Album zawiera dwie płyty, które doskonale pokazują przekrój twórczości artystki. Usłyszymy zarówno nagrania archiwalne jak również utwory nagrane całkiem niedawno.
Sermon Of Mockery to debiutancki album death metalowego zespołu Pyrexia, który ukazał się w 1993 roku.
"Czasami pracowaliśmy jakby w jakimś transie, były chwile, kiedy wydawało nam się, że nic innego wokół nas nie istnieje." (Marianne Crebassa) Zjawiskowa mezzosopranistka Marianne Crebassa i pianista Fazil Say łączą siły w wyjątkowym projekcie inspirowanym francuską piosenką. Pełni tajemnic! Album "Secrets" zawiera m.in. dyskretnie erotyczne "Trois Chansons de Bilitis" Debussy'ego; teksty na potrzeby pieśni opracował Pierre Louÿs, inspirując się starożytną literaturą grecką. Znajdziemy tu również wspaniałą "Szeherezada Ravela" - trzy kontrastujące ze sobą pieśni, które oczarowują nas egzotycznym nastrojem. Swoistym łącznikiem pomiędzy tymi pieśniami jest utwór Fazıl Say’a inspirowany z kolei jego rodzinną Turcją - "Gezi Park 3", który należy do serii utworów, które muzyk skomponował w odpowiedzi na głośne protesty obywatelskie, które miały miejsce w Stambule w czerwcu 2013 roku. Fazil Say i Marianne Crebassa zadebiutowali razem w Bremie we wrześniu 2014 roku koncertem Ballad for mezzo-sopran, piano and orchestra. Jest to już drugi album Crebassy nagrany dla Erato. Jej pierwszy album wydany jesienią 2016 roku "Oh Boy!" to zbiór operowych arii pod dyrekcją Marca Minkowskiego, który wypowiedział się o mezzosopranistce w wyjątkowo pięknych słowach: – "Jest jednym z najważniejszych głosów naszych czasów". Album "Oh Boy!" otrzymał miano Disc of the Month magazynu Opera, a także otrzymał nominację do International Opera Awards. Nominacja ta niewątpliwie pomogła młodej, francuskiej śpiewaczce w zdobyciu tytułu artysty roku "Artiste lyrique" w Les Victoires De la Musique – najważniejszej nagrody muzycznej przyznawanej we Francji. O ile Marianne Crebassa jest dość nową postacią na międzynarodowej scenie muzycznej, o tyle Fazıl Say realizuje swoją karierę na światowych scenach już od 20 lat. Jego ostatnia współpraca z wytwórnią Warner Classics i z wiolonczelistą Nicolasem Altstaedtem zaowocowała albumem 4 Cities, który spotkał się z ciepłym przyjęciem tak krytyków, jak i melomanów.
MJM Music ma wielki zaszczyt i przyjemność zaprezentować Państwu nowy album wybitnego australijskiego artysty Gurrumula. Płyta zatytułowana jest „Rrakala” (tak plemię Gumatj, z którego pochodzi Gurrumul, nazywa samych siebie w ich lokalnym narzeczu) Album nagrano w nowojorskim studio Avatar (dawniej Power Station). Producentami są: wielokrotnie nominowany do nagrody ARIA Michael Hohnen i Anthony Ruotolo (znany przede wszystkim z produkcji dla takich gwiazd, jak John Mayer, Anthrax, Meatloaf, Mary J. Blige czy Ron Carter). „Rrakala” to drugi solowy album Gurrumula. Prezentuje tę samą wysoką jakość, niewinność i niezwykłe wyczucie dźwięku, co pierwszy, ale tym razem artysta podjął próbę wykorzystania nowoczesnych instrumentów w utworach, wywodzących się z tradycji Aborygenów. „Rrakala” w niewytłumaczalny sposób porusza emocje jeszcze bardziej, niż pierwszy, multipatynowy album „Gurrumul”. Na płycie można usłyszeć utwory członków dawnego zespołu Gurrumula, jego rodziny i własne, nowe kompozycje wokalisty. Opowiadają one m.in. o pięknym krajobrazie Australii, o szepczących drzewach, żałobie... Ten album odkrywa znacznie więcej talentów artysty, niż „tylko” przejmujący wokal, znany z poprzedniej płyty. Gurrumul po raz pierwszy prezentuje swoje umiejętności gry na fortepianie, perkusji, elektrycznych i akustycznych gitarach.Niewidomy od urodzenia Gurrumul jest członkiem klanu Gumatj, mieszkającego na wyspie Elcho, u wybrzeży tropikalnego North East Arnhem Land. Po premierze jego debiutanckiej płyty, zatytułowanej po prostu “Gurrumul”, zainteresowali się nim najwięksi artyści. Jego anielski głos zainteresował takie gwiazdy, jak Elton John, Will.I.Am czy Sting. Ten ostatni zaprosił go do wspólnego wykonania utworu “Every Breath You Take” w jednym z francuskich programów telewizyjnych.Album „Gurrumul” był numerem 1 w wielu krajach i szerzył kulturę Aborygenów na całym świecie. Stał się muzyczną sensacją. „Rrakala” z pewnością powiększy grono wielbicieli Gurrumula i jego muzyki.Gurrumul niezwykle rzadko opuszcza Australię. Jesienią tego roku będziemy mieli niezwykłą okazję obejrzenia go na żywo na 8 europejskich koncertach. Można będzie usłyszeć utwory z jego debiutanckiej płyty „Gurrumul”, w tym największe przeboje: „Wiyathul” i „Wukun” oraz zupełnie nowe kompozycje, zapowiadające album „Rrakala”.
