"Album "Stations", wywodzącej się ze ścisłej europejskiej czołówki wokalistek jazzowych Viktorii Tolstoy, przynosi jedenaście kunsztownie oprawionych instrumentalnie i zaśpiewanych jedynym w swoim rodzaju głosem piosenek. Pośród utworów zarejestrowanych w maju 2019 w Nilento Studio w Gothenburgu, znajdziemy m.in. wyjątkową interpretację utworu Boba Dylana: "Million Miles", oraz dwie piosenki napisane dla Viktorii Tolstoy przez Idę Sand. W sposobie interpretacji wokalnej odnajdziemy ogrom emocji i uniesień, przekazywanych charakterystycznym głosem artystki, pełnym kobiecej kruchości i zmysłowości. W każdym utworze mamy świadomość głębokiego zaangażowania w muzyczną materię z jaką dane jest się zmierzyć na kolejnym albumie, praprawnuczce wielkiego rosyjskiego powieściopisarza Lwa Tołstoja." Robert Ratajczak Muzycy: Viktoria Tolstoy: wokal Joel Lyssarides: fortepian Krister Jonsson: gitara Mattias Svensson: bass Rasmus Kihlberg: perkusja Tracklista: 1. I Should Run 2. Stations 3. The Mind Is Free 4. Land Of The Humble 5. Million Miles 6. The Streets Of Berlin 7. The Old Country 8. The Great City 9. Where The Road Ends 10. Poinciana 11. Here’s To Life

• Wykonawca Tolstoy Viktoria
• Data premiery 2020-01-31
• Nośnik CD

Po tym, gdy debiutancki album zespołu, zatytułowany po prostu „Foreigner”, spędził rok w US Top 20, giganci rocka zagrali wyprzedany koncert w Londynie – w Rainbow Theatre. Wydarzenie odbyło się 27 kwietnia 1978 roku. Występ rozpoczął się „Long, Long Way From Home”, a fani otrzymali niezapomniane widowisko. W setliście nie zabrakło utworów takich jak „Feels Like The First Time”, „Cold As Ice” oraz – wówczas przedpremierowych – „Hot Blooded” i „Double Vision”. Koncert odbył się w klasycznym składzie: Mick Jones (gitara, klawisze, chórki), Lou Gramm (wokal, perkusja), Ian McDonald (gitara, klawisze, saksofon, flet, chórki), Al Greenwood (klawisze, syntezatory), Ed Gagliardi (bas, chórki) oraz Dennis Elliott (perkusja, chórki). 40 lat po legendarnym występie, zapis koncertu został odtworzony z oryginalnych taśm filmowych, na nowo zmontowany i zremasterowany.

• Wykonawca Foreigner
• Data premiery 2019-03-15
• Nośnik CD+DVD

Depeche Mode – jeden z najważniejszych i najbardziej innowacyjnych zespołów w historii muzyki – wydaje nową, 14. w karierze studyjną płytę „Spirit". Jest to efekt współpracy z producentem Jamesem Fordem z Simian Mobile Disco (odpowiedzialnym za płyty m.in. Foals, Florence & The Machine, Arctic Monkeys) i pierwsza nowa muzyka zespołu od czasu świetnie przyjętej płyty „Delta Machine" (2013), która zadebiutowała na 1. miejscu oficjalnych zestawień sprzedaży płyt w 12 krajach, także w Polsce.Album zbiera znakomite noty od wszystkich, którzy mieli okazję się z nim zapoznać – Magazyn Q uznał go za „jeden z najmocniej naładowanych energią albumów Depeche Mode od lat”.Promuje go singiel „Where’s The Revolution", udostępniony we fragmencie na konferencji prasowej zespołu w Mediolanie jesienią 2016, gdzie zespół poinformował o zakończeniu pracy nad płytą i ogłosił europejską część trasy koncertowej. Potężnie brzmiący i wyjątkowo aktualny pod względem tekstowym utwór odznacza się pulsującym rytmem i groźną energią, którą podkreśla wokal Dave'a Gahana śpiewającego „Where's the Revolution?" „Come on people you're letting me down". Okładka i wszystkie elementy graficzne do 'Spirit' są dziełem stałego współpracownika kreatywnego zespołu - a także uznanego filmowca - Antona Corbijna.Album ukazuje się w wersji CD Standard, 2CD (28-stronicowy booklet ze specjalną okładką i unikalnymi zdjęciami, a także 5 remixów przygotowanych przez Depeche Mode, Matrixxmana i Kurta Uenalę, zatytułowanych „Jungle Spirit Mixes") , 2LP (2 winyle 180g, tracklista wersji standard) oraz w specjalnym boxie z metalową przypinką (tracklista wersji deluxe).

