» » grammy » Strona 25

Pierwsze 35 lat Megadeth w trzypłytowej antologii „Warheads On Forheads”. 35 utworów podsumowujących dotychczasowy dorobek formacji: od „Killing Is My Business…” do wydanej w 2017 i nagrodzonej Grammy płyty „Dystopia”. Jak mówi Dave Mustaine: „35 lat temu wybrałem nazwę Megadeth dla mojego zespołu i uważam, że 35 utworów, które wybraliśmy na tę składankę, to najbardziej skuteczne bronie w naszym arsenale. Tajemnica sukcesu tkwi w tym, by używać odpowiednich narzędzi, a te kawałki zostały stworzone w celu masowej destrukcji”   „Warheads on Foreheads” rozpoczyna się takimi kawałkami jak „Rattlehead” czy „Mechanix” z wydanego w 1985 roku „Killing Is My Business…And Business Is Good” – albumu, który pomógł uzyskać Megadeth tytuł czołowych przedstawicieli thrash metalu. Na liście utworów nie zabrakło również „In My Darkest Hour” z „So Far, So Good, So What!” (1988), „Hanger 18” i „Holy Wars… The Punishment Due” z nominowanego do Grammy i platynowego „Rust In Peace” (1990) czy „Symphony Of Destruction” i „Sweating Bullets” z podwójnie platynowego, również nominowanego do Grammy „Countdown To Extinction” (1992). Zespół Megadeth sprzedał na całym świecie ponad 38 mln albumów. Tracklista: CD 1 1. Rattlehead 2. Mechanix 3. Killing Is My Business…And Business Is Good! 4. The Conjuring 5. Wake Up Dead 6. Devils Island 7. Good Mourning / Black Friday 8. Set The World Afire 9. In My Darkest Hour 10. Holy Wars…The Punishment Due CD 2 1. Hangar 18 2. Tornado Of Souls 3. Rust In Peace…Polaris 4. Five Magics 5. Take No Prisoners 6. Skin O' My Teeth 7. Angry Again 8. Symphony Of Destruction 9. Sweating Bullets 10. A Tout Le Monde 11. Train Of Consequences 12. Reckoning Day CD 3 1. Trust 2. She-Wolf 3. Wanderlust 4. Dread and the Fugitive Mind 5. Blackmail The Universe 6. Washington Is Next! 7. Head Crusher 8. Public Enemy No. 1 9. Kingmaker 10. The Threat Is Real 11. Poisonous Shadows 12. Death From Within 13. Dystopia


  • Wykonawca Megadeth
  • Data premiery 2019-03-22
  • Nośnik CD
Więcej

Album był nagrywany w Los Angeles pod okiem producenta Nicka Raskulinecz’a (Foo Fighters, Deftones), który również wyprodukował album AIC z 2009 BLACK GIVES WAY TO BLUE, który odniósł duży sukces – dwie nominacje do Grammy, ponad milion sprzedanych egzemplarzy.


  • Wykonawca Alice In Chains
  • Data premiery 2013-05-28
  • Nośnik CD
Więcej

Eminem powraca z dziewiątym studyjnym albumem! "Revival" ma premierę 15 grudnia i jest pierwszą płytą rapera od czasu wydania "The Marshall Mathers LP 2" z 2013 roku. Wydawnictwo zapowiada singiel "Walk on Water" z gościnnym udziałem Beyoncé. Eminem to jeden z największych artystów na świecie. Zadebiutował w 1996 roku albumem "Infinite". Od tego czasu wydał siedem kolejnych płyt. Na koncie ma 15 nagród Grammy i 125 mln sprzedanych płyt! Zdobywca ponad 500 nagród, m.in.: 1 x Academy Award 15 x Grammy 4 x Brit Award 17 x Billboard Award 14 x American Music Award 36 x MTV Award (16 x EMA & 12 x VMA) 7 x BMI Award 2 x MOBO Award 7 x BMI Award 4 x RIAA Diamond Award 7 x People’s Choice Award 5 x Guinness Book Of Records Award 7 x Echo Award 10 x Teen Choice Award 2 x Juno Award 10 x World Music Award 1 x YouTube Award


