» » swoim » Strona 38

Steve Morse znany jest szerszej publiczności głównie jako gitarzysta grupy Deep Purple, do której dołączył w 1994 roku i z którą nagrał cztery studyjne albumy – „Purpendicular” (1996), „Abandon” (1998), „Bananas” (2003) oraz „Rapture Of The Deep” (2005). Warto jednak pamiętać, że ten 55 letni dziś muzyk rozpoczął swoją karierę już na początku lat 70. kiedy jako absolwent School of Music w Miami miał okazję studiować i grać z takimi gwiazdami przyszłości jak między innymi Bruce Hornsby, Pat Metheny i Jaco Pastorious. W 1975 roku wraz ze swoim przyjacielem i basistą Andy Westem założyli grupę Dixie Dregs grającą połączenie jazzu, bluegrass i rocka, która do dziś nagrała kilkanaście albumów. W 1986 roku Steve Morse dołączył do grupy Kansas, z którą współpracował przy dwóch studyjnych płytach – „Power” (1986) oraz „In The Spirit Of Things” (1988). Artysta nagrywał również firmując płyty swoim nazwiskiem lub jak w przypadku „Out Standing In Their Field” jako Steve Morse Band. Przy pracy nad najnowszym krażkiem Steve postanowił połączyć siły z  basistą Dave LaRue oraz perkusistą Van Romaine. W efekcie powstała doskonała płyta, na której przeplatają się, tworząc niewiarygodne spektrum dźwięku, różne gatunki – rock, country, jazz, funk oraz elementy klasyczne. Ten całkowicie instrumentalny album pokazuje ogromny talent Steve Morse’a na tle różnych inspiracji, które towarzyszyły mu podczas muzycznej kariery.


  • Wykonawca Morse Steve
  • Data premiery 2009-10-26
  • Nośnik CD
Więcej

Oddając cześć legendarnemu muzykowi, jakim był Nat King Cole, artystka sięga po romantyczny repertuar hiszpańskich twórców. To pierwszy hiszpańskojęzyczny album Natalie Cole. Z jednej strony artystka zainspirowała się nagraniami swojego ojca, z drugiej przekonał ją do tego pierwiastek romantyzmu drzemiący niezmiennie w tych utworach. Wyprodukowany przez Rudy’ego Pereza (wg „Billboard” Producent Dekady w kategorii muzyki latynoamerykańskiej) Natalie Cole en Español wprowadzi nowych odbiorców w świat nieodpartego piękna tej muzyki. Obecne na nim nowe interpretacje hiszpańskojęzycznych standardów nagrane zostały wcześniej przez Nata King Cole’a. Autorski wybór Natalie Cole podyktował osobisty stosunek artystki do niektórych tekstów, jak i słabość do ich warstwy muzycznej. Dzięki temu powstał osobisty, autorski album. Równowagę pomiędzy starymi i nowymi utworami świetnie oddaje współpraca Natalie Cole z towarzyszącym jej na płycie Juanem Luisem Guerrą (Bachata Rosa) czy Andreą Bocellim (Besame mucho). Bez wątpienia jednak najbardziej poruszający duet na tej płycie to Natalie Cole śpiewająca ze swym ojcem w utworze Asercate Mas (zastosowano tu tę samą technikę jak na nagrodzonej wielokrotnie płycie Unforgettable).Natalie Cole, wzrastając w cieniu kariery swego ojca, wchłonęła również jego miłość do muzyki hiszpańskiej. Na swoim nowym albumie wydanym po okresie rekonwalescencji wynikającym z przebytej operacji przeszczepu nerki (wspomnienia z tego okresu zawarła w wydanym w 2010 r. pamiętniku Love Brought Me Back: A Journey of Loss and Gain) postanowiła zwrócić się w tę samą stronę, w którą patrzył jej ojciec. Powodowana zarówno rodzinnymi tradycjami, jak i hiszpańskimi korzeniami dawcy, którego nerkę jej przeszczepiono, Natalie Cole wydaje obecnie album Natalie Cole en Español, na który złożyły się największe przeboje i standardy muzyki latynoskiej.Z historycznej perspektywy trudno jest przecenić wkład Nata King Cole’a do tradycji i kultury, nie tylko biorąc pod uwagę jego osiągnięcia jako światowej klasy wokalisty czy utalentowanego pianisty, lecz także jako adwersarza równości rasowej. Nat był w swoim czasie najlepiej zarabiającym artystą wytwórni Capitol Records. Dzięki wielkiej klasie tworzonej przez niego muzyki zdobył uznanie wśród wszystkich klas społecznych ówczesnej Ameryki. W latach 40. Cole był pierwszym czarnoskórym wykonawcą posiadającym własny regularnie nadawany program radiowy, po którym przyszedł program telewizyjny pt. The Nat King Cole Show (wystartował na antenie NBC w 1956 r.). Ale mimo wielkiego sukcesu, jaki udało mu się odnieść, artysta kontynuował swoją walkę z segregacją rasową zarówno w Stanach Zjednoczonych, jak i poza ich granicami (doświadczył tego podczas koncertu na Kubie, gdzie mógł wprawdzie wystąpić w słynnym Hotelu Nacional, ale nie mógł już się tam zatrzymać). Pomimo tego incydentu Nat King Cole zachwycił się tamtejszą muzyką. Podczas współpracy z kubańskim artystą, Bebo Valdesem, wpadł na pomysł, by nagrać album w całości złożony z utworów śpiewanych po hiszpańsku. Udało mu się przekonać  managera i niebawem Nat King Cole został pierwszym amerykańskim artystą, który tego dokonał. Nagrana częściowo na Kubie i po części w Los Angeles płyta wyszła w 1958 r. Cole Español szybko odniosła sukces międzynarodowy, a Nat King Cole zyskał rzesze fanów wdzięcznych mu za nagranie płyty w ich własnym języku. Oddźwięk był tak duży, że szybko przyszły dodatkowe sesje nagraniowe w Rio de Janeiro czy w Mexico City. Owocem tych nagrań są kolejne płyty zaśpiewane po hiszpańsku – A Mis Amigos (1959) i More Cole Español (1962). Dziś, ponad 50 lat po premierze, Nat King Cole wciąż uchodzi za ikonę muzyki latynoskiej, znany jest w całej Ameryce Łacińskiej i nadal uważany za wielkiego ambasadora tej kultury na świecie.


