26 czerwca 2020 roku będzie dniem niezwykłym, wtedy to bowiem, gdy wiosna rozkwitnie już w pełni, światło dzienne ujrzy najnowszy album zespołu Enej - "A skiela Wy". "A skiela Wy" to odbiegający nieco od głównego nurtu działalności zespołu projekt, to płyta pod każdym względem wyjątkowa, inspirująca i prawdziwa, a wynika to zarówno z niezwykłego procesu twórczego, jak i materiału muzycznego będącego uniwersalnym nośnikiem ludzkich emocji od wieków. Na czym dokładnie polega wyjątkowość nowego enejowego albumu? Kluczem jest tutaj przede wszystkim pomysł, który kwitł od dawna w głowach muzyków zespołu, marzyli oni bowiem o podróży, zarówno w rzeczywistej, jak i metafizycznej przestrzeni, o odkryciu na nowo i nadaniu współczesnego kształtu twórczości ludowej zebranej w przeróżnych zakątkach Polski i Ukrainy. Gdy tylko w napiętym zespołowym kalendarzu pojawiła się odrobina czasu, pomysł bez zbędnej zwłoki został wcielony w życie. "A skiela Wy?" to 12 pieśni i piosenek ludowych zebranych i zaaranżowanych na nowo przez zespół Enej oraz dwie znane wszystkim autorskie kompozycje w kompletnie nowej odsłonie, to pełen szacunku ukłon w stronę tradycji, a zarazem nadanie jej młodzieńczych barw. Materiał tworzą utwory z Warmii, Mazur, Kurpi, Lubelszczyzny, Podhala, Kaszub i Ukrainy oraz takie, które pojawiały się niemal we wszystkich regionach Polski na przestrzeni dziejów. Bez wątpienia melodie doskonale rozpozna każdy ze słuchaczy, jednak zaskoczeniem może być muzyczny eklektyzm, który członkowie grupy z powodzeniem wykorzystują od dawna, odwołując się do przeróżnych gatunków i kultur. Co bowiem wspólnego mają choćby oberek i nowoorleańska rytmika? Otóż okazuje się, że całkiem sporo, muzyka ludowa na całym świecie odwołuje się bowiem do pewnych uniwersalnych motywów wydających się być po części odpornymi na uwarunkowania geopolityczne i historyczne. Właśnie to z powodzeniem, choć nie nachalnie, ukazuje album "A skiela Wy?". Z pewnością ciekawa okaże się sfera instrumentacji i brzmienia, trudno doszukać się w niej mocniejszych gitarowych riffów obecnych w niemal całej wcześniejszej twórczości zespołu, tym razem Enej stawia na akustyczne, delikatne brzmienie, rozszerza paletę muzycznych barw o dodatkowe instrumenty i głosy należące zarówno do członków grupy, jak i zaproszonych do współpracy gości. Wymienić należy tutaj choćby obdarzone nieziemskimi głosami, operujące białym śpiewem członkinie Zazula Vocal Group, podhalańskich Górali, wspaniałych gości z Kaszub i Kurpi, dzięki którym słuchacz zetknąć się będzie mógł z językami, czy gwarą oraz stylami charakterystycznymi dla regionów z których pochodzą pieśni. Całość spajają, znany już szerokiej publiczności, głos Piotra "Lolka" Sołoduchy - wokalisty i lidera zespołu - oraz dźwięki instrumentów obecnych w zespole od dawna. "A skiela Wy?" to ogromny wachlarz wrażeń, prawdziwa gratka dla fanów muzyki ludowej, jednak nie tylko oni znajdą w nowej płycie zespołu Enej coś dla siebie. Twórcze podejście do aranżacji tradycyjnych melodii sprawiło, że każdy z pewnością wyłowi ukochane przez siebie rytmy, czy dźwięki, a młodzieńcza energia (której muzycy wciąż są pełni) powoduje, że piosenki nadają się zarówno do słuchania w domowym zaciszu, jak i do tańca. Jest  to zatem obowiązkowa pozycja dla każdego miłośnika muzyki, odwołanie do uniwersalnych wartości, tradycji z młodą, rozjaśnioną uśmiechem twarzą. Dzięki "A skiela Wy?" wiosna 2020 roku z pewnością będzie magiczna.


  • Wykonawca Enej
  • Data premiery 2020-06-26
  • Nośnik CD
Więcej

Album przedstawiający prace mniej znanego włoskiego kompozytora Gaetano Brunettiego, który około 1760 roku, wraz z wieloma włoskimi muzykami przenieśli się do Madrytu. Jego zbiór dwudziestu trzech divertimenti to niezwykle cenny i rzadki muzyczny okaz, z którego w całości zachowało się pięć obecnych na płycie utworów. Ich tajemnicę sukcesywnie odkrywa zespół Carmen Veneris, przedstawiając je z dużym wdziękiem i gracją.


