Carlos Augusto Alves Santana (ur. 20 lipca 1947 w Autlán de Navarro, Meksyk) – muzyk, gitarzysta rockowy i jazzowy, długoletni lider i jedyny stały członek grupy rocka latynoskiego Santana. Znany również z solowej kariery. Ojciec Carlosa był zawodowym skrzypkiem i jego nauczycielem gry na tym instrumencie.
Wielka niespodzianka dla wszystkich fanów Moderat. Po znakomitej, tegorocznej płycie „III” i cieszącej się ogromnym powodzeniem trasie koncertowej, Moderat przygotował kolejne wydawnictwo. Tym razem jest to pierwszy w karierze grupy album koncertowy. Muzycy starannie wyselekcjonowali 14 nagrań, wśród których nie mogło oczywiście zabraknąć największych hitów. Znajdziemy wśród nich koncertowe wykonania utworów z całej dotychczasowej kariery zespołu, z takimi petardami jak „Bad Kingdom”, „Rusty Nails” czy „Reminder” na czele. Dla wszystkich fanów zespołu absolutny obowiązek, zaś dla tych którym nie udało się załapać na wyprzedane, polskie tourne w 2016 roku, możliwość poznania koncertowego oblicza zespołu.
Największe przeboje Arethy Franklin – amerykańskiej piosenkarki nazywanej „królową soulu”. Na trzech płytach CD znalazł się przekrój utworów, które powstały podczas bogatej kariery wokalistki.
Jubileuszowa re-edycja „No Direction Home” - słynnego dokumentu Martina Scorsese na 10-lecie wydania! Po raz pierwszy na Blu –ray! Okrzyknięty „najlepszym dokumentem o Dylanie” film, którego premiera odbyła się w 2005r., koncentruje się na życiu i twórczości Boba Dylana w latach 1961-66 i wpływie jaki wywarł na kolejne pokolenia. Materiał to wnikliwy portret Dylana, pokazujący jego drogę do sławy – od początków kariery w rodzinnej Minnesocie, poprzez wczesne folkowe koncerty w nowojorskich klubach, aż po wielki międzynarodowy sukces. „No Direction Home” zawiera wiele rzadko publikowanych występów, a także unikatowe wywiady z muzykami i artystami, którzy na swojej zawodowej drodze zetknęli się z Dylanem.
Tony Bennett, legenda amerykańskiej muzyki rozrywkowej, ukończył w tym roku 90lat! Jest to jedyny artysta, który przez ponad 60 lat trwania swojej kariery łączy ze sobą te dwa różne gatunki muzyczne – pop i jazz, odnosząc międzynarodowy sukces.
Norweskie trio po pięciu latach od oficjalnego zakończenia kariery powraca z nową płytą!
Debiutując w 1997 roku płytą „Transcriptions” wprawił w zachwyt zarówno krytykę i słuchaczy. Również na najnowszym nagraniu Volodosa możemy usłyszeć niesamowitą technikę i maestrię dźwięków tego fenomenalnego pianisty. Sam Volodos przyznaje, że Liszta podziwia od początku swojej kariery muzycznej i zawsze chciał zmierzyć się z mistrzem. Wybór kompozycji jest iście zadziwiający- Volodos wybiera utwory z początku kariery Liszta, rzadko dotąd wykonywane, aż po te starsze, kanon muzyki klasycznej. Można bez cienia przesady powiedzieć, że w spotkaniu z wielkim Lisztem artysta wychodzi obronną ręką. Wielka płyta!
„Life Is But A Dream” to prawdziwa niespodzianka od Beyonce dla wszystkich fanów. Podwójne DVD zawiera wyprodukowany przez samą Beyonce film, który na początku tego roku wyemitowany został przez stację HBO i stał się najlepiej oglądanym dokumentem tej stacji od dekady. 17-Krotna zwyciężczyni nagród Grammy prezentuje się w nim od prywatnej strony – z dala od świateł sceny, często bez makijażu… czyli od strony, od jakiej fani jeszcze nie mieli okazji jej poznać. Drugi dysk to „Live In Atlantic City” – koncert sfilmowany podczas czterech występów Beyonce w Revel Casino Hotel w maju 2012 roku. W ramach wspomnianego koncertu zobaczyć można będzie na żywo przeboje z ostatniej płyty „4”, hity z całej solowej kariery Beyonce a także niespodzianki – cover „I Will Always Love You” dedykowany pamięci Whitney Houston czy nieemitowane wcześniej wykonania na żywo piosenek “Flaws And All”, “Love On Top” i “Schoolin’ Life”. Dodatkową atrakcją jest dołączony kod do darmowego pobrania zupełnie nowej piosenki Beyonce – „God Made You Beautiful”.
