» » płyty » Strona 61

Nie trzeba chyba nikogo przekonywać, że po wielu latach działalności Lady Pank, wypracowali sobie własny, łatwo rozpoznawalny styl. W 1996 roku zespół był już prawdziwą rockową instytucją, która nigdy nie schodziła poniżej pewnego poziomu. I taka właśnie jest ta płyta – solidna, szczera. Czyli dokładnie taka, jakiej oczekiwali słuchacze. Do płyty dodano trzy utwory – min. „Choćby nie wiem, co” – nagranie zrealizowane we wspólnym projekcie Jana Borysewicza z Robertem Gawlińskim. 


  • Wykonawca Lady Pank
  • Data premiery 2008-11-24
  • Nośnik CD
Więcej

„AVE” to pierwsza monograficzna płyta warszawskiej kompozytorki Aldony Nawrockiej. Album zawiera utwory chóralne o tematyce sakralnej inspirowane liturgią rzymskokatolicką. Symbolika i nawiązania do tradycji zostały zestawione ze współczesnym, ale komunikatywnym dla słuchacza językiem dźwiękowym. To muzyka niesłychanie emocjonalna, w której szept i krzyk przenikają się, choć – według kompozytorki – szept ma większą moc. Woli ciszę od hałasu, minimum środków od maksimum ekspresji. Utwory Nawrockiej rozbrzmiewają w interpretacji Polskiego Chóru Kameralnego – wiodącego zespołu wokalnego specjalizującego się w muzyce współczesnej, prowadzonego przez Jana Łukaszewskiego. „Każdy odbiorca, niezależnie od stopnia zaawansowania erudycyjnego czy wiary, którą wyznaje, wyniesie z płyty wiele emocji, przemyśleń, różnorodnych treści (prędzej mistycznych niż dyskursywnych). Okazuje się bowiem, że muzyka Nawrockiej zachęca nie tyle do lektur, ile do medytacji” mówi Teresa Gręziak. Wykonawcy: Polski Chór Kameralny Jan Łukaszewski – dyrygent | conductor


  • Wykonawca Polski Chór Kameralny
  • Data premiery 2018-10-26
  • Nośnik CD
Więcej

"Distance Over Time" to 14 studyjny album najpopularniejszej prog-metalowej kapeli na świecie - z 15 milionami sprzedanych płyt i rzeszą wiernych fanów na całym świecie. Krążek różni się od ostatnich dokonań formacji.  Johna Petrucciego (gitara) i Johna Myunga (bas), wspieranych przez Jamesa LaBrie (wokal), Jordana Rudessa (klawisze) i Mike'a Mangini (perkusja): po raz pierwszy zespół na czas nagrywania płyty zamieszkał w odludnym studiu w Monticello (stan Nowy Jork) na 4 miesiące.  Efektem jest materiał przypominający pierwsze dokonania Dream Theater - bardziej naturalny, organiczny. To jednak wciąż brzmienie łączące metalową agresję, maestrię techniczną ze stylem progresywnym, z jakiego tak dobrze znany jest zespół. I choć tematyka płyty nie należy do najlżejszych, klimat całości oddaje pasję i entuzjazm, jakie towarzyszyły jej nagrywaniu.  Wydawnictwo ukazuje się na płycie CD, limitowanej wersji na CD (z dodatkowym bonus trackiem), na dwóch płytach winylowych (180g, booklet w formacie płyty winylowej oraz cały materiał dodany na płycie CD), a także w edycji 2CD+Blu-Ray+DVD (bonusowe CD z instrumentalnymi wersjami wszystkich utworów, Blu-Ray i DVD z utworami w formacie 5.1 i plikami w bardzo wysokiej jakości) oraz specjalnym boxie z trójwymiarową okładką (2CD + Blu-ray + DVD + 2 białe winyle180g ze specjalną okładką+ plakat 60 x 60 cm + podkładka pod mysz + naszywka + przypinka + karty + ręcznie numerowany certyfikat autentyczności).


  • Wykonawca Dream Theater
  • Data premiery 2019-02-22
  • Nośnik CD
Więcej

Po ponad trzyletniej nieobecności na scenie, kalifornijska grupa Thrice przypomina o sobie ósmym studyjnym albumem. Album "To Be Everywhere Is To Be Nowhere" promowała jako pierwsza znakomita piosenka "Blood On The Sand". Zawiera ona wszystkie cechy charakterystyczne stylu kwartetu z Kalifornii.Są więc elementy alternatywnego rocka, post hard core'a, melodyjnego hard core'a. Jest też niesamowicie przyciągający klimat oraz charakterystyczny, lekko chropowaty wokal Dustina Kensrue. Warto wspomnieć, że dotychczas wydane płyty Thrice sprzedały się na całym świecie w ponad 1,5 mln egzemplarzy. Zespół miał też okazję koncertować z tak uznanymi markami jak Deftones, Coheed & Cambria, czy Rise Against.


