» » płyty » Strona 35

Gentleman to jeden z najpopularniejszych wykonawców reggae, dancehall i r&b w Europie. "Diversity" będzie jego piątym albumem studyjnym. Jak sugeruje tytuł - który można tłumaczyć jako różnorodność - materiał jest zróżnicowany, pełen muzycznych stylów, smaków i inspiracji. Gentleman zaprosił do współpracy wielu doskonałych artystów, m.in.: wokalistkę soulową Cassandrę Steen, pierwszą damę jamajskiej sceny reggae - Tanyę Stephens oraz weterana stylu dancehall  - Sugar Minott’a. Imponująco przedstawia się też lista producentów płyty: Jamajczyk Donovan 'Don Corleon' Bennett, Benny Blanco & Pow Pow, Silly Walks, Red Roze, Shane Brown, Xterminator oraz Nowojorczyk Massive B. Pierwszym singlem jest reggaeowo-soulowy kawałek „It No Pretty”.Muzyka Gentlemana cieszy się dużą popularnością w Polsce, nie tylko w kręgach reggae, stąd artysta często u nas koncertuje.


  • Wykonawca Gentleman
  • Data premiery 2010-04-16
  • Nośnik CD
Więcej

Album „Encore: Movie Partners Sing Broadway” to kolejna porcja duetów Barbry Streisand z największymi gwiazdami Hollywood, będąca swoistą kontynuacją świetnie przyjętej płyty „Partners” z 2014 roku. Tym razem na warsztat wzięte zostały kompozycje z najsłynniejszych musicali broadway'owskich, w których prawie 6 dekad temu Barbra stawiała pierwsze kroki. W 10 utworach na podstawowej wersji płyty (i 14 utworach w wersji deluxe) znajdziemy duety Barbry z takimi sławami jak Alec Baldwin, Antonio Banderas, Jamie Foxx, Anne Hathaway, Hugh Jackman i Melissa McCarthy a także specjalny ‘wirtualny duet’ z Anthony’m Newley’em.Płytą „Encore: Movie Partners Sing Broadway” Streisand powraca do swoich korzeni. Pierwszą popularność zyskała właśnie na broadway’owskich deskach w sztuce „I Can Get It For You Wholesale” (1962) , 2 lata później wcielając się tam w rolę komediantki Fanny Brice w musicalu „Funny Girl”. Także pierwsza w karierze płyta wokalistki „The Barbra Streisand album” z 1963 roku zawierała kilka broadwayowych standardów. Kolejne utrzymane w tych klimatach płyty „The Broadway Album” (1985) i „Back to Broadway” (1993) pokryły się Multi-Platyną. Ostatni krążek studyjny – „Partners” z gościnnym udziałem m.in. Lionela Richie, Michaela Bublé, Andrea Bocelli’ego czy Elvisa Presleya – spotkała się z rewelacyjnym przyjęciem także w Polsce, gdzie pokryła się Platyną.Album ukazuję się na płycie CD, CD Deluxe (dodatkowe utwory) oraz na płycie winylowej.Tracklista:1. At The Ballet – with Anne Hathaway & Daisy Ridley (from A Chorus Line)2. Loving You – with Patrick Wilson (from Passion)3. Who Can I Turn To (When Nobody Needs Me) – with Anthony Newley (from The Road of The Greasepaint, The Smell Of The Crowd)4. Any Moment Now – with Hugh Jackman (from Smile)5. I Didn't Know What Time It Was (from Too Many Girls)6. The Best Thing That Ever Has Happened – with Alec Baldwin (from Road Show)7. Not a Day Goes By (from Merrily We Roll Along)8. Anything You Can Do – with Melissa McCarthy (from Annie Get Your Gun)9. Fifty Percent (from Ballroom)10. I’ll Be Seeing You/I’ve Grown Accustomed To Her Face – with Chris Pine (from Right This Way / My Fair Lady)11. Losing My Mind (from Follies)12. Pure Imagination – with Seth MacFarlane (from Willy Wonka and The Chocolate Factory)13. Take Me To the World – with Antonio Banderas (from Evening Primrose)14. Climb Ev’ry Mountain – with Jamie Foxx (from The Sound Of Music)


