Niezwykle popularna i ceniona płyta z 1983 roku zespołu the Stranglers.

• Wykonawca The Stranglers
• Data premiery 2010-09-01
• Nośnik CD

Niniejsza płyta jest wynikiem spotkania przedstawicieli dwóch odmiennych tradycji muzycznych – indyjskiej i europejskiej. Rajendra Teredesai (wirtuoz indyjskiego fletu bambusowego „bansuri” i autor wielu płyt wydanych w różnych krajach) wniósł do muzyki obecnej na tej płycie wyrafinowanie charakterystyczne dla klasycznej muzyki indyjskiej. Zaś Lucyan (Lucjan Wesołowski) - kompozytor i multiinstrumentalista (autor 30 płyt wydanych w Polsce, USA, Włoszech i na Węgrzech) - dodał elementy muzyki Zachodu. Warto podkreślić, że skorzystał on także z typowego instrumentu indyjskiego, jakim jest sitar, jednak grając na nim w oryginalny sposób, bliski technice gitarowej. Efektem tego spotkania jest płyta, która spójnie łączy wrażliwość i doświadczenie dwóch dojrzałych muzyków, niosąca spokój i relaks, choć niekiedy (jak w utworze pt. „Moksha”) zabarwiona jest nutą zadumy i nostalgii. Jednak w sumie zostawia ona w słuchaczu, zgodnie z tytułem, pogodę i rozluźnienie. Muzyka: Rajendra Teredesai and Lucyan Wykonanie: Rajendra Teredesai – bansuri (www.RajendraTeredesai.com) Lucyan – sitar, gitara klasyczna, buzuki, syntezator (www.Surya-Sound.com) Nagranie, mixing, mastering: Adam Potęga-Hreszczuk (Studio Sonar, Łódź).

• Wykonawca Teredesai Rajendra , Lucyan
• Data premiery 2019-07-31
• Nośnik CD

Płyta CD z europejską muzyką etniczną w wykonaniu m.in. Dublin City Ramblers, Shaskeen i Carmel Boyle.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2007-10-12
• Nośnik CD

Płyta Loopus Duo "Eklektus" to spotkanie kosmicznej prędkości zawijasów na lirze korbowej i na wszelkich odmianach instrumentów smyczkowych pod kierownictwem znanego wszystkim folkowcom Roberta Trolla Jaworskiego (Żywiołak, RobertoDeLira&Kompany), oraz nieprzejednanego w poszukiwaniu funeralnego spokoju w swym głosie Sebastiana Madejskiego (Beltaine Improved, Tańce Snu). Loopus to absurdalne i nieodkryte uczucie bytowania z folklorem, transowym powielaniem i przestrzenią natury w jednym miejscu i o tej samej porze… Loopus to radość i smutek, jednocześnie fuzzzzzja i destrukcja, zapoczątkowana całkiem niedawno. Skład zespołu: Robert Jaworski Sebastian Madejski Tracklista: 1. Neurotyk 2. Zambezi 3. Zjawa 4. Karkonos 5. Rzeka 6. Ptasznik 7. Zdziczenie obyczajów pośmiertnych 8. Lalkarz 9. Płanetnik 10. Strzyga 11. Ona i on 12. Las 13. Zegar cofniony

• Wykonawca Loopus Duo
• Data premiery 2018-04-13
• Nośnik CD

Szczery, głęboki, poruszający – te słowa najlepiej opisują dwunasty studyjny materiał największej belgijskiej piosenkarki Lary Fabian. Nad piosenkami na następczynię albumu "Le Secret" z 2013 roku, który zdobył szczyt belgijskiego notowania płyt, wokalistka pracowała między innymi z Davidem Gategno, który ma na koncie współpracę choćby z Céline Dion, a także z francuską aktorką i piosenkarką Elodie Hesme. "Ma vie dans la tienne" promują single, "Quand je ne chante pas" oraz tytułowy "Ma vie dans la tienne". Idąc z duchem czasu, Lara Fabian zadbała także o dodatkowe doznania z obcowania z płytą "Ma vie dans la tienne". Poprosiła cenionego przedstawiciela street artu, Phila Macqueta, o zaprojektowanie interaktywnej okładki albumu. Twórca zawarł w grafice tak zwane interaktywne markery, które mogą zostać zidentyfikowane i odczytane przez kamery smartfonów albo tabletów. Gdy najdzie się kamerą na markery, okładka zmieni się na ekranie, wyświetlając specjalną, dodatkową zawartość, w tym animacje, bonusy audio. Aby zobaczyć te wyjątkowe prezenty, konieczne jest zainstalowanie aplikacji "Lara Fabian", dostępnej w App Store i Google Play.