  • Wykonawca Eminem
  • Data premiery 2017-12-15
  • Nośnik CD
Więcej

Audiofilskie wydawnictwo Telarc (DDD - Pure Digital) przedstawia album nagrany przez czterech wybitnych bluesowych harmonijkarzy. Są to : James Cotton, Charlie Musselwhite, Billy Branch, Sugar Ray Norcia (vocals, harmonica). Wspiera ich czteroosobowa sekcja rytmiczna w składzie : Kid Bangham (acoustic & electric guitars); Anthony Geraci, David Maxwell (piano); Michael "Mudcat" Ward (acoustic bass); Per Hanson (drums). SUPERHARPS został nominowany do nagrody Grammy 2001 za najlepszy tradycyjny album bluesowyTracklista: 1. I Put My Baby Out      2. The The Hucklebuck      3. Blues, Why Do You Worry Me?      4. Life Will Be Better      5. Mean Little Mama      6. T.D.'s Boogie Woogie      7. If I Should Have Bad Luck      8. I'm Gonna Steal Your Baby      9. Route 66      10. You're So Fine      11. Harp To Harp


  • Wykonawca Cotton James , Branch Billy , Musselwhite Charlie
  • Data premiery 2012-10-31
  • Nośnik CD

Genialny Kedrick Lamar powraca i pokazuje, że jest jednym z najważniejszych nazwisk nowej generacji hip-hopu! Na nowej płycie „To Pimp A Butterfly” znajduje się m.in. singiel „I”, który zdobył 2 statuetki Grammy w kategorii Best Rap Performance i Best Rap Song.


