Charles Munch (1891-1968) był ważną postacią w ewolucji muzyki we Francji w XX w. Przez 13 lat pracował w Boston Symphony Orchestra, tworząc historię. Ta kolekcja zawiera świeżo zremasterowane wersje wszystkich nagrań, jakich dokonał dla EMI i Erato w latach 30., 40. i 60. XX w. Repertuar obejmuje szerokie spektrum, a nagranie Suity in F Roussela, pochodzące z 1965 r., po raz pierwszy ukazuje się na CD. Specjalność Muncha - Symfonia Fantastyczna Berlioza - pojawia się dwukrotnie.  Wersja z 1967 r. to debiut fonograficzny nowo powstałej wówczas Orchestre de Paris z jej Dyrektorem Muzycznym.


  • Wykonawca Munch Charles
  • Data premiery 2018-09-28
  • Nośnik CD

Pulsujące arpeggiatory, liryczne solówki Mooga i zaskakujące inspiracje muzyką klasyczną, zamknięte w misternych fakturach polifonicznych syntezatorów. Krzysztof Duda w połowie lat 80. stworzył rozbudowane suity, które do dziś robią duże wrażenie. Czas odkryć je na nowo. Wiele krótkich, elektronicznych utworów Krzysztofa Dudy było wykorzystywanych jako ilustracja w programach telewizyjnych i radiowych w latach 80. To jednak tylko część jego bogatej twórczości – w tej samej dekadzie artysta jeździł także po Polsce z koncertami w kościołach, na których prezentował rozbudowane, elektroniczne formy „Vivit Olim Homo” i „Radosna medytacja”, niekiedy łączone z innymi tematami. Bywało, że uzupełniał brzmienia syntezatorów o organy piszczałkowe, ale czasami korzystał wyłącznie z własnego instrumentarium – tak było w wypadku dwóch recitali, które zostały zarejestrowane w latach 1984-85. Teraz, odkryte po latach, wracają w postaci płyty uzupełniającej wizerunek tego doskonałego, trójmiejskiego artysty. Obie suity zostały zgrane z oryginalnych, analogowych taśm i zremasterowane przez artystę w jego własnym studiu. W książeczce znalazł się krótki szkic na temat powstawania kompozycji. To drugie wydawnictwo Krzysztofa Dudy w katalogu GAD Records – opublikowany w 2013 roku „Altus” zbiera krótkie, przebojowe formy z lat 80., znane m.in. z programu „Sonda”. Skład: Krzysztof Duda – synth


  • Wykonawca Duda Krzysztof
  • Data premiery 2018-10-26
  • Nośnik CD
Więcej

Tracklista:1. Antonio Vivaldi - Cztery Pory Roku - Wiosna2. Fryderyk Chopin - Walc cis-moll3. George Bizet Carmen - Torreadorzy4. Jan Sebastian Bach - Aria na strunie G5. Johann Strauss II - Trisch-Trasch Polka6. Claude Debussy - La Plus que Lente7. Arcangelo Corelli - Scherzo "Żart"8. Henryk Wieniawski - Kujawiak9. Antonio Vivaldi - Cztery Pory Roku - Lato10. Camille Saint-Saens - Łabądź z suity' Karnawał Zwierząt"11. Georges Bizet - Carmen - Intermezzo12. Jan Sebastian Bach - Toccata i fuga d-moll BWV 56513. Piotr Czajkowski - Serenada na Smyczki - Walc14. George Friedrich Haendel - Alleluja z oratorium "Mesjasz"15. Antonio Vivaldi - Cztery Pory Roku - jesień16. Claude Debussy - Preludium "Dziewczyna z Lnianymi WIosami"17. Aleksander Borodin - Kniaż Igor - Taftce Polowieckie18. Franz Schubert - Serenada19. Antonio Vivaldi - Cztery Pory ROku - Zima20. Claude Debussy - Światło księżyca z suity ''Bergamasque''21. Johann Strauss II - Nad Pięknym Modrym Dunajem


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2012-04-18
  • Nośnik CD
Więcej

Wznowienie nagrania z 1999 roku. "Angielskie Suity" J. S. Bacha w wykonaniu mistrza, którego nie trzeba nikomu przedstawiać - Murray Perahia. Na CD usłyszymy 3 suity BWV 807,809,810 skomponowane przez Bacha w celach dydaktycznych i prawdopodobnie dedykowane nieznanemu dostojnikowi angielskiemu (nazwa Suity Angielskie nie odwołuje się do jakichś specjalnych form muzycznych właściwych dla Anglii). Suity te odznaczają się bardzo finezyjnym kontrapunktem, elegancją francuskich tańców, wyważeniem formy i struktury, czystością dźwięku. To rodzaj muzyki przy które chłoniemy kryształowe dźwięki fortepianu,możemy odprężyć się bądź skoncentrować przy nauce i pracy.


