Album ‘Flamenco i Blues’, dwudziesta druga płyta w dyskografii Tadeusza Nalepy, zawiera utwory bluesowe, nawiązujące jednak do wielu gatunków muzycznych. Można tam usłyszeć dźwięki á la flamenco, odrobinę swingu, boogie, rockabilly oraz cięższe gitarowe riffy.
„Dźwięki i emocje zarejestrowane na tej płycie są próbą przedstawienia akordeonu od - mam nadzieję - nieznanej dotąd strony. Wydobycie barwy instrumentu i jego brzmienia, wykorzystanie elektroniki i przedmiotów codziennego użytku ma na celu umożliwienie słuchaczowi innego spojrzenia na akordeon. Mam nadzieję, że każdy, kto wysłucha tego albumu, przeżyje nie tylko chwile przyjemności, ale też uruchomi nieograniczone możliwości, jakie daje wyobraźnia” - Zbigniew Chojnacki.
Drugi tegoroczny album świetnego zespołu Takacs Quartet, prezentuje trzy flagowe kwartety smyczkowe Smetany i Janacka. Utwory te pełniły ważną funkcję w czasie swojego powstania, kiedy to odradzające się Czechy potrzebowały silnego impulsu, budującego tożsamość narodową. Rzeczywiście, dźwięki wypływające spod smyczków Takacs Quartet wyraźnie przywołują na myśl sielski krajobraz naszych południowych sąsiadów.
Kanadyjska artystka, kompozytorka i producentka Lydia Ainsworth wkrótce wydaje swój drugi album "Darling of the Afterglow". Poprzedni, świetnie przyjęty album Lydii - "Right From Real" - ukazał się w 2014 roku. Na nowej płycie słyszymy całą plejadę muzyków z Toronto. Miesza się tu pop, syntetyczne dźwięki z klasyką czy nawet dziwnymi wpływami R&B. Jest to z pewnością bardzo przemyślana i dopracowane wydawnictwo.Tracklista:1. The Road2. What Is It?3. Ricochet4. Afterglow5. Open Doors6. Spinning7. Into the Blue8. Wicked Game9. I Can Feel It All10. Wlcm11. Nightime Watching
Po raz kolejny Thomas i Tassilo wracają z trzema kawałkami właściwego, intensywnego Techno. „Radio Berlin” to bujne, upiorne dźwięki hipnotyzują i sprawiają, że wciąż ewoluują, tworząc wszechstronną i nostalgiczną melodię.
Natchnęły twórców jednego z najbardziej kasowych filmów w historii. Artystki z Cantus – norweskiego chóru wykonującego piosenkę z czołówki animowanego hitu Disneya - Frozen – nakładem Decca Records wydają album zatytułowany Northern Lights. Cantus, poza wykonaniem czołówki filmu, swoimi tradycyjnymi sukniami (bunadami) zainspirowały krój filmowych kostiumów. Od nich zostały też zaczerpnięte postacie silnych, odpornych na trudy życia bohaterek oraz motywy siostrzanej miłości. 32 mieszkanki przepięknie położonego Trondheim, miasta o populacji zaledwie 170,000 osób, sprawiły że eteryczne dźwięki norweskiej muzyki poznał cały świat. Podczas swojej pierwszej podróży do skandynawskiego kraju producenci Frozen zatrzymali się w pierwszym napotkanym sklepie. Kupili tam kilka płyt kompaktowych, które miały umilić im czas spędzony w trasie. Odkrywając piękno norweskiej ziemi, producenci odkryli też brzmienie Cantus oraz yoik’ – tradycyjną piosenkę ludności saamskiej i krajów nordyckich. Tak jak w przypadku niektórych rdzennych kultur Ameryki, yoik często imituje dźwięki natury, co doskonale słychać w wielu utworach z nowego albumu Cantus. Singiel, ‘Vuelie’ – czyli ‘Piesń Ziemi’ – miesza niebiańskie głosy żeńskiego chóru z powtarzającym się, monotonnym wręcz śpiewem, przywodzącym na myśl opady deszczu bądź śniegu. Dzięki filmowi Disneya, kompozytor utworu - Frode Fjellheim zyskał, podobnie jak chór, wielki rozgłos na całym świecie. Sławą okryła się w istocie cała Norwegia. Od premiery filmu w 2013 roku, kraj ten zaobserwował 20-procentowy wzrost turystyki. Skandynawskie państwo stało się celem podróży nie tylko miłośników Disneya, lecz także łowców przygód, którzy zapragnęli doświadczyć perypetii bohaterów Frozen na własnej skórze. Frode komentuje: “Mamy nadzieję, że ten album ukaże światu bogactwo dziedzictwa kulturowego Norwegii. Jestem dumny z chóru, pracowaliśmy nad tymi nagraniami bardzo ciężko. Nasza praca dawała nam jednak mnóstwo przyjemności i satysfakcji”. Od momentu założenia chóru w 1986 roku, Cantus był prowadzony przez wielką osobistość norweskiej dyrygentury- Tove Ramlo-Ystad. Jako śpiewaczka i Kierownik Artystyczny chóru, Tove skupia się na czystości i przejrzystości partii wokalnych. Wierząc w piękno naturalnego brzmienia, jednocześnie dba o zachowanie niezbędnej dla chóru homogeniczności. To harmonijne, a zarazem zadziwiająco indywidualne brzmienie doskonale sprawdza się zarówno w norweskiej muzyce ludowej, jak i współczesnej, i jest znakiem rozpoznawczym Cantus. Członkiniami chóru są kobiety od dwudziestego do czterdziestego roku życia. Każda z nich, oprócz śpiewania, zajmuje się czymś na stałe. Są tu zatem studentki, pielęgniarki, fryzjerki, prawniczki i architektki. Mocna więź pomiędzy chórzystkami a charyzmatyczną dyrygent rzuca się w oczy podczas koncertów i nagrań. Więź ta jest z pewnością jedną z tajemnic sukcesu, który odniósł Cantus. Album został nagrany w Trondheim pod czujnym, producenckim okiem Jona Cohena, który wyprodukował wiele znakomitych nagrań muzyki klasycznej. Cohen został dotychczas uhonorowany aż siedemnastoma nagrodami Classical Brit.
