"Kayah & Royal Quartet" to już dziewiąta płyta Kayah. Po sukcesach takich płyt jak "Kamień", "Zebra", "Kayah i Bregovic", "JakaJaKayah", "StereoTyp", "The Best & the Rest", "MTV Unplugged", a także ostatniej "Skały", która już po niecałym miesiącu sprzedaży pokryła się platyną, artystka prezentuje swoje znane utwory w nietypowych, bardzo emocjonalnych aranżacjach, przygotowanych jedynie na jej wokal i kwartet smyczkowy. Album został wydany przez Kayah we własnej wytwórni Kayax. Na płycie nie zabrakło też kilku zaskakujących coverów. Ten bardzo wyjątkowy i ekskluzywny projekt jest premierowy i zupełnie wyjątkowy na polskim rynku. Żaden artysta popularny nie wydał płyty z towarzyszeniem jedynie klasycznego kwartetu smyczkowego. Początkiem współpracy tych wybitnych Artystów był koncert w ramach Festiwalu Kwartesencja, który miał miejsce w listopadzie 2008 roku w warszawskiej Fabryce Trzciny. Na tę okazję przygotowane zostały zupełnie nowe aranże znanych utworów Kayah. Dzięki niespotykanemu, bardzo akustycznemu składowi muzyków, dodatkowej dawce emocji i fantastycznej oprawie świetlno-scenograficznej koncert zachwycił zgromadzoną w Fabryce Trzciny publikę. Zaowocował również entuzjastycznie przyjętą, zamkniętą trasą koncertową na przełomie maja i czerwca 2009. Wykonanie utworu "Testosteron” w tym składzie w trakcie Festiwalu w Opolu w 2009 roku wywołało lawinę gratulacji. Ten projekt stanowi interesujące połączenie: doświadczona, charyzmatyczna, ciągle rozwijająca się artystka oraz Royal Quartet uznawany za jeden z najciekawszych kwartetów młodego pokolenia na świecie. Połączenie brzmienia klasycznego kwartetu smyczkowego z charyzmatycznym i pełnym emocji głosem Kayah, gwarantuje niezapomniane przeżycia. Tracklista: 1. Kwartesencja 2. Za blisko 3. Prośba do Twoich ust 4. Testosteron 5. Tabakiera 6. Libertango 7. Jestem kamieniem 8. Bursztynowa wieża 9. Wiosna przyjdzie i tak 10. Do diabła z przysłowiami 11. Jak liść 12. 100 lat młodej parze 13. Lume

• Wykonawca Kayah , Royal Quartet
• Data premiery 2010-03-08
• Nośnik CD

Tommy Johansson to gitarzysta występujący na co dzień w zespole Sabaton. Propozycja jego zespołu, "Majestica", powinna trafić w gusta zwolenników klasycznego power metalu w klimacie Gama Ray, Helloween czy Stratovarius, ale na krążku nie zabraknie również epickich orkiestracji. Na perkusji gościnnie Uli Kusch (ex- Helloween).

• Wykonawca Majestica
• Data premiery 2019-06-07
• Nośnik CD

Nowa wersja klasycznego baletu w wykonaniu Birmingham Royal Ballet w choreografii David'a Bintley'.

• Wykonawca Birmingham Royal Ballet , Royal Ballet Sinfonia
• Data premiery 2011-05-30
• Nośnik DVD

Carla Bozulich jest różnorodna eksperymentalnie, bezkompromisowa i nieustannie poświęca się mieszaniu artystycznej punkowej etyki i kreatywności. Na "Quieter" jest intensywnie emocjonująca, intuicyjna i czarująco spójna.   Ten album jest wynikiem nieustającego, koczowniczego i wyzywająco ikono - klasycznego majsterkowania, który osiadł w Los Angeles, by rzucić zaklęcie, wyleczyć się z zadanych obrażeń i wydać niedokończony materiał.  

