» » muzyki » Strona 83

Samba Toure jest malijskim gitarzystą, wokalistą oraz kompozytorem kultywującym styl nazywany "afrykańskim bluesem", którego najbardziej znaną i cenioną postacią był Ali Farka Toure.Genialny malijski gitarzysta Ali Farka Touré, zdobywca dwóch nagród Grammy (1995 i 2006 rok), mawiał „Mamy korzenie, oni mają jedynie liście. Nie mówcie, że gram bluesa, bo moja muzyka jest stąd”. Nie przeszkodziło to krytykom muzycznym na całym świecie określać go „afrykańskim Johnem Lee Hookerem”.Samba Toure jest w prostej linii spadkobiercą i kontynuatorem dorobku wielkiego gitarzysty. Czyni to traktując afrykańskie korzenie równie ortodoksyjnie. "Crocodile Blues", album nagrany w Bamako, jest jego drugą realizacją dla słynnej, angielskiej wytwórni Riverboat Records.Oprócz lidera na albumie tym pojawia się kilka świetnie znanych miłośnikom muzyki etnicznej postaci - Oumar Toure, Djime Sissoko, Baba Simaga, a także gościnnie Oumou Sangare, Oumane Sangho i Djibi Simaga. Delikatna płyta, w której bluesowe tradycje mieszają się z Afryką rozgrzaną słońcem. Polecamy gorąco nie tylko miłośnikom bluesa czy ethno, ale tym wszystkim, którzy lubią znakomitą muzykę!Jego styl przypomina dostojny brzeg rzeki Niger przepływającą przez region Tombouctou w Mali, skąd pochodzi Samba.Utwory:1. Alabina2. Dani Dou3. Yermakoye4. Khadagole5. Moussoya feat. Oumou Sangaré6. Bolel7. White Crocodile Blues (A song for M) (Instrumental)8. Pullo9. Aï Biné Bakoye10. Diarabi11. Takamba12. Bereï13. Idjé Tchina14. Jingarr Hinné


  • Wykonawca Toure Samba
  • Data premiery 2011-11-14
  • Nośnik CD
Więcej

Milan Records zaprasza do wysłuchania winylowej wersji albumu The New Pope (Original Soundtrack from the HBO Series). Akcja kolejnej części rozpoczyna się tuż po wydarzeniach z ostatniego odcinka „Młodego papieża”, kiedy Lenny Belardo (Jude Law), znany światu jako papież Pius XIII, zapada w śpiączkę. Serial stworzony i wyreżyserowany przez wyróżnionego Oscarem Paolo Sorrentino (Wielkie piękno) dla Sky Atlantic, HBO i Canal+ ponownie zagłębia się w kulisy działania Stolicy Apostolskiej, koncentrując się między innymi na naturze ludzkich pragnień, odkrywając przywary i słabości osób posiadających władzę, oraz złożony charakter współczesnej wiary. Gwiazdami produkcji są dwukrotnie nominowani do Oscara Jude Law oraz John Malkovich. Autorem muzyki do serialu jest włoski kompozytor muzyki filmowej Daniele Marchitelli znany jako Lele Marchitelli. Tracklista: LP 1 Side A 1. Good Time Girl – Sofi Tukker feat. Charlie Barker 2. Change the Rule – Lele Marchitelli 3. Bed Time – Lele Marchitelli 4. Adios Amigo – Kilnamana 5. Higher Self – Karmic 6. Forgive Me – Lele Marchitelli 7. L’Orchestina – Paolo Conte Side B 1. Bee Dance – Agnes Obel 2. In The Room – Lele Marchitelli 3. Questo Corpo – La Rappresentante di Lista 4. Night Running – Millie Turner 5. The Box – Lele Marchitelli 6. The Beauty – Lele Marchitelli 7. Show Talked Windows – Sumie 8. Time – Angelo De Augustine LP 2 Side C 1. Come and See – Lean Year 2. Unexpected Pope – Lele Marchitelli 3. Lisette – Lele Marchitelli 4. Semaphore – Flock of Dimes 5. Mortified – Lele Marchitelli 6. Curlews – Grasscut Side D 1. Once Again – Lele Marchitelli 2. Motion – Recondite & Henrik Schwarz 3. Sir John – Lele Marchitelli 4. Blue Bird – Lane 8 & Anderholm5 5. Voglio Una Pelle Splendida (The New Pope Version) – Afterhours feat. Samuel


  • Wykonawca Marchitelli Lele
  • Data premiery 2020-05-29
  • Nośnik Płyta Analogowa

