Grający na wibrafonie Christopher Dell znany jest w Polsce ze współpracy z Theo Jorgensmannem, basista Chris Dahlgren z wielu nagrań dla Knitting Factory, a perkusista Maurice de Martin często gościł w naszym kraju w zespołach Adama Pierończyka, Ola Walickiego czy grupie Sirone's Concord. Razem tworzą trio doskonale rozumiejących się muzyków, a ich płyta, przede wszystkim ze względu na klimat i nastrój, dostarczy niezapomnianych wrażeń fanom muzyki improwizowanej. Muzycy: Christopher Dell - vibraphone Chris Dahlgren - double bass Maurice De Martin - drums

• Wykonawca 3D , Dell Christopher , Dahlgren Chris , De Martin Maurice
• Data premiery 2004-02-12
• Nośnik CD

Wybór twórczości wielkiego Randy'ego Newmana, genialnego kompozytora muzyki filmowej, wokalisty, pianisty. Wielokrotny laureat Grammy, Oscara, Emmy przedstawiony został w prezentowanym zestawie w postaci pięciu solowych krążków, które wydał na przestrzeni niespełna dekady, w latach 1968 - 1977. Pozycja pierwsza w zbiorze to wydany w 1968 roku krążek, zatytułowany po prostu "Randy Newman". Mamy tu pompatyczny, bogato zaaranżowany pop, w którym wielką rolę odgrywały orkiestracje oraz wyjątkowy głos Randy'ego. Jednakże takie podejście nie znalazło uznania u odbiorców i płyta komercyjnie przepadła zupełnie. Doceniona została dopiero wiele lat później, a pochodzące z niej piosenki przerabiali liczni wykonawcy, choćby David Gray, Bette Midler, Dusty Springfield, Neil Diamond, Joe Cocker, Norah Jones, Katie Melua czy Peter Gabriel. Na wydanym niespełna rok później albumie "12 Songs" (1970) Randy Newman poszedł w nieco inną stronę. Zaawansowaną strukturę piosenek zastąpiło prostsze instrumentarium. W powstawanie płyty zaangażowany był choćby Ry Cooder. Utwory śpiewane były z perspektywy pierwszej osoby, co wyróżniało Randy'ego spośród twórców muzyki popularnej, zwykle operujących w tekstach osobą trzecią. Postacie Newmana były zawsze barwne, nietuzinkowe, choć niekoniecznie miłe i sympatyczne. Na "12 Songs" artysta wyrażał się poprzez pop, jazz, bluesa, folk i rocka. Skomponował na utwory, jak "Have You Seen My Baby?", "Suzanne", "Lucinda", "Yellow Man", "Mama Told Me Not To Come".Blisko dwa lata później ukazał się materiał, zatytułowany "Sail Away" (1972). Randy ujawnił na nim niemały talent satyryka i krytyka sytuacji społeczno-politycznej. Dostało się na nim rządowi USA za prowadzenie wyścigu zbrojeń nuklearnych. Piosenki "He Gives Us All His Love" oraz "Burn On" wywołały silny rezonans. Fanem "Sail Away" był między innymi Brian Wilson z The Beach Boys. Z Ry'em Cooderem Randy Newman ponownie współpracował przy swoim następnym, piątym solowym wydawnictwie, "Good Old Boys" z 1974 roku. Ale nie tylko z nim. W studiu pojawiło się wielu gości, choćby Don Henley z The Eagles. Krążek był pierwszym, który dał Randy'emu całkiem przyzwoity sukces komercyjny. "Good Old Boys" zainspirowany był amerykańskim Południem i miał być płytą koncepcyjną, w której głównym bohaterem był niejaki Johnny Cutler. Ostatecznie do tego nie doszło. Ale Południe pozostało centrum opowieści. Pochodzące z albumu piosenki "Rednecks", "Louisiana 1927", "Mr. President (Have Pity On The Working Man)" robiły na słuchaczach silne wrażenie. Ostatnia płyta w zestawie to "Little Criminals" z 1977 roku. Ponownie Randy opowiada na niej różne historyjki, nie stroniąc od satyry i cynizmu. Z płyty pochodzi pierwszy duży solowy hit artysty - "Short People" (9. miejsce na "Billboardzie"). W studiu z Newmanem współpracowali między innymi The Eagles. Z płyty pochodzi piosenka "Baltimore", którą następnie przerabiali choćby tacy wykonawcy, jak Nina Simone czy David Gray. Ale naprawdę wielka sława przyszła dla Randy'ego Newmana w późniejszych latach dzięki piosenkom skomponowanym do różnych filmów. Dość powiedzieć, że artysta był aż 20 razy nominowany do Oscara i wielokrotnie do Złotego Globu i Emmy.

