» » spektaklu » Strona 3

Akcja "Makbeta" rozgrywa się w Szkocji w XI wieku. Po raz pierwszy Verdi sięga do Szekspira i z pomocą doskonałego librecisty Francesca Marii Piavo tworzy swoje pierwsze arcydzieło. Powstaje dzieło o treści niemal identycznej z szekspirowskim oryginałem. Zresztą Verdi był wielkim admiratorem Szekspira i przez całe życie zaczytywał się w jego dramatach. Pozostawił trzy ukończone opery szekspirowskie: "Makbeta" oraz "Otella" i "Falstaffa". Premiera dzieła odbyła się we Florencji w 1847 roku. Włochom nie bardzo dzieło Verdiego przypadło do gustu. Publiczności brakowało przede wszystkim wątku miłosnego. Po raz pierwszy motorem akcji uczynił Verdi nie tragiczną miłość lecz dramat sumienia i psychologię władzy. W prezentowanym spektaklu w głównej roli wystąpił Carlos Álvarez oraz Maria Guleghina w roli Lady Makbet. Przedstawienie zostało nagrane w 2004 roku w londyńskiej Royal Opera House. Orkiestrą Symphony Orchestra and Chorus of the Gran Teatre del Liceu dyryguje Bruno Campanella.  


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2005-11-01
  • Nośnik DVD

Jest wiele różnych teorii i sposobów na jakie można rozpoznać prawdziwego mężczyznę. Dla niektórych jest to wygląd, dla innych stan konta, jednak cechą, która ceni się najwyżej jest odwaga. Także ten rodzaj odwagi, który sprawia, że facet umie przyznać się do własnych błędów, "przyjąć je na klatę" i przekuć porażki na zwycięstwo. Ta niezwykle ważna cecha, łączy wszystkich trzech bohaterów spektaklu i płyty "Cohen Nohavica" - Jaromira Nohavicę, Leonarda Cohena i Mariana Opanię. Wszyscy przeszli bardzo trudny czas i ostatecznie wygrali ze swoimi słabościami i przeciwnościami losu. Wszyscy stali się artystami wybitnymi, podziwianymi i szanowanymi.Marian Opania tworząc swój spektakl nie miał żadnych wątpliwości, że o tym co ważne, najlepiej opowie słowami dwóch wybitnych bardów. Mówi o tym tak: "Dwie wielkie indywidualności przykuwające uwagę, hipnotyzujące na scenie niewymuszonym, magnetycznym sposobem śpiewania, poziomem obserwacji tego co w życiu doświadczyli. A jednocześnie tacy, że ich przegapisz w tłumie, miniesz i będziesz pędził dalej. Zbitka tych dwóch gigantów, przedstawienie ich w jednym spektaklu muzycznym było niebotycznie trudne ale czuję, że zdobyłem kolejny ze szczytów w moim życiu".Tracklista:CD 1: Cohen1. Hallelujah - Arek Kłusowski, Natalia Kujawa, Marcin Januszkiewicz, Monika Węgiel2. Wieża Piosenki - Arek Kłusowski, Dariusz Siastacz3. I'am Your Man - Monika Węgiel, Bartek Nowosielski4. Dziś w nocy będzie fajnie - Bartek Nowosielski5. Chelsea Hotel No 2 - Piotr Machalica6. Siostry Miłosierdzia - Iwona Loranc, Monika Węgiel7. Zdrajca - Marian Opania8. Ptak na uwięzi - Iwona Loranc9. Każdy o tym wie - Arek Kłusowski10. Jeśli wola twa - Marian Opania, Marcin Januszkiewicz11. Przyszłość - Piotr Machalica12. Hymn - Iwona Loranc, Monika Węgiel13. Hallelujah - Monika Węgiel, Arek KłusowskiCD 2: Nohavica1. Wędrowni Kuglarze - Zespół2. Kometa - Dariusz Siastacz3. Danse Macabre - Dariusz Siastacz4. Gdy mnie brali za wojaka - Krzysztof Dracz5. Kochanie, pachniesz deszczem - Monika Węgiel6. Piąta rano - świt - Arek Kłusowski7. Darmodej - Dariusz Siastacz8. W jednym domku za Zarubkiem - Krzysztof Dracz9. Zabłądziła moja łódź - Marian Opania10. Futbol - Bartek Nowosielski11. Zniewalająca - Marian Opania12. Petersburg - Marcin Januszkiewicz13. Ty pytasz mnie -Agnieszka Matysiak, Krzysztof Dracz14. Kiedy i mnie sieknie - Marian Opania15. Przeszłość - Agnieszka Matysiak16. Sarajewo - Natalia Kujawa, Arek Kłusowski17. Samuraj - Marian Opania


