» » stanowi » Strona 12

Poprzedni rok był dla Ryleya Walkera pasmem sukcesów. W marcu 2015 roku ukazał się jego drugi album "Primrose Green", który zyskał uznanie krytyków takich tytułów jak Uncut czy Mojo. Robert Plant i Danny Thompson ogłosili się fanami młodego songwritera. Rozległa trasa koncertowa po Stanach Zjednoczonych promująca "Primrose Green" stała się jednocześnie przestrzenią do szlifowania pomysłów, które ostatecznie znalazły się na trzecim albumie Walkera "Golden Sings That Have Been Sung". "The Roundabout" stanowi symboliczny powrót do Chicago, "The Halfwit In Me" to somnabuliczny i intymny utwór otwierający całość, "I Will Ask You Twice" to projekcja intrygująco-surrealistycznych obrazów.Tracklista:1. The Halfwit In Me2. A Choir Apart3. Funny Thing She Said4. Sullen Mind5. I Will Ask You Twice6. The Roundabout7. The Great And Undecided8. Age Old Tale


  • Wykonawca Walker Ryley
  • Data premiery 2016-08-19
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Pytanie "Od czego zacząć?" jest często stawiane przez wielu słuchaczy i wykonawców, którzy dopiero zapoznają się z konkretnym instrumentem. Seria "Best Loved" firmy Naxos stanowi w jakimś stopniu pomoc w tej sprawie. Jest ona doskonałym wprowadzeniem do stylu i specyfiki muzycznych instrumentów. Niniejsza płyta poświęcona jest fortepianowi.


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2020-02-14
  • Nośnik CD

Kiedy w roku 1973 nagrywał legendarny album "Tubular Bells”, Mike Oldfield miał zaledwie dwadzieścia lat. Zagrał na tej płycie na kilkunastu instrumentach i skomponował muzykę, która do dziś budzi podziw i znajduje wciąż ogromną liczbę zwolenników. Podobnie szerokie i barwne jest spektrum stylistyczne, po jakim porusza się Oldfiled, grywał i nagrywał już rocka progresywnego, ambient, muzykę celtycką, pop, chillout, trance czy world music. W każdym z gatunków miał coś do powiedzenia i do każdego wnosił cząstkę swojej niezwykłej osobowości i ogromnego talentu. Pasja tworzenia, jaka pochłania tego muzyka nie pozwala mu przestać, zatrzymać się i nie komponować kolejnych, absolutnie unikalnych albumów. Po wielu długich latach współpracy z firmami Virgin i Warner, w roku 2005, Oldfiled podpisał trzyletni kontrakt z Mercury. Pierwszym albumem nagranym w barwach tej firmy, był "Light and Shade”, w marcu 2008 pojawi się jego następca, płyta "Music Of The Spheres”.Na nowej płycie, Mike Oldfield, prezentuje wizje dźwięków, jakie pochodzą jego zdaniem ze sfer niedostępnych zwykłemu postrzeganiu. Jest to muzyka przestrzeni, której on i jego wrażliwości są tylko "przekaźnikami”. Opowiada o tym w taki sposób: "Jestem w tym wypadku czymś w rodzaju inżyniera… technika, która otrzymuje konkretne idee i przekłada je na dźwięki”. Jedną z tych idei, jest oczywiście koncepcja "musica universalis” Pitagorasa, który uważał, że muzyka pozostaje w ścisłym związku z ruchem słońca, księżyca i pozostałych planet. To twierdzenie opiera się na przekonaniu, że wzajemne relacje między ciałami niebieskimi oparte są na zjawisku, które posiada strukturę kompozycji muzycznej. Nie jest to muzyka słyszalna, raczej pojęcie oparte na harmonii i matematyce.Album "Music Of The Spheres” został w całości nagrany przez orkiestrę w słynnych studiach Abbey Road. Gościnnie pojawili się, rewelacyjny, chiński pianista Lang Lang i zjawiskowa wokalistka z Nowej Zelandii, Hayley Westenra. Sam Oldfield broni się przed określaniem jego nowej płyty mianem "Tubular Bells IV”, chociaż zgadza się równocześnie, że wiele osób może tak właśnie pomyśleć. Uczucie, jakie towarzyszyło powstawaniu tej muzyki, określa jako podobne do tego, o którym opowiadał John Lennon, który twierdził wiele razy, że nie jest de facto kompozytorem, lecz medium, które stanowi pomost między naszym światem a "muzyką przestrzeni”. Oldfield czuje podobnie i realizuje te koncepcje na swoich płytach."Przez długi czas zastanawiałem się, co robić, jaki będzie mój następny krok. Rozważałem nawet ewentualność emerytury (śmiech). W końcu doszedłem do wniosku, że ciekawym pomysłem może być skomponowanie jakiejś większej formy i… oddanie jej komuś innemu, żeby zagrał. Tak pojawiła się orkiestra i cała idea "Music Of The Spheres”. Duchowość ma ogromny wpływ na moje kompozycje. Najważniejsze jest, aby udało mi się stworzyć muzykę, która będzie dowodem tego, że wszyscy jesteśmy częścią otaczającego nas świata, także tego niewidzialnego, duchowego, który stanowi równowagę dla materii i decyduje o niezwykłej elegancji natury”.Mike Oldfield planuje obok wydania go w konwencjonalnej formie CD, także edycje na przenośnej pamięci USB, czyli popularnym “pendrive”. 


