O tym, że Neko Case jest dziś jednym z najlepszych głosów na amerykańskiej scenie muzycznej nikogo, kto zna jej wcześniejsze płyty nie trzeba przekonywać. Znakomita artystyczna passa wokalistki trwa nadal, czego dowodzi jej najnowszy album "Middle Cyclone".Głos Neko Case - mocny, nieskazitelnie czysty alt - to doskonały instrument, przy pomocy którego artystka jest w stanie oddać nawet najbardziej zniuansowane emocje, jakimi przesycone są jej piosenki, od głębokiej melancholii po triumfującą kobiecość. Wraz ze wzbogacaniem się z albumu na album palety emocji, także repertuar Case staje się coraz bardziej wyrafinowany muzycznie, a w tekstach zwłaszcza - nawet ekscentryczny, ale w pozytywnym, tego pojęcia rozumieniu, bo wskazującym na konsekwentne i pewne krystalizowanie się oryginalnej tożsamości poetyckiej wokalistki. Ujmujące jest to, że Case nie myśli o doraźnych efektach, niczego nie robi na siłę, pozwala aby jej artystyczna ewolucja dokonywała się w sposób harmonijny i naturalny. Na swych pierwszych solowych albumach "The Virginian" (1997), "Furnace Room Lullaby" (2000) czy nawet na przełomowym w jej karierze "Blacklisted" (2002) z grubsza trzymała się gatunkowych - country-folkowych - reguł i konwencji, które sytuowały ją jednocześnie w tradycji wielkich div amerykańskiej muzyki, z Patsy Cline na czele, jak i w modnym na przełomie XX i XXI wieku nurcie alt-country. Z czasem jednak, już zresztą od "Blacklisted", w jej utworach zaczęły się pojawiać coraz bardziej zróżnicowane aranżacje i zrazu dyskretne odstępstwa od klasycznej, symetrycznej struktury piosenkowej. W tym procesie ewolucyjnym "Middle Cyclone" zdaje się być rozwinięciem poprzedniego albumu, zjawiskowego "Fox Confessor Brings The Flood" (2006). Pod względem poetyckim postępuje tu identyfikacja Case z przyrodą - ze światem zwierząt, zjawisk i żywiołów naturalnych, ale bez taniej eko-metaforyki, jaka dziś jest w modzie (kropkę nad "i" stawia kończące album półgodzinne nagranie odgłosów natury "Marais La Nuit", zarejestrowanych w nocy na jej nowonabytej farmie w Vermont). Na nowej płycie silniej jednak niż poprzednio widać wspomniane wcześniej różnicowanie się utworów w zakresie aranżacji i kolorystyki brzmienia. Więcej tu światła i przestrzenności, zwłaszcza w pierwszej części płyty, które kontrastują z utrzymaną w zdecydowanie ciemniejszych barwach zmierzchu końcową częścią, rozpoczynającą się bodaj najlepszym na płycie utworem "Prison Girl". Odwołuje się też Case bardziej pewnie do innych niż "americana" rodzajów muzyki, tu i ówdzie wplatając coś z rocka (dawniejszego, spod znaku The Byrds w "People Got A Lotta Nerve", ale też wywodzącego się z jej współpracy z New Pornographers w "Red Tide"), popu (niektóre refreny i zwroty melodyczne), jazzu ("Polar Nettles") czy nawet tandetnych wesołomiasteczkowych walczyków ("The Pharaohs"). Case otrzymuje doskonałe wsparcie ze strony towarzyszących jej muzyków, swych stałych współpracowników (Paul Rigby - gitara; Tom V. Ray - bas; Jon Rauhouse - różne instrumenty; Kelly Hogan - śpiew) i znakomitych gości: od Gartha Hudsona z legendarnego The Band, po M.Warda i muzyków z tak pierwszorzędnych zespołów, jak The Sadies, Calexico i Giant Sand. Efektem jest kolejne małe arcydzieło amerykańskiej post-altcountry'owej muzyki.

