Ignacy Feliks DobrzyńskiI Kwartet smyczkowy e-moll op. 7 (1827-28)  1 I. Allegro espressivo e moderato  9:31    2 II. Scherzo. Allegro vivace ma non troppo presto  6:40    3 III. Adagio molto espressivo  7:56    4 IV. Finale. Presto  5:25    Stanisław MoniuszkoII Kwartet smyczkowy F-dur /String Quartet No. 2 in F major (before 1840)  5 I. Allegro moderato  8:28    6 II. Andante  4:30    7 III. Scherzo. Allegretto (Baccanale monacale)  2:02    8 IV. Finale. Allegro  2:17    Stanisław MoniuszkoI Kwartet smyczkowy d-moll / String Quartet No. 1 in D minor (1839)  9 I. Allegro agitato  4:58    10 II. Andantino  3:44    11 III. Scherzo. Vivo  3:29    12 IV. Finale. Allegro assai  3:14

• Wykonawca Camerata Quartet
• Data premiery 2007-01-01
• Nośnik CD

Muzyka kameralna Wolfganga Amadeusza Mozarta - kwintet klarnetowy i kwartet smyczkowy w wykonaniu zespołu Arcanto Quartett i Jörga Widmanna - klarnet.

• Wykonawca Arcanto Quartett , Widmann Jorg
• Data premiery 2013-11-20
• Nośnik CD

Historia zespołu Varius Manx piszę się dalej... Po 21 latach od rozstania zespołu z Kasią Stankiewicz i po 7 latach od ostatniego albumu zespół powraca w świetnej kondycji i zabiera słuchaczy prosto do serca lasu. Piękne, hipnotyzujące melodie zostały ubrane w poetyckie teksty Kasi Stankiewicz, która o tej płycie mów tak: „Z tego nieoczekiwanego spotkania wyszła zaskakująco piękna płyta. Sama uwielbiam do niej wracać, gdyż jest pełna dobrych energii, a słuchając jej, czuję się jakbym leżała na ciepłym piasku, ze słońcem na skórze i w głowie”. W większości kompozycji muzykom towarzyszy kwartet smyczkowy, a nad produkcją muzyczną płyty czuwało dwóch realizatorów dźwięku: Leszek Kamiński i Paweł Marciniak. Dodatkową wartością jest wizualna oprawa albumu - zaproszeni artyści, malarze i graficy zainspirowani utworami stworzyli baśniowy niepowtarzalny świat... „Czuję, że oddałam tej płycie najpiękniejszą część siebie w tym momencie. Polecam" - Katarzyna Stankiewicz.

• Wykonawca Varius Manx , Stankiewicz Kasia
• Data premiery 2018-04-13
• Nośnik CD

Pomysł na płytę zawierającą utwory napisane specjalnie dla Lutosławski Quartet jest ściśle związany z obchodami Europejskiej Stolicy Kultury we Wrocławiu. Wydanie składać się ma z dwóch płyt: CD oraz DVD.Wszystkie utwory zostały zamówione, skomponowane oraz premierowo wykonane w 2016 roku - stąd nazwa całej płyty: “2016”.Lutosławski Quartet obchodzi w 2017 roku dziesięciolecie swojego powstania. Wydanie płyty stanowi pewien sposób podsumowania dekady działalności wrocławskiego zespołu, który przez ten czas prezentował głównie polską muzykę kameralną niemalże na wszystkich kontynentach.Muzycy Lutosławski Quartet współpracują z młodymi polskimi kompozytorami - w wyniku tej współpracy powstała potrzeba zamówienia nowych utworów, dedykowanych zespołowi. Każdy z kompozytorów, którzy pojawią się na płycie jest bardzo związany z zespołem - Andrzej Kwieciński (utwory Andrzeja Kwiecińskiego muzycy Lutosławski Quartet wykonywali jeszcze przed powstaniem zespołu), Paweł Mykietyn (jego II Kwartet Smyczkowy pojawiał się w programach koncertowych zespołu zarówno w Polsce, Azji, jak i obu Ameryk), Marcin Markowicz (założyciel i drugi skrzypek Lutosławski Quartet, którego poprzedni III Kwartet smyczkowy był jednym z najczęściej granych przez zespół utworów).Nagranie video opowiada o pomyśle i procesie powstania płyty, zawiera mini wywiady z muzykami oraz fragmenty nagrań.Tracklista:Marcin Markowicz – Kwartet smyczkowy nr 4 1. Część 12. Część 23. Część 34. Część 45. Część 5 Andrzej Kwieciński6. I.7. II.8. III.9. IV.10. V.11. VI.12. VII.13. VIII.14. IX.15. X.16. XI.17. XII.18. Kwartet smyczkowy nr 3