Emma Kirkby to jedna z nielicznych artystek, która - mimo upływu czasu - wciąż potrafi zadziwić swym kunsztem, umiejętnie dobierając repertuar, w którym wielkość jej głosu wciąż jaśnieje pełnym blaskiem. Dlatego jej nowe nagrania wciąż budzą zainteresowanie i podziw. Ale kochamy Emme Kirkby przede wszystkim za to, co zrobiła dla muzyki dawnej na początku swojej kariery. Płyta "Time stands still" zawierająca solowe utwory Johna Dowlanda i kompozytorów jego kręgu to reedycja albumu z 1985 roku. Bywają reedycje mniej lub bardziej "niekonieczne"... Ta płyta to reedycja zdecydowanie "konieczna"! - przypomina, jak dobrze czasem sięgnąć po "piosenki, które już znamy".
"Serce" to jedyny z trzynastu albumów serii "Świecie nasz”. który nie jest reedycją wcześniejszego longplaya. Stanowi popularny w światowej fonografii "tribute album" (czyli hołd składany jednemu artyście przez innych) - słyszymy tu piosenki Marka Grechuty w wykonaniu kolegów reprezentujących różne pokolenia polskiej estrady. Na lwią część repertuaru tej płyty składają się nagrania z wielkiego koncertu "Benefis Marka Grechuty” zorganizowanego przez Fundację "Dar Serca” w Sali Kongresowej w Warszawie - 14 listopada 1998 roku. Na ten wyjątkowy występ przybyli tłumnie zarówno artyści związani z Markiem Grechutą od początku kariery (jak Jan Kanty Pawluśkiewicz czy Zbigniew Wodecki), jak jego odwieczni sympatycy (np. Tadeusz Woźniak, który brał gościnny udział w nagraniu pierwszego albumu grupy Anawa) oraz młodzi twórcy, zafascynowani tą niezwykłą muzyką sprzed lat - "krakowski” Grzegorz Turnau (przyznający się do wielkiego wpływu, jaki twórczość Grechuty wywarła na jego własną) czy "warszawska” Anna Maria Jopek, utożsamiana jak dotąd ze sceną jazzową. Podobnie oczywiście jak Ewa Bem, która zaprezentowała najbardziej "nieortodoksyjne” interpretacje złotych przebojów Marka Grechuty. Oczywiście każdy z zaproszonych artystów odczytał piosenki Grechuty po swojemu, każdy podzielił się z nami - przy okazji - przemyśleniami na temat owej wyjątkowej twórczości. I tak starzy przyjaciele wsparli samego artystę w - otwierającej album - przypomnianej po ponad trzydziestu latach, nieco zdystansowanej wersji przeboju, który okazał się kluczem do kariery Marka Grechuty & Anawa, Tango Anawa. "Tango Anawa stało się naszą "trampoliną”, przebojem i wizytówką zespołu” - tak po latach wspomina Jan Kanty Pawluśkiewicz. "Ja, fanatyczny miłośnik jazzu, zostałem nakłoniony przez Marka, żeby pisać muzykę… do wierszy. Podziwiałem u niego zrozumienie poezji, kiedy mnie bardziej interesowała formalna strona muzyki. Ujawniła się u Marka niekonwencjonalna lekkość śpiewania. I powstał wizerunek: nieruchoma postać, niezwykła muzykalność. Narodził się kanon. "Ten wizerunek szczególnie silnie oddziaływał na kobiety. Dodajmy - te najbardziej wrażliwe, jak Hanna Banaszak: "Kocham Marka. Jest jedyny i niepowtarzalny. Chociaż tak wielu poszło w jego ślady, nie dorównują mu. Uwielbiam, kiedy ktoś, kto się zajmuje sztuką, nikogo nie przypomina. I Marek jest takim artystą". Krystyna Janda przekonuje, że "Marek jest idealnym kompozytorem dla tworzenia muzyki do wierszy i wymarzonym interpretatorem poezji. Nadal jestem w nim zakochana" - dodaje artystka - "w jego barwie głosu, wrażliwości, delikatności i muzykalności. Nie inaczej oceniają osobę i twórczość Marka Grechuty artystki młodego pokolenia: "Muzykę Grechuty rozpoznam po trzech taktach, nawet na końcu świata!” - twierdzi Anna Maria Jopek. Natomiast Katarzyna Groniec wyznała wprost: "To był ktoś, kto odkrył dla mnie poezję. Słuchałam go jako dziewczynka i byłam jedną z tych zakochanych nastolatek…" O najbardziej osobiste wyznanie pokusił się chyba jednak artysta młodego pokolenia - wielki fan Grechuty - Grzegorz Turnau: "Grechuta i Pawluśkiewicz oderwali mnie od Beatlesów, zespołów Queen i Steely Dan. Olśnili mnie swoją "Lokomotywą”. Stałem się fanatykiem Grechuty w sensie ścisłym. Zacząłem go naśladować. Doprowadziło to do nieuchronnych decyzji życiowych. Nie żałuję, panie Marku" I my także dziękujemy, Panie Marku.