• Wykonawca Carla Bozulich
• Data premiery 2018-01-07
• Nośnik Płyta Analogowa

Jej interpretacja koncertów skrzypcowych Czajkowskiego i Sibeliusa, nagranych we współpracy z Staatskapelle Berlin pod batutą Daniela Barenboima, spotkała się z niezwykle gorącym przyjęciem krytyki. Dziś, Lisa Batiashvili prezentuje światu kolejne arcydzieło, a mianowicie znakomite wykonanie dwóch koncertów skrzypcowych Prokofiewa. Artystce towarzyszy Chamber Orchestra of Europe, której przewodzi Yannick Nézet-Séguin. Lisa Batiashvili posiada unikalny talent do świeżych, eleganckich interpretacji tradycyjnego repertuaru klasycznego. Dzięki niej słuchacze mają okazję powtórnie odkryć geniusz Prokofiewa. Album zawiera esencję klasycznego dorobku rosyjskiego kompozytora (koncerty skrzypcowe), a także wybrane fragmenty słynnych baletów, takich jak: Kopciuszek, Romeo i Julia i Miłość do trzech pomarańczy) na nowo zaaranżowanych na skrzypce solo i orkiestrę przez ojca Lisy - Tamása Batiashvilego.

• Wykonawca Batiashvili Lisa
• Data premiery 2018-02-09
• Nośnik CD

Shot For Mia to Pop-Rock’owa kapela założona w Londynie, w skład której wchodzą Polak oraz dwóch Brytyjczyków. W lutym premierę miał debiutancki krążek zespołu dystrybucją, którego zajął się Warner Music Poland. Płyta została nagrana w słynnym Rockfield Studios w Walii gdzie swoje płyty nagrywali m.in. Queen oraz Oasis. Za mix odpowiedzialny był Markiem Needham współpracujący z takimi zespołami jak Imagine Dragons oraz The Killers.Pracę nad materiałem do pierwszej płyty trwały ponad rok. Muzycy mieszali brzmienia, rytm, napisali ponad 100 utworów, aby ostatecznie wybrać swój styl i najlepsze kawałki na płytę, oddające muzyczne upodobania artystów. Shot For Mia to mieszanka klasycznego brytyjskiego mocnego rocka, doskonałego wokalu, wpadających w ucho melodyjnych refrenów z małą domieszką popu. Kapela zagrała ponad 100 koncertów grając do tej pory głownie w UK i Polsce supportując m.in, IRĘ, Kombii, Kasie Kowalską, Happysad.

• Wykonawca Shot For Mia
• Data premiery 2016-02-05
• Nośnik CD

Pochodzący z Austrii wybitny kompozytor Anton Bruckner, urodzony w 1824 roku w Ansfelden, zmarł w 1896 roku w Wiedniu. Artysta prócz komponowania, grał na organach, był neoromantykiem i wybitnym przedstawicielem klasycznego romantyzmu.

• Wykonawca Tintner Georg
• Data premiery 2014-12-07
• Nośnik CD

W muzyce polskiej nazwisko Józefa Świdra zostało nierozerwalnie związane z muzyką chóralną, choć kompozytor jest przecież twórcą 3 oper, szeregu dzieł kantatowo-oratoryjnych, 9 mszy, licznych pieśni, a także ponad 80 utworów instrumentalnych, w tym około 20 na instrumenty dęte. Spośród tych ostatnich wiele powstało z myślą o konkretnych wykonawcach – znakomitych muzykach katowickiej NOSPR (wcześniej WOSPR) i Filharmonii Śląskiej, zwykle też wykładowcach katowickiej Akademii Muzycznej (dawnej PWSM), prywatnie zaś przyjaciołach kompozytora.Wychowanek klasy kompozycji profesora Bolesława Woytowicza w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Katowicach (dyplom w 1955 roku) inaczej niż jego przyjaciele z lat studiów: Henryk Mikołaj Górecki, Wojciech Kilar czy nieco starszy Witold Szalonek, nigdy nie wdał się w flirt z muzyczną awangardą – i tym samym też oszczędzona mu była trudna droga powrotu „ku sobie”. Z natury romantyk, lecz z silnie zakorzenioną potrzebą klasycznego ładu, pozostał Świder wierny idiomowi muzycznego neoklasycyzmu o romantyczno-lirycznym zabarwieniu, który jednak stanowił czasem punkt wyjścia dla niezwykłych nieraz ekskursów i przybierał nierzadko zaskakujący kształt. Muzyka Świdra, jak trafnie to określiła Jolanta Szulakowska-Kulawik w swojej monografii twórczości kompozytora, to „muzyka, która czekała na postmodernizm”. Właśnie tak: nie „muzyka postmodernistyczna”, lecz „muzyka, która czekała na postmodernizm”. Dopiero bowiem dziś, w czasach „ponowoczesności” – z perspektywy nieraz jakże jałowych „osiągnięć” awangardowej moderny – właściwie odebrać możemy smak muzyki, która powstawała w zgodzie z własnym „ja”.Oto więc niezwykły hommage: kolejne już pokolenie śląskich muzyków – wśród nich wychowankowie wspomnianych tu „równych, poczciwych gości” – prezentuje kolekcję wybranych kameralnych utworów Józefa Świdra.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2017-01-20
• Nośnik CD