  • Wykonawca Opania Marian , Loranc Iwona , Machalica Piotr , Dracz Krzysztof , Węgiel Monika , Kłusowski Arek
  • Data premiery 2015-11-30
  • Nośnik CD
Więcej

Album z zapisem spektaklu muzycznego, którego bohaterem jest tragiczne i szalone życie Sergiusza Jesienina. Życie utopione w alkoholu, wspaniałej poezji i niezliczonych romansach. Najgłośniejszy to absurdalny i namiętny związek z legendarną tancerką Isadorą Duncan. A w tle Lenin i krwawa rosyjska rewolucja. Jesienin popełnił samobójstwo mając 30 lat. Ale czy na pewno było to samobójstwo? Na cmentarzu Wagańkowskim, przy grobie Jesienina, trwa ciągle wzruszająco-posępny spektakl. Co dzień pojawiają się świeże kwiaty, poeci czytają swoje wiersze, palą się świeczki i modlą się kobiety. Rosjanie wierzą w samobójczą śmierć Jesienina, nazywają go męczennikiem Rosji. Dla starszych Rosjan jest ten poeta rodzajem świętego, dla młodszych - rosyjskim Jimem Morrisonem. Głównym bohaterem spektaklu są wiersze. Wiersze śpiewane, takie jak: „Moskwa karczemna”, ”Czarny człowiek”, „List do matki” czy „Suka”. Spektakl jest zbudowany w dużej mierze wokół małżeństwa Jesienina z Isadorą Duncan, z którą objechał cały świat, jednak psychicznie na zawsze pozostał przykuty do Rosji. Spektakl miał premierę 27 listopada 2009 roku w Teatrze Ateneum im. Stefana Jaracza w Warszawie. Autorem scenariusza jest Janusz Głowacki, muzykę do wierszy Jesienina skomponowała Olena Leonenko (aranżacja zespołowa). Spektakl wyreżyserował Józef Opalski. Materiał na płytę został zarejestrowany w Teatrze Polskiego Radia w Warszawie 28 grudnia 2009 roku.  


  • Wykonawca Grząka Rafał , Olewiński Andrzej , Siwak Robert , Baran Klaudiusz
  • Data premiery 2010-09-20
  • Nośnik CD

Album koncertowy Przemysława Gintrowskiego, Jacka Kaczmarskiego i Zbigniewa Łapińskiego. Program planowany pierwotnie jako ścieżka słowno-muzyczna do spektaklu Leszka Mądzika (Scena Plastyczna KUL) pod tym samym tytułem. Album zarejestrowany w maju 1980 r. podczas koncertu w auli Politechniki Gdańskiej.