  • Wykonawca Oldfield Mike
  • Data premiery 2008-03-21
  • Nośnik CD
Więcej

Muzyka F. Chopina na 2CD. Najpiękniejsze utwory na fortepian solo i z towarzyszeniem orkiestry. Usłyszymy m.in. obydwa koncerty fortepianowe, walce, nokturny, etiudy, preludia, scherza, fragment Tria fortepianowego. Utwory wykonują znani pianiści światowego formatu: A. Rubinstein, Ph. Entremont, E. Ax, E. Kissin, J. Browning, E. Osińska, Yo-Yo Ma, F. Ts'ong. Album stanowi idealną pamiątkę dla cudzoziemców odwiedzających Polskę gdyż książeczka do płyty posiada tłumaczenia na angielski, japoński, chiński i wietnamski.


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2010-11-15
  • Nośnik CD

Richard Thompson to wykonawca dojrzały o olbrzymim dorobku artystycznym nagromadzonym przez ponad dwadzieścia pięć lat artystycznej kariery.Nie dziwi zatem fakt iż płyta ‘Sweet Warrior’ to album doskonale przemyślany, skomponowany i zrealizowany. Nie ma tu przypadkowego dźwięku, niepasującego brzmienia, wszystko jest poukładane jak w misternej ukladankce która stanowi niemal idealna całość.Na płycie ‘Sweet Warrior’ autorem wszystkich utworów jest Richard Thompson i wszystkie kompozycje utrzymane są w konwencji akustycznych rockowo-folkowych ballad, w których wspaniałe melodie przeplatają sie z doskonałymi tekstami wypaełniajaąc przestrzeń wokół słuchacza.


  • Wykonawca Thompson Richard
  • Data premiery 2007-01-01
  • Nośnik CD
Więcej

Reedycje klubowych klasyków autorstwa słynnej formacji Cassius. „15 Again” został nagrany na Ibizie, zaś wśród gości na płycie znaleźli się Pharrel Williams, Sebastien Tellier, Etienne de Crecy. Album został bardzo dobrze oceniony przez krytykę i fanów, do dziś stanowi klasyczną pozycję stylu french house.Tracklista: 1. Toop Toop 2. Rock Number One 3. This Song 4. 15 Again 5. All I Want 6. Eye Water (ft. Pharrell Williams) 7. See Me Now 8. A Mile from Here 9. Jackrock 10. Cactus 11. La Notte 12. Cria Cuervos


