Miłość rozpala emocje w albumie Szymona Komasy „Polish Love Story”. Historię największego z uczuć opowiadają w nim przepiękne pieśni polskich kompozytorów. Na płycie obok hitów polskiej wokalistyki znalazły się także światowe premiery fonograficzne utworów Grażyny Bacewicz i Pawła Mykietyna. Szymon Komasa o miłości opowiada niebanalnie, z elegancją i rzadko spotykaną aktorską werwą. Jego interpretacje znanych pieśni tchną świeżością i młodzieńczą pomysłowością, a jednocześnie Komasa pokazuje kunszt dojrzałego artysty, który doskonalił, studiując m.in. w programie Artist Diploma Of Opera Singing Juilliard School, współpracującym ze studiem operowym przy Metropolitan Opera oraz w Londyńskiej Guildhall School Of Music And Drama. Wokaliście towarzyszy przy fortepianie Oskar Jezior – multiinstrumentalista i kompozytor o między-narodowej renomie. „Choć bardzo wysoko cenię nagrania Jerzego Artysza, Andrzeja Hiolskiego, Bernarda Ładysza, to jestem świadom, że nie istnieje specjalizacja „pieśń polska”, jakiś styl analogiczny do stylu wykonywania pieśni Schuberta, Schumanna, pieśni francuskiej. Ten Chopin musi mieć wiele z Szymka. Ze mnie – normalnego chłopaka. Nie udaję specjalisty od wszystkiego. Daję cząstkę siebie. To bywa bardzo intymne” – mówi Szymon Komasa w rozmowie z Adamem Suprynowiczem. W 2018 r. Komasa zachwycił swoimi interpretacjami utworów Mieczysława Fogga. Klasycznie wykształcony wokalista, laureat międzynarodowych nagród, występujący na najbardziej prestiżowych scenach świata, znalazł własną drogę do repertuaru retro muzyki popularnej i rozkochał w sobie publiczność. W swoim albumie zwrócił się w kierunku najważniejszego polskiego repertuaru pieśniowego, takich twórców jak: Chopin, Karłowicz, Niewiadomski, a także Bacewicz, Baird, Szymanowski czy Mykietyn.Pieśni Bacewicz i Mykietyna to premiery fonograficzne. „Gdybym zignorował te znaczenia, nie byłbym sobą. W operze wypracowałem nawyk szkicowania postaci, szukania analogii np. u bohaterów filmowych. Film jest dla mnie bardzo ważny. Interesuję się też malarstwem – pomaga mi w pracy nad barwą głosu. Śpiew to jest wyobrażenie: jeśli chcesz komuś coś przekazać, musisz to najpierw sam zobaczyć” – Szymon Komasa w rozmowie z Adamem Suprynowiczem. Album przygotowany został z niezwykłą starannością. Dbałość o szczegóły jest widoczna nie tylko w warstwie muzycznej, lecz także wizualnej. Nagrań dokonała znakomita reżyserka dźwięku Ewa Guziołek- Tubelewicz we współpracy z Katarzyną Rakowiecką- Rojszą. Zdjęcia autorstwa Sabine Hauswirth w połączeniu z projektem niemieckiego artysty polskiego pochodzenia Michaela Okraja, sprawiają, że w płycie można zakochać się od pierwszego wejrzenia. Zwycięzca, laureat oraz uczestnik Międzynarodowych Konkursów Wokalnych, m.in. BBC Cardiff Singer Of The World, Giacomo Puccini International Competition, Marcella Sembrich International Competiton, Giulio Gari Competition, Międzynarodowego Konkursu Wokalnego im. V. Dunne, Międzynarodowego Konkursu Wokalnego im. G. Lissner, Konkursu Wokalnego im. Ady Sari. Absolwent Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi, którą ukończył z wyróżnieniem. Jest również absolwentem prestiżowego programu ADOS w Juilliard School w Nowym Jorku, oraz Guildhall School of Music and Drama w Londynie.  Debiutował w 2008 roku partią Schaunarda w „Cyganerii” G. Pucciniego w Arena di Verona którą jeszcze w tym samym roku wykonał w Drezdeńskiej Semperoper. Śpiewał na scenach operowych w USA, Włoszech, Niemczech, Anglii, Austrii. Z recitalami wokalnymi wystąpił w Carnegie Hall (USA) oraz Wigmore Hall (Anglia) oraz w Polsce wykonując m. in. partie Papagena w „Czarodziejskim flecie” W. A. Mozarta, Mefistofelesa w „Potępieniu Fausta” H. Berlioza, Zbigniewa w „Strasznym dworze” S. Moniuszki, Marcella w „Cyganerii” G. Pucciniego, Hansa Castorpa w „Czarodziejskiej górze" P. Mykietyna, Forda w „Falstaffie” G. Verdiego.                     Muzycy: Szymon Komasa – baritone Oskar Jezior – piano  