Buckshot LeFonque to zespół muzyczny stworzony przez Branforda Marsalisa. Nazwa "Buckshot LeFonque" pochodzi od pseudonimu saksofonisty jazzowego Juliana Adderleya. Założyciel Buckshot LeFonque miał stworzyć nowy gatunek, będący połączeniem klasycznego jazzu z rockiem, popem, R&B i hip-hopem. W 1994 roku Branford Marsalis postanowił nieco zamieszać na ówczesnej scenie muzycznej, tworząc nową formację, która miała w swoim brzmieniu łączyć elementy klasycznego jazzu z niemalże każdym innym gatunkiem znanym ludzkości. Drugi album Buckshot LeFonque z 1997 roku przyniósł wspaniale wykonaną, pełną energii i pasji, muzykę niezwykle bogatą aranżacyjnie. Utwory różnią się od siebie w stylu, ale łączą je silne więzi w swoim geniuszu muzycznym. Wydawnictwo prezentowało muzykę równie eklektyczną, jak poprzednia, choć już nieco mniej agresywną. W nagraniu albumu udział wzięli: Branford Marsalis (sopran, alt i tenor saksofony, programowanie), Frank McComb (instrumenty klawiszowe, wokal), 50 Styles: The Unknown Soldier (rap), Ricky Dacosta (rap), Black Heart the group (rap), Joey Calderazzo (klawisze), Kermith Campbell (klawisze),Russell Gunn (trąbka), John Touchy (puzon), Carl Burnett (gitary), Reggie Washington, Reginald Veal (bas), Eric Revis (bas), DJ Apollo (gramofony), Rocky Bryant (perkusja, sample) i Mino Cinelu (instrument perkusyjne). Krążek został wydany ponownie w 2014 roku przez wytwórnię "Music On CD". Opakowany w tzw. Super Jewelcase - plastikowe pudełko nowej generacji z grubego tworzywa z zaokrąglonymi rogami. Tracklista:1. Here We Go Again 2. Music Evolution 3. Wasineveritis 4. James Brown 5. Another Day 6. Try These On 7. A Buckshot Rebuttal 8. My Way (Doin'it) 9. Better Than I Am 10. Paris Is Burning 11. Jungle Grove 12. Weary With Toil 13. Black Monday 14. Phoenix 15. Samba Hop 16. ....and We Out

• Wykonawca Buckshot Lefonque
• Data premiery 2015-11-30
• Nośnik CD

Pochodzący z Austrii wybitny kompozytor Anton Bruckner, urodzony w 1824 roku w Ansfelden, zmarł w 1896 roku w Wiedniu. Artysta prócz komponowania, grał na organach, był neoromantykiem i wybitnym przedstawicielem klasycznego romantyzmu.  Tracklista: 1. Mass No. 3, For Soloists, Chorus, Orchestra & Organ In F Minor ("Great"), WAB 28  

• Wykonawca Herreweghe Philippe
• Data premiery 2008-08-22
• Nośnik CD