» » płyta » Strona 321

Zremasterowana wersja albumu! Powstała w 1977r. kultowa już australijska grupa może poszczycić się 30 milionami sprzedanych płyt na całym świecie. Teraz Universal Music przygotował zremasterowane wersje wszystkich wydawnictw Inxs. „Listen Like Thieves” zostało pierwotnie wydane w 1985 r. jako piąta płyta w dyskografii zespołu i jest uznawana z przełomową w historii Inxs.


  • Wykonawca INXS
  • Data premiery 2011-05-27
  • Nośnik CD
Więcej

„...Dziewięć kompozycji liderki, gitarzystki i wokalistki Dalii Faitelson to dowód na to, że można nagrać dzisiaj znakomitą płytę złożoną tylko z własnych kompozycji i tekstów. Delikatnie chropowaty głos Dalii snuje swą wciągającą opowieść czasem z dyskretną czułością rasowej balladzistki by za chwilę oddalić się od nastroju melancholii w strony bardziej motorycznej wokalistyki spod znaku Patricii Barber. Jednak najciekawsze według mnie rzeczy dzieją się tutaj w warstwie instrumentalnej, pomysły aranżerskie wplatające akordeon jako jeden z trzech wiodących instrumentów obok trąbki i saksofonu tenorowego/sopranowego sprawiają, że płyty słucha się z rosnącym zainteresowaniem.   Rozpoczynający płytę, niepokojący „Wreack, Cracked, Crazy” to przykład iście Hitchcockowskiego suspensu. Oczywiście nie byłoby takiego efektu, gdyby zatrudniono kiepskich muzyków, dobór instrumentalistów to kolejna zaleta płyty, na szczególną pochwałę zasługują akordeonista Lelo Nika, trębacz Randy Brecker i sama Dalia Faitelson grająca na gitarze. Płyta jest jednak za ...europejska, stąd sukcesu wielkiego Dalia pewnie nie odniesie. Z kronikarskiego obowiązku dodam, że płyta została nagrana podczas dwóch marcowych dni 2001 roku w Pook Recordings Studios w Danii. Obróbki cyfrowej dokonał legendarny Jan Erik Kongshaug w Rainbow Studio w Oslo. Dla słuchaczy ceniących sobie audiofilską jakość nagrania to ważne informacje...” - Audio Video 2005-03. Muzycy: Dalia Faitelson: guitar, vocal Randy Brecker: trumpet Chris Cheek: tenor saxophone, soprano saxophone Lelo Nika: accordion Thommy Andersson: bass Adam Nussbaum: drums Ayi Solomon: percussion Tracklista:1. Wreack, Cracked, Crazy 2. Escape 3. Birds, Planes & Flying Papers 4. Is That to Much to Ask? 5. Point of No Return 6. Secrets 7. Enjoy 8. Informer, The 9. Making Conversation  


  • Wykonawca Faitelson Dalia , Brecker Randy
  • Data premiery 2002-12-01
  • Nośnik CD
Więcej

Album jednej z najbardziej identyfikowalnych formacji alternatywnych w kraju wydany w 2007 roku. "Akcja v1" to czwarty studyjny krążek w dorobku Komet, od lat konsekwentnie napędzanych kolejnymi, świeżymi pomysłami Lesława, charyzmatycznego lidera grupy uznanego przez pismo literackie "Lampa" za jednego z najlepszych "songwriterow" przełomu wieków. Doskonałe przyjęcie poprzednich albumów "Komety", "Via Ardiente" i "2004-2006" niezbicie dowodzi klasy grupy. Sam Lesław twierdzi, że ”Akcja v.1” to najlepsza płyta, jaką nagrał w życiu co – znając wcześniejsze dokonania Komet i ich legendarnej poprzedniczki Partii – z pewnością znajduje potwierdzenie w zawartości "Akcji v1". 


  • Wykonawca Komety
  • Data premiery 2008-08-14
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Piąta studyjna płyta Armii będąca albumem koncepcyjnym. Miała ona również postać spektaklu reżyserowanego przez Jarosława Orłowskiego. Inspiracją dla nagrania była "Boska Komedia" Dantego. Płyta wydana na podwójnym białym winylu o gramaturze 180 g Tom - głos, dzwonki Banan - waltornia, gitara, flet, dzwonki, piano, głos Stopa - bębny, talerze i trójkąt Michał Grymuza - gitary Paweł Piotrowski - bas Oraz Magda Szwarc - wiolonczela Remigiusz Szeller - dzidziridu Muzyka - Armia I Robert Brylewski Słowa - Tomasz Budzyński, Samuel Beckett, Arthur Rimbaud Utwór "Nieruchomo" na podstawie "Blind Love" Swans wstęp do utworu "Święto Jaskółki" na podstawie "Gs-Ówka" Zbigniewa Namysłowskiego. Tracklista: LP 1 Side A 1. Wyludniacz 2. Popioły Side B 1. Nieruchomo 2. Miejsce Pod Słońcem LP 2 Side C 1. Dzyń 2. Ciało I Duch 3. Pieśń Przygodna Side D 1. Piosenka Liczb 2. Święto Jaskółki 3. Skończyłem Rozpoczynaj