• Wykonawca Komasa Szymon
• Data premiery 2019-02-08
• Nośnik CD

„Nie ulega wątpliwości, że pod wieloma względami mój ojciec był jakby pomiędzy: pomiędzy byciem Polakiem a Francuzem, pomiędzy żydowskością a asymilacją, pomiędzy niezmazywalną przeszłością a zwykłym życiem. Lecz ta złożoność jego osobowości nigdy nie była dla niego ani problemem, ani go nie definiowała. Idee, którym był oddany, to niezależne myślenie oraz prawda.  Staje się to oczywiste, gdy spojrzy się na jego literacką i publicystyczną działalność, w którą się zaangażował, gdy przestał komponować w 1967 roku – jej owocem jest siedem książek wydanych w latach 1977–1983 przez założoną w Londynie Oficynę Poetów i Malarzy (korespondencja ojca z redaktorami Krystyną i Czesławem Bednarczykami została wydana przez Avalon w 2018 roku). W swoich pracach sprzeciwiał się cenzurze, antysemityzmowi, kłamstwom polityków, językowej niekompetencji, i nikt, nawet Instytut Fryderyka Chopina, Paderewski, Bronarski czy Turczyński, nie był w stanie go przekonać, że Chopin złamał zasady harmonii, stosując akord szóstego zamiast czwartego stopnia w siódmym takcie Ballady g-moll op. 23 (por. Ruch Muzyczny, 23/10/1979, s. 14).  W tej kwestii, jak i w innych ważnych sprawach, kierował się dewizą „szargam świętości” – stała się ona także tytułem jego książki wydanej w 1980 roku. Jeżeli chodzi o muzykę, świętością w tym okresie była wpisująca się w postserializm wielopłaszczyznowa muzyka eksperymentalna. Twierdził, że ów trend nie miał przyszłości. W czasach gdy komponował, tworzył muzykę, w którą wierzył, co bynajmniej nie oznaczało, że akurat ona w jego ocenie miała przyszłość. Uważał jednak, że muzyka nie może być nudna. W tej materii nie uznawał kompromisu.” - André Laks „Nie bardzo umiem mówić o sobie, zwłaszcza publicznie. Nie zawsze wiem, co należy powiedzieć, a czego nie. Stanowię poniekąd odosobniony wypadek w rzędzie kompozytorów polskich, spędziłem bowiem prawie trzy lata w Auschwitz, a to, co tam widziałem i przeżyłem, nie mogło nie zaciążyć na mym życiu, nie tylko psychicznym, ale też i twórczym.” - Szymon Laks „Dwie dziedziny, w których Szymon Laks zdecydowanie czuł się jak ryba w wodzie, to muzyka i słowo. O jego zainteresowaniach lingwistycznych przeczytać można w wielu źródłach, a pozostawione przez niego książki, pisane w formie pamiętników z dnia na dzień, są tego dobitnym dowodem. Muzyka natomiast towarzyszyła mu przez całe życie, żył dla muzyki i, jak sam mówił, dzięki muzyce. Poznając głębiej twórczość kompozytora, można odkryć, jak ten ogromny szacunek do słowa wpływał na jego kompozycje i odwrotnie...” Dominika Glapiak Wykonawcy: Dominika Glapiak – fortepian [1-10] Błażej Goliński – wiolonczela [1-3] Robert Kwiatkowski – skrzypce [4-6] Dorota Kowalska – flet, piccolo [8-10] Alicja Szymczyk – obój, rożek angielski [8-10] Andrzej Wojciechowski – klarnet [8-10] Wojciech Koliński – klarnet, klarnet basowy [8-10] Mirosław Pachowicz – fagot [8-10] Ewa Naczk-Jankowska – fagot, kontrafagot [8-10] Zbigniew Kaliciński, Ewa Ciechańska – waltornie [8-10] Kamil Kruczkowski – trąbka [8-10] Mateusz Wiczyński – perkusja [8-10]