  • Wykonawca Ensemble Carmen Veneris
  • Data premiery 2014-08-01
  • Nośnik CD
Więcej

W tym roku Tankard świętuje swoje 30-to lecie. W dodatku przez te trzy dekady zespół ani na chwilę nie zawiesił działalności, a nowy krążek, którym grupa postanowiła ten zacny jubileusz uczcić, jest już 17-tym w ich karierze. „One Foot In The Grave” nie przynosi stylistycznych rewolucji w stosunku do poprzednich wydawnictw zespołu. Nadal jest to ostry, klasyczny thrash metal, ale warstwa liryczna to już nie tylko „piwne” humorystyczne historyjki – tym razem zespół nie pozostaje bierny na to, co dzieje się w obecnych czasach i poddaje krytyce wiele zachowań społecznych.Tracklista:1. Pay To Pray2. Arena Of The True Lies3. Don’t Bullshit Us!4. One Foot In The Grave5. Syrian Nightmare6. Northern Crown (Lament Of The Undead King)7. Lock ‘Em Up!8. The Evil That Men Display9. Secret Order 151610. Sole Grinder


  • Wykonawca Tankard
  • Data premiery 2017-06-02
  • Nośnik CD
Więcej

Nowa płyta Chóru St John College i Andrewa Nethsinghana stanowi hołd dla francuskiej muzyki sakralnej z początku XX wieku. Każde z obecnych na płycie dzieł Vierne’a, Poulenca i Messiena charakteryzuje się indywidualnym językiem muzycznym, pełnym chromatyki i niuansów brzmieniowych.


  • Wykonawca Choir of St. John's College
  • Data premiery 2015-02-01
  • Nośnik CD
Więcej

Subtelny wybór czterech kantat autorstwa czterech niemieckich kompozytorów, w świetnym wykonaniu sopranistki Miriam Feuersinger oraz zespołu barokowego Capricornus Consort Basel. Każdy z obecnych na płycie utworów stanowi urzekające połączenie poetyckich miłosnych tekstów z kameralną warstwą muzyczną.


  • Wykonawca Feuersinger Miriam , Capricornus Consort Basel
  • Data premiery 2016-03-01
  • Nośnik CD
Więcej

"A Mineral Love" to siódmy album w dorobku Stephena Wilkinsona, angielskiego producenta, szerzej znanego jako Bibio. "Ten album, za pomocą różnych znanych form muzycznych, celebruje świętą i cenną walkę z ludzką niepewnością" - mówi o swoim nowym dziele Wilkinson. "To jest także celebrowanie mojej miłości do rzemiosła nagraniowego, podczas którego czerpałem inspiracje z różnych źródeł, od końca lat sześćdziesiątych do czasów obecnych. Wszystkie te formy mają jednak zaskakujące zwroty, a razem stanowią niesamowity koktajl". Wilkinson podkreśla, że każda z zaprezentowanych na "A Mineral Love" kompozycji, ma swoje przemyślane miejsce na albumie.


  • Wykonawca Bibio
  • Data premiery 2016-04-01
  • Nośnik CD
Więcej

Album zespołu to swoiste podsumowanie dotychczasowych dokonań kapeli - powrót do brzmień obecnych na pierwszych płytach T.Love. Mocniejsze, gitarowe, garażowe granie, utowry przede wszystkim rockowe, ale także lekko reggae’owe


  • Wykonawca T.Love
  • Data premiery 2006-03-24
  • Nośnik CD
Więcej

"A Mineral Love" to siódmy album w dorobku Stephena Wilkinsona, angielskiego producenta, szerzej znanego jako Bibio. "Ten album, za pomocą różnych znanych form muzycznych, celebruje świętą i cenną walkę z ludzką niepewnością" - mówi o swoim nowym dziele Wilkinson. "To jest także celebrowanie mojej miłości do rzemiosła nagraniowego, podczas którego czerpałem inspiracje z różnych źródeł, od końca lat sześćdziesiątych do czasów obecnych. Wszystkie te formy mają jednak zaskakujące zwroty, a razem stanowią niesamowity koktajl". Wilkinson podkreśla, że każda z zaprezentowanych na "A Mineral Love" kompozycji, ma swoje przemyślane miejsce na albumie.


  • Wykonawca Bibio
  • Data premiery 2016-04-01
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Album przedstawiający prace mniej znanego włoskiego kompozytora Gaetano Brunettiego, który około 1760 roku, wraz z wieloma włoskimi muzykami przenieśli się do Madrytu. Jego zbiór dwudziestu trzech divertimenti to niezwykle cenny i rzadki muzyczny okaz, z którego w całości zachowało się pięć obecnych na płycie utworów. Ich tajemnicę sukcesywnie odkrywa zespół Carmen Veneris, przedstawiając je z dużym wdziękiem i gracją.


  • Wykonawca Ensemble Carmen Veneris
  • Data premiery 2014-08-01
  • Nośnik CD

W porównaniu do rozwoju skrzypiec, zaskakującym może być fakt, długiego ustanawiania się wiolonczeli jako instrumentu solowego. Już w połowie XVI wieku, instrument ten istniał jako basowy członek rodziny skrzypiec, lecz był używany głównie do akompaniowania. Dopiero druga połowa XVI wieku przyniosła nowe rozwiązania w budowie wiolonczeli, które umożliwiły uzyskanie ciepłego, głębokiego brzmienia, które do dziś urzeka słuchaczy swym nietypowym pięknem i charakterem. Pierwsza z dwóch płyt obecnych w powyższym wydaniu przedstawia początki wiolonczelowego repertuaru solowego, a więc głównie twórczość kompozytorów Włoskich, przede wszystkim z okolic Bolonii. Druga z kolei dotyczy rozkwitu tego instrumentu, prezentując utwory takich mistrzów jak Geminiani czy Vivaldi.


  • Wykonawca Dieltiens Roel , Meer van der Richte , Woodrow Anthony
  • Data premiery 2015-05-01
  • Nośnik CD
Więcej