» » musicalu » Strona 3

Jedenasta studyjna płyta Cyndi Lauper to hołd tej niesamowicie wszechstronnej artystki dla tradycyjnej muzyki amerykańskiej. "Detour" to klasyczne utwory country z lat 50. i 60., nagrane z udziałem legend gatunku. Laureatka Grammy, Emmy i Tony nagrała album w Nashville z producenckim wsparciem Tony'ego Browna. Wybrała 12 piosenek, w których obok Cindy możemy usłyszeć takie sławy jak Emmylou Harris, Willie Nelson, a także nieco młodsze od nich gwiazdy, jak Jewel i Alison Krauss.W zestawie jest między innymi piosenka "Hard Candy Christmas", pochodząca z musicalu z Dolly Parton i Burtem Reynoldsem, zatytułowanego "The Best Little Whorehouse In Texas", napisana przez Dolly Parton.Tracklista:Side A1. Funnel Of Love 2. Detour (feat. Emmylou Harris) 3. Misty Blue 4 Walkin' After Midnight 5. Heartaches By The Number 6. The End Of The World Side B1. Night Life (feat. Willie Nelson) 2. Begging To You 3. You're The Reason Our Kids Are Ugly (feat. Vince Gill) 4. I Fall To Pieces 5. I Want To Be A Cowboy's Sweetheart (feat. Jewel) 6. Hard Candy Christmas (feat. Alison Krauss)


  • Wykonawca Lauper Cyndi
  • Data premiery 2016-06-03
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

„Gdy byłam dzieckiem” - mówi Liza Minnelli - „Siadałam w naszym domu pod fortepianem i słuchałam jak ci wszyscy wspaniali autorzy – Ira Gershwin, Irving Berlin, Oscar Lavant – śpiewają swoje piosenki. Nigdy tego nie zapomnę. To była moja edukacja.”Na nowym albumie zatytułowanym „Confessions” Minnelli sięga do standardów amerykańskiej muzyki popularnej autorstwa Jerome'a Kerna, Cy Colemana, Irvinga Berlina oraz Sammy'ego Cahna. To najbardziej intymna i bezpośrednia płyta w jej karierze. Na „Confessions” jej głosowi towarzyszy jedynie fortepian.Pomysł na płytę zrodził się bardzo naturalny sposób. „To przez te przyjęcia!” - mówi. - „Wpadali na nie Tony Bennett i Janet Jackson i zawsze kończyło się to tak, że zbieraliśmy się przy fortepianie i  wspólnie śpiewaliśmy.” Zainspirowana ich intymnym charakterem, postanowiła nagrać swoje ulubione piosenki. W projekcie towarzyszył jej długoletni współpracownik, pianista Billy Stretch. Minnelli wgłębiła się w repertuar standardów i zestawiła bardziej znane utwory (takie jak „All The Way” i „At Last”), z zapomnianymi skarbami („You Fascinate Me So” i „Moments Like This”).„Nigdy jeszcze wcześniej nie zrobiłam niczego takiego” - mówi Minnelli - „Większość z tych piosenek była dla mnie nowa. Znałam je, ale nigdy ich nie śpiewałam. To po prostu utwory, które kocham, pełne pasji, pięknie napisane. Moi przyjaciele mówią: „My znamy ciebie taką, ale twoja publiczność - nie. To tak jakbyś zaprosiła ich do swojego domu!”Największym wyzwaniem dla Lizy była najpopularniejsza piosenka z całego zestawu - „At Last” Harry'ego Warrena i Macka Gordona. „Przecież jest tyle pięknych wersji. Ale pomyślałam, że ja też mogłabym spróbować. Jest taka radosna, optymistyczna, pełna pozytywnych treści.”Mimo to, wokalistka niechętnie wskazuje utwory mające dla niej specjalne znaczenie. „To taka płyta, na którą wybiera się same ulubione piosenki. Jest bardzo osobista.”Liza Minnelli jest córką aktorki Judy Garland i reżysera Vinente Minnelli. Zadebiutowała na scenie u boku matki w wieku dziesięciu lat, ale początek profesjonalnej kariery to rola w off -broadwayowskiej wersji musicalu „Best Food Forward” w 1963 roku. Liza miała wtedy 17 lat. Rok później podpisała kontrakt z wytwórnią Capitol. Jest aktorką, piosenkarką i tancerką. Ma na koncie nagrody Tony, Emmy oraz Oskara. Pierwszą nominację Amerykańskiej Akademii Filmowej otrzymała w 1969 roku za główną rolę w filmie Alana Pakuli „Bezpłodna kukułka”, a statuetkę Oskara przyniósł jej w 1972 roku występ w musicalu Boba Fosse'a „Kabaret”. Sukces filmu zaowocował własnymi programami telewizyjnymi: „Liza przez „z”” oraz „Stepping Out”, które ugruntowały jej popularność. Liza Minnelli jest przede wszystkim piosenkarką. Aktorka regularnie występuje w autorskich recitalach na Broadwayu, a przedstawienie „Lisa's At The Place...” z 2008 roku, zostało uhonorowane statuetką Tony (czwartą w karierze Lizy) za „Najlepsze specjalne wydarzenie teatralne”. Płyta z zapisem  jednego z koncertów została nominowana do nagrody Grammy.„Confessions”  to pierwsza płyta nagrana w duecie od piętnastu lat. To głos, fortepian i wspaniałe piosenki. Minnelli zarzeka się, że nie zaczynała pracy nad „Confessions” z góry założonym planem. Jednocześnie przyznaje, że bardzo szybko zorientowała się co chce osiągnąć. „Stało się to jasne już w pierwszej minucie – i było coraz bardziej oczywiste w trakcie postępów pracy nad albumem.” - mówi. - „Gdy zestawiliśmy ze sobą nagrane utwory i zaczęliśmy pracować nad ich kolejnością na płycie wiedzieliśmy, że powstał wyjątkowy album.”Liza Minnelli uważa, że kluczem do sukcesu jest bycie szczerym. „Artysta musi umieć patrzeć z perspektywy słuchacza. Pamiętać o tym, że przede wszystkim ważne jest brzmienie, emocje, nastrój. By być dobrym wykonawcą, trzeba być dobrym słuchaczem” - mówi - „Gdy myślisz: To brzmi świetnie! Spodobałoby mi się! Wtedy wiesz, że jesteś na właściwej ścieżce.”