  • Wykonawca Streisand Barbra
  • Data premiery 2016-08-26
  • Nośnik CD
Więcej

Pierwszym utworem na płycie jest „Cantaloupe Island” z płyty „Impyrean Isles” (1964). Kolejna kompozycja to jazzowy przebój „Watermelon Man” z płyty „Takin’ Off” (1962), będący czystym 16-taktowym bluesem urzekającym prostotą i idealną symetrią. Z kolei „Driftin” z tej samej płyty utrzymany jest w pulsie swingowym. Na płycie znajdują się jeszcze „Blind Man, Blind Man” oraz „And What If I Don’t”, oba utwory z albumu „My Point Of View” (1963). A w finale „Maiden Voyage” (1965) – słynna kompozycja Hancocka z płyty pod tym samym tytułem, w nagraniu prawie pełnego składu Kwintetu Milesa Davisa z Freddie’m Hubbardem na trąbce. Album nie tylko przypomina pierwszy okres kariery Herbie Hancocka, ale też lata świetności hard- bopu z jego bluesowym kolorytem.  


  • Wykonawca Hancock Herbie
  • Data premiery 1999-10-25
  • Nośnik CD
Więcej

„Seria 2-1” to reedycje płyt ze słynnego legendarnego już katalogu IMPULSE, które niegdyś wydane były tylko na podwójnych płytach winylowych. W obecnej formie każde wydawnictwo jest płytą 1 CD ( poza dwoma wyjątkami – Blue Mitchell i Sonny Criss), ale znajdują się na niej nagrania z dwóch albumów danego artysty. Płyty dostępne są w atrakcyjnej cenie MID.


  • Wykonawca Nelson Oliver
  • Data premiery 2011-10-21
  • Nośnik CD
Więcej

Tadeusz Sudnik, legenda polskiej elektroniki, powraca z płytą niezwykłą. Prócz magika instrumentów elektronicznych można na niej usłyszeć plejadę znakomitych artystów pochodzących z najróżniejszych światów muzycznych. Album "Tadeusz Sudnik & His Friends In Art" współtworzą znakomici muzycy: Tomasz Stańko, Paweł Prochnowski, Adam Pierończyk, Alek Korecki, Tomasz Duda, Jan Pęczak, Andrzej Stolarz, India Czajkowska, Andrzej Mitan i Mamadou Diouf. Materiał zaprezentowany na albumie pomimo swojej różnorodności jest niezwykle spójny. Przestrzenne międzygalaktyczne plamy syntezatorowe przegryzają się z jednostajnym mechanicznym groovem ubarwianym na wszelakie sposoby – od zwiewnych partii trąbki Tomasza Stańko, przez tajemnicze saksofonowe ornamenty Adama Pierończyka, spogłosowane interwencje Aleksandra Koreckiego, pełne dysonansów partie gitarowe Andrzeja Stolarza, aż po tajemnicze dźwięki klawiszowe Indii Czajkowskiej. Każda kompozycja mieni się odmiennym blaskiem, każdy gość odciska na niej swoje indywidualne piętno, ale to właśnie kosmiczny puls generowany przez głównego konstruktora tej płyty spaja wszystko w jedną całość.


