» » piosenka » Strona 25

„Świetna, różnorodna muzyka Piotra Dziubka, mądre i pełne treści piosenki Rafała Dziwisza. Gra tutaj absolutnie wszystko od pierwszego do ostatniego ruchu batuty Piotra Dziubka orkiestra snuje wspaniały, trzygodzinny koncert - miszmasz wszystkich stylów muzycznych, bardzo dobrze zagrany i zaśpiewany.” „Muzyka Piotra Dziubka wychodzi od nawiązań do rosyjskiej muzycznej awangardy pierwszej połowy XX wieku, żeby sięgnąć do dzikiego ryku jazzbandu u Gribojedowa. "Mistrz i Małgorzata" jest muzycznym popisem Piotra Dziubka... Zaskakuje piosenka do słów słynnego pierwszego zdania z "Mistrza i Małgorzata" i utwory brzmiące jak napisane na operowy chór (scena śmierci Jeszui)... piosenka o Gribojedowie, otwierając przy tym popisową sekwencję jazzbandową śpiewaną przez Emose Uhunmwangho. Urzeka liryczna piosenka Małgorzaty i wprowadzający w trans utwór "Nazywam się Frieda", śpiewany przez dzieciobójczynię (Bogna Woźniak-Joostberens) na balu u Wolanda.” To wspaniała i wielowymiarowa muzyczna uczta.


