Fairy Tale Show to czterech szalejących dżentelmenów w garniturach którzy grają niegrzecznego rock’n roll’a. Podobno są nieślubnymi dziećmi Pixies a ich muzyka to prawdziwy dynamit. Mimo, że ich historia jest krótka, to bardzo efektowna. Finaliści V edycji Must Be The Music i zdobywcy nagrody internautów na Sopot Top Trendy 2013 nie pozwalają przejść obok swojej muzyki obojętnie.
Płyta z utworami nominowanymi do nagrody Grammy 2020.
Siódmy, solowy album kolumbijskiego piosenkarza i gitarzysty, autora globalnego hitu „La Camisa Negra”. Juanes ma na koncie ponad 15 milionów sprzedanych płyt, 2 nagrody GrammY oraz 19 nagród Latin Grammy. Najnowszy album artysty „ Loco De Amor” to połączenie rockowego grania z żywiołowymi latynoskimi rytmami.
Jan Lundgren miał już za sobą kilka lat kariery w muzyce klasycznej, nim przypadkowo odkrył swoją miłość do jazzu; metodycznie przerobił studia w renomowanym College of Music w Malmö i rozpoczął nagrywanie. Zanurzył się w Great American Songbook, stąd na jego pierwszych płytach słychać wpływy wielkich amerykańskich pianistów od Errolla Garnera i Billa Evansa po Oscara Petersona i Buda Powella. Kolejną fascynacją Jana stała się muzyka rodzimej Szwecji, stąd album ze interpretacjami szwedzkich standardów. Prezentowane wydanie jest reedycją płyty z 1997 roku nominowanej do nagrody Grammy w kategorii najlepszy album jazzowy. Muzycy: Jan Lundgren: piano Mattias Svensson: bass Rasmus Kihlberg: drums Tracklista: 1. Solen Glimmar Blank Och Trind 2. Sommar, Sommar, Sommar 3. Joachim Uti Babylon 4. Uti Var Hage 5. Visa Vid Vindens Ängar 6. Min Polare Per 7. Waltz-A-Nova 8. Säg Det Med Ett Leende 9. Min Blekingsbygd 10. Nu Har Jag Fatt Den Jag Vill Ha
Trzynastokrotne zwyciężczynie nagrody Grammy - The Chicks (wcześniej znany jako Dixie Chicks) zaprezentowały nam już tytułowy singiel „Gaslighter” z piątego albumu. Wyprodukowana przez Jacka Antonoffa płyta pojawi się po prawie 14 latach od ostatniego projektu zespołu. Premiera krążka jest zaplanowana na 17 lipca 2020 roku .Wyreżyserowany przez Seanne Farmer teledysk „Gaslighter” to odwołanie do feministycznego ruchu. Klip przedstawia trwającą przez stulecia wojowniczą postawę kobiet i nierozerwalną więź jaką potrafią wytworzyć pomimo wszystkich niespotykanych życiowych sytuacji.The Chicks, czyli Martie Maguire, Natalie Maines oraz Emily Strayer to najlepiej sprzedający się kobiecy zespół w Stanach Zjednoczonych. Grupa sprzedała łącznie ponad 30,5 miliona płyt i jest w elitarnym gronie, które otrzymało kilka diamentowych (10 milionów sprzedanych egzemplarzy w USA) odznaczeń. Dixie Chicks mają na swoim koncie również liczne wyróżnienia takie jak 13 nagród Grammy, sześć nagród Billboard Music, cztery nagrody American Music, oraz wiele nagród Country Music Association. Ich ostatni album, który osiągnął rekordową sprzedaż „Taking The Long Way” zdołał zdobyć 5 statuetek Grammy w tym między innymi za Album Roku i Piosenkę Roku.Ostatnio zespół współpracował z Taylor Swift nad kawałkiem „Soon You’ll Get Better” z siódmego albumu artystki - „Lover”. Dzięki tej kolaboracji The Chicks powróciły na listę Billboard 100 po 12 latach.
Najnowsza studyjna płyta wielokrotnych zdobywców nagrody Grammy The Blind Boys of Alabama.