  • Wykonawca Cassius
  • Data premiery 2017-03-24
  • Nośnik CD
Więcej

Płyta duetu prezentująca kompozycje Felixa Kubina, Franka Zappy, Thymmego Jonesa, Steve'a Reicha i Miłosza Pękali. Tytuł mówi sam za siebie. "Utwory na perkusję i urządzenia elektroakustyczne" to płyta w połowie poświęcona twórczości Felixa Kubina – niemieckiego artysty spod znaku elektronicznej awangardy. Kompozycje Renaissance Gameboy #1 i #2 (2011) w oryginale powstały na zespół złożony ze skrzypiec, saksofonu, wiolonczeli, fortepianu i perkusji z towarzyszeniem taśmy. Te wersje przenoszą kompozycje Kubina w świat rozbudowanych zestawów multiperkusyjnych, w których podstawowymi instrumentami są marimba i wibrafon. Podobny zabieg został zastosowany w ostatnim utworze "Waltz Me, Trust Me" (2011) z tym, że pierwotną partię organów mechanicznych Fokkera zrealizowano na ksylofonie z towarzyszeniem marimby i samplera. Stworzona w ten sposób klamra zawiera w sobie jeszcze dwie transkrypcje. Pierwszą jest "Black Page #1" Franka Zappy. Wykorzystujące blisko amplifikowane guiro, reco-reco, tempelbloki oraz przedmioty codziennego użytku m.in. kubki i elementy komputera. Drugą jest "Vermont Counterpoint" (1982) Steve'a Reicha. Zamiast orkiestry złożonej z fletów poprzecznych słyszymy wibrafon, dzwonki, marimbę i cymbały. Umieszczając kompozycję Reicha na płycie, odwołujemy się do naszych estetycznych korzeni. Echa repetytywności słychać również w zamówionym u Thymme Jonesa utworze Smells Like Victory (2016). Zafascynowani twórczością grupy Cheer Accident, której Thymme jest założycielem, zaufaliśmy post rockowemu idiomowi zawartemu w jego muzyce. Efektem jest kompozycja na marimbę, wibrafon, dwa gongi chińskie, warstwę elektroniczną i choreograficzną. Dopełnienie i pełną realizację założeń albumu stanowi "Modular #1" (2016), w którym punktem wyjścia jest faktura generowana przez syntezator modularny. Album ten stanowi dla nas kolejny krok eksploracji instrumentarium perkusyjnego. Nasze spojrzenie na sztukę perkusyjną w XXI wieku, charakteryzuje stałe przenikanie się świata dźwięków elektronicznych i akustycznych, wplecione w dynamiczną narrację. Nagrań dokonano w 2015 roku w studiu S2 Polskiego Radia oraz w studiu Futoma.


  • Wykonawca Kordylasińska Magdalena , Pękala Miłosz
  • Data premiery 2018-01-08
  • Nośnik CD
Więcej

"The Song Remain The Same" - edycja jednego z najważniejszych koncertów w historii rocka. 138 minutowe zremasterowane (DTS 5.1 Surround) wydanie przedstawia słynny koncert w Madison Square Garden w Nowym Yorku z 1973 roku (13 nagrań). Materiał zawiera także krótkie fabularyzowane sceny mafijnych porachunków oraz przejazd zespołu do słynnej hali koncertowej. Całość stanowi nie lada gratkę nie tylko dla fanów Led Zeppelin. Tracklista: 1. Bron-Yr-Aur 2. Rock & Roll 3. Black Dog 4. Since I've Been Loving You 5. No Quarter 6. The Song Remains The Same 7. The Rain Song 8. Dazed And Confused 9. Stairway To Heaven - Part 1 10. Moby Dick 11. Heartbreaker 12. Whole Lotta Love 13. Stairway To Heaven - Part 2


  • Wykonawca Led Zeppelin
  • Data premiery 2016-09-08
  • Nośnik DVD
Więcej

"Des Knaben Wunderhorn" Gustawa Mahlera to zbiór pieśni opartych na kolekcji niemieckich ludowych wierszy Achima von Arnima i Clemensa Brentano, opublikowanych między 1805 a 1808 rokiem. Dziesięć pieśni w wersji Mahlera i przeznaczonych na sopran lub baryton i orkiestrę zostało opublikowanych jako cykl w 1905 roku, ale całość stanowi 12 pieśni w opracowaniach na orkiestrę oraz na głos i fortepian.


  • Wykonawca Schwarzkopf Elisabeth , Fischer-Dieskau Dietrich , Szell George
  • Data premiery 2018-02-16
  • Nośnik CD

Nowy album Marka Dyjaka, czyli "polski Tom Waits" w hołdzie kobietom. Jego siła tkwi w bezgranicznej szczerości i bezkompromisowości. Nie stara się iść pod prąd za wszelką cenę, nie płynie też z prądem. Tworzy po prostu muzykę prawdziwą, oczyszczającą. Dla wielu stanowi wzór tego, jak pozostać sobą i jak walczyć o siebie. O tym są jego piosenki. O tym, co w głowie siedzi, co jest nie tak. Gra z zespołem, z ludźmi czującymi muzykę tak jak on, w towarzystwie naturalnego brzmienia. Bez taryfy ulgowej, po bandzie, pięknie muzycznie.


  • Wykonawca Dyjak Marek
  • Data premiery 2013-04-12
Więcej