» » kilku » Strona 8

Ciekawostką jest, że w przypadku kilku najbardziej znanych dzieł muzycznych - na przykład symfonii nr 40 g-moll Mozarta, czy kilku utworów Haydna, rękopis nie został zwieńczony podpisem kompozytora. Podobnie jest z Haendlowską “Water Music”, skomponowaną z okazji rejsu królewską łodzią po Tamizie w 1717 roku. Do dziś trwają spekulacje dotyczące wykonywania tego dzieła (w szczególności dotyczy to kolejności poszczegółnych części. Manfred Huss wraz z wiedeńską Haydn Sinfonietta przyjął interpretację wskazującą na wielką rozpiętość dzieła. Ustawione w różnych punktach trąbki i rogi, zapewniają różnorodność, dodają odpowiedni splendor i emocje.


  • Wykonawca Haydn Sinfonietta Wien
  • Data premiery 2013-08-01
  • Nośnik SACD
Więcej

Koncert Leonarda Cohena z 1970 roku z Isle Of Wight music festival. 35 letni wówczas Leonard Cohen wystąpił obok takich wykonawców jak Jimi Hendrix (którego był to ostatni koncert w życiu), The Doors czy The Who, czyli zespołów nieco innych stylistycznie, co tym bardziej zwróciło uwagę 600.000 tłumu. Oprócz piosenek, możemy posłuchać także kilku wierszy i opowiadań młodego wówczas Leonarda Cohena. na nośniku CD zawarty jest kompletny zapis tego koncertu. Niesamowita gratka dla fanów.


  • Wykonawca Cohen Leonard
  • Data premiery 2009-10-19
  • Nośnik CD+DVD
Więcej

Jedna z kilku pomnikowych postaci muzyki brazylijskiej, wciąż tworząca i występująca. Gilberto Gil wydał w 1989 roku studyjny album "O Eterno Deus Mu Dança", zawierający 13 piosenek. Utwory są utrzymane w typowym dla Gila stylu, w którym przeplatają się pop, rock, reggae oraz taneczna muzyka brazylijska. Ale także funkowy groove. Mnóstwo wspaniale wykorzystanych perkusjonaliów i doskonałych melodii. Aczkolwiek teksty utworów dotykają nierzadko spraw bardzo poważnych, jak choćby rasizm. Nie brak tak lubianych przez Gila kompozycji balladowych, jak choćby "Cada Tempo em Seu Lugar" i "Amarra o Teu Arado a Uma Estrela."