• Wykonawca Lutosławski Quartet
• Data premiery 2017-04-14
• Nośnik CD+DVD

“Piękno i zakres jej śpiewu są obecnie na imponująco wysokim poziomie” napisał w grudniu 2017 r. Financial Times tuż po recitalu Joyce DiDonato z Brentano Qartet w słynnej londyńskiej Wigmore Hall. Program, nagrany live przez Warner Classics, zbudowany został wokół cyklu pieśni Jake’a Heggie pt. „Camille Claudel. Into the Fire”, skomponowanego specjalnie dla Joyce DiDonato. Cykl prawykonany został w 2012 r. w San Francisco. New York Times napisał wówczas “kompresuje operę do cyklu pięknych pieśni, które silnie rezonują z emocjami”. To nagranie live cyklu, który zestawiony jest z pieśniami Debussy’ego i Richarda Straussa, a także z kwartetem autorstwa belgijskiego kompozytora, który zmarł młodo – Guillaume Lekeu, poszerza warnerowski katalog nagrań utworów Heggiego w wykonaniu Joyce DiDonato. Wokalistce towarzyszy tu kwartet smyczkowy, a kompozytor składa muzyczny hołd Debussy’emu, którego kwartet smyczkowy powstał w 1893 r. Debussy był bliskim przyjacielem Camille Claudel, pogłoska głosi nawet, że mieli romans. Jego dyskretnie erotyczne „Chansons de Bilitis” wykonane zostały w 1897 r. Pięć pieśni Straussa, które znalazły się w głównym programie koncertu, powstało pomiędzy 1885 a 1895 r. Prezentują one inne podejście estetyczne i kulturowe do niuansów fin de sciecle. Wszystkie akompaniamenty pieśni zaaranżowane zostały na kwartet smyczkowy. Ponieważ jest to nagranie live, na płycie znalazły się także dwa bizy – “Morgen” Straussa oraz urocza kolęda Franza Xavera Grubera “Stille Nacht, heilige Nacht” (“Cicha noc”).

• Wykonawca DiDonato Joyce
• Data premiery 2018-09-07
• Nośnik CD

Johannes BrahmsKwintet smyczkowy G-dur op. 111  1 Allegro non troppo, ma con brio  10:12    2 Adagio  5:30    3 Un poco Allegretto  5:20    4 Vivace non troppo presto  4:57    Johannes BrahmsSekstet smyczkowy B-dur op. 18  5 Allegro ma non troppo  11:30    6 Andante ma moderato  9:02    7 Scherzo. Allegro molto  3:08    8 Rondo. Poco allegretto e grazioso  9:49

• Wykonawca Klocek Adam
• Data premiery 1998-01-01
• Nośnik CD

Polski kompozytor Andrzej Kwieciński dał się poznać międzynarodowej publiczności gdy jego utwór Canzon de’ baci na głos i orkiestrę (2012) zdobył główną nagrodę w kategorii Młodych Kompozytorów podczas Międzynarodowej Trybuny Kompozytorów w 2014 roku.Cztery utwory z lat 2004-2014 zaprezentowane na tej płycie tworzą integralną część twórczego rozwoju kompozytora - tytułowe Umbrae na kwintet smyczkowy powstał w 2004 roku, jeszcze przed studiami kmpozytora w Hadze, zaś skrzące się humorem, Contregambilles to dzieło o 10 lat młodsze. Widoczne w tym zestawieniu przywiązanie kompozytora do muzyki smyczkowej świetnie uchwyciły interpretacje jednego z najbardziej cenionych polskich zespołów kameralnych - Royal String Quartet.