"Celebrate", album KC Nwokoye jest zdumiewającym połączeniem muzyki swing i soul, który czerpie swoje wzorce z utworów takich artystów jak Gregory Porter, Marvin Gaye, Nat King Cole, Sting oraz Sade. Kompilacja przedstawia wszystkie piękne momenty w życiu, powodując pojawienie się uśmiechu na naszych twarzach oraz skłaniając nas do tańca radości. To dynamiczne połączenie energii, rytmu oraz romantyzmu. Euforyczna demonstracja aksamitnego głosu KC-iego, połączonego z unikatowym stylem pięknie komponującego się z instrumentami smyczkowymi, blaszanymi oraz perkusją w takich utworach, jak "Send Down The Rain" oraz "True". To nagranie jest prawdziwym darem wiosny, przynosi słodkość lata, a później wybuchową falę jesiennej nadziei w utworach "Let Me Love You" and "Music". Całość jest zakończona mnóstwem miłości i komfortu jaką przynosi nam sezon zimowy, o czym możemy usłyszeć w utworach "Somebody Loves You" and "Celebrate". Każdy utwór pociąga za sobą różne niuanse, które dodają świeżości oraz dobrego klimatu powodując, że czerpiemy większą radość z życia, możemy się bardziej uśmiechnąć oraz oraz dawać dobro innym. To odświeżająca perspektywa współczesnego swingu oraz muzyki soul. "Kocham i szanuję ludzi. kontakt z nimi pozwala mi dawać im z siebie to, co mam najcenniejsze, co równocześnie tworzy intencję do muzycznych poszukiwań, doświadczeń, kreacji. Dlatego też - nie tylko po każdym koncercie ale także w jego trakcie, publiczność często nawiązuje ze mną kontakt, a nasza wymiana słów i spojrzeń w sposób naturalny i nieskrępowany przeplata muzyczny show. To tworzy niezwykłą energię." - KC Nwokoye


  • Wykonawca KC Nwokoye
  • Data premiery 2018-06-28
  • Nośnik CD
Więcej

Brook Street Band obchodzi swoje 20-lecie, podtrzymując wiodącą pozycję mistrzów intepretacji muzyki Haendla. Ich najnowszy album skupia się na sonatach na dwoje skrzypiec i basso continuo, wykonywanych zgodnie z ówczesną aranżacją instrumentarium.


  • Wykonawca Palladian Ensemble
  • Data premiery 2016-03-01
  • Nośnik CD
Więcej

Lisa Stansfield powraca z nową, długo oczekiwaną płytą „Seven". Album ukaże się 25 października 2013 roku. Ostatni studyjny album artystki, „The Moment" ukazał się w 2005 i jak wszystkie poprzednie dokonania Lisy, był wielki sukcesem. Kariera Stansfield jest pełna osiągnięć: największe hity takie jak „All Around The World", „Change", „All Woman", „Treat Me Like A Woman", „If I Hadn’t Got You" i „Someday" spowodowały, że Lisa uznawana jest za jeden z najlepszych głosów muzyki pop. Wokalistka jest również laureatką nagród Grammy, Brit Awards, Ivor Novello i Silver Clef Award. Jej wykonanie utworu „I Want To Break Free" z zespołem Queen podczas koncertu poświęconego pamięci Freddiego Mercury’ego jest jednym z najbardziej podniosłych i wzruszających momentów w historii popu. „Seven" to siódma płyta artystki. Album został wyprodukowany i napisany wspólnie z mężem Lisy, Ianem Devaney'em, który jest autorem muzyki do filmów „The Bodyguard" i „Indecent Proposal". Materiał został nagrany w Los Angeles i Manchesterze, a gościnnie udzielają się na nim John "JR" Robinson i Jerry Hey, obydwaj odpowiedzialni za „Off The Wall", „Thriller" i „Bad" Michaela Jacksona.