Album „United” jest efektem pracy wielu członków zespołu, grających w składzie zarówno teraz, jak i w przeszłości. Pierwsze studyjne rejestracje materiału powstały dwa lata po wydaniu krążka „Street ska”, jednakże częste zmiany składu w szczególności na perkusji, gitarze i wokalu uniemożliwiały tworzenie oraz nagrywanie nowych kompozycji. W roku 2017 z okazji jubileuszu 20-lecia istnienia zespołu ukazał się krążek o tytule „XX”. Oprócz nowych kompozycji umieszczono na nim nowo nagrane utwory z trzech dotychczas wydanych albumów. Rok później dokończono rejestrację nagrań w studiu, gdzie efektem sesji jest 12 utworów stylistycznie łączące przebojowe kompozycję współczesnego ska z tonowanym brzmieniem jamajskim. Grupa Skampararas zadebiutowała w 2000 roku, albumem o tytule „Jedność i zwycięstwo”, zespół zaprezentował na nim dynamiczny materiał, w którym ska dominowało nad pojawiającymi się niekiedy rytmami punkowymi. Dwa lata później grupa zarejestrowała kolejny materiał na płytę. Krążek o tytule „Bawcie się” wydany został w Czechach, a następnie w Polsce przez wytwórnię Jimmy Jazz Records. W 2008 roku nowe kompozycje zespołu, pojawiły się na płycie o tytule „Street Ska”. Także tym razem zespół skupia się na jamajskim brzmieniu porywając słuchaczy do tańca przy kompozycjach utrzymanych w stylistyce współczesnego ska. W 2017 roku z okazji jubileuszu 20lecia istnienia, grupa nagrała ponownie najlepsze utwory z trzech dotychczasowych wydanych albumów. Na płycie o tytule „XX” wydanej przez Kontrowers & Skampararas Records gościnnie pojawili się byli członkowie grupy. Rok później zespół zarejestrował nowe kompozycję. Efektem sesji jest album o tytule „United”. Na płycie znajdziecie 12 utwory stylistycznie łączące przebojowe kompozycję współczesnego ska z tonowanym brzmieniem jamajskim. Muzycy: Karolina Marek – wokal, Rafał Marek –perkusja, Piotr Metlak – bas, Krzysztof Latośiński – gitara, Adam Wsuł – instrumenty klawiszowe, Marcin Grygierek –trąbka, Wacław Mitko – puzon, Tomasz Wrzeszcz – saksofon. Limitowany i numerowany żółto-czarny splatter. Tracklista: 1. United 2. Jesteśmy 3. Pech 4. Reset musi być 5. Krzyczę 6. Heniek 7. Robotnicze Ska 8. Zenek Swędera 9. Knajpa 10. Czyny się liczą 11. 1919 12. Nie robić nic
Jeden z najbardziej wyczekiwanych albumów popowych 2018 roku! To debiutancki materiał jednej z największych obecnie światowych gwiazd popu, Anne-Marie. Młoda Angielka wybrała dla płyty tytuł "Speak Your Mind". Ostatnim singlem, który promuje album jest utwór "Friends". Piosenka jest efektem współpracy Anne-Marie i Marshmello, amerykańskiego producenta muzyki elektronicznej i didżeja, który zyskał sławę remiksując piosenki Jacka Ü (megahit "Where Are U Now" z udziałem Justina Biebera) i Zedda. Na płycie "Speak Your Mind" znajdują się wszystkie dotychczasowe przeboje Anne-Marie, z "Ciao Adios", "Alarm" i "Heavy" na czele. Dodatkowo wersja deluxe zawiera między innymi megahit "Rockabye" nagrany wspólnie z Clean Bandit oraz Seanem Paulem. Album jest efektem dwuletniej pracy artystki. Nie brakuje na nim bardzo osobistych liryków a utwory Anne-Marie to historie, z którymi łatwo się utożsamić. Pierwszą pozycją na płycie jest piosenka "Cry", dedykowana byłym chłopakom. Kompozycja "Perfect" przypomina o pielęgnowaniu miłości do siebie i wzmacnianiu poczucia własnej wartości. Natomiast utwór "2002" to wspomnienie czasów dzieciństwa, który Anne-Marie napisała wspólnie ze swoim serdecznym przyjacielem Edem Sheeranem. Wśród producentów płyty są Steve Mac (Ed Sheeran), Nana Rogues (Drake), TMS (Emelie Sande), Tom Meredith (One Direction) i wspomniany Marshmello. Poza Edem Sheeranem współautorami piosenek są też Emily Warren (Chainsmokers, Shawn Mendes), Ina Wroldsen (Clean Bandit, Jess Glynne) i Jennifer Decilveo (Andra Day).