Celeste – artystka, którą zachwycają się media i trendsetterzy, zwyciężczyni prestiżowego plebiscytu BBC Sound of 2020 i laureatka nagrody BRITS 2020 Rising Star – ogłosiła szczegóły debiutanckiego albumu. BBC Sound of to jeden z najsłynniejszych i najbardziej prestiżowych plebiscytów, który wyłania najbardziej obiecujących artystów młodego pokolenia. Historia pokazuje, że wielu zwycięzców nagrody stało się wielkimi muzycznymi gwiazdami. Wśród nich znaleźli się m.in. Adele, Sam Smith, Years & Years czy Ellie Goulding. W grudniu 2019 Celeste została także laureatką nagrody Brits Rising Star. Brytyjsko-jamajska wokalistka odkryła miłość do muzyki dzięki dziadkowi, który zapoznał ją z płytami klasyków soulu. We dwójkę słuchali bez końca Arethy Franklin i Elli Fizgerald. Mała Celeste śpiewała razem z nimi, a jednocześnie odkrywała, że utożsamia się z emocjami, które przekazują legendy muzyki. Bez profesjonalnych lekcji śpiewu, już jako 18-latka, Celeste zaczęła występować – coverowała klasyczne utwory soulowe, funkowe i jazzowe. Wreszcie nabrała pewności, by zacząć komponować autorski materiał. Brytyjska wokalistka została uwzględniona w licznych plebiscytach: Vevo Dscvr Ones To Watch, MTV Push Ones To Watch 2020, Ticketmaster New for 2020, Amazon Music Ones To Watch, The Sun 20 for 2020, The Guardian Best New Music for 2020, The I Rising Star, Clash 20 Artists Who Will Shape 2020, Vogue 9 Musicians Set To Go Global in 2020, The Independent Ones to Watch, The Metro Ones to Watch 2020, Daily Mirror Four Names to Watch in 2020, Daily Mail Future Stars i innych. Pochwały płyną zewsząd, a idące w parze wyróżnienia branżowe sprawiają, że Celeste wkracza na gwiazdorską ścieżkę. Taki wokal zdarza się raz na milion – jednocześnie delikatny, mocny, ze złamanym sercem i triumfujący. Celeste jest skazana na podbój świata.
W jeden z czerwcowych weekendów ubiegłego roku (16-17. czerwca) MUSE niepodzielnie zapanowali na wypełnionym po brzegi Stadionie Wembley, występując na dwóch wyjątkowych koncertach. Muse był pierwszym zespołem, który miał okazję zagrać na nowym stadionie; same koncerty należy zakwalifikować do najważniejszych muzycznych wydarzeń roku 2007. Teraz zarówno ci, którzy znaleźli się wśród stu pięćdziesięciu tysięcy szczęśliwców obecnych na występach Muse, jak i ci, których wtedy zabrakło, mogą cofnąć się do owych letnich czerwcowych dni za sprawą wydawnictwa "Live from Wembley Stadium". Muse jest kapelą, która na rynku brytyjskim i międzynarodowym osiągnęła olbrzymi sukces, zdobywając uznanie i liczne nagrody; ich energetyczne występy wzbudzają ogromny entuzjazm. Na "Haarp" znalazły się przeboje z ostatniej płyty "Black Holes and Revelations", m.in. "Knights Of Cydonia", "Starlight" i "Supermassive Black Hole".
