Kolejna płyta rewelacyjnej harfistki Valerie Milot, na której po raz kolejny w szeroki sposób eksploruje walory swojego instrumentu. Unikalne brzmienie, które idealnie wpasowuje się prezentowane dzieła, czy to w charakterze solo, czy akompaniującym.
Płyta prezentuję ścieżkę dźwiękową do filmu zatytułowanego „Cabaret”, dramatu musicalowego nagranego w 1972 roku. Film to amerykańska produkcja wyreżyserowana przez Boba Fosse. Muzykę do filmu skomponował John Kander. Ścieżka dźwiękowa jest idealnie dopasowana i odzwierciedla niezwykły klimat filmu. Płyta zawiera dwanaście niepowtarzalnych utworów, wykonanych przez różnych artystów, które przenoszą nas w świat bohaterów i potęgują emocja zawarte w filmie.
Płyta z 1959 roku. Zawiera m.in. Countdown, Giant steps i Naima.
Pięciopłytowy wycinek twórczości Carly Simon, znakomitej amerykańskiej wokalistki, pianistki i kompozytorki przebojów dla innych wykonawców. Zbiór zawiera pierwszych pięć wydawnictw z solowej kariery artystki, laureatki Grammy, Oscara i Złotego Globu. Zestaw przygotowany z okazji 40-lecia pracy artystycznej na własny rachunek, otwiera solowy debiut Carly, krążek zatytułowany po prostu "Carly Simon", a wydany w 1971 roku. Materiał brzmieniowo oprawił genialny Eddie Kramer, który wtedy miał już na koncie współpracę z takimi gigantami, jak Joe Cocker czy Jimi Hendrix. Debiut zawierał pierwszy z wielu wielkich hitów Carly, smutną balladę "That's The Way I've Always Heard It Should Be", traktującą o małżeństwie - jego blaskach i cieniach. Pierwsza płyta spotkała się z ciepłym przyjęciem, dzięki czemu nieco łatwiej było zaistnieć drugiemu wydawnictwu Carly Simon. A to pojawiło się zaledwie parę miesięcy po debiucie, jeszcze w 1971 roku. Nosiło tytuł "Anticipation". Z niego pochodzi następna bardzo znana piosenka Carly, numer tytułowy, który dotarł do pierwszej 20. notowania singli, a następnie został wykorzystany w reklamie keczupu firmy Heinz. Simon pomimo powodzenia cały czas pracowała na najwyższych obrotach. Dlatego też za kolejnych parę miesięcy w sklepach znalazła się następna płyta artystki. Nadano jej tytuł "No Secrets". Premiera odbyła się w 1972 roku. Krążek okazał się być tym, który katapultował Carly Simon do światowej sławy. Przez pięć tygodni przebywał na szczycie "Billboardu" i szybko pokrył się w USA złotem. Z niego pochodzi wielki hit "You're So Vain", który triumfował w notowaniu singli przez trzy tygodnie. Warto wspomnieć, że w nagraniach płyty gościnny udział wzięli Linda I Paul McCartneyowie oraz Mick Jagger. Po sukcesie "No Secrets" Carly nieco zwolniła tempo, skutkiem czego na jej kolejny materiał fani musieli czekać blisko dwa lata. W 1974 roku ukazała się czwarta studyjna płyta artystki, "Hotcakes". I ponownie był oszałamiający sukces. Komercyjnie żadna wcześniejsza i późniejsza produkcja Simon nie radziła sobie tak dobrze. Na pewno wpływ miało tu szczęście Carly w życiu osobistym - małżeństwo z Jamesem Taylorem i bycie w ciąży. Z płyty pochodzą wielkie przeboje "Mockingbird" i "Haven't Got Time For The Pain". Materiał przez osiem miesięcy był w notowaniu "Billboardu", docierając najwyżej do miejsca trzeciego. Prezentowany zestaw zamyka płyta "Come Upstairs", która miała premierę w 1980 roku. Była dziesiątą pozycją w dorobku artystki, już wtedy uznawanej za legendę amerykańskiej muzyki. W tym okresie Carly od popu nasączonego delikatnie folkiem odeszła nieco w stronę mocniejszego, rockowego grania. Więcej było elektrycznych gitar i syntezatorów. Wyraźnie Simon zauroczyła się też sceną alternatywną, szczególnie zespołami pokroju Talking Heads. Artystka po raz kolejny udowodniła, że ma niesamowitą głowę do przebojów. Tym razem wylansowała piękną balladę "Jesse", która wydana na singlu sprzedała się w ponad milionie kopii. Na "Come Upstairs" partie basu nagrał Tony Levin, znany ze współpracy choćby z Peterem Gabrielem i King Crimson. A później? Później były liczne zaszczyty dla Carly Simon, z Oscarem (za najlepszą piosenkę z filmu "Pracująca dziewczyna", "Let The River Run") oraz wprowadzeniem do Songwriters Hall Of Fame w 1994 roku na czele.
