» » frazowanie

Witold Małcużyński ur. 1914 r w Warszawie, wpisał się w najwspanialszą tradycję pianistyki, był jednym z największych interpretatorów muzyki Chopina, co znalazło odbicie w jego dyskografii, a także w prezentowanym albumie. Małcużyński pozostając w zgodzie z tradycją wielkich poprzedników wprowadził do znanego repertuaru także wiele świeżości i oryginalnego podejścia, jego szczególne rubato oraz precyzyjne frazowanie znalazło kontynuację we współczesnej pianistyce, chociażby w nagraniach Krystiana Zimermana. Niniejsze nagrania prezentujące romantyczne oblicze Małcuzyńskiego były niedostępne przez dekady i stanowią absolutne odkrycie dla wszystkich miłośników muzyki fortepianowej!


  • Wykonawca Małcużyński Witold
  • Data premiery 2013-09-02
  • Nośnik CD

Na płycie „Etta Jones Sings Lady Day” znajdziemy piosenki z repertuaru legendarnej wokalistki Billie Holiday, która w latach 40. zmieniła styl śpiewania z wokalnego na bardziej instrumentalny, a inspiracją dla niej była trąbka Louisa Armstronga. Charakterystyczne modulacje głosu i frazowanie Billie Holiday Etta Jones opanowała w perfekcyjny sposób. Ma również swoistą chrypkę i wynikający z wieku i doświadczenia dystans do śpiewania. Akompaniujący jej zespół również przypomina te, które towarzyszyły Lady Day...


  • Wykonawca Jones Etta
  • Data premiery 2003-03-14
  • Nośnik CD
Więcej

Reedycja wydawnictwa zarejestrowanego w 1984 roku, a wydanego przez Poljazz w rok później. W dużej części album wypełniony jest standardami muzyki jazzowej i soulowej. Mimo to Sojka jawi się w tych nagraniach, jako dojrzały muzyk, który wypracował już swój bardzo charakterystyczny styl kompozycji oraz wykonania, a mianowicie charakterystyczne synkopowane fortepianowe frazowanie. Wydawnictwo uzupełniają cztery nagrania zarejestrowane podczas festiwalu w Jarocinie w 1988 roku.


  • Wykonawca Soyka Stanisław
  • Data premiery 2009-01-01
  • Nośnik CD
Więcej

Witold Małcużyński ur. 1914 r w Warszawie, wpisał się w najwspanialszą tradycję pianistyki, był jednym z największych interpretatorów muzyki Chopina, co znalazło odbicie w jego dyskografii, a także w prezentowanym albumie. Małcużyński pozostając w zgodzie z tradycją wielkich poprzedników wprowadził do znanego repertuaru także wiele świeżości i oryginalnego podejścia, jego szczególne rubato oraz precyzyjne frazowanie znalazło kontynuację we współczesnej pianistyce, chociażby w nagraniach Krystiana Zimermana. Niniejsze nagrania prezentujące romantyczne oblicze Małcuzyńskiego były niedostępne przez dekady i stanowią absolutne odkrycie dla wszystkich miłośników muzyki fortepianowej!


  • Wykonawca Małcużyński Witold
  • Data premiery 2013-09-02
  • Nośnik CD

W centrum tej mozartowskiej kolekcji znajduje się legendarny Alban Berg Quartett, a wyjątkowi goście Alfred Brendel i Markus Wolf to ikony muzyki poważnej! Niezwykły, 7-płytowy album prezentuje kwartety, kwintety oraz kameralną wersję koncertu fortepianowego KV414 Mozarta. Prestiżowy magazyn Gramophone wśród przyjemności, które czekają na słuchacza wymienia m.in. kwintety KV515 i KV516, oceniając je jako "prawdziwy przysmak", a dalej pisze "pierwsza część g-moll charakteryzuje się niespotykanym tempem narracji, a urocze, znakomicie zbalansowane frazowanie uwydatnia śpiewną, melodyjną naturę tej muzyki. Krążek z koncertem, w którym partię solową wykonuje Brendel to kolejny szczytowy punkt… W koncercie KV414 akompaniamenty Kwartety są wyjątkowo wysublimowane i intymne… Brendel natomiast prezentuje wyjątkową żywotność i formę w finale".


  • Wykonawca Alban Berg Quartett
  • Data premiery 2018-03-02
  • Nośnik CD
Więcej

Recenzję płyty Jana Pilcha, wybitnego krakowskiego perkusisty, pedagoga, kompozytora, jazzmana i lidera zespołów, należy rozpocząć od refleksji natury psychologicznej. Otóż wbrew temu, co się powszechnie uważa za pewne i słuszne, udostępnianie własnych przejawów kreatywności na nośnikach trwałych, a nie jedynie podczas występów na żywo, powinno odbywać się ze znacznym poślizgiem czasowym.W przypadku nagrań Jana Pilcha warunek ów został spełniony z dbałością wręcz nadmierną - ukazały się one bowiem na płycie po... 11 latach od ich nagrania na żywo, co miało miejsce pewnego wiosennego wieczoru w gościnnych podwojach Radia Kraków. Po wysłuchaniu płyty mogę także stwierdzić autorytatywnie, że Jan Pilch nie odbiega od psychicznej normy i zdecydował się na uwiecznienie "antyku" na płycie - nie dlatego, że jest osobnikiem pozbawionym w sposób kliniczny samokrytycyzmu, ale dlatego, że wykon, który odbył się w roku 1997 był wykonem ponadczasowym. Jako słuchacz uczestniczyłem w owym wydarzeniu i, będąc w stanie znacznego pobudzenia emocjonalnego, napisałem 11 lat temu następujące słowa, które ukazały się drukiem w najbardziej poczytnym polskim dzienniku: "W artystycznej koncepcji Pilcha muzyka współczesna, jazz i rock, wzbogacone o struktury rytmiczne różnych kultur istnieją wspólnie na równych prawach. Najwięcej jednak jest jazzu: to z tej muzyki pochodzi feeling, improwizacja, frazowanie, energia. Całość jest bardzo spójna, dobrze wyważona, zajmująca, napięcia są doskonale konstruowane, a brzmienia bogate. Transowa, naładowana ekspresją muzyka, rzeczywiście wyzwala emocje, jest w niej siła i tajemnica. Fascynuje".Czadowo zagrał na gitarze basowej Wojtek Bobrowski. Pięknie w klimat zespołu wkomponował się Marek Bałata, który pozostając w tle tchnął momentami w muzykę elementy magiczne. I w końcu Leszek Szczerba, przy którego improwizacjach wciąż opada mi szczęka, a od cudnie udramatyzowanego brzmienia ciarki lecą po kręgosłupie lawinowo.


  • Wykonawca Pilch Jan , Bałata Marek
  • Data premiery 2008-12-13
  • Nośnik CD
Więcej