Nagranie z International Jazz Festival Viersen/Germany.Tracklista:1. Love song2. Romanian boogie3. Hungarian folk song4. Havanera5. Transylvanian wood6. Thinking of Bartok7. Doina, Ardeleana, De Doi
Sony Music prezentuje nowy album legendarnego, irlandzkiego artysty Christy Moore „Folk Tale”. Christy Moore swoją przygodę z muzyką rozpoczął w końcu lat 60-tych ubiegłego stulecia i kontynuuje ją do dnia dzisiejszego. Jego albumy trafiły do milionów słuchaczy na całym świecie dając im olbrzymia porcję niezwykłej energii, jaką niesie ze sobą tradycyjna irlandzka muzyka. Moore, poza pisaniem ballad, jest znany również z bardzo oryginalnych interpretacji utworów innych twórców, takich jak Woody Guthrie, Bob Dylan, czy Ewan MacColl. W jego artystycznym dorobku znajduje się również wiele przeróbek starych, tradycyjnych ballad irlandzkich. Album „Folk Tale” zawiera jedenaście nowych utworów Christy Moore wyprodukowanych przez długoletniego współpracownika artysty Declana Sinnotta. Eksplozja pozytywnej energii, która wypływa z każdego utworu znajdującego się na tej płycie sprawia, że album „Folk Tale” to płyta nie tylko dla fanów muzyki pochodzącej z Zielonej Wyspy.
Pierwotnie w 1998 roku północno-irlandzki rockowy band Ash wydaję swój drugi z kolei studyjny album zatytułowany "Nu-Clear Sounds", który uzyskał certyfikat BPI. Premierę w Stanach Zjednoczonych datuję się na 1999 roku. Przedstawiono na płycie alternatywną listę utworów i remiks Butcha Viga w piosenkach "Jesus Says", "Wildsurf " i "Folk Song". Muzycy: Tim Wheeler - gitara , wokal , aranżacje smyczkowe Mark Hamilton - gitara basowa Charlotte Hatherley - gitara, wokal Rick McMurray - perkusja
Płyta Cd zawiera 28 utworów folk w oryginalnym wykonaniu artystów Tybetu i Nepalu, płyta DVD zawiera materiał filmowy z różnych regionów Tybetu i Nepalu.
This disc forms part of our ongoing Spanish Music series, performed by the BBC Philharmonic and its Chief Conductor, Juanjo Mena. Here the focus is on the orchestral works of the composer Joaquín Turina, one of the two leading Spanish composers of the twentieth century, the other being Manuel de Falla.Turina was a prolific composer, who in his sixty-seven years wrote more than one hundred works, in which he explored a wide range of classical genres, from symphonic music, solo piano pieces, and vocal works to ballet scores and chamber music. Most of these show the influences of traditional Andalusian music and folk tunes, often conveying feelings of rapture and immense exaltation, while also owing a debt to a range of French composers.Turina lived in Paris from 1905 to 1914, and during this time, while taking composition lessons from Vincent d’Indy and getting to know Maurice Ravel and Claude Debussy, he absorbed certain aspects of the French style. These influences are particularly evident in Danzas fantásticas and Sinfonia sevillana. While both these works are heavily inspired by the sights and sounds of Turina’s native Seville, they also display hints of French impressionism, inevitably calling Debussy to mind.Turina was as thrilled by the sound and style of Andalusian folk singers as he was by folksong itself, and in terms of his songs, Poema en forma de canciones (Poem in the form of songs), originally for voice and piano, is probably the best known work. Here, as in ‘Farruca’ from Triptico, the orchestra and conductor are joined by the Spanish mezzo soprano Clara Mouriz for truly idiomatic performances.Ritmos (Rhythms) was written originally as a ballet, which never reached the stage; nevertheless it proved brilliantly effective in the concert hall. The score itself does not relate to any specific scenario, but follows a progression, which Turina himself described as ‘a gradual journey from darkness into light’.The Saeta is the only work on this disc in which Turina completely steps away from the influences of folk tuneinspired Andalusian dance rhythms. This is a beautifully written devotional song ‘in the form of a Salutation to the Virgin of Hope’.