  • Wykonawca Perahia Murray
  • Data premiery 1999-01-17
  • Nośnik CD
Więcej

Na płycie nagrane są suity na wiolonczelę solo Jana Sebastiana Bacha oraz "7 Ricercari" (1689) skomponowane przez włoskiego kompozytora Domenico Gabrielliego z Bolonii. Wykonawca to Mauro Valli, który posiadł dogłębną wiedzę na temat wiolonczelowego repertuaru epoki baroku. Artysta w niniejszym nagraniu stawia tezę, że sławne suity Bacha inspirowane były tymi utworami włoskiego kompozytora.


  • Wykonawca Valli Mauro
  • Data premiery 2019-03-15
  • Nośnik CD
Więcej

To wyjątkowy rok dla Charlesa Lloyda. Uznany saksofonista i kompozytor podpisał umowę z Blue Note Records i wydał swój pierwszy po 30 latach album w tej kultowej wytwórni. Premiera albumu odbyła się 17 kwietnia i zawiera nagranie „Wild Man Dance”, będące rejestracją suity koncertowej zamówionej przez festiwal Jazztopad we Wrocławiu.


  • Wykonawca Lloyd Charles
  • Data premiery 2015-04-28
  • Nośnik CD
Więcej

Ein Sommernachtstraum: Best of MendelssohnFelix Mendelssohn (1809-1847)Mendelssohn był jednym z największych kompozytorów epoki romantyzmu. Jego dzieła przyciągają słuchaczy dzięki charakterystycznym liniom melodycznym, które twórca opracowuje w sposób pełny kompozytorskiego kunsztu i finezji, a także rzadko spotykanemu balansowi pomiędzy romantyczną wylewnością i liryką oraz wysmakowanym umiarem.Najbardziej znaną kompozycją Mendelssohna jest uwertura koncertowa do Snu Nocy Letniej William’a Shakespeare’a, a także pozostałe części suity, wśród których największą popularnością cieszy się nieśmiertelny Marsz Weselny. Jednak Sen Nocy Letniej, to nie wszystko. Mendelssohn jest również autorem wybitnych kompozycji symfonicznych (w tym słynnych symfonii Szkockiej i Włoskiej), Pieśni bez słów (cudownych miniatur fortepianowych), koncertów, utworów kameralnych i wielu innych dzieł, które stanowią ważną część repertuaru najwybitniejszych współczesnych artystów.Album Ein Sommernachtstraum: Best of Mendelssohn zawiera wybrane fragmenty suity Sen Nocy Letniej, Koncertu Skrzypcowego e-moll, IV Symfonii (Włoskiej), a także jedną z Pieśni bez słów i muzykę kameralną. Kompilacja prezentuje dorobek kompozytorski Felixa Mendelssohna w „pigułce”, pozwalając poznać tego twórcę i zakochać się w jego muzyce. Znajdziemy tu wiele z jego najbardziej znanych kompozycji wykonywanych przez największych artystów i zespoły, takie jak: Lilian Watson, Delia Wallis, London Symphony Orchestra, André Previn, Daniel Adni, London Philharmonic Orchestra, Franz Welser-Möst, Frank Peter Zimmermann, Radio-Symphonie-Orchester Berlin, Gerd Albrecht i in.