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2014-03-10
  • Nośnik CD

25 lat na scenie, kilkanaście płyt, dziesiątki przebojów, wyrazisty image... Może się wydawać, że Janusz Panasewicz - wokalista Lady Pank - jest postacią, o której wiadomo wszystko. Czas zrewidować to przekonanie. Pierwszy solowy album, "???”, odsłania zupełnie nowe oblicze artysty."Nie ma tu zwariowanych riffów, ostrego grania” - mówi Panasewicz. "Polega to bardziej na klimatach. Widziałbym tę płytę jak zbiór opowiastek. Jakbym siedział gdzieś przy barze, z papierosem, ze szklaneczką czegoś przyjemnego, i opowiadał przyjacielowi krótkie historie z obserwacji lub osobiste”. Słowo "osobiste” stanowi klucz do zawartości albumu. Janusz pisze teksty nie od dziś. Jest autorem wielu hitów Lady Pank (m.in. "Znowu pada deszcz”, "Młode orły, "Słońcem opętani” "Na granicy”). Tym razem mógł jednak w pełni ujawnić swój talent. "Przy pisaniu dla Lady Pank musiałem pamiętać o stylu zespołu. Nie mogłem przegiąć, zagłębiać się w osobiste historie. Teraz nie mam żadnych ograniczeń, sam za wszystko odpowiadam, pod własnym nazwiskiem mogę sobie na wiele pozwolić. W tekstach zespołu, tekstach Andrzeja Mogielnickiego, często chodziło o to, żeby przywalić, żeby było walecznie. Chciałem spróbować czegoś innego. 25 lat śpiewania o małpach… Czasem trzeba o ludziach” - śmieje się wokalista.Już pierwszy singel, "Po co słowa”, zwraca uwagę wyjątkowo intymnym podejściem. Okazuje się, że to jak najbardziej naturalne. Drapieżny Panasewicz to w dużej mierze stereotyp... "Ja z natury jestem, powiedziałbym, romantyczno-melancholijny” - deklaruje muzyk. Wywołany został nastrój, człowiek łapie bardziej refleksyjny stan ducha... ‘Po co słowa’ to jedna z wielu piosenek o uczuciach. Ludzie bez przerwy do siebie mówią, a słowa są tak naprawdę niepotrzebne. Jeżeli ktoś czuje bliską osobę, to czasami nawet wstydzi się pewne rzeczy powiedzieć. Druga strona powinna je przecież zrozumieć, instynktownie, patrząc w oczy”.Muzyczne oblicze płyty: akustyczne gitary, fortepian, nastrojowy śpiew... "Głos wytyczył kierunek, wtedy wszystko się wyjaśniło” - mówi producent, Bodek Kowalewski (ex basista Maanamu). "Janusz zaśpiewał z taką melancholią, że zaczęliśmy zmieniać aranżacje utworów. Narzucało się, że muszą być inne, eleganckie” - uzupełnia współproducent, Grzegorz Jędrach (gitarzysta Goya). Dwaj muzycy są właścicielami STUDIA "Kopalnia dźwięków i fonii”, w którym zarejestrowano materiał. Kowalewski: "Mieliśmy komfort nie liczenia się z zegarem. On był dla nas, nie dla kasy”. Praca ruszyła równocześnie z powstaniem studia, na początku 2008 roku."Znam się z Bodkiem od zawsze, od czasów, kiedy zaczynał Lady Pank i Maanam. Razem graliśmy, ale też spotykaliśmy się towarzysko” - mówi Panasewicz. "Towarzystwo to podstawa. Żeby mieć band, musisz się dobrze czuć, inaczej nic nie wyjdzie, nie ma mowy. Bodek zaproponował mi kilka lat temu w domowym zaciszu jakieś wstępne kawałki... Potem przenieśliśmy się do sali prób. Byli inni muzycy i klasyczne gitarowe granie, trochę rhythm’n’bluesowe. Odłożyliśmy to, a potem dostałem te kompozycje w nowych aranżacjach: smyk, fortepian, akustyczna gitara... Słuchając ich zacząłem pisać w taki a nie inny sposób…”Wśród kompozytorów poza producentami są Piotr Nalepa (grał w poprzednim wcieleniu solowego składu), Piotr Winnicki (Porter Band, uczestniczył w obecnych nagraniach), jest też piosenka Krzysztofa Kieliszkiewicza z Lady Pank. Kowalewski i Jędrach nagrali w studiu partie gitar i basu, poza tym udzielają się Łukasz Dudewicz (bas), Rafał Gorączkowski (instrumenty klawiszowe) - obaj z grupy Goya. Lekko soulowym podejściem urzeka "Obudź się”: "Rzecz opowiada o dwojgu ludzi, którzy niby są ze sobą, ale nie widzą, nie dostrzegają siebie. Numer jest o tym, żeby się obudzić, popatrzeć jak to wszystko się kręci.” Piosenka "Blue” zaskakuje klimatem swingowym. "Lubię takie rzeczy. Fajnie się ich słucha w wykonaniu Nat King Cole’a, ale dla rockowca to trudna rzecz do zaśpiewania” - ujawnia wokalista. Dramatyczne miłosne wyznanie słychać w "Zapomniałaś, że...”. Panasewicz komentuje krótko: "Jak w każdym związku - raz jest lepiej, raz gorzej”. Piosenka "Nadzieja się nie kończy”, z piękną partią smyków, dotyczy z kolei spraw bardziej ogólnych: "Chciałem się tu sprzeciwić sytuacjom, które mnie bez przerwy dotykają. Świństwa, brud, niefajne informacje… Ludzie, którzy mają jako-taką wrażliwość chcą od tego uciec”.Janusz Panasewicz zadebiutował na scenie jeszcze jako uczeń liceum, w 1973 roku. Prawdziwą karierę datuje jednak od 1982 roku, gdy stanął przy mikrofonie w Lady Pank. Jednej z najważniejszych grup polskiego rocka, z dziesiątkami przebojów na koncie (m.in. "Mniej niż zero”, "Zamki na piasku”, "Tańcz głupia tańcz”). Wokalista nie unikał udziałów gościnnych - śpiewał w charytatywnym projekcie Nasz Wspólny Świat (1987), z Piotrem Zanderem (1988), Krystyną Prońko (1990) czy Robertem Gawlińskim (1997). Dał się też poznać jako aktor, grając jedną z głównych ról w filmie "Nic” Doroty Kędzierzawskiej (1998), a ostatnio epizod w popularnym serialu "39 i pół”.Solowy album to zwieńczenie, i zarazem otwarcie nowego rozdziału, jego kariery. "Od początku chciałem, żeby to było zupełnie inne od Lady Pank” - mówi. "Janek Borysewicz oferował się nawet, że może skomponować kilka numerów, ale powiedziałem ‘Bardzo dziękuję, cenię cię jako gitarzystę, ale masz tak charakterystyczne zagrania, że to natychmiast skojarzy się z Lady Pank!’ Jest mnóstwo artystów, którzy wydają solową płytę, a w zasadzie cały czas słuchasz ich zespołu... Jaki jest sens? Mi chodziło o zupełnie inną wypowiedź, w zupełnie innych klimatach”. Zupełnie nowych klimatów należy spodziewać się też na koncertach. Niebawem ruszy trasa promująca "???”. Twórcy płyty zapowiadają wyjątkowe występy, w specjalnej oprawie, w kameralnych salach. Januszowi Panasewiczowi towarzyszyć będzie na żywo ekipa młodych, zdolnych muzyków.


