To pierwszy oficjalny solowy album Raka znanego z ekip Dwa Zera i RH-. Płyta została w całości wyprodukowana przez duet Beat Sampras czyli Raka i Jaja.
Płyta z serii Zagraniczna Muzyka W Polskiej Cenie
Krążek zatytułowany „XIV” zawiera jedenaście kompozycji. Płyta jest dostępna jako CD, w wersji CD+DVD zawierającej „making of”, 2 LP oraz Super Deluxe (CD, DVD, 2LP, ekskluzywny plakat, koszulka oraz litografia).
Marian Opania płytą "Fascynacje" otwiera nową serię wydawniczą MTJ - "Remanenty artystyczne".
Najbardziej wyczekiwana premiera roku! „Kraina Lodu 2” - płyta pełna magicznych piosenek ze świata Elsy i Anny w fantastycznym wykonaniu ukochanych bohaterek milionów dzieci.
Płyta zawiera ścieżkę muzyczną pochodzącą z filmu „Rewers”, którego premiera odbyła się 13.11.2009 r.. Film wyprodukowany przez Studio Filmowe Kadr jest polskim kandydatem do Oscara. Na tegorocznym 34. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni za muzykę do tego filmu przyznano Włodkowi Pawlikowi nagrodę indywidualną. Informacja od Artysty: „Soundtrack operuje na wielu płaszczyznach estetycznych, od nawiązań do muzyki jazzowej w konwencji lat 50 i 60-tych, łączącej elementy quasi-klasyczne, aż po rockowe. Jest to bardzo bogata ścieżka dźwiękowa, naturalnie oddająca moje podejście do muzyki. Co ważne, nie jest ona wyraźnym odzwierciedleniem miejsca i czasu akcji filmowych zdarzeń. Jest jednym ze środków uwalniających fabułę z gorsetu socrealistycznej rzeczywistości. Urok tego filmu polega na tym, że w pewnym momencie następuje ucieczka od realizmu do wyrafinowanej abstrakcji. Jest to absolutnie fantastyczna rzecz, jeśli można pozwolić sobie na taką autonomię i różnorodność w warstwie dźwiękowej.”
DJ Khaled zaprezentował całemu światu swoje nowe muzyczne dziecko. Jest to zamierzona gra słów, ponieważ jego płyta nosi tytuł „Father of Asahd” i odnosi się do drogi jaką Khaled przebył od chłopaka kochającego muzykę, przez światowej sławy producenta, aż do nowego etapu swojego życia, jakim jest ojcostwo nad prawie trzyletnim Asahdem. Płyta zawiera także jamajskie inspiracje. Na tej karaibskiej wyspie odbyły się sesje fotograficzne, podczas których powstała okładka albumu, a w tamtejszym studiu odbyła się cześć nagrań. Krążek idzie na przekór modzie na krótkie wydawnictwa. Dzieło pełne jest tanecznych rytmów, genialnych featuringów i miłości. Jednym z przykładów na to ostatnie może być utwór „Higher” stworzony z Nipsey’em Hussle, który został nagrany tuż przed tragiczną śmiercią rapera. Dochód z tej piosenki zostanie przekazany na dwójke dzieci, które artysta osierocił.
Płyta „Potwory” to rodzaj autoterapii, rozliczenia ze słabościami i próba ujarzmienia złych duchów drzemiących w każdym z nas. Każdy utwór jest opowieścią „żywcem” wyrwaną z życia, przedstawioną po męsku, ale z odpowiednią dozą wrażliwości, bez kalkulacji i szczerze do bólu. Album powstawał w trakcie tras koncertowych, festiwali i muzycznych podróży, a zespół kształtował się i rozwijał razem z nim.
"Księga Emigrantów. Tom I" zespołu Czesław Śpiewa to płyta o emigracji, o tym, jak trudno nam kochać Polskę, ale też o tym - jak łatwo bez tej miłości nam się pogubić. To płyta o marzeniach i realiach, o pragnieniach i ich weryfikacji przez codzienność. To płyta o tym, że większa odległość od Ojczyzny wcale nie zwiększa do niej dystansu, jednak koniecznym jest, by znaleźć dystans w sobie i mieć odwagę o tym zaśpiewać. Ta płyta jest oparta na faktach i prawdzie.