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2012-07-23
  • Nośnik CD

"Najcudowniejsze w nowoczesnym fortepianie jest to, że możemy na nim sugerować brzmienie tak wielu instrumentów... Wykonywanie muzyki Bacha na fortepianie opiera się tak naprawdę przede wszystkim na sugestii" – powiedział Piotr Anderszewski. Po ponad 10 latach od ukazania się jego pierwszych interpretacji bachowskich Suit Angielskich, prezentowane wykonania suit 1, 3 i 5 dołączają do katalogu nagrań artysty w Warner Classics. W odpowiedzi na koncertowe wykonanie Bacha przez Anderszewskiego w 2013 roku "New York Times" napisał: "Anderszewski upaja się pełnym wachlarzem brzmień dostępnych za pośrednictwem nowoczesnego fortepianu", zaś "Guardian" stwierdził, że widownia miała do czynienia z: "Jednym z najbardziej wysublimowanych koncertów fortepianowych, jakie Londyn widział w całym sezonie".   Prezentowaną płytą Piotr Anderszewski po ponad 10 latach powraca do suit angielskich. W 2002 roku, kiedy wytwórnia Virgin Classics (obecnie Warner Classics/Erato) wydała jego interpretacje 1, 3 i 6 suity, "Sunday Times" pisał o: "Wykonaniu Bacha z największą biegłością" i ekscytował się, że: "Jego gra jest cudowna, rozkłada na czynniki pierwsze kontrapunktyczne kompozycje Bacha z klarownością i subtelnością dotyku, co sprawia, że utwory stają się czymś więcej niż tylko ćwiczeniem techniki. Jego palce tańczą w courante i allemande, a także wyśpiewują melodie podniosłych saraband".Sam Anderszewski powiedział:"Zawsze mam w pamięci to, że klawesyn był najpopularniejszym instrumentem klawiszowym w czasach Bacha. Lecz nie chodzi mi o to, aby go imitować. Wolałbym raczej po prostu zagrać na klawesynie! Tak więc, mając w pamięci ograniczenia klawesynu, cały czas używam siły wyrazu nowoczesnego koncertowego fortepianu. Najcudowniejsze w nowoczesnym fortepianie jest to, że może sugerować brzmienie tak wielu instrumentów. Może być głosem, orkiestrą, nawet instrumentem perkusyjnym. Może też sugerować klawesyn. Wykonywanie muzyki Bacha na fortepianie opiera się tak naprawdę przede wszystkim na sugestii".   Suity angielskie zajmowały ważne miejsce w koncertowym repertuarze Anderszewskiego w latach 2012/13. Jego występ w Carnegie Hall skłonił "New York Times" do obserwacji, że: "Bach w jego wykonaniu charakteryzują nieskazitelna, indywidualna interpretacja, prezentowana z przekonującą intensywnością. Anderszewski upaja się pełnym wachlarzem brzmień dostępnych za pośrednictwem nowoczesnego fortepianu, często używa pedału sostenuto, co pozwala nutom mienić się niczym kolorom na wodzie. Zainteresowaniem artysty raczej nie jest struktura kontrapunktu u Bacha, lecz indywidualne dramatyczne momenty, które pozwala ona osiągnąć. Rezultaty jego zabiegów, wynikają z głębokiej muzykalności artysty oraz wielkiego instynktu psychologicznego. Każdy pianista jest w stanie oddać radość drugiego gawota z trzeciej suity angielskiej, ale Anderszewski dodał warstewkę cichutkiej melancholii, sugerującej, że zabawność może też wiązać się z byciem samemu. Każdy ruch został żywo naszkicowany. Courante jest nieśmiały, sarabanda żywa, niepewnie ciekawski jest gawot, zaś preludium rozmowne i towarzyskie. Sarabanda z trzeciej suity angielskiej rozpoczęła się następstwem akordów przywołujących w wyobraźni dumne hiszpańskie gitary, by później stopniowo stawać się coraz mroczniejszą, a zakończyć się gorzką nutą samotności". Po koncercie wiosną 2013 roku w londyńskim Southbank Centre, "Guardian" pisał o: "Jednym z najbardziej wysublimowanych koncertów fortepianowych, jakie Londyn widział w całym sezonie. Maniera Anderszewskiego odbija intensywność jego relacji z każdą nutą i frazą. Wydaje się, że on nie odtwarza istniejącej kompozycji, lecz na nowo buduje całość z drobnych kawałeczków, spontanicznie zachowując wszystko w równowadze. Jego fizyczny związek z fortepianem… utrzymywanie kontroli nad brzmieniem i strukturą, dotyk i frazowanie, sprawiają, że tylko kilku pianistów może się z nim równać"."La Tribune de Geneve" ujęła to lirycznie: "Piotr Anderszewski jest w kontakcie z innymi światami, ponieważ każdej nuty szuka głęboko w sobie. Głosy, które się przecinają i które on wywołuje, nie mogą być ignorowane. Nie są tu tylko dla ozdoby, lecz by wywołać niepokój, zaskoczyć nas, wstrząsnąć nami. Oczarowują nas, zniewalają… Głos Bacha rozbrzmiewa wszędzie, pod każdym palcem. Wylewa się z piosenki, z niekończącej się dyskusji między mówiącymi do siebie głosami, które odpowiadają sobie nawzajem, sprzeczają się, każdy swoją własną barwą, charakterem, artykulacją, rytmem. Całość wibruje z ponadnaturalną lekkością i rezonuje niczym chór lub orkiestra".


  • Wykonawca Anderszewski Piotr
  • Data premiery 2014-11-26
  • Nośnik CD
Więcej

Sposób gry Roberta Cohena sprawia wrażenie iż jego muzyka trafia prosto do serca słuchacza, bez dozy jakiejkolwiek sztuczności. Autentyczność ta jest niewątpliwie bardzo poszukiwaną cechą w przypadku tak osobliwych kompozycji jak suity wiolonczelowe Bacha, aczkolwiek w takim stopniu możemy ją spotkać bardzo rzadko.


  • Wykonawca Cohen Robert
  • Data premiery 2015-02-01
  • Nośnik CD
Więcej