  • Wykonawca Panasewicz Janusz
  • Data premiery 2008-09-19
  • Nośnik CD
Więcej

„Piece by Piece” to siódma płyta studyjna w karierze Kelly Clarkson. Za jej produkcję odpowiada m.in. Greg Kurstin oraz Jesse Shathin, którzy pracowali z wokalistką za nagrodzony Grammy album „Stronger”. Wśród osób, które odpowiadają za warstwę tekstową piosenek znalazła się m.in. Sia. Krążek utrzymany jest w popowym klimacie, z elementami rocka, country, R&B oraz muzyki tanecznej. Singlem promującym album jest piosenka „Heartbeat Song”. Płyta dostępna w sprzedaży w dwóch wersjach CD – podstawowej zawierającej 13 kompozycji oraz deluxe (dodatkowe 3 utwory). 


  • Wykonawca Clarkson Kelly
  • Data premiery 2015-03-10
  • Nośnik CD
Więcej

Ósma studyjna płyta jednego z najwybitniejszych obecnie przedstawicieli outlaw country Shootera Jenningsa, syna wielkich legend gatunku, Waylona Jenningsa i Jessi Colter. "Shooter" magazyn "Rolling Stone" zaliczył do grupy 30 najbardziej wyczekiwanych albumów 2018 roku. Nic dziwnego, bo wcześniejszymi dokonaniami Shooter zyskał epitet wizjonera, po którym można spodziewać się wyjątkowych nagrań. "Shooter" promowała piosenka "Fast Horses & Good Hideouts", wyprodukowana, podobnie jak pozostałe, przez Shootera Jenningsa i laureata Grammy, producenta Dave'a Cobba (m.in. Chris Stapleton, Jason Isbell). Cobb jest też współautorem utworu, podobnie jak słynny aktor Randy Quaid.


  • Wykonawca Jennings Shooter
  • Data premiery 2018-08-10
  • Nośnik CD
Więcej

Piosenkarka, doktor nauk humanistycznych z zawodu etnografka i etnolożka. Jako tancerka zespołu Pieśni i Tańca „Słowianki” Uniwersytetu Jagiellońskiego trafiła w 1979r. do krakowskiego kabaretu Piwnica pod Baranami. Wkrótce rozpoczęła także pracę jako kustosz w Muzeum Historycznym Miasta Krakowa. W Piwnicy zaczęła od wykonywania angielskich piosenek z własnym, gitarowym akompaniamentem. W tym czasie zrodził się pomysł na wykonywanie „piosenek gazetowych”, czyli utworów opartych na prasowych informacjach, które zwyczajowo dość mocno odbiegały od rzeczywistości. Tak zapisała się jako wykonawczyni piosenek „Zapomnieć o protopopowych” (po tym jak sportowcy zbiegli z ZSRR do Szwajcarii). „Mam wiele upatrzonych miejsc , gdzie zamykam oczy i widzę pomnik” (na podstawie wywiadu z rzeźbiarzem, Marianem Koniecznym), czy też wywiadu z żoną I sekretarza KC PZPR - Stanisławą Gierek. Większą popularność przyniosła Annie Szałapak jednak piosenka „Czarna sukienka”, która wyłamywała się z ówczesnej, piwnicznej mody. Niebawem rozpoczęła się również stała współpraca z Agnieszką Osiecką (i Zygmuntem Koniecznym), która przyniosła kolejno „Białe zeszyty”, „Ucisz serce” i niekwestionowany przebój w repertuarze Szałapak „Grajmy Panu” (wszystkie utwory powstały do musicalu „Sztukmistrz z Lublina”).  Od tego momentu Agnieszka Osiecka nazywała Annę Szałapak „Białym aniołem Piwnicy pod Baranami”. Oprócz współpracy z Zygmuntem Koniecznym śpiewała piosenki Zbigniewa Preisnera (ostatnią kompozycją tego twórcy jest utwór „Nie ma tego co już było”), Jana Kantego Pawluśkiewicza, Andrzeja Zaryckiego, czy Grzegorza Turnaua (to z myślą o niej skomponował utwór „Naprawdę nie dzieje się nic”, który później włączył także do swojego repertuaru). Użyczyła głosu w kilku filmach w tym „Ucieczka z kina Wolność” w reż. Wojciecha Marczewskiego. Jest autorką książek o legendach i szopkach krakowskich. W 1997r. otrzymała nagrodę Programu III Polskiego Radia „Mateusz” za osiągnięcia artystyczne, oryginalną interpretację piosenek i niepowtarzalny styl, a w 2008r. Fundacja Kultury Polskiej przyznała jej „Złoty Laur za Mistrzostwo w Sztuce” w kategorii piosenka literacka. W 2016r. za wybitne zasługi w działalności na rzecz polskiej kultury i osiągnięcia w pracy artystycznej została odznaczona Krzyżem Kawalerskim Orderu Odrodzenia Polski. W ostatnich latach pracowała nad wydaniem kolejnego albumu „Ani-koty”, którego nie zdążyła ukończyć.