• Wykonawca Royal String Quartet
• Data premiery 2017-01-12
• Nośnik CD

„Na swój debiut płytowy członkinie kwartetu Airis wybrały dzieła Karla Amadeusa Hartmanna i Antona Weberna. Twórczość Hartmanna bardzo trudno przypisać do jakiejkolwiek konkretnej szkoły kompozytorskiej. Mimo iż nie był rewolucjonistą w zakresie notacji czy środków wykonawczych, potrafił w twórczy sposób podporządkować wszelkie zdobycze nowoczesnego języka muzycznego nowatorskim ujęciom formalnym. Jego muzyka fascynuje skalą ekspresji, intensywnością wyrazu dramatycznego i przykuwającą uwagę narracją muzyczną.  Hartmann pisał z niezwykłym rozmachem, tworząc plastyczne frazy o szerokim ambitusie, jednocześnie potrafił też mistrzowsko żonglować krótkimi motywami, poddając je kunsztownym przetworzeniom wariacyjnym i kontrapunktycznym. Pod względem harmonicznym muzyka Hartmanna jest tonalna, aczkolwiek silnie schromatyzowana, co odbiera słuchaczowi bezpieczne poczucie zakotwiczenia w konkretnej tonacji.  Kompozytor nie stronił od brzmień mocno dysonujących, momentami zbliżonych do klasterów. Piękno dźwiękowe w ujęciu czysto estetycznym nie było jego priorytetem. Tworzył muzykę w służbie prawdy, bezkompromisową i autentyczną. I Kwartet smyczkowy „Carillon”, dedykowany Hermannowi Scherchenowi, został wyróżniony pierwszą nagrodą w konkursie kompozytorskim w Genewie w 1935 roku. Po prezentacji w Londynie podczas ISCM Festival w 1938 roku anonimowy recenzent w „The Times” porównał utwór do późnych kwartetów Ludwiga van Beethovena, m.in. pod względem sposobu prowadzenia instrumentów jako czterech równorzędnych głosów. Istotnie, autonomiczne traktowanie głosów jest cechą dominującą w obu kwartetach. Pierwszą część I Kwartetu otwiera słynna melodia żydowska Eliyahu Hanavi. Kwartet zawiera wiele elementów inspirowanych muzyką ludową. Kontrastująca część druga utrzymana jest w charakterze quasi religioso. Część trzecia jest niezwykle żywa i energetyczna, a glissandowy dialog między altówką i wiolonczelą na tle szesnastkowego tremola w skrzypcach przywodzi na myśl odgłosy syren alarmujących o zbliżającym się bombardowaniu. II Kwartet smyczkowy kompozytor zadedykował swojej żonie Elisabeth. Dzieło napisane tuż po zakończeniu wojny jest na wskroś przesiąknięte obrazami i wspomnieniami czasu terroru. To zdecydowanie dzieło dojrzalsze pod względem warsztatowym i wyrazowym. Langsamer Satz Antona Weberna w swej subtelnej wymowie i delikatności stanowi przeciwwagę do kwartetów Hartmanna, przepełnionych wojennym strachem, cierpieniem i niepokojem. Jednakże nadzieja na wybawienie, tęsknota za beztroską wczesnej młodości i pragnienie szczęśliwego życia pobrzmiewające w muzyce Hartmanna znajdują swoją pełnię w Webernowskiej miniaturze”. Aleksandra Czjor (fragmenty eseju zamieszczonego w książeczce płyty)

• Wykonawca Airis String Quartet
• Data premiery 2018-11-23
• Nośnik CD

Tracklista: Andrzej Panufnik II Kwartet smyczkowy „Messages” (1980) 1. II Kwartet smyczkowy „Messages” / String Quartet No. 2 “Messages“ (1980) [20:21] Stanisław Moniuszko I Kwartet smyczkowy d-moll (1839) 2. I. Allegro agitato [05:06] 3. II. Andantino [03:37] 4. III. Scherzo. Vivo [03:32] 5. IV. Finale. Allegro assai [03:47] Krzysztof Penderecki III Kwartet smyczkowy „Kartki z niezapisanego dziennika” (2008)  6. III Kwartet smyczkowy „Kartki z niezapisanego dziennika”/String Quartet No. 3 “Pages of an Unwritten Diary” (2008) [17:43]

• Wykonawca Messages Quartet
• Data premiery 2019-11-29
• Nośnik CD

Pod wdzięczną nazwą Malija ukrywają się europejscy muzycy jazzowi, którzy dużej części fanów jazzu pozostają pewnie nieznani. Choć nie powinni.Lider, angielski saksofonista Mark Lockheart od 80-tych lat brał udział w niezliczonej ilości projektów. Jasper Hoiby to filar jednego z najlepszych europejskich triowych składów - Phronesis, którego jest liderem. Pianista Liam Noble najbardziej znany jest ze współpracy z Ingrid Laubrock, z którą nagrał kilka płyt dla wytwórni Intakt, ale także z Drew Gressem i Tomem Rainey'em.Combo Malija wydało płytę o szlifie uniwersalnym, kameralny jazz, w swoim rdzeniu raczej ascetyczny, wielki od pierwszych taktów otwierającego "Squared" i ani przez moment nienużący. Czasem słychać tu fascynację filigranową formą spod znaku wspaniałego przecież albumu "Red Lanta" Arta Lande i Jana Garbarka ("Unknown"). Innym razem akordowa pianistyka Noble'a, będąca swoistym fundamentem, na którym Lockheart buduje prześliczne saksofonowe partie, może przywodzić najlepszych jazzowych klawiszowców ("The Pianist").W dwóch utworach usłyszymy znakomity kwartet smyczkowy Ligeti Quartet w składzie Mandhira de Saram, Patrick Dawkins – violins, Richard Jones – viola, Val Welbanks – cello ("Mr Wrack" i "With One Voice"). Robi się wtedy transowo i drapieżnie.Gdyby płyta nie została wydana przez niezależną wytwórnię, mogłaby pewnie zainteresować bardzo szerokie grono słuchaczy. Płyty nagranej z taką kulturą muzyczną nie miałem w odtwarzaczu od dawna. Doskonała realizacja, o której bez wątpienia można powiedzieć audiofilska, sprawia, że przyjemność jest jeszcze większa.Tracklista:1. Squared2. Mr Wrack3. Unknown4. The Pianist5. Wheels6. Malija7. Almost A Tango8. Blues9. One For Us10. Wayne’s World11. With One Voice

• Wykonawca Malija , Lockheart Mark , Hoiby Jasper , Noble Liam
• Data premiery 2015-12-18
• Nośnik CD