Tracklista: Johann Sebastian Bach 1. Magnificat in D major, BMV 243 Johann Christian Bach 2. Magnificat in C major, E 22 Carl Philipp Emanuel Bach 3. Magnificat in D major, H 772
„J.S. Bach – 6 Sonat na skrzypce i klawesyn obbligato BWV 1014-1019 to rozmowa, dialog, wzajemne nasłuchiwanie. Nagranie Pawła Łosakiewicza i Lilianny Stawarz ma wiele zalet. Co jednak najważniejsze, nie narzuca się, płynie w swoim tempie, zaciekawia, daje do myślenia. Artyści prawdziwie muzykują – gadają, dopowiadają, jakby nagle w dobrze znanych nutach Bacha odnaleźli tylko sobie znane historie” Jacek Hawryluk, Program 2 Polskiego Radia Johann Sebastian Bach wykorzystywał niemal wszystkie zastane formy muzyczne swoich czasów; używał ich oczywiście twórczo i czasem w sposób oryginalny. Sonata jest w jego twórczości reprezentowana bogato i różnorodnie, a wśród dzieł tego rodzaju najważniejsze miejsce zajmują sonaty z udziałem skrzypiec. Przypuszcza się, że wiele spośród nich mogło powstać w okresie działalności na dworze w Köthen – pisze Piotr Maculewicz w książeczce do płyty. – Pracodawca Bacha – muzykalny książę Leopold – otaczał się znakomitymi wirtuozami i chłonął najbardziej aktualny repertuar, w tym najmodniejszy – włoski. Na pewno wtedy powstały epokowe „Sei solo a violino”, znane z autografu datowanego na rok 1720, w skład których weszły trzy sonaty i trzy partity (czyli suity lub sonaty da camera) na skrzypce solo – wyjątkowo, co podkreślał sam tytuł – senza basso. Jednak datowanie innych dzieł kameralnych Bacha jest trudne, zachowały się bowiem na ogół tylko w rękopiśmiennych kopiach uczniów. Co ciekawe, żaden z tych utworów nie został wydany drukiem, choć zapotrzebowanie na taki repertuar było ogromne. Wybitny badacz twórczości Bacha – Christoph Wolff – przypuszcza, że powodem była bezkompromisowość autora, który nie czynił żadnych ustępstw wobec muzycznych dyletantów, a swe utwory komponował z myślą o muzykach o najwyższych umiejętnościach: zapewne o sobie i swych uczniach oraz synach. Paweł Łosakiewicz (skrzypce) oraz Lilianna Stawarz (klawesyn) – wybitni interpretatorzy muzyki dawnej – postanowili wspólnie nagrać 6 Sonat na skrzypce i klawesyn obbligato BWV 1014–1019 Johanna Sebastiana Bacha, a ich mistrzowskie interpretacje potwierdzają słowa Maculewicza – utwory te powstały z myślą o muzykach o najwyższych umiejętnościach. Pełno tu ukrytych subtelności, gra artystów jest lekka i wciągająca, a zarazem doskonale oddająca intencje kompozytora z Lipska. Jest to zarazem kolejna płyta w dorobku każdego z tych utytułowanych muzyków, w ubiegłym roku Lilianna Stawarz otrzymała Fryderyka za płytę z oratorium Antonio Caldary – Maddalena ai piedi di Cristo (w kategorii Album Roku – Muzyka Dawna), zaś wydany z Chopin University Press album Pawła Łosakiewicza 12 Fantazji na skrzypce solo / G. F. Telemann stanowi pierwsze polskie nagranie fonograficzne kompletu fantazji G.Ph. Telemanna. „Zabawne… słuchając tego duetu, nieodparcie mam wrażenie przyciągania kontrastów. On –jakby chciał „mówić” za dwoje. Ona – przeciwnie; rozmarzona, za wszelką cenę pozostająca w tle. Przedziwny związek nieco kapryśnych skrzypiec i piekielnie poważnego klawesynu. Ale czy właśnie nie na tak szerokim diapazonie rozpięta jest muzyka Johanna Sebastiana? Czasami wstrząsająco poważna, innym razem rozkosznie radosna. 6 Sonat na skrzypce i klawesyn… dwojga doświadczonych artystów, którym nie jest wszystko jedno” Jacek Hawryluk, Program 2 Polskiego Radia Tracklista: CD 1 I Sonata h-moll BWV 1014 1. Adagio 03:44 2. Allegro 02:56 3. Andante 03:18 4. Allegro 03:39 II Sonata A-dur BWV 1015 5. Dolce 02:59 6. Allegro 03:18 7. Andante 03:12 8. Presto 04:33 III Sonata E-dur BWV 1016 9. Adagio 04:50 10. Allegro 03:11 11. Adagio ma non tanto 05:04 12. Allegro 04:20 CD 2 IV Sonata c-moll BWV 1017 1.Largo 04:27 2. Allegro 04:35 3. Adagio 03:36 4. Allegro 04:39 V Sonata f-moll BWV 1018 5. [Largo] 06:04 6. Allegro 04:34 7. Adagio 02:47 8. Vivace 02:27 VI Sonata G-dur BWV 1019 9. Vivace 03:35 10. Largo 01:42 11. Allegro – harpsichord solo 03:21 12. Adagio 02:51 13. Allegro 03:29
Autorem pomysłu Bach Rewrite, czyli Bacha granego na fortepianach elektrycznych, jest producent projektu Filip Berkowicz, który zaprosił do tej sentymentalnej podróży w czasie Marcina Maseckiego, Piotra Orzechowskiego oraz Capellę Cracoviensis. „Pianiści – tłumaczy Berkowicz – z jednej strony okazali się znakomitymi interpretatorami partytur lipskiego kantora, z drugiej potwierdzili, szczególnie w kadencjach, że są genialnymi improwizatorami, traktującymi materiał Bachowski jako punkt wyjścia do własnych, twórczych przekształceń. Odbiorca tego albumu pewnie będzie miał skojarzenia z eksperymentami Wendy Carlos na krążku Switched-On Bach, jednak w tym przypadku chodziło przede wszystkim o połączenie orkiestry grającej na instrumentach z epoki z brzmieniem Wurlitzera i Rhodesa, które przewrotnie również winny już być traktowane jako instrumenty historyczne”.
