» » sceny » Strona 4

Zmarły w 1992 r. na AIDS klasycznie wykształcony wiolonczelista i filar nowojorskiej sceny klubowej i performance lat 70., Arthur Russell nie przestaje zadziwiać wielowątkowością swych muzycznych pasji i fascynacji. Ten album - z nagraniami z lat 1974 - 1990 - ujawnia jego słabość do kowbojskich ballad.Pośmiertny wysyp nagrań Russella, czy to reedycji czy rozmaitych kompilacji zdaje się nie mieć końca, dość wspomnieć takie różnorodne muzycznie tytuły, jak "The World Of Arthur Russell", "Calling Out Of Context", "First Thought Best Thought" czy "Springfield". Co dziwi, to nieprawdopodobne spektrum jego zainteresowań, bo są tu kawałki jak najbardziej poważne i jak najbardziej dyskotekowe, do dziś chętnie grane w klubach na nowojorskim Manhattanie; są tu utwory nagrywane z prominentnym muzykami nowofalowymi końca lat 70, z Davidem Byrne'm na czele i kompozycje inspirowane klasyczną muzyką indyjską. Tym razem mamy do czynienia ze składanką rozrzuconych w czasie - od 1974 do 1990 roku - nagrań stylizowanych na piosenki i ballady kowbojskie. Niektóre z nich to utwory nagrane solo w wersji demo, niektóre pochodzą z sesji nadzorowanej przez wielkiego Johna Hammonda, odkrywcę Boba Dylana, Bruce'a Springsteena i Adama Makowicza, niektóre w różnych okresach kariery Russella powstały przy współudziale wielu znakomitych muzyków country, niektóre pochodzą z czasów, gdy występował on z zespołami The Flying Hearts i Sailboats. Ten stosunkowo mało znany wątek twórczości tego multiinstrumentalisty i muzyka został po raz pierwszy na "Love Is Overtaking Me" udokumentowany w sposób wyczerpujący, a zarazem rzucający całkiem nowe światło na pochodzenie i rozkwit nowojorskiej sceny weird-folkowej, której prominentnymi przedstawicielami stały się w naszym nowym stuleciu takie postacie, jak Rufus Wainwright, Davendra Banhardt czy Antony Hegarty.


  • Wykonawca Russell Arthur
  • Data premiery 2008-11-24
  • Nośnik CD
Więcej

Pierwsza płyta Aliansu po latach na winylu. Tak zaczynał jeden z najważniejszych zespołów polskiej sceny niezależnej. Tak hartowała się słynna pilska scena, wówczas punk z niewielką jeszcze domieszką reggae.  Jedna z pierwszych produkcji studia Gold Rock z 1991 roku. W programie m.in. „Czorsztyn 90”, „Ptasiek”, „Niespodzianka”, „War”, czy wczesna wersja „Bomb domowej roboty”. Kawał historii tej sceny, nie tylko dla sentymentalnych 40/50-letnich punkowców. Jak zawsze śliczna edycja i dużo zdjęć z czasów kiedy wszyscy nosiliśmy gęstsze włosy etc.     