  • Wykonawca Sudnik Tadeusz
  • Data premiery 2017-03-24
  • Nośnik CD
Więcej

Joe Cocker powraca! Pod koniec ubiegłego roku legendarny brytyjski wokalista zaszył się w studio nagraniowym z producentem Santany, Roba Thomasa i Matchbox Twenty Mattem Serleticem, aby przygotować swój 23. (!) album w dyskografii. Wszystko to niedługo po premierze jednej z najlepiej przyjętych płyt w karierze Cockera –krążek z tytułowym przebojem „Hard Knocks” z 2010 roku odniósł sukces zarówno artystyczny jak i komercyjny na całym świecie (w Polsce zyskał status Złotej Płyty).Nowa płyta nosi tytuł “Fire It Up” (premiera 20 listopada) a 11 umieszonych na niej utworów jest tym razem bardzo zróżnicowanych. Cocker: ‘Nagrywanie płyty przypomina trochę malowanie obrazów. Nie mogą wyglądać jak swoje kopie’. Znajdziemy tu więc kawałki mocno soulowe, podniosłe ballady ale i dużo energetycznego brzmienia, znanego choćby z ‘Hard Knocks’. Lista autorów piosenek też prezentuje się zacnie – znajdziemy tu m.in. gwiazdę soul/bluesa Joss Stone, legendę country Keitha Urbana czy autora ‘Hard Knocks’ Marca Broussarda. Tytułowy singiel „Fire It Up” (Alan Frew, Johnny Reid, Marty Dodson) daje przedsmak energii zawartej na płycie – porywający refren piosenki śpiewany jest z pasją przywodzącą na myśl najlepsze dokonania wokalisty – ‘You Are So Beautiful’, ‘Unchain My Heart’ czy ‘With A Little Help From My Friends’.Album ukaże się w wersji standardowej (CD), limitowanej Deluxe (CD+DVD z 2 dodatkowymi utworami + klipami video do wybranych utworów w wersjach live - szczegoły wkrótce) oraz na 2 płytach winylowych (z bonusem w postaci standardowej wersji płyty na CD).