Tracklista: CD 1 1. Adagio - Allegro Molto 2. Adagio - Allegro Molto 3. Poco Allegretto 4. Adagio Cantabile 5. Adagio 6. Adagio Assai 7. Andante Molto Mosso (Szene Am Bach) 8. II. Largo 9. Adagio CD 2 1. Morning 2. Romance. Larghetto 3. Élégie, Op. 24 4. Adagietto. Sehr Langsam 5. Andante 6. Adagio Sostenuto 7. Adagio 8. Andante Con Moto 9. Andante 10. Élégie. Larghetto Elegiaco
Tracklista:1. Only Love Beauty (after Mahler)2. Variation XXXII (after Beethoven)3. Variation XXXIII (after Beethoven)Uri Caine - fortepiano Erard 18394. Variation 10 for Fortepiano and Viola da Gamba Quartet (after Bach)5. Hör' Ich das Liedchen Klingen When I Hear the Song (after Schumann)6. Die Rose, die Lilie, die Taube/The Rose, the Lily, the Dove (after Schumann)7. Am Leuchtenden Sommermorgen/This Glowing Summer Morning (after Schumann)8. The Midnight Variation (after Bach)9. The Brass and Drums Variation (after Bach)10. Prelude [Tristan und Isolde] (after Wagner)11. The Scratch Variation (after Bach)12. The Fats Variation (after Bach)13. Variation for Lute and Clarinet (after Bach) Urlicht - Primal Light (after Mahler)14. Variation 27 for Lute an Flute (after Bach)15. Desdemona's Lament (after Verdi)16. The Organ Variation (after Bach)17. Variation 22 for Fortepiano and Viola da Gamba Quartet (after Bach)18. Turkish Rondo from Piano Sonata [K.331] in A-Major (after Mozart)19. Symphony No 5 Adagietto (after Mahler)
Album został wydany przez wytwórnię Tyx Art (TXA 18106). Wydawnictwo otrzymało nagrodę klassik heute 10 (Klassik Heute, 06-2019) Tracklista: Georg Philipp Telemann: 1. Organ Sonata In D Major 2. Trio Sonata In F Major, TWV 42:F3 Johann Gottlieb Janitsch: 3. Organ Sonata In D Minor Johann Sebastian Bach: 4. Sonata For Viola Da Gamba And Harpsichord No. 3 In G Minor, BWV 1029 5. Organ Trio Sonata No. 3 In D Minor, BWV 527 Carl Philipp Emanuel Bach: 6. 12 Kleine Stücke Mit Zwey Und Drey Stimmen Für Die Flöte (Oder Violin) Und Das Clavier (W 81/H 600) - Presto, Polonoise, Allegro John Christopher Pepusch: 7. Trio Sonata No. 3 In A Minor
Jan Sebastian Bach – urodzony 21 marca 1685 r. w Eisenach niemiecki kompozytor. Przedstawiciel baroku w muzyce. Bach został osierocony nie skończywszy 10 roku życia. Zaopiekował się nim starszy brat, który pracował jako organista. Pod jego okiem Jan nauczył się gry na organach. W wieku 15 lat wyjechał do Dolnej Saksonii. Został sopranistą w chórze kościelnym. Rozwijał swój talent wokalny, jednak wskutek mutacji musiał zarabiać na życie jako skrzypek i altowiolista. Po ukończeniu nauki w gimnazjum Jan Sebastian Bach został organistą w Arnstadt. Krytykowano go za dziwne improwizacje grane podczas mszy. Bach przeniósł się do Mühlhausen, gdzie również znalazł pracę jako organista. W 1707 r. wziął ślub ze swoją daleką kuzynką, Marią Barbarą, która urodziła mu siedmioro dzieci. W latach 1708-1714 pracował jako nadworny organista i kameralista kapeli na dworze księcia Wilhelma Ernesta. Od 1717 do 1723 r. był kapelmistrzem i dyrektorem muzyki kameralnej na dworze księcia Leopolda w Köthen. W 1720 r. zmarła jego żona. Jan Sebastian Bach musiał zapewnić swoim dzieciom opiekę. Ożenił się z młodszą od siebie o 17 lat sopranistką, która urodziła mu trzynaścioro dzieci. W 1722 r. Jan Sebastian Bach został kantorem przy kościele św. Tomasza w Lipsku. Pozostawał na tym stanowisku do śmierci. Bach tworzył muzykę chóralną, orkiestrową i na instrumenty solo. Jego najsłynniejsze dzieła to: „Msza h-moll”, „Pasja wg św. Jana”, „Pasja wg św. Mateusza”, „Weihnachts-Oratorium”, „Magnificat D-dur”, kantaty oraz „Koncerty brandenburskie”. Tworzył używając technik wariacyjnych, fugowanych i kontrapunktycznej. Jan Sebastian Bach zmarł 28 lipca 1750 r. w Lipsku. Jan Sebastian Bach nazywany jest mistrzem muzyki polifonicznej, a jego twórczość obejmuje ponad tysiąc skatalogowanych utworów – od najbardziej znanych utworów na organy, poprzez fugi, aż po utwory kameralne i chóralne. Artysta inspirował się przede wszystkim chorałami, muzyką niemieckich szkół organowych, włoską muzyką instrumentalną oraz utworami klawiszowymi komponowanymi we Francji.