  • Wykonawca Alians
  • Data premiery 2018-01-15
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Erato nagrało w Strasbourgu pełną wersję opery Trojanie Hectora Berlioza. W nagraniu wzięło udział 250 muzyków, a na scenie pojawiła się gwiazdorska obsada. Koncert uznano za historyczne wydarzenie w operze francuskiej. 15 i 17 kwietnia 2017 roku na scenie w Salle Érasme w Palais de la Musique et des Congrès Strasbourgu pojawił się pełny skład Strasburg Philharmonic Orchestra, trzy chóry oraz szesnastu starannie wybranych solistów pod batutą Johna Nelsona, znawcy repertuaru barokowego i interpretatora wielkich dzieł, a w szczególności utworów Berlioza. Muzycy wykonali dwa pięciogodzinne koncerty podczas których zaprezentowana została epicka opera Trojanie. Wydarzenie to już wcześniej Forum Opéra ogłosiło "muzycznym wydarzeniem roku", nazywając "Trojanami stulecia". Erato przypadł zaszczyt nagrania tego epokowego, francuskiego dzieła, które ma swoją fonograficznąpremierę 24 listopada 2017 r. Amerykański dyrygent John Nelson, który zadebiutował w Metropolitan Opera w 1974 roku właśnie operą Trojanie (zastępując niedysponowanego wówczas dyrygenta Rafaela Kubelika), jest jej wielkim orędownikiem i od ponad 40 lat stara się spopularyzować to dzieło. Dyrygował nią już wielokrotnie, aż wreszcie przyszedł czas na występ z wybitnymi gwiazdami francuskiej sceny muzycznej, takimi jak: Marianne Crebassa (mezzosopran), Stéphane Degout (baryton), Nicolas Courjal (bas) i Stanislas de Barbeyrac i Cyrille Dubois (głosy tenorowe). Na prezentowanym nagraniu w trzech głównych rolach wystąpili: amerykańska mezzosopranistka Joyce DiDonato, tenor Michael Spyres (Didon i Énée) oraz francusko-kanadyjski kontralt – Marie-Nicole Lemieux w roli Cassandre, wieszczki skazanej na śmierć. Alain Lanceron, prezes Warner Classics & Erato, powiedział: „Nagranie Trojan – Berlioza jest takim przeżyciem, które może przytrafić się tylko raz w życiu. Jest to monumentalne dzieło, które przez długi czas uważane było za niewykonalne. Wiele bowiem wymaga zarówno od orkiestry i chórów, jak i od solistów. Sukces koncertów w Strasburgu zapowiada zarazem nowy szczególny etap w światowej dyskografii. Wszyscy w Erato przeżywaliśmy ogromne emocje, będąc świadkami pionierskiego wydarzenia, w którym dyrygent John Nelson stanął na podium niezwykłej sceny Philharmonique de Strasburg i połączonych chórów Opera National Du Rhin, Philharmonique de Strasburg i Badischer Staatsopernchor, dyrygując utworem Berlioza. (…) Na scenie pojawiła się gwiazdorska lista wykonawców, którzy już zapisali się w annałach historii. Jesteśmy wdzięczni wszystkim muzykom i zespołowi nagrywającemu za ich zaangażowanie w tę niezapomnianą przygodę.” "Miałem ogromny przywilej dyrygowania jedną z najwybitniejszych oper, która prawie nigdy wcześniej nie była wykonywana w całości. (…) Do tego nie mógłbym marzyć o lepszej obsadzie." – przyznał John Nelson – "Orchestra Philharmonique de Strasbourg posiada wprost idealne do przedstawienia tej muzyki brzmienie: niemieckie zdyscyplinowanie połączone z delikatnością i pięknem francuskiego brzmienia. Mam nadzieję, że będzie to nagranie, które przetrwa wieki."


  • Wykonawca DiDonato Joyce , Hymel Bryan , Lemieux Marie Nicole , Nelson John
  • Data premiery 2017-12-12
  • Nośnik CD+DVD

Spotkanie na szczycie dwóch najsłynniejszych składów bałkańskiej sceny. TARAF DE HAIDOUKS i KOCANI ORKESTAR od lat należą do najpopularniejszych wykonawców muzyki etnicznej na świecie. „Band Of Gypsies 2” został nagrany z okazji 20 lecia istnienia TARAF. Połączone, liczące po 13 osób składy TARAF i KOCANI w ognisty sposób prezentują miks cygańskiej muzyki, bałkańskiego folku w big bandowym duchu. Ta szczerość energia i żywioł pozwalają na czas trwania albumu przenieść się w rodzinne strony muzyków, choćby do rumuńskiej mieściny Clejani skąd pochodzą TARAF DE HAIDOUKS. Nie zabrakło też odniesień do bałkańskiego popu, wpływów muzyki żydowskiej, greckiej i tureckiej. Zapierające dech partie dęciaków przywodzą na myśl kapele uliczne i weselne. „Band Of Gypsies 2” jest bardzo ważnym tegorocznym albumem nie tylko sceny world music. Warto przypomnieć że wśród fanów i przyjaciół TARAF DE HAIDOUKS znajdują się takie gwiazdy ekranu jak JOHNNY DEPP, CATE BLANCHET czy JOHN TURTURRO.01. I Am A Gigolo02. Pe Drumul Odesei03. Mandrulita Mea04. Talk To Me, Duso05. Turceasca A Lu Kalo06. Jarretelle07. Ou cours-tu, nostalgie Apres08. Dikhel Khelel09. A couteaux tires, Atka10. Sara11. 100 millions12. Gypsy Sahara


  • Wykonawca Taraf de Haidouks , Kocani Orkestar
  • Data premiery 2011-07-18
  • Nośnik CD
Więcej

Legendarny duet producencki White House powraca po czterech latach przerwy z kolejną kompilacją, tym razem o tytule "White House Connection". Magiera i L.A. zaprosili na album czołówkę polskiej sceny rapowej.