„Pozytywka” - dziewiąta płyta legendarnej punkowej grupy. Farben Lehre w nowym, świeżym wcieleniu. Materiał to umiejętne połączenie energetycznego, melodyjnego grania, zahaczające nawet o klimaty reggae. Pozytywne dźwięki, pozytywne teksty, pozytywne wibracje - jednym słowem POZYTYWKA.
Dźwięki pachnące aromatem muzyki dalekiego wschodu. Uwolnij pokłady miłości i spokoju wobec otaczającego cię życia.
"Never Odd Or Even", czyli … palindrom, zdanie dające się czytać wspak. A czy muzykę można słuchać wspak? Albo słuchać jej od drugiej, bliżej nieokreślonej strony? Czy w ogóle jest jakaś druga strona, jakaś rzeczywistość po tamtej stronie, w doorsowskim rozumieniu drzwi do podświadomości? Czy dźwięk ma swój odpowiednik palindromu? Czy przewijanie taśmy magnetofonowej od końca zbliża nas do szatańskiej muzyki? Skoro za boskie uważamy dźwięki wysokie, łagodne i piękne (cokolwiek rozumiemy przez ten pokraczny eufemizm), tonalne i mające strukturę melodyczną. "Ta opowieść zaczyna się w taki mniej więcej sposób… Drżący kontrabas, brzmiący równie delikatnie jak gitara klasyczna, której doprawiono ołowiane struny. Perkusja, która w ogóle nie jest perkusją, a jedynie armią dzwonków i innych drobnych przedmiotów, wydających tajemnicze dźwięki. Saksofon wreszcie, to jakby same dysze, które szeleszczą, szumią, szukają zagubionego dźwięku na samym dnie tuby. Oto skupiona zadziorność, dramaturgiczna precyzja, muzyka, którą konstytuuje niezgoda na proste rozwiązania, która oddycha powietrzem czystej improwizacji. Tworzona w duchu prawdziwej demokracji, poprzez kolektywną zabawę w trójgłową jedność, bez wychodzenia przed szereg, albowiem wartościowy jest jedynie efekt wspólnej pracy. Oto muzycy, którzy wolą tańczyć wokół ciszy, gdyż hałas nie jest ich naturalnym środowiskiem. Szukają sensu każdego dźwięku, jego drugiej, metafizycznej strony. Jakby mimochodem budują wielkie królestwo konstruktywnej preparacji. Nie masz innego wyjścia, musisz poznać ciąg dalszy." Andrzej Nowak Trybuna Muzyki Spontanicznej Płyta ukazała się w limitowanej ilości 300 egzemplarzy. Muzycy: Ricardo Tejero: saxophone Johannes Nästesjö: double bass Vasco Trilla: drums Tracklista: 1. Rats Live On No Evil Star 2. Step On No Pets 3. Decaf And DNA Faced 4. Desserts, I Stressed! 5. Doom Mood 6. In Word, Drown I 7. Loops At A Spool
Woda, ciepły klimat, harmonia człowieka z przyjaznymi nam delfinami to źródło dobrego samopoczucia. Muzyczna podróż w głąb tajemniczych wód.Przedstawiamy Państwu najnowszą kolekcję wydawnictwa Soliton! Seria MUZYKOTERAPIA dzieli się na pięć podgrup: Relax, Zdrowie, Muzyka świata, Energia oraz Natura. Wszystkie części serii mają za zadanie odprężyć słuchacza, dodać mu energii, zrelaksować, ukoić ciało i zmysły. Każdy znajdzie coś dla siebie, coś co pozwoli mu na chwilę muzycznej przyjemności. Woda, ciepły klimat, harmonia człowieka z przyjaznymi nam ssakami to źródło dobrego samopoczucia. Obcowanie z naturą i terapia wodna w połączeniu z subtelną muzyką to lekarstwo na wszystko. Celem płyty jest stworzenie tej atmosfery. Na płycie znajdziemy głosy delfinów oraz naturalne odgłosy oceanu połączone z nastrojowym tłem muzycznym. Relaksujące i odprężające dźwięki morskiej natury pozwolą słuchaczowi w pełni wypocząć i naładują go zupełnie nowymi pokładami energii. „Morska terapia” to doskonała recepta na uleczenie zszarganych życiem codziennych nerwów.Wykonawcy:Bartosz Wielgosz – muzykaOdgłosy natury*wyłącznie naturalny szum fal bez podkładu muzycznego