• Wykonawca Case Neko
• Data premiery 2009-03-16
• Nośnik CD

Jedno z najbardziej komentowanych nowych zjawisk na scenie neo soul. THE BAMBOOS to kolejna wielka postać w katalogu znakomitej TRU THOUGHTS Records, która za sprawą wypromowania na świecie takich nazw i nazwisk jak BONOBO, NOSTALGIA 77, ALICE RUSSELL, QUANTIC stała sie kluczową wytwórnią stylowych brzmień dwontempo, chill out, nu jazz i neo soul. Na płycie “Medicine Man” rządzą fenomenalne kobiece głosy, ale nie przypadkiem znalazł się też utwór nagrany z popularnym neo soulowym wokalistą ALOE BLACC. Uwagę warto też zwrócić na kapitalne wokalistki KYLIE AULDIST i ELLE THOMPSON. Wytrawne połączenie retro funku, soulu spod znaku MOTOWN i STAX i popowej przebojowości. Dla fanów BONOBO, ALICE RUSSELL, wokalnych kreacji sceny soulowej lat 70-tych, ale też i ADELE.

• Wykonawca The Bamboos
• Data premiery 2012-10-30
• Nośnik CD

Ścieżka dźwiękowa do kontynuacji najsłynniejszego mrocznego klasyka sci-fi w historii - "Blade Runner 2049" - jest owocem współpracy dwóch słynnych twórców muzyki filmowej - zdobywcy Oscara Hansa Zimmera ("Incepcja", "Mroczny Rycerz", "Gladiator", "Król Lew") i nominowanego do Złotego Globa Benjamina Wallfischa ("To", "Ukryte Działania", "Anabelle: Narodziny zła"). Kompozytorzy z powodzeniem kontynuują klimatyczną przeprawę dźwiękową, jaką na oryginalnym soundtracku w 1982 rozpoczął Vangelis, używając w tym celu "gwiazdy" tamtych lat - oryginalnych klawiszy Yamaha CS80, dodając do niej nowoczesne technologiczne elementy, które idealnie uzupełniają dzieło reżysera Denisa Villeneuve. Pod wrażeniem uzyskanego efektu jest także sam Vangelis: "Zimmer i Wallfischer oddają klimat mojego świata, jednocześnie zachowując do niego zdrowy dystans". Oprócz muzyki instrumentalnej na winylowej wersji sountracku znalazł się utwór amerykańskiej wokalistki, nominowanej do Grammy Lauren Daigle. Tracklista: LP 1 Side A 1. 2049 2. Sapper’s Tree 3. Flight to LAPD 4. Rain 5.Wallace 6. Memory 7. Mesa Side B 1. Orphanage 2. Furnace 3. Someone Lived to This 4. Joi 5. Pilot 6. Hijack LP 2 Side C 1. That’s Why We Believe 2. Here Eyes Were Gren 3. Sea Wall Side D 1. All the Best Memories Are Hers 2. Tears in the Rain 3. Blade Runner 4. Almost Human - Lauren Daigle

• Wykonawca Zimmer Hans , Wallfisch Benjamin
• Data premiery 2017-12-15
• Nośnik Płyta Analogowa

Piosenki Mariusza Bogdanowicza do tekstów Wojciecha Młynarskiego, Andrzeja Poniedzielskiego, Jana Wołka, Marka Gaszyńskiego, Wojciecha Ziembickiego, Stefana Łęczyckiego, Justyny Holm i Marii Przybysz. Przy Tobie to propozycja dla słuchacza ceniącego dobry tekst, nienatrętną, wysublimowaną muzykę i pełne uczucia interpretacje, a wszystko w aurze prostoty i normalności. Do udziału w tym, powołanym do życia w 2012 roku projekcie, lider zaprosił młode wokalistki związane z Wydziałem Artystycznym Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej w Lublinie. Ich osobowości pełne są młodzieńczej spontaniczności, witalności i entuzjazmu a sugestywna wrażliwość sprawia, że przekazywane treści stają się bliskie odbiorcy. Wyrafinowany akompaniament i improwizacje wspaniałych instrumentalistów dodają głębi wyrazowej interpretacjom poetyckich tekstów naszych najwybitniejszych autorów. Przy Tobie to próba połączenia muzyki pop z elementami jazzu. Nie znajdziemy tu nowomodnych eksperymentów. Ten rezultat wieloletnich poszukiwań, w zamyśle Mariusza, jest adresowany do odbiorcy poszukującego raczej spokoju i oddechu niż wrzawy i zgiełku. Jest to muzyka silnie operująca przestrzenią, z dużą dawką emocji. Jak w całej twórczości Mariusza Bogdanowicza, również i tu pierwszoplanową rolę odgrywa melodyka w swym lirycznym wcieleniu. Na płycie znalazło się jedenaście utworów. Powstawały one przez całe artystyczne życia lidera i w większości nigdy nie były wydane. Każdy z nich nagrany jest w innym składzie instrumentalnym. wokalistki: Anna Michałowska, Paulina Mazepa, Katarzyna Maziarczyk, Natalia Nejman, Monika Szymczyk, Kinga Ziółko.