Dzięki tej płycie można pogłębić muzyczną wiedzę na temat Bułgarii, którą znają tylko rodowici mieszkańcy. Wszystkie pieśni wykonuje Bulgarian National Folk Ensemble. Tracklista: 1. Exerpt From The Bulgarian Folk Medley 2. Pirin Horo 3. Mori Ezh 4. Oi, Dano, Dano 5. Raiki V Gran 6. Vila Se Gora 7. Mladezhiko Horo 8. Koito Me Chue 9. Mori Aresah Si 10. Oplakva Se Ptichka 11. Doidi Ludo 12. Sbor Se Sbiri 13. Zvonche Dranka 14. Bre Ovcharche 15. Pesen & Tanz 16. Tragna Moma Za Voda 17. Aide Horo 18. Kavali Svirat 19. Yuzhni Pesni 20. Altun Maro 21. Proletni Pesni 22. Na Megdana
Tracklista:1. Two Views2. I Remember Every Day3. Charting Stars4. Karma's Song5. Four Taiwanese Folk Melodies6. 'Sup?7. Little Wheels8. More Than Just a Single Road
Nowa jakby „supergrupa” porównywana często przez krytyków do Traveling Wilburys, a nawet do legendarnych Crosby, Stills, Nash And Young, tym razem złożona z popularnych indie-rockowych i indie-folkowych wykonawców.Monsters Of Folk narodzili się w 2004 roku, kiedy to Conor Oberst i Mike Mogis z Bright Eyes, M.Ward (płyty solowe, ale też duet z Zooey Deschanel, występujący pod kryptonimem She & Him) oraz Jim James z My Morning Jacket postanowili wspólnie odbyć trasę, podczas której mogliby dla własnej i fanów przyjemności wspólnie pomuzykować. Na luzie i bez zobowiązań. Od tamtych szalonych wieczorów minęło równo pięć lat, aż nagle amerykański indierockowy światek zelektryzował komunikat, że cała ta czwórka – która w tym czasie zdążyła rzeczywiście wyrosnąć na całkiem liczące się gwiazdy - wchodzi do studia, by wspólnie nagrać album. Nazwę „folk” w szyldzie tej supergrupy należy oczywiście traktować bardzo umownie, jako że w gruncie rzeczy jest to składanka, na której znaleźć można trochę soulu, odrobinę trip-hopu, sporo klasycznego rocka, no i nie mało popu. W końcu przecież za tym projektem stoją cztery zupełnie różne indywidualności i – w zależności od tego, która z nich w danym utworze przejmuje ster – stylistyka się zmienia. No, ale przecież nie inaczej było przed 20 laty, kiedy Roy Orbison, Jeff Lynne, George Harrison i Bob Dylan stworzyli dla własnej przyjemności wspominanych z rozrzewnieniem Traveling Wilburys. Szalony trubadur Oberst, dziś występujący solo, lubujący się w gatunkach o odcieniu retro M.Ward czy James jako lider jednej z najbardziej obecnie cenionych w USA rockowych grup (My Morning Jacket), wsparci po mistrzowsku przez Mogisa jako producenta i sidemana nagrali w rzeczy samej album o wielkiej rozmaitości i uroku, oferujący tak kunsztowne harmonie wokalne, jak i atmosferyczne aranżacje (faktycznie przywodzące na myśl CSN&Y), ale też czasami ostro rockandrollujący, jak w „Say Please” czy w firmowanym przez Jamesa „Losin Yo Head”. Naturalnie, dla przebiegu dalszych karier tych muzyków „Monsters Of Folk” większych konsekwencji mieć nie będzie, ale miłośnikom ich talentu bez wątpienia sprawi on ogromną frajdę.
Tracklista: Carlo Domeniconi: Koyunbaba Suite, Op. 19 (1985) 1. I. Moderato 2. II. Mosso 3. III. Cantabile 4. IV. Presto 5. Schnee in Istanbul (Snow in Istanbul), Op. 51a (1991) 6. Schneeschmeize (Melting Snow) Op. 51b (1991) Âşik Veysel (1894–1973): (arr. Celil Refik Kaya) 7. Uzun Ince bir Yoldayım (original Anatolian folk song theme) Celil Refik Kaya (b. 1991) 8. Improvisation (Taksim) in makam Hüseyni Carlo Domeniconi 9. Variationen über ein anatolisches Volkslied (‘Variations on an Anatolian Folk Song’), Op. 15 (1982) 10. Taqsim, Op. 106 (2002) 11. Minyo (Variations on a Japanese folk song), Op. 50d (1990) Don-Quijote-Suite, Op. 123 (2005) 12. Don Quijote 13. En el reino de la fantasía 14. Aventuras 15. Revelación y regogimiento 16. Transfiguración y muerte
Tracklista: 1. Dance 1 2. Dance 2 3. Melody in the Mist 4. Dance 3 5. Hungarian Folk Song 6. Boating 7. Ostinato 8. From the Island Of Bali 9. Image & Reflet 10. Giuoco delle coppie