  • Wykonawca Cocker Joe
  • Data premiery 2012-11-20
  • Nośnik CD
Więcej

A kiedy twoja rodzina wróci do miasta, Czy wiesz, co powiesz, kiedy zapytają o mnie? „Your family”. Bycie w toksycznym związku może czasem sprawiać wrażenie zagubienia się w labiryncie. Każda próba skrętu za róg, powoduje, że lądujesz z powrotem w miejscu, w którym zacząłeś. Czwarty album Austry aka Katie Austra Stelmanis, „Hirudin”, jest śmiałym potwierdzeniem takich zachowań i świadectwem siły ich łamania. Podczas gdy trzeci album Austry, „Future Politics”, dotyczył zewnętrznych struktur władzy kształtujących społeczeństwo, „Hirudin” wskazuje na siebie. Nazwany po peptydach uwalnianych przez pijawki, które są najsilniejszym antykoagulantem w świecie, mówi o znaczeniu uzdrawiania siebie, wyzwalaniu się od szkodliwych wpływów i znalezieniu siły na odbudowę, odkrywając swoje najskrytsze pragnienia.  Katie Austra Stelmanis jest lepiej znana ze swojego drugiego imienia za sprawą trzech albumów, dziesięcioletniej kariery i niezliczonych tras koncertowych. Napisała, wyprodukowała i wykonała wszystkie własne płyty, od czasu do czasu występując z zespołem. Z zewnątrz wszystko szło naprawdę dobrze: zbudowała oddaną rzeszę fanów i wyprzedała koncerty na całym świecie. Jednak w środku Stelmanis zaczęła odczuwać stagnację i brak inspiracji. „Traciłam wiarę we własne pomysły” - wyjaśnia. Nie zdając sobie z tego sprawy, wpadła w toksyczny związek, który ją rozdzierał. Dopiero gdy Stelmanis była gotowa stawić czoła swojej niepewności, była w stanie zobaczyć kierunek i drogę, którą ma podążać.  Oprócz zmian w życiu osobistym „Hirudin” ukazuje, jak Austra podchodzi do zupełnie innego, swobodnego podejścia do nagrywania. Szukając nowych współpracowników, zarezerwowała trzy dni sesji w Toronto z muzykami-improwizatorami, których nigdy wcześniej nie spotkała. Na jej płycie pojawiły się: kamanche (skrzypce kurdyjskie) i wiolonczela kanadyjskiego duetu Kamancello oraz instrumenty perkusyjne noise’owych artystów z c_RL. Na początku 2018 roku Stelmanis zaszyła się w studiu na hiszpańskiej wsi z całym materiałem, który nagrała i garstką pomysłów na piosenki. Swobodna energia jej nowych muzycznych spotkań napędzała jej twórcze decyzje. Chociaż utwory na „Hirudin” były w dużej mierze nagrywane akustycznie, Stelmanis zastosowała kolażowe podejście do próbkowania, aranżowania i produkcji, co pozwoliło na rozkwit wielu języków muzycznych i interpolacji. „Naprawdę podobała mi się rola producenta tej płyty” - mówi. „Reżyserując i aranżując bardzo różnorodną grupę części i ludzi, czuję się silna we własnym przekonaniu o tym, jak ma to brzmieć.”  „Hirudin” dodatkowo jest owocem jej pracy u boku koproducentów, Rodaidha McDonalda i Josepha Shabasona, zaś miksem zajęli się David Klucz i Heba Kadry. Stelmanis Po raz pierwszy współpracowała z zewnętrznymi producentami: Rodaidhem McDonaldem i Josephem Shabasonem, z którymi spędziła miesiące montując, opracowując i aranżując piosenki. Kolejne poprawki pojawiły się za pośrednictwem Cecile Believe i Casey’a MQ, zanim David Wrench położył ostatni szlif, a Heba Kadry dodała swojej magii. „Gdy opracowałam ostateczną listę utworów, zdałam sobie sprawę, że piosenki głęboko odzwierciedlają to, przez co sama przeszłam” - mówi Stelmanis.  Poczucie niepewności i toksyczny związek, wyjście z niego, a następnie uzdrowienie. W singlowej piosence „Risk It" przynosi jej głos na tle instrumentów dętych, chwytając desperację strachu przed opuszczeniem związku. W jasnym i kathartycznym „All I Wanted” odnosi się do problemów w związku, proponując najbardziej bezpośredni i najmocniejszy tekst, jaki kiedykolwiek napisała. Piosenki o uzdrowieniu zawarte na albumie obejmują nieśmiałe, ale delikatne „How Did You Know”, w którym kontempluje nową miłość, podczas gdy „Messiah” to piosenka o znalezieniu równowagi w związku . Praca nad tym cyklem doprowadziła Stelmanis do „Hirudin”. „Myśląc o toksycznych związkach, zaczęłam czytać o pijawkach” - wyjaśnia.  „Dowiedziałem się, że kiedy ssą twoją krew, uwalniają peptyd o nazwie hirudin, który jest najsilniejszym antykoagulantem na świecie. Tak więc, chociaż same pijawki są uważane za pasożytnicze, mają również zdolność do leczenia. Podobnie jak w przypadku toksycznych związków, które dają ci szansę na rozwój i zdobywanie wiedzy o sobie. Praca z tyloma różnymi ludźmi była niezwykle wyzwalająca i ogromnym procesem uczenia się” - podsumowuje Stelmanis. „Czułam się całkowicie zrewitalizowana”. Świadectwo siły próbowania czegoś nowego, regeneracyjne piosenki na „Hirudin”, stanowią najbardziej introspektywne, a zarazem pomysłowe oświadczenie Austry. 