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2019-02-08
• Nośnik CD

"Dobry człowiek" to solowa płyta Bonusa RPK, reprezentanta Ciemnej Strefy. Album ukazał się w czerwcu 2013 roku w internetowej sprzedaży w mocno limitowanym nakładzie. Krążek dopiero dziś trafił do ogólnopolskiej dystrybucji. Płyta składa się z 16 utworów. Gościnnie pojawił się Damian, Piechu, Łysy, Dobo, Dziki, Paprodziad, Kowal, Szymon, Czarny, Łapa, Syful, Narczyk, Rest oraz inni. Album został zmasterowany i nagrany przez DJ Deszczu Strugi. Warstwa muzyczna płyty to dzieło Wrotas, NWS, Tytuz, Maupa, Wowo, DJ 600V.

• Wykonawca Bonus RPK
• Data premiery 2017-10-27
• Nośnik CD

Od ukazania się pierwszej autorskiej płyty gitarzysty "Unseen", nagranej wspólnie z Maxem Muchą (kontrabas) i Zivem Ravitzem (perkusja), minęły ponad dwa lata. Do nagrania drugiej autorskiej płyty ze swoim trio Szymon Mika zaprosił także gości specjalnych: Barbarę Derlak (wokalistkę zespołu Chłopcy Kontra Basia), Joachima Mencla (lira korbowa) i Mateusza Pałkę (fortepian). Muzyka zawarta na płycie łączy inspiracje i melodie sięgające głęboko do źródeł muzyki tradycyjnej z niezwykle nowoczesnym, światowym podejściem do brzmienia. Muzycy: Szymon Mika - gitara Max Mucha - kontrabas Ziv Ravitz - perkusja gościnnie: Basia Derlak – śpiew Joachim Mencel - lira korbowa Mateusz Pałka - fortepian

• Wykonawca Szymon Mika Trio , Mencel Joachim
• Data premiery 2018-06-18
• Nośnik CD

Kwintet klarnecisty Szymona Klimy prezentuje własne jazzowe interpretacje muzyki opartej na szeroko rozumianej Polskiej muzyce tradycyjnej. Muzycy: Szymon Klima - clarinet Dariusz Rubinowski - tenor sax Jakub Mizeracki - guitar, ronroco Adam Kowalewski - bass Jakub Miarczyński - drums

• Wykonawca Szymon Klima Quintet
• Data premiery 2018-04-06
• Nośnik CD

Debiutancki album Sorji Morji powstawał w latach 2015-2016."Sorja" składa się z dziesięciu krótkich kompozycji - minimalistycznych w aranżu, ale obfitych w treść. Utwory zostały nagrane podczas zaledwie kilku sesji w studiu Michała Kupicza oraz w domach rodzinnych członków zespołu, praktycznie bez uprzednich prób.Do nagrań użyto głównie gitary elektrycznej i basowej oraz obsługiwanych sekwencerami syntezatorów i automatów perkusyjnych. Na płycie znalazły się również nagrania terenowe z Warszawy i Limoges (Francja). Ostateczny kształt albumu zespół ustalił przez internet.Choć rzadko zdarza im się mieszkać w jednym kraju, Ewa Sadowska i Szymon Lechowicz tworzą zespół konsekwentnie od 2013 roku. Na obecnym etapie duet inspiruje się popem, post-punkiem oraz konceptualizmem. Sorja Morja swoją muzykę, teksty piosenek i teledyski traktuje równie poważnie jak własne życie.

