nagrania, słyszymy Menuhina w roli solisty i dyrygenta w Koncercie K216 Mozarta, a także możemy usłyszeć młodego Jeremiego Menuhina, który towarzyszy przy fortepianie Yehudiemu i Thea Kingowi.


  • Wykonawca Menuhin Yehudi , Menuhin Hephzibah
  • Data premiery 2016-05-27
  • Nośnik DVD
Więcej