• Wykonawca Newman Randy
• Data premiery 2011-10-17
• Nośnik CD

Najbardziej klasyczna studyjna płyta niezapomnianego Davida Bowiego z lat 70., otwierająca okres Ziggy'ego Stardusta, alter ego, fikcyjnej gwiazdy rocka, którą wymyślił sam artysta. W studiu David ponownie współpracował z Kenem Scottem. Piosenki nagrywali The Spiders Of Mars, czyli Mick Ronson, Mick Woodmansey i Trevor Bolder. "The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars" to jeden z największych klasyków glam rocka. Płyta, na której znalazły się wspaniałe piosenki, wśród nich klasyki w dorobku Davida, "Moonage Daydream", "Starman", "Suffragette City", "Rock 'n' Roll Suicide". Materiał pokrył się platyną na Wyspach i złotem w USA. Tracklista:Side A 1. Five Years2. Soul Love3. Moonage Daydream4. Starman5. It Ain't EasySide B 1. Lady Stardust2. Star3. Hang on to Yourself4. Ziggy Stardust5. Sufragette City6. Rock 'n' Roll Suicid

• Wykonawca Bowie David
• Data premiery 2016-02-26
• Nośnik Płyta Analogowa

To świetna płyta AC/DC z epoki Briana Johnsona. Ścieżka dźwiękowa jest całkiem dobra. Na tym albumie na żywo znajduje się kilka utworów, których nie można znaleźć nigdzie indziej. Jeśli jesteś prawdziwym fanem AC/DC musisz mieć tą płytę w swojej kolekcji.  

• Wykonawca AC/DC
• Data premiery 2017-01-05
• Nośnik CD

Płyta zawiera 13 piosenek dla dzieci w aranżacji: Bogusław Polak, śpiew: J i K Orkisz.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2006-03-07
• Nośnik CD

Zespół wokalny The Gentlemen of HM Chapel Royal, Hampton Court Palace pod kierownictwem Carla Jacksona debiutują tą płytą w firmie Resonus Classics. Płyta zawiera kompozycje renesansowego kompozytora Thomasa Tallisa będącego w służbie czterech monarchów angielskich. Płyta zawiera utwory cztero- i siedmiogłosowe – „Missa Puer Natus Est Nobis” i „Suscipe Quaeso Domine”.

• Wykonawca The Gentlemen of HM Chapel Royal
• Data premiery 2019-02-15
• Nośnik CD

Czwarty, studyjny krążek Slums Attack (Camey Studio 2000) wraca w rozszerzonej i poprawionej cyfrowo wersji. Historia tego albumu, to jeden z najmroczniejszych okresów w dorosłym życiu Rycha. Od artystycznego biedowania, przez policyjne zatrzymania, po życie na krawędzi w poszukiwaniu chleba, niekoniecznie w najuczciwszym wydaniu. "I nie zmienia się nic…” kończy współpracę z wytwórnią Camey Studio. Płyta nagrana była w trudnych warunkach, zabrakło też koncentracji i komunikacji na linii wydawca-artyści. Sam Peja, nie przystąpił do sesji poprawkowej, chcąc jak najszybciej zamknąć album, na którym tak początkowo mu zależało. To chyba jedyny moment, w którym Rychu chciał skończyć z rapem. Album jednak ukazał się na rynku i pomimo słyszalnych niedociągnięć w kwestii miksu, aranżów i w/w części wokali zdobył uznanie fanów. Album zawiera takie klasyki jak tytułowy "I nie zmienia się nic…", "Dotknij gdzie chcesz”, "Widziały swoje” czy choćby "Nie przegram mego życia”. Brudny klimat samplowanych winyli to idealne tło pod bezkompromisowe nawijki poznańskiego rapera. Sam Peja po latach przyznaje, że ma sentyment do tej produkcji, jednak nie potrafi zaakceptować błędów spowodowanych m.in; brakiem obecności doświadczonego producenta. Płyta wróciła na rynek bez wiedzy zespołu w roku 2004 w postaci koszmarnej kompilacji 2 CD wraz z albumem "Całkiem Nowe Oblicze” (Camey Studio). Wznawiany w oryginalnej formie w roku 2010 (Fonografika) również nie zadowolił Peji. "Zła grafika i brzmienie, stare klasyczne pudełko - wszystko to wygląda dokładnie jak 10 lat temu. To jedyne wznowienie, którym się nie zajmowałem” - wyjaśnia. Dziś po raz pierwszy możemy wspomnieć o reedycji z prawdziwego zdarzenia. Oprócz remasteringu autorstwa Cichego (utwory brzmią spójnie i przyjaźnie dla ucha) otrzymujemy bonus CD z dwoma remiksami utworów "I nie zmienia się nic…” oraz "Czujesz to (Fatum)” autorstwa Magiery. Ten drugi kryje się pod tytułem "Wchodzę na raz (Can You Feel The Vibe)” a gościnnie w miejsce skreczy refren uzupełnił wokalem Hellfield (Crack House, Nekromer). Kawałek w tej postaci brzmi bardzo świeżo. Po raz pierwszy na krążku pojawia się utwór "Znikający punkt” - wokal nagrany został w starym mieszkaniu Decksa, które posłużyło za punkt wyjścia do La Bomba Studio. Dla producentów udostępniamy też oryginalną wersję Acapella utworu tytułowego plus 5 wersji instrumentalnych. Album posiada poszerzoną szatę graficzną w skład, której wchodzą wszystkie teksty oraz zdjęcia z sesji do albumu autorstwa Zygmunta Gajewskiego. Płyta wydana po raz pierwszy w pudełku SJB. Podpisana przez obu artystów przy zamówieniu w preorderze. "Jeśli zgubiłeś swoje pierwsze wydanie lub podzielasz opinię na temat poprzednich wznowień, sprawdź to wydawnictwo, bo pod każdym względem dołożyłem wszelkich starań. Zmiana dystrybutora jest wyśmienitą okazją do poprawienia tej produkcji pod każdym względem (śmiech)” - dodaje Rychu.