  • Wykonawca Kendrick Lamar
  • Data premiery 2015-07-31
  • Nośnik CD
Więcej

„Czy zakłócenia mogą być piękne? Czy dźwięki mogą być nowym sposobom ucieleśnienia radości i mocy myślenia i życia w płonącym na skraju świecie? Słuchając Perfume Genius, zdajemy sobie sprawę, że odpowiedź nie tylko brzmi twierdząco, ale że przyszła wiele lat temu, kiedy 26-letni Mike Hadreas postanowił wziąć swoje życie i sztukę w swoje ręce. Robiąc to, przekształca to co rozumiemy jako muzykę w pogodę uczuć i myśli, w której ciało wyśpiewuje swoją przyszłość. Słuchając Perfume Genius, przepływa przeze mnie potężna radość, ponieważ znam kontekst jego pojawienia się - koszty są tam, w tekstach, w aksamitnym i zadymionym basie i syntezatorach graniczących z synestezją, a wyniki są czasami fioletowe i delikatne i ciepłe dla ucha. To, że piosenki rezonują poprzez triumf ciała jest prawdą, którą ten album czyni namacalną. Ta prawda żywi mnie, inspiruje na nowo. To jest muzyka do walki i miłości…” - Ocean Vuong, autor książki „On Earth We’re Briefly Gorgeous”. „Set My Heart On Fire Immediately” przynosi ponowną współpracę Hadreasa z nominowanym do Grammy producentem Blakem Millsem, a także wkład muzyków: Jima Keltnera, Pino Palladino i Matta Chamberlina. Album został nagrany w Los Angeles, gdzie Perfume Genius osiedlił się w 2017 roku z wieloletnim partnerem i współpracownikiem muzycznym Alanem Wyffelsem. Album eksploruje i obala koncepcje męskości i tradycyjnych ról oraz wprowadza zdecydowanie amerykańskie wpływy muzyczne. Na całym albumie Hadreas bawi się motywami miłości, seksu, pamięci i ciała, przekazując mitologie muzyki popularnej, jednocześnie bez szacunku tworząc własne. „Chciałem czuć się bardziej otwarty, wolny i duchowo dziki” - mówi Hadreas. „Jestem teraz w miejscu, w którym te uczucia są bardzo bliskie - ale może się to wiązać z brakiem równowagi. Napisałem te piosenki jako sposób by być bardziej cierpliwym, bardziej przemyślanym - wyciągać wszystkie chaotyczne wątki unoszące się wokół mnie i wplatać je w coś ciepłego, przemyślanego i pocieszającego”.  Będący przedsmakiem albumu utwór „Describe” oddaje to poczucie ulotności i życia w obecnej chwili dzięki gęstej mgle przesterowanych gitar. Mike Hadreas: „Zaczęło się od naprawdę ponurej ballady. To było bardzo minimalistyczne i bardzo wolne. A potem zamieniło się w piosenkową bestię. Zacząłem pisać o tym, kiedy jesteś w tak mrocznym miejscu, że nawet nie pamiętasz, czym jest dobroć, ani jak się czujesz. Pomysł polegał na tym, aby ktoś ci to opisał, ponieważ zapomniałeś lub nie możesz się do tego dostać. Piosence towarzyszy teledysk w reżyserii samego Hadreasa. Wyobrażam sobie koniec świata, w którym nie ma granic, nie ma żadnych krawędzi, żadnych zasad lub reguły są zupełnie nowe w sposobie interakcji z tobą i przestrzenią wokół ciebie”. Poczucie fizyczności wynikało częściowo z pracy Hadreasa nad przedstawieniem „The Sun Still Burns Here”, który współreżyserował, współtworzył i komponował muzykę do niego. Był świetny na scenie, dzięki czemu stał się rygorystycznym multidyscyplinarnym wykonawcą. Pracowałem z nimi od półtora roku. Z wieloma próbami, wieloma występami, wieloma związkami i energiami, czułem się związany z moim ciałem. Czułem się związany ze wszystkimi ich ciałami. W 2019 roku, po debiucie w Seattle, przedstawienie odbyło podróż do Bostonu, Nowego Jorku i Minneapolis. Zgodnie z tytułem, „Set My Heart On Fire Immediately” polega na ponownym rozpaleniu lekkomyślnego porzucenia „w poszukiwaniu wielkiego uczucia, intensywności”.  „Potrzebę wszystkiego od razu, co jest instynktem, który miałem od czasu moich narodzin i ostatecznie przekształciło się w coś bardzo destrukcyjnego i bardzo niebezpiecznego. Dlatego odłożyłem ten instynkt i wiele wielkich uczuć i ukryłem się przed nimi, ponieważ bałem się odrzucenia. Chodzi o robienie tego z korzyścią celowości i wzrostu: To nigdy tak naprawdę nie zniknęło, a teraz zdaję sobie sprawę, że mogę je zebrać. Mogę stwarzać sytuacje, w których mogę zdobyć to, czego potrzebuję i to jest w porządku”.  „Half of my whole life is done / let it drift and wash away / shadows soften toward some tender light / in slow motion I leave them behind” - śpiewa Hadreas w hymnowym powolnym tańcu „Whole Life”. „Miałem wybór po napisaniu tego pierwszego wersu, wybierając bolesny, zrezygnowany, zaakceptowany lub pełen nadziei nastrój. I ostatecznie zdecydowałem się przejść w stronę nadziei, która zawsze jest świadomą decyzją. I tak się czułem. Dlaczego nie mogę otrząsnąć się ze wszystkiego co kiedykolwiek zrobiłem? Dlaczego w ogóle muszę o tym myśleć? Dlaczego nie możesz się całkowicie zmienić? Może być zupełnie innym? Może wszystko wybaczyć? A może po prostu w ogóle o tym nie myśleć?”. Perfume Genius to pseudonim artysty Mike'a Hadreasa, który dorastał w Seattle i rozpoczął karierę muzyczną w 2008 roku. Wydał swój debiutancki album „Learning” w 2010 roku”, który natychmiast przyciągnął uwagę krytyków. „Piosenki z debiutu Hadreasa są porywające i nagie”, napisał Pitchfork, Jego następny album „Put Your Back N 2” został wydany w 2012 roku i nadal gromadził zarówno publiczność jak i uznanie krytyków. „Too Bright” (2014) wykazało ogromny skok zarówno pod względem produkcji jak i pewności siebie. Album, którego koproducentem był Adrian Utley z Portishead, zawierał wyjątkowy singiel „Queen”, szybko stał się queerowym hymnem i potężną wypowiedzią na temat istnienia. W 2017 roku Perfume Genius wydał nominowany do GRAMMY „No Shape” - album, który ukrystalizowałby jego grono fanów na całym świecie i wprowadziłby mainstreamową świadomość do jego sztuki.  Płyta została wyprodukowana przez Blake’a Millsa (Fiona Apple, Alabama Shakes). Muzyka Perfume Genius odegrała kluczową rolę w wielu filmach i telewizji, w tym w The Goldfinch, The Society, 13 Reasons Why, Booksmart and Eighth Grade. Współpracował z artystami takimi jak: Christine And The Queens, Sharon Van Etten, Weyes Blood, Cate Le Bon, Anna Calvi, King Princess. Hadreas współpracował również z takimi markami jak Prada i W Hotels przy specjalnych projektach. Jego albumy były nominowane do nagrody GRAMMY i GLAAD Media Award i znalazły się na szczycie wielu list dekad w tym Billboard, Pitchfork, Crack, Paste i innych.  Tracklista: 1. Whole Life  2. Describe  3. Without You  4. Jason  5. Leave  6. On the Floor  7. Your Body Changes Everything  8. Moonbend  9. Just A Touch  10. Nothing At All  11. One More Try  12. Some Dream  13. Borrowed Light  