• Wykonawca Depeche Mode
• Data premiery 2017-03-17
• Nośnik CD

Muzycy: Bass – Sveinung Hovensjø Bębny, perkusja – Paolo Vinaccia Bębny, prkusja, wokal, Kalimba – Miki N'Doye Elektryczne pianino – Jon Balke Klawisze – Bugge Wesseltoft Kora, wokal – Solo Cissokho Saksofon – Erik Balke Bębny – Alhagi N'Jing Puzon – Torbjørn Sunde Trąbka – Jens Petter Antonsen Wokal – Fredrik Otterstad, Heine Totland, Reza Aghamir*, Rolf Asser Tracklista: 1. Ousu Lion N'Jie 2. Boray 3. Diyakele 4. Kumbeng Kario 5. Kalimba No.1 6. Momodou Biti-K 7. Bo-kara-bo 8. Kalimba No.2 9. Rongake

• Wykonawca N'Doye Miki
• Data premiery 2005-07-07
• Nośnik CD

Nominowana do Grammy grupa Code Orange wraca z płytą "Underneath", którą promuje nagranie tytułowe oraz singiel "Swallowing The Rabbit Whole". "Dwoista natura jest kluczem tego albumu" - wyjaśnia perkusista i wokalista, Jami Morgan. "Nie chodzi tylko o teksty, ale i ewolucję naszego brzmienia i ogólnie ciężkiej muzyki na całym świecie." Fani mogą spodziewać się dobrze skrojonych melodii, industrialnego zgiełku oraz atakujących gitarowych riffów. W skład formacji wchodzą: Jami Morgan (perkusja/wokal), Eric "Shade" Balderose (elektronika / gitary / wokal), Reba Meyers (gitary/ wokal), Dominic Landolina (gitary) i Joe Goldman (bas).     Tracklista: 1. (Deeperthanbefore) 2. Swallowing The Rabbit Whole 3. In Fear 4. You And You Alone 5. Who I Am 6. Cold.Metal.Place 7. Sulfur Surrounding 8. The Easy Way 9. Erasure Scan 10. Last Ones Left 11. Autumn And Carbine 12. Back Inside The Glass 13. A Sliver 14. Underneath  

• Wykonawca Code Orange
• Data premiery 2020-03-13
• Nośnik CD

Po znakomicie przyjętym albumie akustycznym i promującym go tournée, znakomita szkocka formacja Simple Minds, dowodzona przez niezmordowanych Jima Kerra i Chucka Burchilla, ponownie prezentuje swoje elektryczne oblicze. "Walk Between Worlds" to Simple Minds, jaki kochają fani, czyli czasami liryczny niemal do łez, innym razem rockowo drapieżny. Nad świetnym podkładem muzycznym unosi się niepodrabialny wokal Jima Kerra. Tracklista: 1. Magic 2. Summer 3.Utopia 4. The Signal and the Noise 5. In Dreams 6. Barrowland Star 7. Walk Between Worlds 8. Sense of Discovery

• Wykonawca Simple Minds
• Data premiery 2018-02-02
• Nośnik CD

Legenda metalu, Max Cavalera, jest niezmordowany. W 2012 roku wydał z Soulfly znakomity album "Enslaved", po czym objechał pół świata z koncertami. A potem… Nie, nie odpoczywał, lecz ostro zabrał się do pracy, czego efektem prezentowany dziewiąty krążek "Savages". Bijący pod względem jakości swojego poprzednika! Czas nie stoi w miejscu. Kiedy Max był już światową sławą dzięki klasycznym albumom nagranym z Sepulturą, gdy świętował pierwsze sukcesy z Soulfly, jego syn Zyon był malutkim dzieckiem. Teraz Zyon Cavalera jest pełnoprawnym członkiem zespołu swojego legendarnego ojca i brał udział w nagraniach "Savages". Mało tego, Maxa wspomógł także drugi syn, Igor, który udziela się wokalnie w promującym materiał kawałku "Bloodshed". Soulfly to już instytucja na metalowej scenie. Zespół, który stworzył własny, niepowtarzalny styl, w którym jest miejsce na brutalność i ultraszybkie numery, jak i etniczne, plemienne klimaty bliskie world music. "Savages" to kwintesencja tego, czym jest Soulfly, jednocześnie mająca w sobie ten element świeżości, zaskoczenia, czyniący album wyjątkowym. Są pewne stałe dotyczące tego zespołu. Jego muzyka zawsze jest szczera, a jej brzmienie jest dynamiczne, soczyste, bliskie naturalnego. Stałe jest też to, że Max zaprasza do nagrań gości. Jeśli chodzi o tych ostatnich, na "Savages" pojawiają się, legenda Napalm Death, Righteous Pigs i Defecation, gitarzysta Mitch Harris (tu w roli wokalisty w kawałku "K.C.S."), Jamie Hanks z I Declare War (wokal w "Fallen"), jak również znany ze święcącego ostatnio wielkie sukcesy zespołu Clutch Neil Fallon (wokal w "Ayatollah Of Rock 'N' Rolla"). Cavalera powrócił na płycie do współpracy z Terrym Date'em (m.in. Pantera, Deftones), któremu tym razem oddał stery producenckie. Wcześnie producent miksował trzy krążki Soulfly – "3", "Prophecy" oraz "Dark Ages". Powstał niesamowicie klimatyczny i jednocześnie nieprawdopodobnie brutalny materiał, który każdego fana metalu i muzyki Maxa Cavalery zaskoczy pozytywnie. Także wokalem w "El Comegente", który należy… do basisty Tony'ego Camposa. "Savages" niszczy z, nomen omen, barbarzyńską siłą. Limitowany digipack z dwoma utworami bonusowymi: kawałki – "Fuck Reality" i kolejną część firmowego "Soulfly", "Soulfly IX".