• Wykonawca Sorja Morja
• Data premiery 2017-04-03
• Nośnik CD

22 grudnia 2016 roku, w Narodowym Forum Muzyki imienia Witolda Lutosławskiego, we Wrocławiu, odbył się Świąteczny Koncert Bożonarodzeniowy, w wykonaniu Magdy Umer, Akademii Orkiestrowej i chóru chłopięcego, pod dyrekcją Andrzeja Kosendiaka. Wszystkie kolędy zaaranżował i zagrał na fortepianie Wojciech Borkowski. Magda Umer proponuje m. in. kolędy współczesne, mądre, niepokorne, ale jednocześnie pełne ciepła, próby pocieszenia, zrozumienia i trudnej sztuki wybaczania w niełatwym dzisiejszym świecie. Napisali je wybitni polscy twórcy i kompozytorzy. Między innymi: Magda Czapińska, Jarosław Mikołajewski, Szymon Mucha, Wojciech Młynarski, Zbigniew Preisner, Krzysztof Komeda, Grzegorz Turnau, Jerzy Derfel. Jako bonusy - dwie zimowe piosenki Jeremiego Przybory i Jerzego Wasowskiego! Mamy nadzieję, że spodoba się Państwu ten koncert, tak jak spodobał się rok temu wrocławskiej publiczności. Zapraszamy do wysłuchania.

• Wykonawca Umer Magda
• Data premiery 2017-12-01
• Nośnik CD

Radio będąc wynalazkiem starszym i lepszym od telewizji, poprzeczkę ma podniesioną zdecydowanie wyżej. Dzięki temu nie zaprzestaje sukcesywnego samodoskonalenia i jest z każdym dniem lepsze i lepsze. W takiej samej sytuacji znajduje się polska muzyka, jako artystyczna siła przewodnia, wciąż stawia sobie nowe cele i oczywiście nieustannie je realizuje. Połączenie tych dwóch zjawisk daje nam coś na kształt kamienia filozoficznego czy może perpetuum mobile. Każdego dnia rano można sprawdzić jak to działa włączając Radio Wawa i audycję niespotykanej Dzikiej Ekipy. Znani i lubiani - Rafał Wodzu Wodziński i Aga Chmielewska w towarzystwie niezastąpionego Detektywa Inwektywa tworzą poranne pasmo, które bez przesady można określić, jako mistrzowskie. To właśnie Dzika Ekipa sprawia, że zaczynasz dzień z uśmiechem na ustach. Nawet w poniedziałek! Dwupłytowe wydawnictwo „Dzika Ekipa Radia Wawa” to ponad sto minut najlepszej polskiej muzyki, prezentowanej codziennie w Radiu Wawa. Pamiętaj, recepta na dobry dzień to 10% ładnej pogody i 90% Dzikiej Ekipy!Tracklista:CD 11. Łobuzy- Ona czuje we mnie piniądz 2. Big Day – W dzień gorącego lata3. Video – Alay4. Czadoman – Bo to jest miłość5. Szymon Wydra & Carpe Diem – Jak ja jej to powiem6. Maja Kleszcz – Zanim wstanie miasto7. Kombii – Słodkiego miłego życia8. Mario Bischin – Niezapomniana9. YANINA IWAŃSKI & 4GRAMY feat. Muniek Staszczyk – Kręci się10. Human – Polski11. Nowator & Masters – Kiedy światła gasną12. Brathanki – Gdzie ten który powie mi13. Wilki – N’Avoie14. Jula – Nie zatrzymasz mnie15. Piękni i Młodzi – Zastanawiam sięCD 21. Sarsa – Naucz mnie2. After Party – Ona lubi pomarańcze3. Honorata Skarbek Honey – Nie powiem jak (Aeroplane)4. Lizar – Ciągle pada5. Piękni i Młodzi – Kocham się w Tobie6. Szymon Wydra & Carpe Diem – Teraz wiem7. O.N.A – Kiedy powiem sobie dość8. Power of Trinity – Chodź ze mną9. Baflo – Ona jest taka piękna10. Varius Manx – Zamigotał świat11. Mezo & Kasia wilk – Ważne12. Cliver – Moje ciało oszalało13. Shazza – Bierz co chcesz14. Małgorzata Ostrowska – Mister of America15. Playboys – Fajna jest ta dziewczyn

• Wykonawca Łobuzy , Czadoman , Kombii , Bischin Mario , Brathanki , Wilki
• Data premiery 2016-07-18
• Nośnik CD