  • Wykonawca Szałapak Anna
  • Data premiery 2018-11-16
  • Nośnik CD
Więcej

“THE BEST OF GOLEC UORKIESTRA” to imponująco wydany dwupłytowy album, którym bracia Golec postanowili uczcić jubileusz 15-lecia działalności zespołu. Zawiera aż 26 piosenek, w tym wszystkie kultowe hity w nowych, zaskakująco świeżych wersjach. Na płycie znalazły się też utwory premierowe takie jak promująca wydawnictwo piosenka „Młody maj” – obsypana nagrodami zdobywczyni Super Premiery 2013 na 50 Festiwalu w Opolu, oraz piosenka „Rozgwieżdżona noc” będąca aktualnie nowym singlem zwiastującym premierę.


  • Wykonawca Golec uOrkiestra
  • Data premiery 2013-10-15
  • Nośnik CD
Więcej

Było to dość oczywiste po ogromnym sukcesie pierwszego projektu Clarke / Duke, że wkrótce nadejdzie drugi, wydany nieco ponad rok później. Jeśli kochasz zaparowany jazz i funky fusion, docenisz wysiłek tych dwóch i ich rzemiosła. Dwie piosenki, które otwierają album „Put It On The Line” (śpiewane przez Stanleya Clarke'a) i „Heroes” (śpiewane przez George Duke'a) mają sztywne, bardzo szybkie elektro-nowe tempo falowe, powszechnie kojarzone z muzyką Flash dance. Najbardziej organicznie brzmiąca piosenka na albumie „Every Reason To Smile” zawiera także chór gospel w refrenie, a także gościnny występ Howarda Hewetta . Zremasterowany krążek został wydany ponownie w 2020 roku nakładem wydawnictwa Music On CD. Tracklista:  1. Put It On The Line 2. Heroes 3. Try Me Baby 4. Every Reason To Smile 5. Great Danes 6. The Good Times 7. You're Gonna Love It 8. Trip You In Love 9. Atlanta 


  • Wykonawca Clarke Stanley , Duke George
  • Data premiery 2020-03-16
  • Nośnik CD
Więcej

Wielki powrót Tiny Areny! Autorka takich przebojów jak 'Sorrento Moon' czy 'Chains' dopiero francuską płytą "Un autre univers" wrociła do formy sprzed kilku lat. Złota Płyta we Francji, sam szczyt list przebojów dobyty piosenką "Aimer jusqu’a l’impossible" we Francji, Belgii i Szwajcarii przez kilka kolejnych tygodni - a do dopiero początek! Nowy album Tiny zawiera w sumie 13 nastrojowych kompozycji w stylu pop-soul.


  • Wykonawca Arena Tina
  • Data premiery 2006-04-20
  • Nośnik CD
Więcej

Płyta zawiera pierwsze, niepublikowane dotąd nagrania Janusza Gniatkowskiego z lat 50-tych ubiegłego wieku. Zremasterowane utwory udostępniło Polskie Radio w Katowicach. Tracklista:1. Spokojnej nocy2. To pieśń miłości płynie3. Gliwicka piosenka4. Idzie wiosna ulicą5. Piosenka lotników6. Marynarskie noce7. Piosenka o Katowicach8. Na ślizgawce9. Piosenka o miłości10. Tak było11. Dwie paczki papierosów12. Wrocławski ptaszek13. Wiosna w parku14. Błękitny mały kwiat15. Motor gra, motor gna16. We mgle porannej17. Przez łzy nie widać słońca18. Zimowy nokturn19. Naucz mnie naucz20. Na pamiątkę21. Zimowa piosenka22. Serenada dzwonów23. Niezapomniana piosenka (bonus track)


  • Wykonawca Gniatkowski Janusz
  • Data premiery 2010-06-02
  • Nośnik CD
Więcej