• Wykonawca Soulfly
• Data premiery 2013-10-07
• Nośnik CD

Pochodzący z Ameryki band Saint Vitus, został założony w 1979 roku. Muzycy kipią dooom metalową energią, są postrzegani jako jedni z prekursorów doom metalu. Psychodeliczny wokal to ich znak rozpoznawalny.  Tracklista: 1. Remains 2. A Prelude To... 3. Bloodshed 4. 12 Years In The Tomb 5. Wormhole 6. Hourglass 7. City Park 8. Last Breath 9. Useless

• Wykonawca Saint Vitus
• Data premiery 2019-05-24
• Nośnik CD

Ryba and The Witches, rockowi wiedźmiarze z Wielkopolski, po trzech latach od ciepło przyjętego debiutu, powracają z kolejnym albumem.Album zawiera dwanaście rockowych kompozycji, których niecodzienna, nowoczesna mieszanka mocnych gitar, wyważonej perkusji i wysmakowanej elektroniki, nawiązuje klimatem do chłodnej fali rocka lat 90-tych. Efektowne aranżacje muzyczne i magiczną energię tej płyty dopełnia bardzo charakterystyczny i zmysłowy wokal Muchy. To album pełen miłosnej emocji, energii i rockowej nostalgii.Jeden z wyjątkowych fanów zespołu wziął udział w wiedźmiarskich czarach… i tak właśnie Tomek Organek wystąpił w dwóch kompozycjach: „Chains” i „Spell It”. Jest jeszcze czarodziejski wokal młodziutkiej Maji Bo, w utworze „Saturday”.Ryba and The Witches – ta poznańska grupa z dziwną nazwą zdążyła już lekko namieszać tu i ówdzie.Muzyka wiedźm to moc rocka z taneczną lekkością gdzie charyzmatyczny wokal ujmuje tajemnicą. Trzon bandu to Ryba i Mucha. Ryba to perkusista Piotr Rybicki, trochę wiedźmin, trochę szaman. To on nadaje rytm zespołowi, także poza sceną. Bartosz Muszyński - Mucha na wokalu. Czarodziej. Artysta malarz, muzyk, autor tekstów. Teksty Muchy są jak jego malarstwo. Opowiada obrazami, które sam maluje. Dotyka wrażliwych stron życia: miłości, samotności, przyjaźni. Wokal Muchy niektórzy porównują do legend takich jak Nick Cave czy Till Lindemann z Rammstein. W utworach RATW doszukać się można brzmień Depeche Mode, The Mission czy The Sisters Of Mercy.Charakterystyczny głos Muchy w połączeniu z jego tekstami pobudza wyobraźnie słuchacza, co razem z mocnym brzmieniem gitarowym Kuby i solidną perkusją Ryby zapewnia niezapomniany i wyjątkowy odbiór.W maju 2014 ukazał się debiutancki album „Ryba and The Witches" składający się z 2 płyt: CD (10 utworów + bonus) i DVD (koncert zarejestrowany w studiu im. Krzysztofa Komedy, Polskie Radio „MERKURY” – Poznań).Muzycy promując swój album zagrali m.in. na Spring Break Festival, Malta Festival 2014, Jarocin Festiwal 2014, Nowe Męskie Granie 2014. Otwierali koncert legendy muzyki progresywnej - Fisha w poznańskim Eskulapie. W radiowej Trójce zagrali koncert w ramach OFFSESJII Piotra Stelmacha.Tracklista:1. Special kind of gravity2. Times of trouble3. Chains  feat. Organek4. Ginny5. Hanging from the chandeliers6. Sex & bright7. Spell it  feat. Organek8.8. Jump in to the fire9. Walking on sunshine10. Saturday feat. Maja bo11. Hide & dont seek (moet)12. Three little crows

• Wykonawca Ryba and the Witches
• Data premiery 2017-04-21
• Nośnik CD

Pierwotnie w 2007 roku północno-irlandzki rockowy band Ash wydaję swój piąty studyjny album zatytułowany „Twilinght Of The Innocents”. Krążek tego roku miał swoją premierę w Irlandii, Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii. Produkcje płyty zawdzięczamy Timowi Wheelerowi, natomiast miksu dokonał Michael Brauer. Muzycy: Tim Wheeler - gitara , wokal , aranżacje smyczkowe Mark Hamilton - gitara basowa Charlotte Hatherley - gitara, wokal Rick McMurray - perkusja

• Wykonawca ASH
• Data premiery 2019-01-11
• Nośnik CD