Wszystkie największe hity Editors na jednym albumie! Płyta „Black Gold” podsumowuje dotychczasową 15-letnią karierę jednego z najważniejszych brytyjskich zespołów rockowych. Album zawiera 13 wyselekcjonowanych utworów pochodzących z sześciu studyjnych krążków plus 3 nowe kompozycje: „Upside Down”, „Frankenstein”, „Black Gold”. Za szatę graficzną płyty odpowiedzialny jest Tom Hingston (Massive Attack, The Chemical Brothers, The Rolling Stones), a zdjęcie wykonał wielokrotnie nagradzany fotograf Nadav Kander. Wydawnictwo będzie dostępne w wersji deluxe (2CD, w tym płyta „Distance: The Acoustic Recrodings” z akustycznymi nagraniami wybranych kompozycji z repertuaru zespołu). Za produkcję materiału odpowiedzialny jest zdobywca nagrody Grammy Garrett „Jacknife” Lee (U2, Snow Patrol, R.E.M., The Killers). Rozmowy o pracy nad tym albumem toczyły od trzech czy czterech lat, ale trudno było znaleźć czas, bo ciągle byliśmy pochłonięci pisaniem nowego materiału” - mówi lider zespołu Tom Smith. Po wydaniu trzech albumów w pierwotnym składzie (Tom Smith, Russell Leetch, Ed Lay, Chris Urbanowicz) oraz kolejnych trzech z nowymi członkami grupy (Justin Lockey , Elliott Williams), wreszcie nadszedł odpowiedni moment. Od powstania zespól przebył daleką drogę. Po udanym debiucie „The Black Room” nominowanym do prestiżowej nagrody Mercury Prize, grupa nagrała album „An End Has A Start”, który trafił na sam szczyt najlepiej sprzedających się płyt w Wielkiej Brytanii. „In This Light And On This Evening” pokrył się platyną, a „The Weight Of Your Love” był pierwszym krążkiem w nowym, powiększonym składzie. W 2015 r. na półki sklepowe trafił klimatyczny „In Dream”, a trzy lata później elektroniczny „Violence”. Płyty Editors sprzedały się w nakładzie ponad 2,5 mln sztuk na całym świecie. To zespół, który nie stoi w miejscu, ciągle poszukuje, eksploruje, rozwija się. To klucz do ich sukcesu. Zawdzięczają go również wiernym fanom zarówno w swoim rodzimym kraju jaki i za granicą. Ich pozycję niewątpliwie ugruntowały liczne trasy koncertowe oraz obecność na scenach najbardziej prestiżowych festiwali na całym świecie. „Jestem dumny z faktu, że nadal istniejemy. W dzisiejszych czasach trwałość nie jest postrzegana zbyt dobrze, ale ja czuję inaczej. Pokazaliśmy czym jest nowa wersja zespołu, a utwory, które wspólnie nagraliśmy potwierdzają, że nadal jesteśmy głodni nowych doświadczeń. Zawsze czuliśmy się outsiderami, ale chcieliśmy komponować utwory, które emocjonalnie łączyły nas z ludźmi, rezonowały na głębszym poziomie. To zabrzmi pretensjonalnie, ale są na tym świecie ludzie, dla których nasz zespół wiele znaczy. To jest coś, czego zawsze pragnąłem” - mówi Tom Smith. Tracklista: LP 1 Side A 1. Frankenstein 2. Papillon 3. Munich 4. Sugar Side B 1. Hallelujah (So Low) 2. An End Has A Start 3. Upside Down 4. Bullets LP 2 Side C 1. Ocean Of The Night 2. No Harm 3. Smokers Outside The Hospital Doors 4. A Ton Of Love Side D 1. Magazine 2. The Racing Rats 3. Black Gold 4. No Sound But The Wind
Album saksofonisty Macieja Obary nagrany w kwartecie z Dominikiem Wanią (fortepian), Ole Morten Vagan (kontrabas) oraz Gard Nilssen (perkusja). Album wydany dla prestiżowej niemieckiej wytwórni ECM Records. W programie znalazło się 6 kompozycji autorstwa Macieja Obary oraz 2 interpretacje kompozycji Henryka Góreckiego (1933-2010). W połowie polski w połowie norweski kwartet pod wodzą saksofonisty Macieja Obary to jedna z najciekawszych formacji na międzynarodowej, współczesnej scenie jazzowej. Grupa i jej debiutancki album „Unloved” są laureatami nagrody Fryderyk 2017 w kategorii Album Roku i Jazzowy Artysta Roku. W 2019 roku kwartet zdobył także pierwszą nagrodę podczas BMW Jazz Awards w Monachium.