  • Wykonawca Perfume Genius
  • Data premiery 2020-05-15
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Curtis Mayfield, prawdziwa ikona nowoczesnej muzyki soul, pozostaje obok Jamesa Browna najbardziej wpływowym artystą soulowym na świecie. Wystarczy wspomnieć, że sam Jimi Hendrix przyznawał się inspiracji właśnie Mayfieldem.Gwiazdorska obsada muzyków z Jazz Soul Seven wydała właśnie płytę poświęconą zmarłemu w 1999 roku gitarzyście i wokaliście zatytułowaną „Impressions of Curtis Mayfield” zawierający jego muzykę w różnych interpretacjach.Grupa została założona przez gitarzystę Phila Upchurcha i basistę Roberta Hursta, a składa się z perkusistki Terry Lynne Carrington, perkusisty Henry’ego Gibsona, klawiszowca Russella Ferrante, trębacza Wallace’a Roneya i saksofonistę Erniego Wattsa.Sam Phil Upchurch uznawany jest za jednego z najciekawszych jazowych gitarzystów, laureatka Grammy 2012, Terry Lynne Carrington jest zapraszana przez gwiazdy muzyki jak Herbie Hancock, Al Jarreau, Dianne Reeves, Stan Getz, Cassandra Wilson czy Wayne Sorter. Russella Ferrante to założyciel Yellowjackets, współpracownik Jimmy’ego Witherspoona, Robbena Forda czy Joni Mitchell. Na trąbce namaszczony przez samego Milesa Davisa - Wallace Roney, po śmierci którego wraz z H. Hancockiem, T. Williamsem, W. Shorterem i R. Carterem zrealizował album i trasę koncertową „A Tribute To Miles”. Saksofonista Ernie Watts to wieloletni członek Charlie Haden's Quartet West, z którym otrzymał Grammy, co ciekawe koncertował także z The Rolling Stones w 1981 i 1982. Perkusista Henry Gibson wielokrotnie koncertował z Curtisem Mayfieldem i Donny’m Hathaway’em.Płyta otrzymała wyśmienite recenzję w opiniotwórczych jazzowych mediach muzycznych jak JazzTimes, Billboard, All About Jazz czy Jazzreview. Zachowując ducha gęstej od emocji muzyki soul, artyści zostawili swój ślad na utworach z całej kariery Mayfielda, takich jak „Superfly”, „Move On Up” i „People Get Ready” uzyskując naprawdę perfekcyjny efekt.Tracklista:1. Freddie's Head2. It's All Right3. Move On Up4. We're A Winner5. Superfly6. Beautiful Borther Of Mine7. Check Out Your Mind8. I'm So Proud9. Keep On Pushing10. People Get Ready11. Gypsy Woman12. Amen


  • Wykonawca Jazz Soul Seven
  • Data premiery 2012-11-12
  • Nośnik CD
Więcej

Album "Sun on Sand" wypełnia 8 kompozycji tworzących suitę skomponowaną przez Patricka Zimmerliego. Każdy fragment suity na inny sposób reprezentuje światło. Wydawnictwo promuje utwór "Between Dog And Wolf", którego tytuł zaczerpnięto z francuskiego wyrażenie określającego zmierzch. Patrick Zimmerli to kompozytor i saksofonista, który w swej twórczości łączy muzykę klasyczną i współczesny jazz. Współpracował z takimi artystami jak Brad Mehldau, Brian Blade, Luciana Souza, Ethan Iverson, The Knights czy Escher String Quartet. Joshua Redman to nominowany do Grammy twórca, który do swych nagrań zaprasza zespoły orkiestrowe, a także chętnie współpracuje ze swym przyjacielem Bradem Mehldau. Zwani przyszłością muzyki kameralnej, Brooklyn Rider, w swym eklektycznym repertuarze łączą muzykę klasyczną, world music i rocka.   


  • Wykonawca Redman Joshua , Brooklyn Rider
  • Data premiery 2019-10-11
  • Nośnik CD
Więcej