Baskijski pianista Joaquín Achúcarro obchodził 85. urodziny, nagrywając Chopina po raz pierwszy. Zapewnia nas, że radzi sobie dobrze i że w tej chwili nie myśli o odejściu od scen. "Chcę nadal grać wszystko: Mozarta, Brahmsa... O mojej emeryturze zadecyduje los" - powiedział. Preludia nie są małymi klejnotami ułożonymi obok siebie; tworzą całość, gigantyczne dzieło. Każde preludium, jakkolwiek krótkie, przedstawia określony nastrój i tworzy wszechświat sam w sobie. Mamy do czynienia z dwudziestoma czterema "studiami psychologicznymi", dwudziestoma czterema stanami umysłu: ludzkość, radość, wściekłość, heroizm, porażka, triumf, miłość, nostalgia, smutek, nadzieja, rezygnacja, itp. - wszelkie uczucia jakie Chopin doskonale znał. Joaquín Achúcarro długo czekał na nagranie Preludiów, ponieważ chciał mieć wrażenie, że całkowicie je przyswoił - do tego stopnia, że stał się częścią jego podświadomości - trochę tak, jakby chodziło o nawiązanie przyjacielskiej relacji z żywą istotą. Stamtąd był gotów iść drogą do studia nagraniowego.

• Wykonawca Achucarro Joaquin
• Data premiery 2018-08-31
• Nośnik CD

„Postanowiliśmy zrobić album, który po prostu sprawia nam przyjemność − który się nam dobrze nagrywa, którego dobrze się słucha i który mówi więcej o tym, kim jesteśmy teraz i tutaj, niż o tym, jak to było w mitycznym „kiedyś”. Kiedyś było bardzo fajnie, ale jak ktoś na tym się zawiesza, to szybko traci kontakt z rzeczywistością. Nam udało się go nigdy nie stracić i płyta „Teraz” to muzyka, która bawi nas właśnie „teraz” − to Bob One i Bas Tajpan A.D.2020, a nie kilka lat temu” − tak swoje najnowsze wydawnictwo przedstawiają sami artyści. „Teraz” jest pierwszym wspólnym longplay'em Bob One'a i Bas Tajpana. Do tej pory duet wydał epkę „Wszystko na sprzedaż” (2012) oraz mixtape „Po swojemu vol. 1” (2018), na którym znalazły się m.in. takie single, jak: „Jakby już nie miało być jutra” czy „Nie śpij”.  „Przy tej płycie staraliśmy się wrócić do uczucia, które towarzyszyło nam, kiedy zaczynaliśmy nagrywać. Jest to projekt z czystej zajawki, na którym postanowiliśmy się nie ograniczać − ani muzycznie, ani tekstowo. Dla nas jest to jakiś miks wielu różnych nastrojów i klimatów − trochę radości, trochę gorzkich obserwacji, trochę złości. Staraliśmy się też, żeby muzycznie to wszystko „kopało”, miało jakąś swoją energię.” Płyta jest dość różnorodna. Bob i Bas opisują na niej aktualne wydarzenia oraz towarzyszące im uczucia – to co „tu i teraz”. „Nagrywaliśmy ją właściwie jako zbiór singli, luźnych numerów, które mieliśmy ochotę danego dnia nagrać, i z których każdy stanowi odrębną historię. To, że to wszystko złożyło się w spójną całość, jest chyba właśnie wynikiem takiego, a nie innego podejścia. Temat albumu nie był z góry założonym konceptem, tylko wyłonił się jako wspólny mianownik tych numerów” – komentują artyści.  Produkcja wszystkich utworów na krążku leży po stronie Bob One'a. Miks i mastering oddany został w ręce Dawida Twardowskiego z katowickiego MaxFloStudia, w którym nagrano prawie wszystkie wokale, oprócz większości gościnnych zwrotek. Wśród zaproszonych do udziału w nagraniach znaleźli się: Kobik, Rahim, Polska Wersja oraz Hemp Gru. „Jeśli chodzi o gości na płycie, to tu też podeszliśmy bez kalkulacji i zaprosiliśmy ludzi, których po prostu cenimy i na co dzień słuchamy. Z niektórymi nasze drogi przecięły się już wcześniej, z innymi to pierwsze wspólne nagrywki i bardzo nas cieszy, że udało się do nich doprowadzić” – dodają Bob One i Bas Tajpan. Tracklista: 1. Soundtrack 2. Halo 3. Welcome2Poland ft. Kobik 4. Teraz ft. Rahim 5. Ławka ft. Polska Wersja 6. Dron 7. Nie martw się 8. Nic o nas bez nas 9. Aureola ft. Hemp Gru 10. Bene Gesserit 11. Epicentrum 12. Czarne Serce 13. Sny z ulicy