  • Wykonawca Minnelli Liza
  • Data premiery 2010-10-01
  • Nośnik CD
Więcej

1. E.Kalman – Duet Sylwy i Edwina z operetki „Księżniczka czardasza”2. S.Moniuszko – Aria Skołuby z opery „Straszny dwór”3. K.Young – When I Fall In Love4. K.Zeller – Pieśń Adama z operetki ”Ptasznik z Tyrolu”5. W.A. Mozart – Duet Zerliny i Don Giovanni’ego z opery ‘Don Giovanni”6. E.Curtis -  „Torna a Sorrento”7. J.Kern – Pieśń Joego z musicalu „Statek komediantów”8. L.Anderson – Sleigh Ride9. R.Leoncavallo – La Mattinata10. J.Bock – Duet Goldy i Tewiego  z musicalu „Skrzypek na dachu”11. F.Lehar – duet Hanny i Daniły z operetki ‘Wesoła wdówka”12. Pieśń chasycka  „Dona, dona”13. F.Loewe – Aria Elizy z musicalu „My Fair Lady”14. E. di Capua – O Sole Mio15. N.Dostal – duet „Dziewczęta z Barcelony” z operetki Clivia


  • Wykonawca Fedyk-Klimaszewska Monika , Szymański Jacek , Wójcik Dariusz
  • Data premiery 2012-01-31
  • Nośnik CD
Więcej

Album CHRISTMAS to najpopularniejsze świąteczne klasyki. Płytę otwiera Winter Wonderland, którą skomponowali Felix Bernard i Richard B. Smith w 1934 roku dla Guya Lombardo. Album naszpikowany jest też innymi słynnymi utworami, nie mogło więc zabraknąć The Christmas Song, Come All Ye Faithful i White Christmas, nieśmiertelnego utworu autorstwa Irvina Berlina, po raz pierwszy śpiewanego przez Binga Crosby'ego w musicalu Holiday Inn w 1942 roku. Poza tym Al Jarreau zamieścił na płycie własne wersje takich przebojów jak Have Yourself A Merry Little Christmas, Carol Of The Bells, Hark The Herald Angels Sing, Some Children See Him oraz Gloria In Excelsis, spiewaną w kościołach katolickich w czasie mszy.


  • Wykonawca Jarreau Al
  • Data premiery 2008-10-13
  • Nośnik CD

Muzyka nominowanego do Nagród Grammy i Tony pisarza, performera, autora tekstów i kompozytora do musicalu "The Man In The Ceiling" z 2017 roku, na podstawie ilustrowanej historii autorstwa legendarnego amerykańskiego rysownika Julesa Feiffera z 1993 roku.  Stworzona przez niego historia dotyczy 12-letniego chłopca Jimmy'ego Jibbetta, któremu marzy się zostanie słynnym rysownikiem. Niestety, ojciec nie wspiera jego marzeń, a matka jest zbyt zajęta, aby się synem zainteresować. Lippa wspaniale zilustrował ją dźwiękami w 16 kompozycjach. Książeczka do płyty jest 36-stronicowa, zawiera wszystkie teksty oraz ilustracje Julesa Feiffera oraz notkę reżysera musicalu Jeffreya Sellera.     Tracklista:                      1. Doin' Fine 2. Almost There 3. Jimmy 4. Hands 5. Disappear 6. Draw Me 7. Maybe He Likes Me 8. Where Is My Love Song 9. Kidding Around 10. Like Your Son 11. I Do What I Do 12. You Are The Friend 13. To The Gods 14. Mr. Floperoo 15. Draw Your Own Conclusion 16. Being Grown-Up (Bonus Track)  