Tracklista: CD 1 1. South Rampart Street Parade 2. Mexican Madness 3. Canadian Capers 4. Amor, Amor, Amor 5. Over The Rainbow 6. Opus No. 1 7. American Patrol 8. At The Jazz Band Ball 9. Mexican Hat Dance 10. Stumbling 11. Get Happy 12. Takes Two To Tango 13. Comes A-Long A-Love 14. I'll See You In My Dreams 15. An Apple For The Teacher 16. Love Is Just Around The Corner 17. You Keep Coming Back Like A Song 18. Mean To Me 19. Beyond The Blue Horizon 20. Moonlight Serenade 21. I've Got You Under My Skin 22. Cheek To Cheek 23. I'm In The Mood For Love 24. I Only Have Eyes For You 25. Spread A Little Happiness 26. Rags To Riches 27. Tunes Of The Times. Forget Me Not/You Belong To Me/The Isle Of Innisfree CD 2 1. Blues In The Night 2. Temptation Rag 3. Fascination 4. Maple Leaf Rag 5. Muskrat Ramble 6. Slipped Disc 7. The Breeze And I 8. Bach Goes To Town 9. Swanee River 10. Answer Me 11. Please 12. I've Got A Pocketful Of Dreams 13. Tip Toe Through The Tulips 14. I'm A Dreamer, Aren't We All 15. Moonglow 16. Deep Purple 17. Saturday Rag 18. Goodnight Sweetheart 19. Because I Love You 20. If I Had A Talking Picture Of You 21. Sunny Side Up 22. Painting The Clouds With Sunshine 23. It's The Natural Thing To Do 24. Love In Bloom 25. Thanks 26. Dizzy Fingers 27. Tunes Of The Times. Here In My Heart/Somewhere Along The Way/Half As Much
On the penultimate disc in his series of the complete keyboard concertos by C.P.E. Bach, Miklós Spányi completes the set of six concertos (Sei Concerti, Wq 43/1-6) begun on Volume 17. Bach finished working on the set in 1771, but had already advertised its coming publication. In a bid to reach as many potential subscribers as possible, he marketed the works as ‘easy’, and also included optional parts for wind instruments: two horns in all the fast movements, replaced by flutes in the slow movements. Bach’s aim was to make the works appealing to both players and listeners, and the result is a set of highly attractive pieces, with approachable melodies and dance rhythms but also displaying a new freedom with regard to conventional concerto form. With the expert support of the Hungarian period band Concerto Armonico, Miklós Spányi performs the solo parts of Wq 43/5 and 43/6 on a harpsichord, a copy of an instrument from 1745. Inspired by the English harpsichords that were imported in great number to Northern Germany during Bach’s time, this instrument has been fitted with a so-called ‘swell device’, enabling the performer to achieve dynamic shadings and crescendo-diminuendo effects consistent with the instructions in Bach’s scores. Some seven years after the Sei Concerti, Bach composed the concertos in G major (Wq 44) and D major (Wq 45) – two works which, although composed in the same year, are strikingly different in character, evidence of Bach’s continuing desire to give each new work a distinctive identity. This has led Miklós Spányi to choose to perform the Wq 44 concerto on a fortepiano from 1798, by the English maker Broadwood, returning to the harpsichord for the final work on the disc
Nathan Milstein Recital: Vivaldi: Sonate RV 10; Bach: Solosonate BWV 1001; Mozart: Sonate KV 296; Brahms: Sonate op. 108