  • Wykonawca Armia
  • Data premiery 2020-05-29
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Pomysł nagrania płyty narodził się podobno na przyjęciu urodzinowym Waldemara Dąbrowskiego, kiedy genialni artyści, Janusz Olejniczak i Jerzy Maksymiuk, siedli do fortepianu, aby zadedykować i podarować jubilatowi pewien drobiazg muzyczny. Potem na tym samym przyjęciu był drugi utwór, a teraz mamy całą płytę, 15 miniatur – już nie na cztery ręce, ale na dwa fortepiany, a niektóre to po prostu piosenki ozdobione tekstami Ewy Piaseckiej-Maksymiuk i śpiewane przez Kasię Moś. Płyta cudowna. Słucha się jej jednym tchem. Te muzyczne drobiazgi to przede wszystkim tańce: tango, walc, charleston, czy wreszcie kilka niebywałej urody sentymentalnych melodii, romansów przypominających czasy, w których fortepian w salonie wcale nie musiał być oznaką luksusu czy wyjątkowej pozycji społecznej. Był instrumentem, przy którym spotykała się rodzina, bliscy, znajomi, aby coś wspólnie przeżyć lub po prostu przez chwilę być razem. I to jest właśnie taka płyta i taka muzyka. Dla wszystkich, którzy szukają pewnego spokoju, którzy może nie są gotowi na słuchanie wielkich muzycznych form, a chcą spędzić odrobinę czasu w dobrym towarzystwie. Wśród muzyków, których kultura i wrażliwość, dobry smak przekraczają wszelkiego rodzaju podziały, style i gatunki. Słuchając Ich, przypomina mi się słynny tekst z "Casablanki": "zagraj to jeszcze raz". Zagrajcie, Jurku i Januszu…- Paweł Sztompke


  • Wykonawca Maksymiuk & Olejniczak
  • Data premiery 2018-09-07
  • Nośnik CD

 Zespół Rabastabarbar powstał w 2004 roku we Wrocławiu i… nikt nie wie od czego pochodzi nazwa – po prostu jest. Stworzony przez Andrzeja Plutę – Łobacza oraz Marka Grzycha wypracowywał swój styl sięgając po różnorodne inspiracje wszystkich muzyków. Z tego tygla powstała niepowtarzalna mieszanka pop-rockowej muzyki, z elementami poezji śpiewanej i reggae. Słychać również elementy soulowe i funkowe. Debiutancka płyta zespołu zawiera utwory, które tworzone były od początku istnienia zespołu. Podczas pracy nad płytą muzyka powstawała do napisanych wcześniej tekstów – to właściwie tekst determinował powstanie pewnej historii muzycznej. Na albumie znalazł się też jeden utwór do słów Bolesława Leśmiana: „W innym sadzie, w innym lesie”Naturalnie nie zabrakło utworu singlowego „Fioletowe słońce”, który zdobył sporą popularność w wśród słuchaczy wielu rozgłośni, często trafiając na szczytowe pozycje list przebojów. Ogromną szansę na powtórzenie sukcesu pierwszego singla mają utwory „Biegnij” oraz „Spacer niesamotny”. Na płycie nie zabrakło też krótkich, energetycznych utworów opartych o proste riffy i melodie np. „Kobieto” i „O dziewczynie”. Ostatni utwór na płycie „Nikt nie liczy już gwiazd” jest wyciszeniem… z instrumentalnym zakończeniem.. Płyta jest zdecydowanie zróżnicowana brzmieniowo, jednak spójna jako całość.


  • Wykonawca Rabastabarbar
  • Data premiery 2011-09-26
  • Nośnik CD
Więcej

Płyta wydana w obchody roku jubileuszowego Verdiego jest premierową produkcją dla Arturo Gamy. „Atilla” jest stosunkowo rzadko wykonywaną operą przepełnioną duchem Risorgimento – ruchem jednoczącym Włochy w XIX wieku. Wybitny wokalista basowy Ildar Abdrazakov, grający tytułową postać, jest wspierany przez sopranistkę Annę Markarovą, barytona Vladislava Sulimsky’ego i tenora Sergeia Skorokhodova.