  • Wykonawca Gil Gilberto
  • Data premiery 2016-08-12
  • Nośnik CD
Więcej

Jacek Kaczmarski to artysta, którego twórczość najpełniej realizowała się na koncertach – w kontakcie z publicznością. Dlatego zbiór koncertów jest rodzajem esencji dzieła tego twórcy.Po zbiorczych wydaniach pełnej dyskografii Jacka Kaczmarskiego pora na najcenniejsze, niewydane jeszcze materiały. ZE SCENY to boks składający się z 20 płyt. Mieści się na nich 13 koncertów, pochodzących z lat 1981-2001, oraz zbiór materiałów dodatkowych. Oprócz wyjątkowej wartości artystycznej, prezentowany materiał charakteryzuje się też świetną jakością techniczną – aż 9 spośród koncertów nagranych zostało cyfrowo. Dotąd niepublikowane, materiały te stanowią bezcenny element kolekcji znawcy i wielbiciela twórczości Jacka Kaczmarskiego, zaś ze względu na przekrojowy charakter i wybitną jakość wykonań mogą stanowić doskonały wybór dla każdego, kto chciałby rozpocząć swoją przygodę z twórczością tego artysty.CD 1. Batory ’81 Najstarszy koncert zamieszczony w tym boksie. Jest to też jeden z zaledwie kilku materiałów pochodzących z wczesnego okresu działalności artystycznej Jacka Kaczmarskiego, występujących w dobrej jakości technicznej. Koncert nigdy wcześniej nie ujrzał światła dziennego.CD 2 i 3. Koncert ’83 Najdłuższy i najbardziej rozbudowany spośród kilku zapisów koncertów Jacka Kaczmarskiego w Paryżu, które, przemycone do Polski podczas stanu wojennego, trafiły do podziemnych wydawnictw. Na koncert składają się aż 44 pieśni, w tym wszystkie utwory z programu Zbroja oraz liczne piosenki pochodzące z programów stworzonych przez poetę wraz z Przemysławem Gintrowskim i Zbigniewem Łapińskim w Polsce przed wprowadzeniem stanu wojennego.CD 4 i 5. RPA Live Republika Południowej Afryki to bodajże najbardziej egzotyczne z licznych miejsc na świecie, w których miały miejsce koncerty Jacka Kaczmarskiego. Jest to jedyny znany koncert, podczas którego Jacek Kaczmarski czyta słynne ongiś Wspomnienia niebieskiego mundurka – satyryczne teksty na temat milicyjnego aparatu represji w PRL. Koncert zawiera ciekawe, nieraz bardzo rozbudowane zapowiedzi, tworzące wraz ze śpiewanymi utworami pewną spójną opowieść, właściwą z reguły koncertom, na których śpiewany był program Jacka Kaczmarskiego, a nie koncertom złożonym z piosenek zebranych.CD 6. Pijany poeta, czyli Jacek Kaczmarski inaczej Możliwie najpełniejsza rekonstrukcja drugoobiegowych wydań legendarnej sesji nagraniowej z Monachium z października 1988 roku. Składa się nań 21 piosenek i jeden utwór bonusowy. Już rozpoczynający płytę Blues o pustym stole ma istotny wpływ na unikalny charakter całości. Jacek Kaczmarski miał bowiem zwyczaj śpiewania tak zwanych bluesów – improwizowanych utworów, żartobliwie opisujących osoby obecne i zdarzenia mające miejsce na odbywającej się imprezie, i śpiewanych ku uciesze zgromadzonych słuchaczy. Bluesy stanowią więc przykład ulotnych i niepowtarzalnych utworów, a zarazem świadectwo zręczności poetyckiej Jacka Kaczmarskiego.Absolutna niepowtarzalność całego materiału powoduje, że mimo niskiej jakości technicznej wydawca zdecydował się na dołączenie go do niniejszego boksu.CD 7 i 8. Wojna postu z karnawałem Koncertowa wersja programu uznawanego przez wielu słuchaczy Jacka Kaczmarskiego za największe artystyczne dokonanie Tria Kaczmarski-Gintrowski-Łapiński. Koncerty Wojny… prezentowały nie tylko niezwykle wysoki poziom artystyczny samych utworów, ale także znakomitą formę artystów. W związku z wydaniem studyjnego albumu zarejestrowane wersje koncertowe pozostały nieopublikowane, a to one w najpełniejszy sposób prezentują walory programu. W celu stworzenia Słuchaczom jak najlepszych warunków do tego, by mogli poczuć niepowtarzalną atmosferę koncertów Wojny postu z karnawałem, nagranie prezentujemy bez montażu – bez wyciszania braw, ze wszystkimi naturalnymi przerwami między utworami.CD 9. Gitarą i piórem Płyta składankowa, zawierająca fragmenty kilku krótszych sesji nagraniowych – przede wszystkim autorską audycję radiową Janusza Deblessema z września 1993 roku, a także pięć utworów pochodzących z lat 70., z najstarszej profesjonalnej sesji nagraniowej Jacka Kaczmarskiego. Kilka kolejnych piosenek zaprezentowanych zostało ze względu na niezwykle piękny i kreatywny akompaniament fortepianowy. Całości dopełniają trzy utwory nigdy wcześniej niepublikowane: Akompaniator, Monachijskie buki oraz Iskry i łzy.CD 10 i 11. Kwestia odwagi Oficjalne, przedpremierowe wykonanie gotowego niemal programu Sarmatia. Brawurowo zaśpiewane, prezentowane wykonania pochodzące z jednego z najbardziej udanych koncertów duetu Kaczmarski-Łapiński.CD 12 i 13. Koncert na XX-lecie Tytułowe dwudziestolecie to dwadzieścia lat działalności artystycznej Jacka Kaczmarskiego – poeta rozpoczął ją w 1976 roku podczas warszawskiego Jarmarku Piosenki. Sam koncert jest bardzo piękny, chyba najczystszy ze wszystkich koncertów Jacka Kaczmarskiego. Przemyślany repertuarowo, fantastycznie zagrany, nagrany w doskonałej jakości technicznej. Należy też do trzech najdłuższych koncertów (wszystkie zamieszczone w boksie Ze sceny) – trwa 2 godziny i 20 minut.CD 14. Złota płyta „Krzyk” Zapis koncertu, który odbył się jesienią 1999 roku w Teatrze Dramatycznym w Warszawie z okazji uzyskania przez program Jacka Kaczmarskiego i Zbigniewa Łapińskiego Krzyk statusu złotej płyty. Jest to bodajże przedostatni wspólny występ Kaczmarskiego i Łapińskiego.CD 15. Powtórka z Odysei Koncert w warszawskiej Piwnicy pod Harendą – miejscu niemal kultowym dla wielbicieli twórczości Jacka Kaczmarskiego. Połowę występu zapełniły piosenki ze wspólnego programu Kaczmarskiego i Łapińskiego Szukamy stajenki. Następnie artyści wykonali pięć „evergreenów” ze swojego wspólnego repertuaru.CD 16. 20(5) lat później – suplement Kolejny koncert z warszawskiej Piwnicy pod Harendą. Jest to obok Wojny postu z karnawałem – „Riviera” opus magnum całego 20-płytowego boksu koncertowego Jacka Kaczmarskiego Ze sceny. Pod względem poziomu artystycznego, jest to jeden z najlepszych występów Jacka Kaczmarskiego w całej jego karierze.CD 17. Radio Wrocław – suplement Materiał zarejestrowany podczas sesji nagraniowej, która miała miejsce na przełomie czerwca i lipca 2001 roku w Dużym Studiu Polskiego Radia Wrocław. Zarejestrowano wówczas niemal 90 utworów, od pierwszych piosenek jak Ballada o istotkach, aż po najpóźniejsze, z lat 90. Sesja wrocławska posłużyła do publikacji kilku płyt okolicznościowych. Tu prezentujemy 30 spośród niepublikowanych wcześniej utworów z tej sesji.CD 18 i 19. Komedia ludzka Zapis koncertu, który odbył się w Tarnowie 12 października 2001 roku w ramach V Festiwalu Komedii TaliA. Jest to – nie licząc koncertów z programem Mimochodem – ostatni zarejestrowany pełnowymiarowy koncert Jacka Kaczmarskiego.CD 20. Mimochodem – suplement Uzupełnienie sesji nagraniowej programu Mimochodem, zarejestrowanej 5 grudnia 2001 roku w Muzycznym Studiu Polskiego Radia im. Agnieszki Osieckiej w Warszawie. Mimo że koncert zorganizowany był w celu zarejestrowania programu, poeta, który przyzwyczaił swoich słuchaczy do występów trwających niekiedy ponad dwie godziny, nie chciał, by tym razem czuli się oni zawiedzeni. Stąd suplement, czyli utwory zarejestrowane po wykonaniu przez Kaczmarskiego programu Mimochodem.