Efekt Moozgu – nieujarzmiony twór, powstały ze zderzenia się dwóch awanturniczych person – Piotra Zabrodzkiego (znanego wszem i wobec z takich projektów jak Baaba, Baaba Kulka, Blast Muzungu, LXMP...) oraz Patryka Dąbrowskiego (nieznanego wszem, acz współtworzącego zespoły: Rest In Pieces, Hiny Nieupadłe, Leyce Skonektiket). Album Efekt Moozgu "Slumberjackin'" to abstrakcyjny miks tego co w człowieku muzyczne i dzikie. Manifestacja dwóch skrajności ludzkiej natury. Połączenie sacrum i profanum.Jeśli myślisz że przemkniesz przez cały materiał jak uśmiechnięta kalifornijska lala sunąca na wrotkach po plażowym deptaku, nic bardziej mylnego. Kosmos dźwięków, wokaliz, arytmicznych struktur i cała feeria instrumentów wciągną cię w szaleńczy świat, który tylko czeka, aby na niego się otworzyć. A dalej jest albo walka z samym sobą, albo wspaniała, czysta, dziecięca ciekawość odkrywania nowych lądów i tęsknoty gdy rozpłyną się w ciszy. Album "Slumberjackin'" jest sprawdzianem do jakiego stopnia jest się otwartym na muzykę, a nagrodą świadomość, że osiągnęło się szczyt, za którym nie ma już nic więcej.Skład:Piotr Zabrodzki – dźwiękiPatryk Dąbrowski – głosyTracklista:1. Oneironauta2. Kawiarniany klimat3. Techno Tokyo4. D On Key Korg5. Przyczajony ryś6. Lekki dżezik
„2001” (nazywany również „The Chronic 2001”) to drugi studyjny album amerykańskiego rapera i producenta Dr. Dre. Album pokrył się sześciokrotną platyną. W całości był skomponowany przez Dr. Dre, który zaprosił na niego takich gości, jak: Nate Dogg, Kurupt, RBX, Snoop Dogg, Xzibit, Eminem, Devin the Dude, Hittman, Knoc-Turn'al czy Royce da 5'9. Tracklista: 1. Lolo (Intro) 2. The Watcher 3. Fuck You 4. Still D.R.E. 5. Big Ego's 6. Xxplosive 7. What's The Difference 8. Bar One 9. Light Speed 10. Forgot About Dre 11. The Next Episode 12. Let's Get High 13. Bitch Niggaz 14. The Car Bomb 15. Murder Ink. 16. Ed-Ucation 17. Some L.A. Niggaz 18. Pause 4 Porno 19. Housewife 20. Ackrite 21. Bang Bang 22. The Message
Reedycja albumu "Syn Bogdana" to czwarty solowy album Chady nagrany w całości w czasie 6-u przepustek, z których raper korzystał pod koniec 2013 roku odbywając 2-letnią karę pozbawienia wolności. Jest to pierwszy nagrany w taki sposób krążek w historii polskiego hip-hopu. Utrudniony dostęp do studia nie zaważył na poziomie materiału, jaki został zarejestrowany na album "Syn Bogdana", a wręcz przyczynił się do większej samodyscypliny, zaangażowania i dążenia do perfekcji ze strony rapera. Muzycznie "Syn Bogdana" to krok w przód, za który odpowiadają tacy producenci jak Bob Air, The Returners, No Name Full Of Fame, Pacior aka LA Wasted, Donatan, PCN oraz Rockets Beats. Charakterystyczne pianino znane z "Procederu" zostało zastąpione ciężką, rockową gitarą. Na płycie "Syn Bogdana" goście pojawiają się jedynie w trzech utworach. Są to tacy MC jak Ten Typ Mes, Pih, Zbuku, Diox, Paluch, Zeus, Rover oraz Bezczel. Tekstowo album to "stary, dobry Chada", który wciąga słuchacza w brudne, szare blokowiska utrzymując niezwykłą wiarygodność opowiadanych, często autobiograficznych, przeżyć. "Syn Bogdana" to prosty i przejrzysty przekaz z grupy ryzyka, a zarazem rozrachunek Chady z samym sobą.
Album TPS „Wielokrotnie karany” ukazuję się w październiku 2015 roku nakładem radomskiej wytwórni MCRecords. Jest to oficjalny debiut na legalnym rynku muzycznym członka składu ZDR, który od wielu lat jest bardzo dobrze rozpoznawalny w „hiphopowym podziemiu” w całym kraju. Najprawdziwszy, uliczny rap na radomskich bitach w najlepszym wydaniu. Muzyką na krążku zajęli się Tytuz, Wola i MilionBeats. Wśród gości znajdą się na nim zarówno raperzy z Radomia (m.im. Murzyn, Dobo, Boro, Kotzi,..), jak i reprezentanci ogólnopolskiej sceny hip-hop (Kali, Nizioł, DDK,..).