• Wykonawca Slums Attack
• Data premiery 2017-07-28
• Nośnik CD

City Of Mirrors to muzyczna wizja pięciu indywidualności. Miks melodii, rytmów, pasji oraz umiejętności w niespotykanym do tej pory wydaniu. Zespół gra nowoczesnego rocka z melodyjnym kobiecym wokalem, a wszystko w otoczeniu przebojowych riffów gitarowych i hipnotyzującej współpracy sekcji rytmicznej.Album „Echoes”, debiutancki album City Of Mirrors, jest zwieńczeniem wielu miesięcy ciężkiej i pasjonującej współpracy zespołu. Już pierwsze sekundy albumu świadczą o doskonałym zrozumieniu między muzykami. O ich pasji, energii i wrażliwości muzycznej. Płyta łączy liryczną opowieść i muzyczną podróż przez mocniejsze rockowe brzmienia.Tracklista:1. Can You Feel It2. Another Day3. Listen4. City Lights5. Rescue6. Heal7. Made Of Clay8. Fire Away9. Safe & Sound10. Antiseptic11. Echoes12. Neony

• Wykonawca City Of Mirrors
• Data premiery 2017-04-07
• Nośnik CD

Sensacja soul jazzu – Gregory Porter zapowiada album "Nat King Cole & Me"! Płyta, która ukazuje się 27 października jest osobistym hołdem złożonym twórczości wielkiego Nat King Cole’a, który obudził w małym Gregorym Porterze miłość do muzyki. "Powrót do moich korzeni był dla mnie najbardziej naturalnym ruchem. Te korzenie to moja matka, muzyka gospel i Nat King Cole" – wyjaśnia Porter. "Nat King Cole & Me" to pierwszy album artysty nagrany z pełną orkiestrą pod dyrekcją Vince’a Mendozy. Płyta została nagrana w londyńskich AIR Studios i zawiera 12 ulubionych przez Portera nagrań z repertuaru Cole’a, w tym "Smile", "L-O-V-E" oraz "Nature Boy". Na wydawnictwie znalazła się również inspirowana twórczością Cole’a, oryginalna kompozycja Portera – "When Love Was King", która pierwotnie pojawiła się na obsypanym nagrodami Grammy albumie "Liquid Spirit". "Mój ojciec nie był obecny w moim życiu, a słowa piosenek Nata były jak życiowe lekcje, słowa mądrości i ojcowskiej rady jakiej potrzebowałem" – wyjaśnia źródła swojej inspiracji Gregory Porter. Miłość do twórczości Cole’a zaowocowała nawet pół-autobiograficznym musicalem "Nat King Cole & Me", którego premiera odbyła się w 2004r. "Był jedyny w swoim rodzaju. Pozostawił tak wspaniałą muzykę, że zwyczajnie nie można się nią nie inspirować" – podsumowuje swoją fascynację Colem Porter.

• Wykonawca Porter Gregory
• Data premiery 2017-10-27
• Nośnik CD

„Heaven And Hell” miał swoją premierę w 1980 roku i jest pierwszym albumem nagranym przez Black Sabbath w nowym składzie: Ronnie James Dio, Tony Iommi, Geezer Butler i Bill Ward. Płyta jest uważana za jedne z najważniejszych i najlepiej sprzedających się wydawnictw Black Sabbath – „Heaven And Hell” dotarło do 9 miejsca zestawień sprzedaży w Wielkiej Brytanii co jest najlepszym wynikiem zespołu w całej ich karierze.Dodatkowa płyta zawiera nagrania koncertowe utworów z albumu studyjnego. Tracklista:Disc 1 Neon Knights Children of the Sea Lady Evil Heaven And Hell Wishing Well Die Young Walk Away Lonely Is The Word Disc 1 Children of the Sea (Live) Heaven and Hell (Live) Lady Evil (7" Mono Edit) Neon Knights (Live 1980) Children of the Sea (Live 1980) Heaven and Hell (Live 1980) Die Young (Live 1980)

• Wykonawca Black Sabbath
• Data premiery 2010-04-02
• Nośnik CD