  • Wykonawca Gintrowski Przemysław , Kaczmarski Jacek , Łapiński Zbigniew
  • Data premiery 2013-02-05
  • Nośnik CD
Więcej

Rok 2019, ustanowiony przez Sejm Rzeczypospolitej Polskiej oraz UNESCO Rokiem Stanisława Moniuszki (1819–1872), obfitował w szereg wydarzeń upamiętniających twórczość kompozytora, nazywanego ojcem polskiej opery narodowej. W obchody dwusetnej rocznicy urodzin Stanisława Moniuszki włączyła się także Opera Nova w Bydgoszczy, publikując płyty ze spektaklem Halka w gwiazdorskiej obsadzie, w reżyserii Natalii Babińskiej i pod batutą Piotra Wajraka. Realizatorzy bydgoskiego spektaklu proponują świeże, zreinterpretowane ujęcie Halki, odnajdując w niej szersze tło historyczno-społeczne, oraz dopatrując się, także w muzyce podążającej w sposób niezwykle naturalny za odkrywaną „między wierszami” prawdą o relacjach międzyludzkich, wymykającego się łatwej kategoryzacji fenomenu Moniuszki.


  • Wykonawca Orkiestra , Chór & Balet Opery Nova oraz dzieci ze Studia Baletowego przy Operze Nova w Bydgoszczy , Greszta Jacek , Wagner Jolanta , Sobczak Dorota , Szlenkier Tadeusz , Gogoliński Łukasz , Jakubczak Ludmiła , Rona Szymon , Krasulak Paweł , Musiał Maciej , Seremet Łukasz , Zimny Krzysztof , Halkas Geist
  • Data premiery 2020-03-09
  • Nośnik Blu-ray Disc

Marian Opania w kilkuset rolach filmowych, telewizyjnych i teatralnych udowodnił, że jest znakomitym aktorem liryczno-dramatycznym i komediowym. Debiutował jeszcze w trakcie studiów w filmie Andrzeja Wajdy "Miłość dwudziestolatków". Był młodym adeptem sztuki aktorskiej, kiedy w 1969 r. przyznano Mu nagrodę im. Zbyszka Cybulskiego za role w filmach "Skok" Kazimierza Kutza oraz "Sąsiedzi" Aleksandra Ścibora-Rylskiego. To był początek filmowej kariery. Przez "Ocalenie" E. Żebrowskiego i "Perłę w koronie" K. Kutza wiodła droga do wspaniałych kreacji w "Palcu Bożym" A. Krauze, "Awansie" J. Zaorskiego, "Człowieku z żelaza" A. Wajdy czy "Stanie wewnętrznym" K. Tchórzewskiego. Wszyscy pamiętają Jego role w "Piłkarskim pokerze" i "Ekstradycji". Marian Opania zagrał też wiele ról teatralnych, choć w teatrze "zakochał się" później niż w filmie. Grał w Teatrze Klasycznym, Studio, Kwadrat, Komedia, aż trafił do Ateneum, gdzie występuje do dziś. Tu stworzył wspaniałe kreacje w "Kubusiu Fataliście" Diderota, "Trans-Antalntyku" i "Pornografii" Gombrowicza. Tu śpiewał pieśni Wysockiego, Brela, Hemara. Po każdym jego muzycznym spektaklu widzowie mówią :Mistrz. Marian Opania śpiewa właściwie od dziecka. Grał na gitarze, naśladował Paula Ankę, Presleya, Beatelsów, ale Jego największymi idolami byli Brel, Piaf, Brassens. Talent wokalny Opani został zauważony już podczas egzaminów wstępnych do PWST. Potem w czasie studiów był kandydatem do teatru muzycznego, który chciał stworzyć Ludwik Sempoliński. Gdyby doszło do realizacji tych planów, być może znacznie wcześniej poznalibyśmy Jego różnorodne kreacje muzyczne. Kiedy prof. A. Bardini usłyszał Mariana Opanię w parodii śpiewaka operowego sugerował nawet ten kierunek rozwoju i - co podkreśla M. Opania - nie było to stwierdzenie ironiczne. Przez długie lata Marian Opania sporadycznie śpiewał w telewizyjnym kabarecie "Szpak". Jako śpiewającego aktora i doskonałego interpretatora poznała Go publiczność w przygotowanym przez Wojciecha Młynarskiego spektaklu "Brel". Od tej chwili związał się z piosenką "zawodowo".


  • Wykonawca Opania Marian
  • Data premiery 2001-11-17
  • Nośnik CD
Więcej