Płyta „Nina Revisited: A Tribute to Nina Simone" ukazuje się na fali zainteresowania twórczoscią legendarnej wokalistki soulowo-jazzowej wywołanej premierą filmu dokumentalnego „What, Happened, Miss Simone?”.16 utworowy krążek to hołd złożony legendarnej Ninie Simone poprzez nowe wersje jej największych przebojów nagrane przez takie gwiazdy, jak Ms. Lauryn Hill, Mary J. Blige, Common, Usher, Jazmine Sullivan czy Lisa Simone (córka Niny Simone). Dużą atrakcją jest też aż 5 nowych nagrań wspomnianej Ms. Lauryn Hill, której ostatnia płyta z autorskim materiałem ukazała się 13 lat temu. Lauryn jest też współproducentką płyty obok nagrodzonego Grammy pianisty jazzowego i producenta Roberta Glaspera, który nazywa Ninę „jedną z najważniejszych i najbardziej wpływowych wokalistek wszechczasów”. Była też jedną z artystek najbardziej walczącą o równouprawnienie kobiet i ludzi o ciemnym kolorze skóry - czerwony balon na okładce płyty przypomina ten, który przyniosła do więzienia Marin County, odwiedzając tam amerykańską feministkę i aktywistkę społeczną Angelę Davis w 1971 roku.Album promuje cover słynnego „Feeling Good” w wykonaniu Ms. Lauryn Hill oraz zaskakująca wersja „My Baby Just Cares For Me” w wykonaniu Ushera.
Druga płyta jednego z lepszych zespołów reggae z Wrocławia, potwierdzająca wysoki poziom artystyczny zaprezentowany na debiutanckim "Rise My Soul" oraz pokazująca stopień zżycia i wzajemnego zrozumienia pomiędzy muzykami w tej licznej osobowo formacji.
Elektryzujący wspólny projekt współzałożyciela Sonic Youth Lee Ranaldo i producenta Paula Refree! Refree - jeden z najbardziej cenionych obecnie producentów w Europie na koncie ma m.in. współpracę z Rosalía spotkali się już z Ranadlo w 2017r. przy płycie “Electric Trim”. Tym razem po wejściu do studia muzycy bardzo szybko zorientowali się, że to raczej początek wspólnego projektu niż praca nad solową płytą Ranaldo, efektem czego jest album “Names of North End Women”. Tracklista: 1. Alice, Etc. 2. Words Out of the Haze 3. New Brain Trajectory 4. Humps 5. Names of North End Women 6. Light Years Out 7. The Art of Losing 8. At the Forks
Druga płyta utalentowanego amerykańskiego rapera Theophilusa Londona. Nowojorskiego artystę wspomógł w studiu Kanye West. 21-krotny laureat Grammy jest nie tylko producentem wykonawczym tuzina piosenek, ale również udzielił się wokalnie w kawałku „Can’t Stop My Love”.
Płyta fortepianowego duetu Lestari Scholtes i Gwylima Janssensa nawiązuje do Paryża z przełomu XIX i XX wieku, kiedy to stolica Francji była także centrum muzycznego świata, do którego przyjeżdżali najwięksi kompozytorzy z całego świata. Słuchając dzieł Strawińskiego, Ravela i Debussy'ego jesteśmy w stanie wyobrazić sobie ożywczy nastrój, panujący wśród zgiełku miejskich bulwarów, kawiarni, gdzie ożywczo dyskutowano o życiu i muzyce.
Muzyka hiszpańskiego kompozytora Isaaka Albeniza Iberia wykonywana przez pianistę Jean-François Heissera. Płyta wydana w formie ekskluzywnego albumu z fotografiami o tematyce hiszpańskiej.