  • Wykonawca Stansfield Lisa
  • Data premiery 2014-01-31
  • Nośnik CD
Więcej

Bliski współpracownik Nicka Cave'a, Warren Ellis, jest autorem muzyki do dramatu obyczajowego "Mustang", który był pokazywany na festiwalu w Cannes w 2015 roku. To pierwsze samodzielne podejście Warrena do muzyki filmowej. Obraz jest produkcją międzynarodową (Francja, Turcja, Niemcy, Katar), a wyreżyserowała go Turczynka Deniz Gamze Erguven.Jest to opowieść o pięciu siostrach, które z powodu dopuszczenia się rzekomego skandalu obyczajowego, zostają zmuszone do porzucenia szkoły i życia zgodnie z zasadami religijnymi w domu, przemienionym niemalże w twierdzę. Rodzice zaczynają aranżować córkom małżeństwa, aby nie musieć wstydzić się przed sąsiadami. Siostry jednakże mają pęd do wolności i nie zamierzają biernie poddać się woli rodziców. Walkę o niezależność i porzucenie nieprzystosowanych do czasów współczesnych religijnych dogmatów, Warren Ellis ozdobił piękną, sugestywną muzyką, dość oszczędną aranżacyjnie, silnie wykorzystującą smyczki oraz fortepian.


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2016-04-01
  • Nośnik CD

Deutsche Harmonia Mundi zaprasza do wyłuchania albumu "Pace e guerra", zawierającego arie i duety kompozytorów XVIII wieku napisane dla jednego z największych kastratów w historii muzyki Antonio Maria Bernacchi (1685-1756).Wykonawcami są kontratenor Terry Wey oraz Bach Consort Wien pod dyrekcją Rubéna Dubrovskiego. Urodzony w 1985 roku w Bernie Terry Wey swe pierwsze kroki wokalne stawiał jako solista słynnego chóru Wiener Sängerknaben. Od 2003 roku poświęcił się całkowicie karierze kontratenora, wykonując czołowe partie w takich operach jak: Rinaldo (Handel), Andronico (Legrenzi), Roma & Religione (Landi), Ruggiero (Vivaldi), Oberon (Britten), Echnaton (Glass). Jego zamiłowanie do muzyki renesansu skierowało artystę do założenia zespołu wokalnego Cinquecento, z którym z powodzeniem koncertuje i nagrywa.


  • Wykonawca Wey Terry
  • Data premiery 2017-02-17
  • Nośnik CD
Więcej

Wydawnictwo, będące podsumowaniem dotychczasowej działalności pianisty, zamyka cykl 3 produkcji solowych sygnowanych przez wytwórnię Decca Classics. 2-płytowy materiał zrealizowany został przy wsparciu Narodowego Instytutu Audiowizualnego i Polskiego Radia. Piotr Orzechowski powraca z propozycją wielowymiarowego dzieła, na które składa się cykl 24 preludiów i odpowiadających im improwizacji. Swoją formą nawiązując do 24 preludiów i fug Jana Sebastiana Bacha, artysta omawia najważniejsze dla muzyki pojęcia jak konstrukcja, reguła czy kreacja, definiując je na nowo poprzez własną koncepcję improwizacji. Proces ten objawia się w kontrastowym zestawieniu utworów skomponowanych i tych stworzonych spontanicznie. 24 preludia to więc muzyczne miniatury, którym odpowiadają 24 improwizacje ułożone chromatycznie w 12 tonacjach koła kwintowego w trybach dur i moll. Nawiązanie do dzieła Bacha jest tu niczym innym jak ukłonem artysty w stronę tradycji i muzycznych zasad, z których, jego zdaniem, nie powinniśmy rezygnować, a wykorzystać jako jedno z narzędzi. Album dostarcza słuchaczowi ogromną ilość muzycznych doznań, konglomerat pianistycznych technik i stylistyk, zjednoczonych pod sztandarem muzyki wolności – jazzu. Jacek Hawryluk (Polskie Radio) tak wprowadza w kontekst materiału: Orzechowski tworzy swój zbiór nie stosując się do żadnych reguł. Wkłada w niego całego siebie. Słuchając kolejnych par w pełni wchodzimy w świat Pianohooligana oraz jego inspiracji. Moje skojarzenia budują całą panoramę współczesności, od początków XX wieku – pobrzmiewają tu: kolorystyczne, francuskie miniatury Ravela i Debussy’ego, arabeski szkoły wiedeńskiej, free jazz, popularne piosenki, rodzimy folklor (z charakterystycznymi rubatami). Tracklista: CD 1 1-2. Prelude & Improvisation No. 1 in C major 3-4. Prelude & Improvisation No. 2 in C minor 5-6. Prelude & Improvisation No. 3 in C sharp major 7-8. Prelude & Improvisation No. 4 in C sharp minor 9-10. Prelude & Improvisation No. 5 in D major 11-12. Prelude & Improvisation No. 6 in D minor 13-14. Prelude & Improvisation No. 7 in E flat major 15-16. Prelude & Improvisation No. 8 in D sharp minor 17-18. Prelude & Improvisation No. 9 in E major 19-20. Prelude & Improvisation No. 10 in E minor 21-22. Prelude & Improvisation No. 11 in F major 23-24. Prelude & Improvisation No. 12 in F minor CD 2 1-2. Prelude & Improvisation No. 13 in F sharp major 3-4. Prelude & Improvisation No. 14 in F sharp minor 5-6. Prelude & Improvisation No. 15 in G major 7-8. Prelude & Improvisation No. 16 in G minor 9-10. Prelude & Improvisation No. 17 in A flat major 11-12. Prelude & Improvisation No. 18 in G sharp minor 13-14. Prelude & Improvisation No. 19 in A major 15-16. Prelude & Improvisation No. 20 in A minor 17-18. Prelude & Improvisation No. 21 in B flat major 19-20. Prelude & Improvisation No. 22 in B flat minor 21-22. Prelude & Improvisation No. 23 in B major 23-24. Prelude & Improvisation No. 24 in B minor