  • Wykonawca Cole Natalie
  • Data premiery 2013-06-25
  • Nośnik CD
Więcej

All Saints wracają do gry z albumem „Red Flag”! Po 19 latach od czasu swojego debiutu dziewczyny powracają w szczytowej formie i doskonale wiedzą, czego chcą! Cały materiał na „Red Flag” został skomponowany i wyprodukowany samodzielnie przez All Saints. „Jesteśmy w doskonałym momencie naszego życia. Tęskniłyśmy za swoim towarzystwem, wspólne nagrywanie nas uszczęśliwia”– mówi Natalie. „Red Flag” to bardzo nowoczesna produkcja, ale jednocześnie ta płyta jest esencją All Saints, magicznym wręcz współgraniem czterech wyjątkowych głosów!Grupa All Saints powstała w 1993r. i szybko zyskała popularność stając jednym z najważniejszych obok Spice Girls girslbandów przełomu wieków. Na swoim koncie mają 12 milionów sprzedanych albumów na całym świecie, 5 singli, które dotarły do 1. miejsca list sprzedaży oraz 2 statuetki Brit Award. W swej twórczości zgrabnie łączą wiele różnych wpływów – od hip-hopu poprzez muzykę klubową, disco a także fascynacje grupami żeńskimi spod znaku The Shirelles. Singiel promuje nową płytę grupy „One Strike” utożsamia wszystko to, za co fani kiedyś pokochali All Saints – chwytające za serce melodie, wspaniałe harmonie i teksty o miłości. „One Strike” to utwór opowiadający o jednym momencie, który może zmienić całe nasze życie. Piosenka została zainspirowana prawdziwymi zdarzeniami, a dokładnie rozpadem małżeństwa Nicole Appleton. „Kiedy pierwszy raz usłyszałam gotową piosenkę nie mogłam przestać płakać, bo była taka prawdziwa” – wyznaje starsza siostra Nicole - Natalie Appleton.