• Wykonawca Bob One , Bas Tajpan
• Data premiery 2020-06-12
• Nośnik CD

Nadszedł moment premiery najdojrzalszej płyty Bedoesa w jego dotychczasowej karierze. Trzecia legalna płyta jednego z największych objawień muzycznych ostatnich lat. „Opowieści z Doliny Smoków” to bezkompromisowa wycieczka po uczuciach człowieka doświadczonego przez zepsuty świat. Na płycie kipi od kontrastów. Miłość i poszukiwanie szczęścia staje naprzeciw złym ludziom, dużym pieniądzom i dziewczynom bez zahamowań. Bedoes startuje z bardzo wysokiego poziomu muzycznego mając za sobą współpracę z największymi ksywami rapowego świata. Młody, ale doświadczony przez branżę, zaczyna eksperymentować z muzyką szukając nowych ścieżek rozwoju, szlifując zarazem styl znany z poprzednich krążków. Nowa płyta to polemika z otaczającą rzeczywistością i próba odnalezienia wartości cennych dla samego artysty i odrzucenia tych, które sprowadzają na sam dół. Bedoes zaprasza nas do świata pełnego pokus i stara sobie z nimi radzić układając życie tak by czerpać z niego jak najwięcej, bardziej zwracając uwagę na uczucia niż dobra materialne. Tytuł krążka to alegoria do złego świata przepełnionego złymi ludźmi. Reprezentant SBM Label ukazuje rzeczywistość w ciemnych barwach, starając się być rycerzem dla siebie i swoich bliskich. To pierwszy raz gdy Bedoes pracuje nad legalną płytą bez Kubiego Producenta. Muzyką przy projekcie zajął się legendarny w środowisku Lanek. Współpraca z nowym producentem otwiera Bydgoszczaninowi nowe drogi w muzycznym rozwoju.

• Wykonawca Bedoes , Lanek
• Data premiery 2019-11-29
• Nośnik CD

Album Mówili mi ludzie to podsumowanie dotychczasowej drogi folkoffowego zespołu OREADA. Drogi często krętej i wyboistej, ale nigdy nie zbaczającej z pierwotnie obranego kursu. Debiutancka płyta zespołu to zbiór jedenastu kompozycji - intensywnych podróży wgłąb naszych umysłów i dusz. "Opowiadamy zarówno o wydarzeniach minionych, jak i na wskroś współczesnych, interpretujemy legendy i fakty, prześwietlamy emocje i uczucia. Mierzymy się z tym, co mówili nam ludzie i przedstawiamy własny punkt widzenia a wykorzystując technikę nagrań „na setkę” pragnęliśmy zachować pierwiastek naturalności, który towarzyszy naszym występom na żywo".

• Wykonawca OREADA
• Data premiery 2020-03-06
• Nośnik CD

Jack Garratt prezentuje drugi album, „Love, Death & Dancing”. Za produkcję krążka odpowiadają Jacknife Lee i James Flannigan. Są to pierwsze premierowe nagrania od czasu wydanego w 2016 „Phase”. Jak mówi sam artysta: „Mój nowy album napisałem album jako ktoś – i dla wszystkich tych – którzy lubią tańczyć, ale niekoniecznie chcą wychodzić z domu w sobotę wieczorem na imprezę. To muzyka dla tancerzy-domatorów”. Album Jacka Garratta to szczery i bardzo osobisty zapis ostatnich kilku lat życia artysty muszącego zmierzyć się z wielką presją wynikającą z oszałamiającego sukcesu na początku kariery. „Byłem w momencie, który powinien być triumfem. Miałem 24, 25 lat, mój album i moje koncerty sprzedawały się na całym świecie. Dostawałem różne wyróżnienia i nagrody. Powinienem się czuć komfortowo. Tymczasem towarzyszył mi lęk, samotność i desperacka potrzeba uczucia. Zorientowałem się, że wiele pozornych fundamentów okazało się wydmuszkami; nie były prawdziwe” – tłumaczy artysta. „Myślę, że po raz pierwszy czuję dumę z piosenek, które zrobiłem” – podsumowuje Jack Garratt, mówiąc o „Love, Death & Dancing”. Tracklista: 1. Return Them To The One 2. Get In My Way 3. Better 4. Doctor Please 5. Mend A Heart 6. Anyone 7. Mara 8. Circles 9. Time 10. She Will Lay My Body On The Stone 11. Old Enough 12. Only The Bravest

• Wykonawca Garratt Jack
• Data premiery 2020-06-12
• Nośnik CD

„Ten album powstał dla uczczenia narodzin mojej córki Maleny. Zawiera najgłębsze uczucia, które zawdzięczam mojej córce. Malena przywróciła mi młodość i przedłużyła moje szczęście...” - Roberto Alagna.