  • Wykonawca White House
  • Data premiery 2018-06-22
  • Nośnik CD
Więcej

Po 29 latach od ostatniej swojej płyty studyjnej Moskwa wydaje materiał. Czy po tylu latach wciąż są w formie? Jak najbardziej. Punk rock z pewną dozą melodii udowadnia że załoga, która kieruje Paweł „Guma” Gumola nie straciła pazurów. Ostre, poruszające aktualne tematy ale też osobiste teksty wchodzą do głowy i dają do myślenia. Punk w wykonaniu Moskwy dobitnie pokazuje że ten gatunek wciąż ma wiele do powiedzenia. Starzy fani będą usatysfakcjonowani a młodzi mają okazję poznać muzyczną stronę jednego z najbardziej utytułowanych bandów w kraju a następnie wszyscy razem spotkać się na koncercie. Zespół powstał w 1983 roku i szturmem wdarł się na polskie i zagraniczne sceny festiwalowe i klubowe. Nagrał dwie płyty studyjne i kilka płyt/kaset demo. W zespole grali m.in. Darek „Maleo” Malejonek, Piotr „Stopa” Żyżelewicz czy Tomasz „Gogo Szulc” Kożuchowski. Muzycy stworzyli unikalne, ostre a jednocześnie melodyjne brzmienie, które stało się ich znakiem rozpoznawalnym. Zespół wciąż koncertuje, zdobywa kolejnych fanów dla których każdy koncert to ważne wydarzenie.


  • Wykonawca Moskwa
  • Data premiery 2019-02-15
  • Nośnik CD
Więcej

Wydana w 1997 roku nakładem wytwórni RRX płyta „Zwykła codzienność” wraca na wydawniczy rynek.Po 15 letniej nieobecności płyty „Zwykła codzienność” na sklepowych półkach Peja wraz z Fonografiką przywracają tytuł do życia. Zawierający 17 utworów krążek poddany został remasterowi, a cover okładki odtworzony zgodnie z oryginałem (plus kilka zmian jak, dodatkowe zdjęcia, oraz poszerzone kredyty). Na płycie znany wszystkim fanom rapu z lat 90-tych utwór „Czas przemija”, który doczekał się klipu i promował wydawnictwo również w mediach publicznych (premiera teledysku miała miejsce w TVP 2 w programie „Clipol”).Na płycie ostry i surowy styl Rycha, bezkompromisowe teksty, nierzadko zawierający brutalny przekaz jeżyckich ulic. Płyta doczekała się klasyka w postaci utworu „Trudny dzieciak”. Inne bardziej znane utwory to: „Mordercy”, „Godzina śmierci” i „Nie zabijaj”. Muzyka w całości inspirowana rapem z Zachodniego Wybrzeża (West Cost) początku lat 90-tych, co predysponuje krążek do nadania mu pionierskiego statusu. To pierwsza taka płyta w Polsce na długo przed zaadaptowaniem tego typu brzmień przez innych wykonawców rodzimej sceny. Na płycie kilku gości: Grzech („Królowie rytmu” oraz Born Juices („Bogactwo, sława i wspaniała, zabawa” oraz „Robić się nie chce tylko szpanować”).Nie zabrakło też dj’skich popisów, za które odpowiedzialny jest DJ. Crazy („Bonus scratch”). To ostatnie wydawnictwo, na którym wraz z Peją pod szyldem Slums Attack udzielił się Iceman. Drogi obu wykonawców rozeszły się jeszcze przed dokończeniem miksu płyty w poznańskim studiu Hellenic. Jeśli chcesz przypomnieć sobie czasy, w których zapoznawałeś się z polskim rapem i był to rap Peji na pewno chętnie wrócisz do tych wspomnień za sprawą tego wydawnictwa.


  • Wykonawca Slums Attack
  • Data premiery 2015-12-11
  • Nośnik CD
Więcej

Anatom to inaczej 23-letni Jakub Nowak, który jako B.A.K.U. zadebiutował na scenie polskiego rapu 2 lata temu . Chwilę wcześniej było o nim głośno za sprawą utworu „Pomimo”, który rozpędził jego karierę i sprawił, że mógł grać koncerty w całej Polsce współpracując ze znanymi postaciami rapowej sceny. Następnie nadszedł czas rozłąki z mikrofonem. Jakub postanowił doprowadzić swoje życie do porządku, co zaowocowało nawróceniem, a następnie zapoznaniem się z członkami wytwórni Bozon Records. B.A.K.U. zmienił pseudonim na Anatom i obecnie szykuje się do premiery swojego debiutanckiego krążka, który promuje dobre, pozytywne wartości. A warsztat rapera? Artysta bardzo się rozwinął i pierwszy singiel Anatoma pokazał, że umiejętnościami dorównuje młodym gwiazdom sceny. Pierwszy album, to pierwszy krok.


  • Wykonawca Anatom
  • Data premiery 2016-11-18
  • Nośnik CD
Więcej