  • Wykonawca Kaczmarski Jacek
  • Data premiery 2012-06-19
  • Nośnik CD
Więcej

Holenderski wirtuoz pianina Martijn Van Den Hoek, jeden z najbardziej znanych w Europie z wybitnych interpretacji i wkonań muzyki Franciszka Liszta. Na tej płycie znajdziemy jednak przedstawienie interpretacji kompozycji Franza Schuberta, można zaobserwować jednak zwiększone zainteresowanie tym kompozytorem na kilku innych płytach wytwórni Brilliant Classics. Jego album „Impromptus D. 899” i „D. 935”, był niejednokrotnie wydawany zarówno jakie pojedyncze płyty jak i w zestawieniu „Schubert Masterworks”.


  • Wykonawca Van den Hoek Martijn
  • Data premiery 2005-05-06
  • Nośnik CD
Więcej

Po kilku latach milczenia zespół Raz, Dwa, Trzy zarejestrował nowe autorskie piosenki. Jak dotąd w twórczości grupy ważne były pewne idee poboczne, które ukierunkowywały jej działania, oraz w przeszłości stanowiły o brzmieniu całości nagrywanych piosenek. Jedną z takich idei jest poszukiwanie. Ono jawi się momentami jako ważniejsze od efektu końcowego, którego słuchacze skłonni są oczekiwać. Przez lata postępując autonomicznie w stosunku do oficjalnego nurtu rozrywki, do oczekiwań i do zapotrzebowań Zespół pisał piosenki, które wynikają z potrzeby znalezienia się pomiędzy hałasem muzycznym, a tym co jako Wykonawcy chcieliby usłyszeć i zagrać. Dlatego nowe utwory nie epatują mocnym, wygenerowanym przez studyjną maszynerię brzmieniem. Jako zwolennicy naturalności sięgnęli w dużej mierze po instrumenty akustyczne, a użyte partie elektryczne harmonijnie współgrają z całością. Zależało im, aby poskromić nabyte przez zgoła dwadzieścia lat pracy ambicje i doświadczenie. Po to, aby sobą nie zastępować muzyki i słów. Żeby muzyce pozwolić grać, a słowom znaczyć. Płyta nazwana została „SkąDokąd”. Po to, by oddać nastrój poszukiwania, by zaangażować serce i wyobraźnię, a nie tylko zmysł słuchu, poczucie rytmu, czy sformatowany czas odbioru, który skłonniśmy poświęcać na wysłuchanie piosenki trwającej nie dłużej niż przysłowiowe trzy minuty i trzydzieści sekund. Przyjacielem muzyki zespołu i producentem płyty jest towarzyszący grupie od przeszło dziesięciu lat, Marcin Pospieszalski. Realizacją płyty zajął się, tak jak w przypadku „Trudno nie wierzyć w nic” Rafał Paczkowski. Jego pomoc, przenikliwość i doświadczenie są nie do przecenienia. Wirtuozerią gry na instrumentach perkusyjnych piosenki wzbogacił, grający już wcześniej z grupą Tomas Celis Sanchez. Wersja w ekskluzywnym digipacku z grubszym bookletem, wzbogaconym o dodatkowe zdjęcia i informacje.   Lista utworów:   1. Z uśmiechem dziecka kamień2. Dalej niż sięga myśl3. Skąd przybywasz4. Już5. Zgodnie z planem (może świt błyśnie)6. Tylko we mgle człowiek7. Upał roztapia granice miasta8. Jego gest jego wzrok jego imię9. To wszystko niezrozumiałe10. Oto papieros w dłoni11. Kolejny utwór instrumentalny "policjanci"