Zespół Improvision Quartet w składzie: Szymon Klima, Dominik Wania, Adam Kowalewski oraz Przemysław Jarosz prezentuje nowowydaną niezwykłą płytę "Free-Folk-Jazz", będącą połączeniem światów jazzu, klasyki, muzyki tradycyjnej i współczesnej. Kompozycje zawarte w albumie nawiązują do szeroko pojętej polskiej muzyki ludowej, a dzięki innowacyjnemu opracowaniu i połączeniu wielorakich stylów kreują świeże, odkrywcze brzmienie i nową jakość. Album "Free-Folk-Jazz" przypadnie do gustu nie tylko odbiorcom zainteresowanym muzyką folkową, klasyczną i jazzem, ale również tym, którzy rozsmakowują się w ambitniejszych odmianach muzyki rozrywkowej, a jednocześnie pragną pogłębić własną tożsamość kulturową. Płyta jest wspaniałą alternatywą dla zubożałej jakościowo muzyki masowej i satysfakcjonującą opcją dla odbiorców odczuwających potrzebę obcowania z formami kultury wysokiej. Muzycy: Szymon Klima - clarinet Dominik Wania - piano Adam Kowalewski - bass Przemysław Jarosz - drums Tracklista: 1. Hej, od Krakowa (prolog) 2. 193 3. Wyjdę ja na brzeg strumienia 4. Oj, tonęła 5. Gąsacki 6. Hej, od Krakowa (epilogue)

• Wykonawca Improvisation Quartet , Klima Szymon , Wania Dominik , Kowalewski Adam , Jarosz Przemysław
• Data premiery 2017-10-05
• Nośnik CD

Cieszyńska Orkiestra Dęta Uniwersytetu Śląskiego - Jubileusz 30-lecia.  Dyrygent:  Karol Pyka Flet piccolo:  Kornelia Dorighi Flety: Lidia Barczuk,  Szymon Goraus,  Nina Polczyk,  Karolina Seger,  Kinga Wypenda Obój:  Barbara Kamińska Klarnety:  Magdalena Holesz,  Kinga Patyk,  Adrianna Walusiak,  Aneta Witosz Fagot:  Damian Siwek Saksofony altowe:  Anita Barczyk,  Iga Łypaczewska,  Aleksandra Mędrala,  Dawid Słowiena,  Anna Szymoniak Saksofony tenorowe:  Ewa Kowalska,  Krzysztof Master Trąbki: Paweł Borkowski,  Piotr Garczyk,  Agnieszka Hałat,  Marcin Sowa Waltornie:  Bartłomiej Gacek,  Karolina Gniazdowska Puzony:  Łukasz Brzoza,  Stanisław Trembla,  Dagmara Wieczorek Baryton:  Krystian Ziobro Tuba: Karol Kędzior Perkusja:  Emil Kiełbasa,  Wioleta Krusberska,  Seweryn Piętka,  Kamil Wójcik,  Szymon Żogała  Nagrań dokonano w dniach 25-26.06.2018 r. na Wydziale Artystycznym UŚ w Cieszynie.  Realizacja nagrania: Paulina Bielesz oraz Krzysztof Gawlas,  Montaż, mastering - Krzysztof Gawlas Zdjęcia: Archiwum UŚ  Opracowanie graficzne: Hanna Gawlas  Tracklista:  1. Sones de Triunfo – Juan Vincente Mas Quiles, opr. Jan Willem Singerling  2. Intrada Festivo – Stephen Bulla  3. Ross Roy – Jacob de Haan  4. Taniec Podhalańczyków – Benedykt Konowalski, opr. Adam Czajkowski  5. The Great Locomotive Chase – Robert Winston Smith  6. Dakota – Jacob de Haan  7. Ostinato – Karol Pyka  8. Hello Dolly – Jerry Herman, opr. Hans Kolditz  9. Pirates of Caribbean – Klaus Badelt, opr. Ted Ricketts  10. It Don’t Mean a Thing (If It Ain’t Got That Swing)  Duke Ellington, opr. Dick Ravenal 

• Wykonawca Cieszyńska Orkiestra Dęta Uniwersytetu Śląskiego
• Data premiery 2019-01-25
• Nośnik CD