• Wykonawca Alagna Roberto
• Data premiery 2016-12-02
• Nośnik CD

„Let Love” to 12. album studyjny w podstawowej dyskografii Commona. Głównym singlem promującym wydawnictwo jest utwór „Hercules”, w którym gościnnie pojawia się Swizz Beatz. W klipie do kawałka w gościnnej roli można zobaczyć Vince’a Staplesa. Common mówi o albumie: „Zainspirowałem się książką „Let Love Have The Last Word”, która dała mi ujście do pisania o rzeczach, o których nigdy wcześniej nie wypowiadałem się publicznie. Sprawiła, że musiałem sięgnąć głębiej. Ponieważ otworzyłem się tam w wielu tematach, pociągnęło to za sobą nowy, bardziej osobisty, surowy i duchowy wymiar mojej muzyki. Z produkcyjnego punktu widzenia wiem, że dźwięki muszą mieć głębię, duszę i wielowymiarowość. Nie można też zapominać o potrzebie wytworzenia energii podczas występów na żywo. Chciałem trochę z tego uczucia zamknąć też w wersjach studyjnych. Kiedy usłyszałem od moich współpracowników: „Powinieneś nagrać coś, co ma związek z książką”, poświęciłem na to całą moją artystyczną uwagę. Nie grałem w filmach, reklamach, nie chodziłem na imprezy (nie żebym na co dzień często to robił) i po prostu pracowałem nad muzyką. Album „Let Love” to punkt kulminacyjny tej podróży.”

• Wykonawca Common
• Data premiery 2019-08-30
• Nośnik CD

Łamiąc stereotypowe oczekiwania co do tego, jak ma wyglądać album poświęcony porze roku, zespół Voces 8 na swym nowo wydanym albumie Winter maluje obraz ukazując bardzo skromny, ale pełen siły krajobraz dźwiękowy wywołujący uczucia medytacji, samotności i jedności.

• Wykonawca Voces 8
• Data premiery 2016-10-21
• Nośnik CD

Georgia zaprezentowała singiel „Started Out”, z teledyskiem w reżyserii Rosie Marks. To optymistyczny i euforyczny utwór nasycony hedonizmem i wpływami chicagowskiej sceny house z lat 80-tych. Korzysta z tych samych oryginalnych automatów perkusyjnych Roland TR-909, sekwencji syntezatorów analogowych wykorzystywanych przez legendy muzyki tanecznej z lat 70-tych i 80-tych. „Started Out” jest kolejnym świetnym przykładem talentu Georgii - łączy jej porywający popowy liryzm z bogatym doświadczeniem studyjnym.  „„Started Out” dotyczy tego ekscytującego uczucia, które towarzyszy początkowi czegoś” - mówi Georgia. „Mówi o emocjach, które mogą towarzyszyć spotkaniu kogoś po raz pierwszy. Ciężko to jednak zatrzymać, chociaż nie chcesz tego stracić. Możemy być odważni, podejmować ryzyko, być młodymi głupcami i nie być w stanie zrozumieć co to wszystko znaczy, ale wiemy, że ktoś nas za to pokocha.”.  

• Wykonawca Georgia
• Data premiery 2019-08-23
• Nośnik Płyta Analogowa

Debiutancki album rezydującej w Vancouver formacji Mazacote. Muzyka zespołu inspirowana jest kolorowymi, energicznymi dźwiękami z Kolumbii, Mozambiku i Nikaragui. W tekstach wokalista David Lopez wraca do swej ojczyzny - Nikaragui. - W pierwszych latach po przeprowadzce do Kanady bardzo tęskniłem za swym dawnym życiem - opowiada. - Podczas pierwszej podróży do Nikaragui było mi bardzo trudno wrócić do Kanady. Minęły lata, a moje uczucia się zmieniły, ale chciałem uchwycić tę tęsknotę, która całkowicie nigdy nie zniknęła. Paradoksalnie na pierwszy singel wybrano utwór "Levanta la Copa", który opowiada o beztroskich tańcach w gronie przyjaciół. - Rumba znakomicie pozwala zapomnieć o złych rzeczach - wyjaśnia.

• Wykonawca Mazacote
• Data premiery 2019-10-25
• Nośnik CD