  • Wykonawca Raz Dwa Trzy
  • Data premiery 2010-03-03
  • Nośnik CD
Więcej

Muzyka Johannesa de Limburgia - twórcy urodzonego na terenie dzisiejszych Niderlandów. Jego działalność koncentrowała się głównie w północnych Włoszech. Utwory Johannesa de Limburgia możemy znaleźć w kilku manuskryptach powstałych w tym rejonie. Wykonawcy to zespół Le Miroir de Musique pod dyrekcją Baptiste Romain.


  • Wykonawca Le Miroir de musique
  • Data premiery 2019-06-14
  • Nośnik CD
Więcej

Wydaje się, że za ojca (a raczej za matkę) właściwego, współczesnego gatunku można uznać Edith Piaf chociaż nie była ona kompozytorką śpiewanych przez siebie piosenek a teksty napisała tylko do kilku z nich: La Vie en rose (1946) czy Hymne a l'amour (1950); odegrała za to ogromną rolę inspirującą dla nadchodzącego pokolenia młodych artystów, których dopiero można uznać za właściwych reprezentantów gatunku; kilku z nich zresztą pomogła, ułatwiając start artystyczny: (to m.in. Yves Montand, z którym miała trwający kilka lat romans, Gilbert Becaud, który zaczął śpiewać za jej namową w 1953 roku czy wreszcie Charles Aznavour). Sama Edith Piaf słynęła z niebywałej ekspresji i dramatyzmu w wykonywaniu piosenek, specjalnie dla niej pisanych a jej styl wykonawczy i samo podejście do sztuki interpretacyjnej zostało przejęte przez wymienionych młodszych kolegów, śpiewających autorów, do których dołączyli z czasem Georges Moustaki, Georges Brassens, Jacques Brel, Leo Ferre i wielu innych.Tracklista:1. Joe Dassin - Les Champs Elysees2. Francoise Hardy - Tous Les Garcons Et Les Filles3. Gerard Lenorman - La Ballade Des Gens Heureux4. Les Poppys - Non, Non Rien N'A Change5. France Gall - Poupee De Sire, Poupee De Son6. Gilbert Becaud - Nathalie7. Mireille Mathieu - Ensemble8. Dalida & Alain Delon - Paroles, Paroles9. Charles Aznavour - Couches Dans Le Foin10. Nicole Croisile & Francis Lai - Un Homme Et Une Femme11. Danyel Gerard - Butterfly12. Michel Delpech - Pour Un Flirt13. Pierre Groscolas - Lady Lay14. Adamo - Inch' Allah15. Michel Fugain - Ring Et Ding16. Julien Clerc - Ce N' Est Rien17. Gilbert Becaud - L'Importance C'est La Rose18. Jane Birkin & Serge Gainsbourgh - Je T'Aime... Moi Non Plus19. Marie Myriam - L'Oiseau et L'Enfant20. Edith Piaf - La Vie En Rose


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2014-12-01
  • Nośnik CD
Więcej

Michel Camilo to latynoamerykański pianista i kompozytor jazzowy. Pochodzi z Santo Domingo na Dominikanie. Wspólnie z hiszpańskim gitarzystą Tomatito, nagrali płytę Spain ,za którą zdobyli nagrodę Grammy w kategorii Latin Jazz w 2000 roku. Camilo jest także autorem muzyki do kilku filmów hiszpańskojęzycznych, np. Los Peores Años de Nuestra Vida i do wielokrotnie nagradzanego Amo Tu Cama Rica. 1. YES 2. THE SIDEWINDER 3. THAN AND NOW 4. MANO A MANO 5. YOU AND ME 6. RICE AND BEANS 7. NAIMA 8. NO LEFT TURN 9. ALFONSINA Y EL MAR 10. RUMBA PA’ TI 11. ABOUT YOU


  • Wykonawca Camilo Michel
  • Data premiery 2011-07-22
  • Nośnik CD
Więcej