• Wykonawca Fabian Lara
• Data premiery 2016-02-19
• Nośnik CD

18-letni Christian Scott, grający partię Milesa sprzed lat, nie ugina się pod presją historii. Ba, potrafi zagrać swoim własnym brzmieniem to, jak odbiera i interpretuje wielką spuściznę. Aranżer całości - Donald Harrison zaimponował mi szczególnie tym, że nie wyeksponował nadmiernie swej roli i zachował w tym nagraniu proporcje muzycznych ról....' Donald "Duck" Harrison urodził się 23.06.1960. Jeszcze jako student New Orleans Center for the Creative Arts (NOCCA) grywał z wielkimi tej sceny: Ellis Marsalis, Kidd Jordan, Wynton i Branford Marsalis, Marlon i Kent Jordan, Harry Connick, Jr., Terence Blanchard. Obok Roy Haynes'a i Jack McDuffa w latach 1982-84 był stałym członkiem legendarnego Art Blakey's Jazz Messengers. Przez lata wspólne combo Terence Blancharda i Donalda Harrisona było uznawane za jeden z najlepszych akustycznych jazzowych zespołów. Najnowsza płyta jest juz trzecią nagrana dla Candid Records, tej wielce prestiżowej wytwórni. Pierwsza płyta CCD 79514 - "Indian Blues" nagrana wspólnie z nowoorleańskimi przyjaciółmi: m.in. Dr. John, Carl Allen, Cyrus Chestnut przyniosła mu zasłużoną popularność. Kolejna CCD 79759 - "Sprits of Congo Square" gdzie grają m.in. Nicolas Payton, Marlon Jordan, Delfeayo Marsalis to z jednej strony hołd dla tradycji kolektywnego muzykowania w tym wyjątkowym mieście, gdzie tradycyjny jazz przenika się z rythm & blues, gdzie tradycja dużych jazzowych składów do dziś tak żywotna, wnosi do współczesnego jazzu oczyszczający oddech prostoty i afirmacji grania. Z drugiej strony jednak pokazuje niesamowitą erudycję muzyczną grających, którzy w bardzo inteligentny spósób nawiązują dialog ze współczesnością. Najnowsza płyta to kontynuacja tej lini stylistycznej, wyjątkowe jednak jest sięgnięcie do wielkiej ikony jazzu, do płyty Milesa Davisa "Kind Of Blue". Nie tylko tytuł jest nawiązaniem do tej wyjątkowej płyty, część kompozycji własnie z niej pochodzi. Tak więc oto znakomici muzycy by wymienić tylko Donalda Harrisona, Javona Jacksona czy Kenny Barrona dają nam 8 utworów, z któreych część to doskonale znane standardy (Blue In Green; So What; All Blues; Flamenco Sketches, Freddie Freeloader) i dwie kompozycje lidera (Kind Of New; What Next?), blisko 50 minut muzyki i 100% przewidywalności. Jednak autentyczność, prostota i siłą gry poszczególnych muzyków sprawiają, że jazzowa dusza się cieszy. Radość wspólnego muzykowania, energia przepływająca między solistami a sekcją rytmiczną, szereg napięć ujętych w saksofonowych pojedynkach oraz cudownie rozswingowany akompaniament czynią z tej płyty niezwykle smakowitą muzyczną ucztę. Jedno jest pewne - D. Harrison sprawia, że muzyka ta jest bardziej porywająca niż muzealny efekt spotkań ułożonych chłopców skupionych wokół Wyntona Marsalisa. Muzycy: Donald Harrison: alto sax Javon Jackson: tenor sax Kenny Barrona: piano Christian Scott: trumpet, flugel horn Eric Reed: piano Vicente Archer: bass Carl Allen: drums

• Wykonawca Harrison Donald
• Data premiery 2002-09-10
• Nośnik CD

Album „Portfolio” to czwarty, po solowej „Świadomości” i stworzonych w duecie z Siwersem „Intencjach” i „Ogniu” (która to płyta trafiła na półki sklepowe),  materiał sygnowany przez Tomiko – warszawskiego rapera młodego pokolenia.„Portfolio” jak sugeruje sama nazwa, to album zawierający zbiór prac autora i stanowiący podstawę do jego oceny zarówno jako artysty jak i człowieka. Płyta ta bowiem jest swoistą podróżą przez życie Tomiko, ukazującą go nie tylko jako wszechstronnego i uniwersalnego rapera, ale również będącą odzwierciedleniem jego przemyśleń, wartości i kształtującej się na przestrzeni lat osobowości. Jest to album niezwykle zróżnicowany, zarówno pod względem lirycznym, tematycznym jak i muzycznym, można więc śmiało stwierdzić, iż jest to podróż po różnych klimatach brzmieniowych, w których Tomiko radzi sobie doskonale, za każdym razem pokazując nam swoją inną twarz, ale pozostając nadal w zgodzie z samym sobą.  Za brzmienie krążka odpowiedzialni są tacy producenci jak m.in.: Siwers, Zbylu, 101Decybeli czy TMK Beatz. Na płycie usłyszymy również śmietankę polskich raperów, takich jak: Pih, Pyskaty czy Te-Tris.