  • Wykonawca Abdrazakov Ildar , Markarova Anna , Sulimsky Vladislav , Skorokhodov Sergei , Makarov Michail , Abdikeyev Timur
  • Data premiery 2013-07-01
  • Nośnik DVD

Jedna z największych legend heavy metalu, grupa Iron Maiden, zapowiedziała serię reedycji wszystkich albumów studyjnych. Albumy "Żelaznej Dziewicy" ukażą się w digipaku w postaci zremasterowanej. Po serii wznowień na płytach analogowych przyszedł czas, aby oddać fanom do rąk odświeżone brzmieniowo studyjne albumy Iron Maiden. Szesnaście płyt legendy heavy metalu pojawi się w seriach ułożonych chronologicznie. Pierwsza z serii będzie obejmowała płyty: "Iron Maiden", "Killers", "The Number Of The Beast" (w standardowej wersji albo jako kolekcjonerski box z naszywką i figurką Eddiego w skali 1:24) i "Piece Of Mind". Tracklisty albumów będą takie same jak na oryginalnych wydaniach. Remastering wykonano w 2015 roku. Dodajmy, że wszystkie wznowienia będą także dostępne na platformach streamingowych. Oraz, że w każdej serii jedna płyta będzie wydana w kolekcjonerski sposób, analogicznie jak "The Number Of The Beast" w pierwszej serii, czyli z figurką i naszywką. "Od dawna chcieliśmy wrócić do pomysłu reedycji na digipaku" – mówi Steve Harris. "Ponieważ bardzo podobały mi się remasteringi z 2015 roku. Moim zdaniem nasze płyty nigdy nie brzmiały lepiej i dlatego warto było je ponownie wydać na CD" kontynuuje. Kolejne serie wznowień ukażą się następująco: 1. "Powerslave" / "Somewhere In Time" (standard/collectors) / "Seventh Son Of A Seventh Son" / "No Prayer For The Dying" 2. "Fear Of The Dark" (standard/collectors) / "The X Factor" / "Virtual XI" / "Brave New World" 3. "Dance Of Death" / "A Matter Of Life And Death" (standard/collectors) / "The Final Frontie"r / "The Book Of Souls"* *płyta nie zremasterowana, ale po raz pierwszy w digipaku


  • Wykonawca Iron Maiden
  • Data premiery 2018-11-16
  • Nośnik CD
Więcej

Płyta zespołu zawiera 10 autorskich anglojęzycznych kompozycji. Materiał zarejestrowany został w przestrzeniach studia Tall Pine Records usytuowanego w Kolbudach, a za produkcję odpowiadali członkowie The Fruitcakes oraz Maciej Cieślak, który zajął się również miksem albumu. Autorką szaty graficznej wydawnictwa jest Hanna Cieślak. The Fruitcakes rozwijają swoją twórczość w nieprzewidywalny sposób, racząc nas materiałem złożonym, pełnym niuansów i nieoczywistości. Płyta „Into The Sun” unaocznia odbiorcy, że model songwritingu, opartego na melodiach, harmonii oraz wielogłosowości ma się dobrze, funkcjonując i żyjąc własnym życiem na alternatywnym aucie. Na albumie znajdziemy kompozycje przywodzące na myśl zarówno psychodelię z przełomu lat 60. i 70., jak i współczesny space rock, dream pop i lo-fi. Konstrukcję piosenek z „Into The Sun” charakteryzuje szkatułkowość, a całość brzmi niezwykle naturalnie i ciepło, co w dużej mierze udało się osiągnąć dzięki właściwemu The Fruitcakes nagrywaniu na „setkę”. „Zbierając się razem w jednej przestrzeni i zaczynając grać wiemy, że uda nam się wytworzyć pewną unikatową atmosferę wspólnotowości. Jest to rzecz subtelna, a zarazem ulotna. Nie da się osiągnąć tego efektu, kiedy każdy z członków zespołu nagrywa osobno, w innych miejscach, w innym czasie. Jesteśmy wierni temu sposobowi nagrywania od samych początków istnienia zespołu.” - mówią autorzy. Płyta współfinansowana była ze środków finansowych miasta Słupska. Tracklista: 1. Wherever 2. Tell You More 3. Home 4. Into The Sun 5. Dalaj Lama 6. Unravel 7. She Loves The Rain 8. Aim For The Sun 9. Lavender 10. Words Of Love  


  • Wykonawca The Fruitcakes
  • Data premiery 2020-03-20
  • Nośnik CD
Więcej