  • Wykonawca Thrice
  • Data premiery 2016-06-10
  • Nośnik CD
Więcej

Zach Condon i jego grupa Beirut powracają z czwartym albumem „No No No”, który na półki sklepowe trafił 11 września 2015 roku nakładem 4AD. Ukazujący się cztery lata po premierze „The Rip Tide”, nagrany w dwa tygodnie podczas jednej z najmroźniejszych zim w Nowym Jorku, „No No No” jest najbardziej tętniącym życiem i uduchowionym albumem Condona do tej pory. Zespół opublikował już tytułowy utwór z płyty, który można zobaczyć za pośrednictwem kanału YouTube firmy 4AD:


  • Wykonawca Beirut
  • Data premiery 2015-09-11
  • Nośnik CD
Więcej

10 września 2012 roku odbędzie się premiera trzeciej już płyty zespołu UR zatytułowanej „Syntetyczna wiosna”. Zespół UR powstał w 2000 roku z inicjatywy Kwiatka z KNŻ, który postanowił  zarejestrować swoje muzyczno-tekstowe pomysły. Do współpracy zaprosił Burzę, również z KNŻ, oraz sekcję T.Love, czyli Sidneya Polaka i Pawła Nazimka. Owocem współpracy była pierwsza płyta „Ur”, ściśle gitarowo-rockowa z piosenkami o mroczno-egzystencjalnym zabarwieniu. Po sześciu latach zespół w nieco zmodyfikowanym składzie (Kwiatek, Nazim i Kuba Jabłoński z Lady Pank) nagrali drugi krążek, zatytułowany „Spirit”, który był ukłonem URa w stronę bluesa i zakrapianej nostalgii.Trzecią już płytą zespołu UR jest „Syntetyczna wiosna”, którą promuje utwór „Bezpański człowiek”. Estetyka albumu pozostała zdecydowanie rockowa, zwiększył się jednak stopień surowości brzmienia – tym razem Kwiatek i Nazim podzielili się rolami: połowę płyty nagrał na gitarze Nazim, drugą Kwiatek. Tym razem, również nastąpiła zmiana w składzie tria - na perkusji zagrał Budzik. Teksty utworów mówią głównie o relacjach międzyludzkich.


  • Wykonawca UR
  • Data premiery 2012-09-10
  • Nośnik CD
Więcej

Po ponad 12 latach (nie licząc „zamówionej” płyty Lament) ukazuje się nareszcie długo oczekiwany studyjny album Einstürzende Neubauten: „Alles In Allem”. Płyta stanowi kwintesencję twórczości zespołu, i otwierają się przy tym niespodziewane drzwi na eksperymenty dźwiękowe grupy, która trwa od 40 lat. Jak żaden inny zespół, udało im się stworzyć własny muzyczny kosmos, a nawet stworzyć własny gatunek, który w unikalny sposób łączy twardość dźwięku i wyrafinowaną poezję. Odpowiednio w Roku Szczura, zgodnie z chińskim horoskopem, symbolem pomysłowości i wszechstronności, zespół nie odcina kuponów od swej obejmującej teraz cztery dekady pracy, ale działa przyszłościowo i kontynuuje odkrywanie z ciekawością i nieograniczoną radością z grania wszystkiego, co oferuje wszechświat dźwiękowy.  W niepowtarzalnym krajobrazie dźwiękowym i tekstowym grupy założonej w Berlinie w 1980 roku objawia się ponadczasowość, którą Blixa Bargeld, N.U. Unruh, Alexander Hacke, Jochen Arbeit i Rudi Moser zawsze uzyskiwali: dzięki eksperymentalnym podejściom do pisania piosenek, instrumentom tworzonym i rozwijanym przez ponad czterdzieści lat wspólna praca zespołu brzmi uderzająco współcześnie w swojej epoce. Tak, dzięki swej wyjątkowej muzyce Einstürzende Neubauten wydają się niezwykle precyzyjni, zarówno w brutalnym industrialu swych wczesnych nagrań, w nieco bardziej popowych płytach lat 80-tych jak i bardzo przemyślanych koncepcjach współczesnych. Od kilkunastu lat zespół konsekwentnie wydaje płyty oraz reedycje przez własną niezależną wytwórnię Potomak (wyjątkiem był specjalny album „Lament”), zachowując pełną kontrolę nad wszelkimi aspektami ich funkcjonowania na rynku muzycznym. Słowa „Wir hatten tausend Ideen / Und alle waren gut” („mieliśmy tysiąc pomysłów / i wszystkie były dobre”) z utworu „Am Landwehrkanal” mogą wręcz posłużyć jako autodefinicja zespołu.  Tracklista:  1. Ten Grand Goldie  2. Am Landwehrkanal  3. Möbliertes Lied  4. Zivilisatorisches Missgeschick  5. Taschen  6. Seven Screws  7. Alles In Allem  8. Grazer Damm  9. Wedding  10. Tempelhof  


  • Wykonawca Einsturzende Neubauten
  • Data premiery 2020-05-15
  • Nośnik CD
Więcej

Płyta „Cztery pory Roku” to ogromna ilość barw i dźwięków, które pogłębiają wrażliwość estetyczną dziecka oraz jego naturalną ciekawość otaczającego świata. Rytmiczne piosenki w wykonaniu małych dzieci, o ogromnej wartości literackiej, pełne zdrobnień i metafor ukazują dziecięcy sposób widzenia świata i pobudzają aktywność myślową i uczuciową malucha. Do wierszy Marii Konopnickiej powstały piękne melodie rozpisane na kwartet smyczkowy - muzyka została skomponowana specjalnie na potrzeby tego projektu. To płyta jedyna w swoim rodzaju, pełna niezwykłych piosenek i dziecięcych emocji w mistrzowskich interpretacjach małych artystów. CZTERY PORY ROKU to piosenki do zabawy i do odkrywania otaczającego świata, które uczą szacunku do ludzi i do przyrody. Takiej płyty dawno nie było na naszym rynku. To pierwsza płyta w cyklu wydawniczym „Muzyczny elementarz dla dzieci”. W ramach cyklu odpowiemy na pytanie - czy poezja wielkich mistrzów z dawnych lat może być atrakcyjna dla dzieci dzisiaj? Jeżeli macie Państwo jakiekolwiek wątpliwości – posłuchajcie tej płyty …


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2013-11-09
  • Nośnik CD
Więcej