• Wykonawca Tomiko
• Data premiery 2013-02-25
• Nośnik CD

„Exodus” to pierwszy koncertowy album Armii wydany w 1992 roku. Materiał na płytę nagrano 23 listopada 1991 roku podczas koncertu w poznańskiej Arenie. Płyta w wersji zremasterowanej, ze zmienioną poligrafią. Skład: Tom - głos Robin - gitara, głos Banan - waltornia, klawisze, głos Stopa - bębny Maleo - bas, głos

• Wykonawca Armia
• Data premiery 2019-10-18
• Nośnik CD

Moje dwie, wydane do tej pory płyty („www.wawa2010.pl” oraz „Do ludożerców”) to płyty-projekty. Teraz czas na płytowy debiut mojej autorskiej muzyki – mówi Karolina Cicha”Miękkie maszyny” to mieszanka avant-popu z energią rocka. W nowych piosenkach usłyszeć można też elementy myślenia etnicznego, czegoś, co się bierze w muzyce z rytuału. W „Miękkich maszynach” jest sporo maszynowej precyzyjności, ale jest też zew natury, emocje z warstw, których człowiek nie kontroluje, nie uświadamia sobie. W muzycznych „maszynach” Cichej jest też sporo miękkości, trochę liryzmu. To muzyka z wykopem i „z prądem”.Gościnnie wystąpili: Tomasz Budzyński i Mamadou Diouf.To płyta oryginalna, nieprzewidywalna i jednocześnie spójna. Płyta mocno offowa. A tym, co czyni ją wyjątkową na scenie muzycznej jest eksperymentalne podejście do materii, jaką jest muzyka – mówi o płycie twórca jej miksu, Jacek Gawłowski.Na album składa się 12 utworów. Producentem muzycznym, autorką muzyki i części tekstów jest Karolina Cicha. Autorami pozostałych tekstów są: Piotr Borkowski, Gustaw Daniłowski i Kajetan Mojsak, który jest także artystycznem współproducentem albumu. Płytę miksował i masterował Jacek Gawłowski.W nagraniach studyjnych poza Cichą, która całość zaśpiewała, nagrała partie akordeonu, klawiszy, nałożyła sample, dziwne dźwięki, szczęki, zsamplowała swego kota, udział wzięli też: Witek Wilk – perkusja, Paweł Stankiewicz i Krzysztof Łochowicz – gitary, Marcin Ziemniewicz – bas, Oliwier Andruszczenko – klarnet, Michał Lisiewicz – skrzypce, Łukasz Owczynnikow – kontrabas.

• Wykonawca Cicha Karolina
• Data premiery 2012-04-16
• Nośnik CD

Nareszcie!Kazali nam na siebie czekać aż pięć lat, ale wracają w wielkim stylu - z płytą, na której niemal każdy kawałek to materiał na wielki hit. Bracia Golec zmienili się, dojrzeli i nagrali album najlepszy z dotychczasowych. Wydaje się, że powstał on na bazie sprawdzonych składników, tych samych, które wyniosły 10 lat temu ich debiutancki krążek na szczyty list przebojów. Ale to pozory... Ta płyta pokazuje, że Golec uOrkiestra poszła krok dalej. Zarówno pod względem aranżacyjnym jak i kompozycyjnym. Rewelacyjna - tym razem dużo bardziej nośna - sekcja dęta, muzycznie wysmakowane góralskie wtręty (zaaranżowane jednak całkiem inaczej niż do tej pory), wyszukana perkusja i liczne nawiązania stylistyczne genialnie zagrane i zaśpiewane. A wszystko to zaprawione typową dla Golców pozytywną energią, poczuciem humoru i łobuzerskim puszczaniem oka. Bracia bawią się muzyką, a jednocześnie jakby od niechcenia produkują... same przeboje! A każdy z nich tym razem dopracowany został pod względem aranżacyjnym co do najdrobniejszego szczegółu. "Góralskiego tanga" łączącego zawadiackie zaśpiewy ze skrzypcami i akordeonem nie powstydziłby się sam Carlos Garder, obok niego elektryzująco szalone bałkańskie "Czar mi daj", czy niespotykanie na muzycznym rynku czarno swingująca trąbka w stylu Amstronga ("Wujek Louis song"...) Ufff! Chwila wytchnienia przy przepięknej "Kołysance dla Tosi" napisanej dla córeczki Łukasza i Edyty Golców. Za chwilę zaś humorystyczne "Koniakowskie stringi", a potem jeszcze przebojowe, naładowane pozytywną energią "Pięknie jest". Ta płyta nie ma słabych momentów. Choć tak bardzo zróżnicowana - Piątka udowadnia, że pięć lat milczenia Golec uOrkiestra wykorzystała do maksimum.Aż boimy się pomyśleć o tym, co będzie przy 6!

• Wykonawca Golec uOrkiestra
• Data premiery 2009-05-29
• Nośnik CD