  • Wykonawca Lippa Andrew
  • Data premiery 2019-06-21
  • Nośnik CD

Płyta z muzyką z uznanego przez krytyków broadwayowskiego musicalu "David Byrne’s American Utopia" w wykonaniu oryginalnej obsady show. Za podstawę spektaklu posłużył nominowany do Grammy album Byrne'a "American Utopia" oraz towarzyszące mu koncerty, które zdaniem dziennikarza "NME" mogły być najlepszymi występami live w historii muzyki. W musicalu wykorzystano jednak również wcześniejsze utwory z dorobku artysty, w tym z katalogu Talking Heads. "Koncertowo-teatralno-taneczny spektakl, który znajduje ukojenie w ludzkiej naturze. Łagodny balsam na nasze niespokojne czasy" - pisał dziennikarz "Rolling Stone'a".     Tracklista:                  1. Here 2. I Know Sometimes A Man Is Wrong / Don't Worry About The Government 3. Lazy 4. This Must Be The Place (Naïve Melody) 5. I Zimbra 6. Slippery People 7. I Should Watch TV 8. Everybody's Coming To My House 9. Once In A Lifetime 10. Glass, Concrete & Stone 11. Toe Jam 12. Born Under Punches (The Heat Goes On) 13. I Dance Like This 14. Bullet 15. Every Day Is A Miracle 16. Blind 17. Burning Down The House 18. Hell You Talmbout 19. One Fine Day 20. Road To Nowhere  


  • Wykonawca Byrne David
  • Data premiery 2020-01-17
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Szesnastokrotny laureat nagrody Grammy w ujmującym zapisie wideo koncertu, który odbył się w ubiegłym roku w The Public Theater w Nowym Jorku. Sting prezentuje piosenki z najnowszego albumu zatytułowanego The Last Ship, zawierającego kompozycje z musicalu pod tym samym tytułem, nad którym artysta pracował przez kilka ostatnich lat. 


  • Wykonawca Sting
  • Data premiery 2014-09-30
  • Nośnik DVD
Więcej

Koncerty - to nowa seria z nagraniami „Live” znakomitego poety i kompozytora. Pierwsza część tej kolekcji, to zapis koncertu Marka Grechuty i Grupy WIEM, który odbył się w Teatrze Żydowskim w 1973, druga to koncert artysty z zespołem Anawa, w ramach XIV KFPP Opole 1976, którego trzon stanowią utwory z musicalu Szalona Lokomotywa.


  • Wykonawca Grechuta Marek , Anawa
  • Data premiery 2014-05-26
  • Nośnik CD
Więcej

Płyta została nagrana na prośbę samego kompozytora. W sesjach nagraniowych udział wzięli wybitni instrumentaliści: Eddie Gomez, Jack DeJohnette, Marc Johnson, Satoshi Takeishi i Manolo Badrena. Eliane Elias powraca z albumem "Music from Man of La Mancha", który jest trzecim od 2015 roku krążkiem artystki, po uhonorowanych nagrodą Grammy® "Made in Brazil" i "Dance of Time". W nagraniach wzięły udział dwa różne tria. W jednym z nich Eliane akompaniują basista Eddie Gomez i perkusista Jack DeJohnette, zaś w drugim usłyszymy sekcję złożoną z Marca Johnsona (bas) i Satoshi Takeishiego (bębny), z gościnnym udziałem Manolo Badreny na instrumentach perkusyjnych. Płyta zawiera dziewięć instrumentalnych interpretacji znanych z musicalu piosenek. Inspirowany historią Don Kiszota musical "Man of La Mancha" został po raz pierwszy wystawiony w 1964 roku. Jego kompozytor - Mitch Leigh, przed laty sam przyszedł do Elias z propozycją nagrania albumu. Leigh nie musiał długo przekonywać artystki, która wręcz zapaliła się do realizacji tego pomysłu. "Poczułam się wyjątkowo, kiedy Mitch, a także aranżer musicalu – Neil Warner, wybrali mnie do realizacji projektu, o którym myśleli. Powiedzieli mi, że bardzo spodobało im się to, co zrobiłam z muzyką innych kompozytorów" – wspomina Elias. "Chodziło im, między innymi, o album Eliane Elias Plays Jobim. Spodobało im się to w jaki sposób potraktowałam te utwory i jak je zaaranżowałam. Chciał, żebym dokonała czegoś podobnego z jego muzyką". Album został nagrany w 1995 roku, lecz ze względu na problemy natury formalnej, nie mógł być wydany w tamtym czasie. Niestety, Leigh zmarł zanim płyta mogła ujrzeć światło dzienne. Jak zapewniają jednak jego dzieci, kompozytor "uwielbiał ten album, z dumą prezentował go znajomym, często słuchał do również w samotności. Jesteśmy przekonani, że byłby szczęśliwy wiedząc, że płyta wreszcie miała szansę się ukazać."


  • Wykonawca Elias Eliane
  • Data premiery 2018-05-04
  • Nośnik CD
Więcej