  • Wykonawca Pianohooligan
  • Data premiery 2017-10-27
  • Nośnik CD
Więcej

Wyrafinowana jazzująca lekkość, witalność, komunikatywność bliska muzyce filmowej, w połączeniu ze złożonością konstrukcji tej muzyki – komponowanej, ale też w dużym stopniu improwizowanej – sprawia, że chciałoby się opatrzyć ją lubianą ostatnio metką twórczości crossoverowej... Popularność muzyki kreowanej przez wirtuozów sprzęgających możliwości swego instrumentu z looperem rośnie. Wszechstronne walory brzmieniowe akordeonu akustycznego są świetną bazą do pracy z looperem. Gdy dodamy do tego vocoder, brzmienia elektronicznie, ale przede wszystkim kunszt i wyobraźnię Pawła Janasa, muzyka o niespotykanym wigorze i umiejętnościach, możemy być pewni mocnych efektów. Wyrafinowana jazzująca lekkość, witalność, komunikatywność bliska muzyce filmowej, w połączeniu ze złożonością konstrukcji tej muzyki – komponowanej, ale też w dużym stopniu improwizowanej – sprawia, że chciałoby się opatrzyć ją lubianą ostatnio metką twórczości crossoverowej (krzyżującej gatunki). Jest w tym wszystkim jednak coś większego i w gruncie rzeczy prostszego, a mianowicie rozkosz muzykowania we własnym języku muzyka–improwizatora, niezależnie od tego z jakich skrzyżowań się narodził.  Gwizdy, wyśpiewywanie fraz, smaczne bity, zabawa architekturą rytmu, nowoczesność myślenia strukturą i barwą, w końcu niespożyta inwencja melodyczna a także różnorodność nastrojów sprawiają, że jest to muzyka zaawansowana i bogata pod względem warsztatu, a jednocześnie po ludzku piękna, energetyczna i przenosząca wyobraźnię słuchacza w fantastyczne przestrzenie.


  • Wykonawca Janas Paweł
  • Data premiery 2018-10-01
  • Nośnik CD
Więcej

Michel Richard de Lalande (1657-1726) był wiodącym francuskim kompozytorem muzyki sakralnej epoki Baroku – rówieśnikiem Jean’a-Baptiste’a Lully oraz Françoisa Couperina - a także cenionym organistą. Dla jego stylu charakterystyczne było stosowanie ekspresyjnej harmonii i mistrzostwo w operowaniu kontrapunktem. Szczególną popularność przyniosły mu sinfonie, które tworzył specjalnie dla Ludwika XIV (tzw. Simphonies pour les Soupers du Roy), choć pisał także motety i balety i in. Od roku 1683 aż do śmierci był dyrektorem orkiestry Kaplicy Królewskiej (tzw. chapelle royale). Kilka stuleci później jego muzyka zafascynowała urodzonego w 1946 roku brytyjskiego dyrygenta, doktora muzykologii (wykładowca Uniwersytetu w Oksfordzie i dyrygent tamtejszego chóru "New College") i zarazem zafascynowanego kulturą francuską organistę Edwarda Higginbottoma oraz francuskiego dyrygenta, pasjonata muzyki dawnej Olivier Shneebeli, prezentujemy efekty ich inspirującej współpracy w niniejszym albumie.


  • Wykonawca Higginbottom Edward , Schneebeli Olivier , Grands Motets
  • Data premiery 2018-01-26
  • Nośnik CD
Więcej