Monika Borzym jest jedną z tych niewielu artystek, która koncentruje na sobie uwagę wszystkich od pierwszych dźwięków swojego występu i trzyma za gardło w emocjach, dopóki nie zejdzie ze sceny. To objawienie wokalistyki nie tylko na skalę kraju, ale także świata. Szczęściarze mogli zobaczyć Monikę w Sali Kongresowej podczas Jazz Jamboree 2009. Miała wówczas 19 lat i była jedyną z zaproszonych przez Michała Urbaniaka kobiet, jedynym gościem z Polski. Kiedy wyszła na scenę zaśpiewać podczas koncertu „Miles of Blue” okazało się, że te kilka minut niesłychanej magii, którą stworzyła na scenie wystarczyło, żeby ten koncert należał do niej. Pomimo, że obok Moniki wystąpili znakomici muzycy z Nowego Jorku czy Londynu, to właśnie ona - najmłodsza na scenie, z najmniejszym dorobkiem - dyrygowała tym bandem po swojemu. W 2008 roku otrzymała stypendium w jednej z najbardziej znanych szkół jazzowych – University of Miami Frost School of Music. Dwa lata później, po podpisaniu kontraktu nagrała swoją pierwszą płytę. Nad produkcją płyty w Nowym Jorku czuwał Matt Pierson – jeden z najbardziej znanych producentów z kręgu jazzu i muzyki filmowej. Płyta jednak ma formę bardzo przystępną, nieskierowaną wyłącznie do wielbicielu jazzu, ponieważ na album składają się interpretacje znanych utworów muzyki popularnej, takich wokalistek jak Estelle, Bjork, Dido, Erykah Badu, Amy Winehouse czy Joni Mitchell. To 12 wyjątkowych interpretacji piosenek, które na przestrzeni lat wykonywały wokalistki, reprezentujące różne gatunki muzyczne i szerokości geograficzne. To, co płytę „Girl Talk” spina w całość to niebywały blask, którym na nowo zalśniły wybrane przez Monikę kompozycje, to blask, który umie wytworzyć tylko prawdziwie utalentowana wokalistka, interpretując materiał z lekkością, swadą, ale przede wszystkim - co słychać w każdym utworze - z ogromnym wyczuciem nastroju każdego z tych utworów. Do ich nagrania zaproszeni zostali czołowi muzycy amerykańscy, m.in. Gil Goldstein - zdobywca 4 nagród Grammy, aranżer m.in. albumów Stinga, Chrisa Botti, Pat’a Metheny oraz najbliższy współpracownik Bobba McFerrina, a także Aaron Parks (współpracował m.in. z Joshuą Redmanem), Larry Grenadier (basista m.in. z Mehldau's trio), czy Eric'em Harlandem (perkusista współpracujący m.in z Wyntonem Marsalisem, Kennym Garrettem, Ravi Coltrane'm).„Girl Talk” do debiut Moniki Borzym, w co trudno uwierzyć dojrzałym muzykom. Dzięki takim płytom można się przekonać, że ani muzyka, ani ekspresja nie znają granic, a prawdziwy talent z łatwością otwiera drzwi do ogrodu magii, którego nie uda się stworzyć żadnymi narzędziami promocji czy markertingu, a z których zanadto korzysta współczesny biznes muzyczny.W 2015 roku płyta ukazuje się w wyjątkowej wersji winylowej. Tracklista:1. You Know I’m No Good / (Amy Winehouse)2. Extraordinary Machine / (Fiona Apple)3. Even So / (Rachael Yamagata)4. American Boy / (Estelle)5. Field Below / (Regina Spektor)6. Appletree / (Erykah Badu)7. Down Here Below / (Abbey Lincoln)8. Gatekeeper / (Feist) 9. Dry Cleaner from Des Moines / (Mingus/Joni Mitchell)10. Abololo / (Marisa Monte)11. Possibly Maybe / (Bjork)12. Thank You / (Dido)