  • Wykonawca Austra
  • Data premiery 2020-05-01
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Objawienie sceny pop ostatnich kilku lat, laureat Grammy (aż 13-krotnie nominowany do tej prestiżowej nagrody), pochodzący z Hawajów Bruno Mars prezentuje drugi krążek studyjny. Dziesięć znakomitych piosenek, przy których wszyscy na pewno będą się świetnie bawić! Bruno nie stara się odkrywać siebie na nowo. Porusza się po doskonale sprawdzonym terytorium popu, R&B, reggae z domieszką rocka i hip-hopu. Takie połączenie dało 27-letniemu artyście niebywały sukces ¬– aż 39 platynowych statusów debiutanckiego krążka "Doo-Wops & Hooligans" i pochodzących z niego singli, 45 mln sprzedanych singli na całym świecie oraz liczne wyróżnienia, w tym wspomnianą nagrodę Grammy, a także American Music Award, po kilka MTV European Music Award oraz Billboard Award i prestiżowego stowarzyszenia ASCAP (The American Society Of Composers, Authors And Publishers). Klipy Bruna w serwisie YouTube obejrzało już ponad miliard internautów! Bruno daleki jest od spoczywania na laurach. Cały czas idzie do przodu i ciężko pracuje. Pomimo licznych koncertów, występów telewizyjnych, artysta z Honolulu znalazł czas w napiętym grafiku na przygotowanie piosenek na drugi krążek "Unorthodox Jukebox". Tytuł jest znaczący, gdyż Bruno zmieszał w piosenkach różne lubiane przez siebie stylistyki, tworząc wyjątkową mieszankę. Produkcję wykonawczą "Unorthodox Jukebox" wziął na siebie team producencki The Smeezingtons, za którym kryją się Mars, Philip Lawrence i Ari Levine. W studiu wspomogli Bruno Marsa również Jeff Bhasker (fun., Kanye West, Jay-Z), Mark Ronson (Amy Winehouse, Lil Wayne, Black Lips) czy Diplo (M.I.A, Usher). Promocja płyty obejmie między innymi liczne występy artysty w najpopularniejszych amerykańskich programach telewizyjnych. Na pierwszego singla została wybrana piosenka "Locked Out Of Heaven", do której powstał wideoklip. Z kolei w słynnym programie "Saturday Night Live" Mars zaprezentował jeszcze jedną kompozycję z płyty – "Young Girls".


  • Wykonawca Mars Bruno
  • Data premiery 2012-12-10
  • Nośnik CD
Więcej

JOHN LEGEND & THE ROOTS łączą swoje siły na płycie 'Wake Up', będącej zbiorem zaangażowanych coverów z lat 60-tych i 70-tych, zachęcających do obudzenia się (stąd tytuł płyty) i działania. Pomysł kolaboracji narodził się podczas kampanii prezydenckiej w 2008 roku - czołowy przedstawiciele nurtu R&B i legendarny zespół hip-hopowy najpierw zamierzali nagrać singiel o nadchodzących zmianach, nadziei i potrzebie aktywności społecznej, ale wkrótce plan ten rozrósł się do całej płyty. Trafiło na nią 11 poruszających kawałków mieszających w sobie wpływy hip-hopu z rockiem, reggae a nawet gospel - wśród najbardziej znanych wymienić należy “Wholly Holy” z reperturau Marvina Gaye'a, “Little Ghetto Boy” Donny'ego Hathaway'a a także utwory nieco zapomniane: “Hard Times” Baby Huey and the Babysitters czy “Hang on in There” Mike'a Jamesa Kirklanda. Jest tu też jedna nowa kompozycja Johna Legenda - "Shine". Utwory te brzmią teraz niesamowicie aktualnie - w większości z nich nie potrzeba zmieniać ani słowa. Jak choćby w tytułowym 'Wake Up!" (wybranym na singla utworze z gościnnym udziałem Melani Fiony i Commona) , który w kolejnych zwrotkach mówi o potrzebie edykacji, zapewnienia opieki medycznej, poprawy swojego otoczenia. Warstwa tekstowa pozostała więc nienaruszona." "Te kawałki powstały w czasach, kiedy ludzie jednoczyli się, potrafili razem działać" - dodaje perkusista i muzyczny 'mózg' The Roots - Ahmir “Questlove” Thompson. "Kiedy się w nie dobrze wsłuchać, w 2010 roku brzmią bardziej aktualne, niż można by przypuszczać."


  • Wykonawca Legend John , The Roots
  • Data premiery 2010-09-20
  • Nośnik CD
Więcej