  • Wykonawca All Saints
  • Data premiery 2016-04-08
  • Nośnik CD
Więcej

Amjad Ali Khan należy do szóstej generacji muzyków w swojej rodzinie grających na sarod - tradycyjnymi instrumencie strunowym, charakterystycznym w muzyce Hindu. Przodkowie artysty przez ostatnie 200 lat byli zaangażowani w tworzenie instrumentu. Amjad Ali Khan w przeciwieństwie do innych muzyków, którzy stali się popularni na Zachodzie, pozostaje wierny tradycyjnej muzyce hinduskiej. O swoim najnowszym albumie „Moksha” muzyk mówi: „Chciałbym, żeby słuchać po prostu mógł się cieszyć muzyką”. Tracklista: 1. Sandhya 2. Vignaraja 3. Calcutta City 4. Edaadat 5. Atma 6. Himaalaya 7. Moksha  


  • Wykonawca Ali Khan Amjad
  • Data premiery 2019-12-06
  • Nośnik CD
Więcej

Yashin to 6-osobowa metalowa formacja ze Szkocji, która już niedługo może być tak znanym szkockim towarem eksportowym jak choćby Biffy Clyro. Wbrew swoim rówieśnikom, którzy z nadzieją na komercyjny sukces zdecydowali się zmienić swój styl muzyczny na podobny do U2 lub Foo Fighters, Yashin pozostali wierni swoim muzycznym korzeniom. Grali u boku takich legend jak Korn, Limp Bizkit czy Papa Roach i często ich działalność przechodziła spore zawirowania. Doświadczenia te jednak pomogły im odnaleźć się ponownie i wrócić ze zdwojoną siłą. "The Renegades" to trzeci album w karierze Yashin - pierwszy wydany pod skrzydłami dużej wytwórni płytowej - zapowiadany jest jako mroczniejszy i najostrzejszy w historii zespołu. Za miks płyty odpowiada pionier metalcore'u Joey Sturgis (Of Mice & Men, The Acacia Strain, Asking Alexandria) a jej produkcją zajęli się Joe i Sam Graves (Deaf Havana, Asking Alexandria). Na płycie znalazło się 12 utworów, których słuchanie jest jak jazda rollercoasterem przez dynamiczne riffy, brutalne krzyki i hymniczne refreny. Tytuł płyty (Renegaci) nawiązuje zaś do podejścia do zespołu, który wśród wiernych fanow czuje się bardziej jak drużyna, a nie gwiazdy muzyki.  Album promują single "The Renegades" i  "Dorothy Gale" z gościnnym udziałem frontmana punkowej grupy The King Blues - Itcha.


  • Wykonawca Yashin
  • Data premiery 2016-03-18
  • Nośnik CD
Więcej

Energetyczny zespół z południa. Ciekawe teksty, świetna rockowa muzyka wszystko pod jednym tytułem- po prostu energy music. Formacja odbiegająca od pozostałych polskich młodych zespołów rockowych swoim zróżnicowanym materiałem i energetycznymi koncertami. Każdy znajdzie w ich repertuarze coś dla siebie. Laureat wielu ogólnopolskich przeglądów muzycznych. Zdaniem krytyków i dziennikarzy zespół posiada w swoim repertuarze tyle potencjalnych hitów, że śmiało może wkraczać na listy przebojów. . . . . Fani GREEN DAY i LIMP BIZKIT będą zachwyceni !!!!


  • Wykonawca Fill
  • Data premiery 2006-01-01
  • Nośnik CD
Więcej

„Honor Is All We Know” to ósmy studyjny album Rancid. Jego produkcji podjął się znany z Bad Religion Brett Gurewitz, pełniący także obowiązki dyrektora generalnego wytwórni Epitaph.Album jest następcą wydanego w 2009 roku „Let The Dominoes Fall” i jest to drugie wydawnictwo przygotowane przez aktualne wcielenie zespołu, w którym występują wokalista i gitarzysta Tim Armstrong, gitarzysta Lars Frederiksen, basista Matt Freeman oraz perkusista Branden Steineckert.Prace nad płytą rozpoczęły się w 2011 roku i choć pierwotnie planowany był na rok następny, to jednak intensywna aktywność koncertowa zespołu oraz zaangażowanie muzyków w różne projekty (utwór tytułowy Armstrong skomponował z myślą o swoim projekcie Tim Timebomb), sprawiło, że praca nad płytą zajęła im trzy lata.Trzy z czternastu zawartych na płycie utworów –„ Collision Course”, „Honor Is All We Know” i „Evil`s My Friend” - pod koniec września zespół udostępnił za pośrednictwem serwisu YouTube.


  • Wykonawca Rancid
  • Data premiery 2014-10-27
  • Nośnik CD
Więcej