• Wykonawca Bogdanowicz Mariusz
• Data premiery 2017-03-17
• Nośnik CD

Wznowienie płyty "Aftertones" amerykańskie wokalistki Janis Ian. Album ten miał swoja premierę w 1976 roku.

• Wykonawca Ian Janis
• Data premiery 2018-05-25
• Nośnik CD

Premiera nowego albumu Terri Lyne Carrington (nagrodzonej GRAMMY ® perkusistki i kompozytorki), który jest hołdem dla  Duke'a Ellingtona, Charlesa Mingusa i Maxa Roach’a, zbiegnie się w czasie z 50. rocznicą wydania kultowego albumu „Jungle Money” (1963). Carrington werbuje do pomocy dwóch znakomitych współpracowników - klawiszowca Geralda Claytona i basistę Christiana McBride’a – by oddać hołd Ellingtonowi, jego triu i jego twórczej wizji poprzez covery historycznych nagrań. Wśród gości pojawiają się m.in. Clark Terry (trąbka), Robin Eubanks (puzon), Tia Fuller i Antonio Hart (flet), Nir Felder (gitara), Arturo Stabile (perkusja) i wokalistki Shea Rose i Lizz Wright. Herbie Hancock zamyka album cytując uwagi Ellingtona na temat roli muzyki w społeczeństwie i popularności pieniędzy w porównaniu do popularności sztuki. Wśród 11 kompozycji znajdujących się na albumie 8 jest autorstwa Duke’a Ellingtona, 2 Terri Lyne Carrington, jeden – Geralda Claytona.

• Wykonawca Carrington Terri Lyne
• Data premiery 2013-02-28
• Nośnik CD

Płyta zawiera największe przeboje znakomitej wokalistki jazzowej Bessie Smith.

• Wykonawca Smith Bessie
• Data premiery 2003-08-11
• Nośnik CD

Projekt Thank God I`m a Woman to drugi album wokalistki, stylistycznie różnorodny a jednocześnie bardzo spójny. Materiał przechodzi stopniowo od jazzu poprzez wyrafinowany pop aż do fascynacji muzyką brazylijską, ukazując głównie kompozycje autorskie jak i interpretacje kilku jazzowych standardów sprzed lat. Obok samej muzyki, niemniej ważnym elementem stał się przekaz słowa, będący efektem poszukiwań samej wokalistki, a także innych autorów. Jej nieukrywana sympatia do komunikatywnej formy piosenki jak i tradycyjnego jazzu opartego na klasycznym instrumentarium zaowocowało kompozycjami z pogranicza tych gatunków, odsłaniającymi również ważny przekaz tekstowy. Partie instrumentalne zagrane perfekcyjnie przez czołowych muzyków jazzowych w kraju tworzą wyjątkowo wyrafinowane brzmienie i artystyczny charakter projektu.

• Wykonawca Król Marta
• Data premiery 2014-04-29
• Nośnik CD

Komplet zremasterowanych nagrań amerykańskiej wokalistki jazzowej Betty Roché z lat 1941-1961.

• Wykonawca Roche Betty
• Data premiery 2013-05-10
• Nośnik CD

Montserrat Caballe była jedną z najbardziej porywających i podziwianych śpiewaczek operowych drugiej połowy XX w. Ceniono ją także za jej kreacje koncertowe oraz recitale. Urodziła się w Barcelonie w 1933 roku, tam także podjęła edukację oraz zadebiutowała (1954). Jej kariera rozwijała się szybko, po szeregu gościnnych występów w teatrach operowych m.in. w Mediolanie, Wiedniu i Lizbonie stała się międzynarodową gwiazdą. Największą sławę przyniosła jej rola w operze Donizettiego p.t. Lucrezia Borgia, w której zaprezentowała się w Nowym Jorku. Długa i pełna sukcesów kariera Montserrat Caballe szła w parze z bogatym repertuarem wokalistki, która występowała w wielu operach w stylu bel canto, podążając śladami Marii Callas. Niniejszy album wraz z 5-ciopłytowym boxem zatytułowanym “The Sound of Montserrat Caballé” EMI wydaje z okazji 80-tej rocznicy urodzin tej niezwykłej divy operowej. Płyta prezentuje kunsz Caballe w dziełach Belliniego oraz Verdiego.

• Wykonawca Caballe Montserrat
• Data premiery 2013-03-04
• Nośnik CD